С чего начать своя линия одежды: Как запустить линию одежды: полное руководство по запуску линии одежды (ноябрь 2021 г.)

С чего начать своя линия одежды: Как запустить линию одежды: полное руководство по запуску линии одежды (ноябрь 2021 г.)

Содержание

Как запустить линию одежды: полное руководство по запуску линии одежды (ноябрь 2021 г.)

Я думаю, что мы все можем согласиться, мысль о начало линии одежды это довольно захватывающе

С вашей собственной линией одежды вы можете проверить свою новую бизнес-идею и узнать, каково это создать незабываемый бренд.

Ваша швейная компания может отправиться с вами по всему миру, на прогулки по кошкам в Нью-Йорке и Милане. В то же время, это дает вам возможность привлечь внимание бесконечных и других модельеров.

Итак, почему бы просто не укусить пулю и сделать это?

Для большинства людей проблема в том, что они просто не знают, с чего начать.

Как и в случае с любым малым бизнесом, запуск собственной линии одежды сопряжен с множеством препятствий, которые необходимо преодолеть, и преодолеть трудности. Вы должны думать обо всем, от названия вашей компании, до вашего маркетингового плана, производственных затрат и многого другого. Если у вас нет запланированных денег на ваши предметы одежды, тогда вам нужно подумать о таких вещах, как краудфандинг и инвесторы-ангелы.

К счастью, если у вас есть страсть, необходимая для работы вашего модного бизнеса, вы уже на правильном пути.

Запуск собственной линии одежды: Содержание

Создает ли он восторг от создания онлайн-бренда и запуска цифрового магазина, торгующего вашей одеждой? Если ответ «да», то сегодня мы поможем вам воплотить в жизнь вашу бизнес-идею.
Существует множество историй успеха людей, создающих интернет-магазин и Первые $ 1,000 всего через несколько недель! Разумеется, если они могут это сделать, тогда вы тоже сможете.

Давайте погрузимся в это удобное руководство о том, как начать линию одежды!

Как начать линию одежды: Содержание

Шаг 1. Сначала сначала выберите выигрышный продукт

Создание собственной линии одежды требует намного больше работы, чем распечатка футболки или двух и продажа их через Интернет. Вам понадобится бизнес-план, всеобъемлющая бизнес-идея и пошаговый план того, как вы будете воплощать свой модный бизнес в жизнь.

Во-первых, вам нужно решить, какие продукты вы хотите продать.

Скорее всего, если вы, наконец, живете своей мечтой и начинаете линию моды; у вас будет общее представление о том, что вы хотите создать.

Однако, если вы еще не остановились на конкретном продукте, не бойтесь, потому что индустрия моды открывает целый мир возможностей.

Вы можете рассмотреть возможность продажи любого из следующих предметов одежды:

  • Футболки
  • Официальные рубашки
  • Толстовки
  • лосины
  • Платья

Просто назвать несколько!

Хорошая вещь в ведении модного бизнеса заключается в том, что вы можете работать с производителями одежды для создания широкого спектра различных продуктов. В качестве альтернативы, если вы хотите выйти в очень специфическую нишу с вашим модным брендом, вы можете сосредоточиться на одной исключительной вещи.

Не имеет значения, какой продукт вы хотите запустить; вам нужно выбрать начальную часть, чтобы построить свой бизнес. Вы можете быть уверены, что каждая статья представляет новый набор проблем и возможностей для вашего бизнеса в сфере онлайн-одежды.

Домашнее задание: Потратьте некоторое время и подумайте о том, какую одежду вы хотите спроектировать, создать и продать. Рассмотрим стиль и вибрацию, которые вы хотите, чтобы ваш бренд излучал. Как ваши продукты отражают это?

Шаг 2. Какая бизнес-модель лучше всего подходит для запуска линии одежды?

У вас есть представление о том, что вы собираетесь продавать со своим брендом одежды, и о том, на какой целевой рынок вы собираетесь выйти со своей компанией по производству одежды. Теперь пришло время развить эту бизнес-идею с помощью стратегии выхода на рынок. Это важная часть вашего бизнес-плана, иначе она называется пошаговой бизнес-моделью.

Теперь вы имеете в виду продукт; вам нужна бизнес-модель Есть четыре основных варианта (как указано ниже). Стоимость и практичность каждого из них сильно различаются; поэтому вам нужно тщательно рассмотреть ваши варианты.

1. Одежда для печати по требованию

Из всех четырех возможностей это, безусловно, самый простой.

Печать по требованию — это когда компания печатает ваш дизайн на пустой версии вашего продукта, используя цифровой струйный принтер. Это позволяет им печатать прямо на одежде с впечатляющей точностью.

Эта бизнес-модель может быть идеальной для вас, если:

  • Вы с низким бюджетом. Плата за запуск не взимается, поэтому она эффективна для выполнения небольших заказов. Теоретически, вы можете взяться за дело за несколько часов менее чем за 50 долларов!
  • Вы цените автоматизацию в своем бизнесе.
  • Вы хотите быстро напечатать одежду (в течение нескольких дней).
  • Вы не хотите, чтобы вас ограничивал ваш выбор цветов.
  • Вы хотите комнату для расширения. Вы можете создать множество одежды; от тройников до леггинсов и всего между ними.

Однако есть несколько недостатков:

  • Снижение рентабельности по сравнению с двумя другими бизнес-моделями.
  •  Когда дело доходит до, у вас не будет особого права голоса; качество материала, строчки, размеры и т. д., поскольку вы используете стандартную одежду оптом,
  • Это не экономически выгодно для выполнения более крупных заказов
  • Обычно вы не пользуетесь скидками на объем
  • У вас будут ограниченные возможности отделки
Лучшие советы по печати по требованию для запуска линии одежды
Если вы не уверены, какую платформу электронной коммерции использовать для запуска своего Линия одежды, а затем проверить этой статье, Там вы найдете краткий обзор шести лучших платформ на рынке. Вы не ошибетесь с любым из них!

Если вам нравится звучание этой бизнес-модели, исследуйте оба Printful (читайте наши Printful отзыв) и расширение Shopify (читайте наши Shopify отзыв). Они обе идеальные платформы для закладки фундамента вашего интернет-магазина.

Когда вы получаете заказ, процесс печати автоматически запускается; они также обрабатывают доставку для вас.

Вы должны отметить, Printful безупречно интегрируется с надежная Shopify магазин, позволяя вам получить максимум от обоих этих сервисов.

A распечатать по требованию Стратегия для вашей собственной линии одежды означает, что вы можете уменьшить количество стресса, связанного с поиском модных дизайнеров, с которыми можно работать, чтобы воплотить ваши идеи в жизнь. Вместо этого вы можете выбрать несколько основных предметов одежды из доступных производителей одежды и добавить их в свой новый бизнес. Производственные затраты низки, производственный процесс прост, и вы можете начать принимать платежи быстро.

2. Dropshipping Одежда

Конечно, не всех привлечет бизнес-идея магазина одежды с принтом на заказ. Если вы хотите, чтобы ваш новый бизнес предлагал что-то более уникальное, тогда dropshipping все еще может быть отличной стратегией для новичка в бизнесе.

Если вы хотите попробовать свои силы в drop shipping, Проверить это руководство о том, как получить drop shipping бизнес запущен и работает быстро. Это стоит прочитать!

Dropshipping это популярный выбор бизнес-модели. Это позволяет вам выполнять заказы, полностью исключая вас из процесса — как это круто ?!

Вот как это работает:

  1.  Клиент заказывает что-то из своего интернет-магазина.
  2.  Ваш грузоотправитель груза обрабатывает, упаковывает и отправляет заказ клиента непосредственно им.

Как вы, наверное, догадались, товары, которые вы рекламируете и продаете в Интернете, хранятся на складе вашего поставщика.

Хотя вы будете отвечать за вопросы обслуживания клиентов, ваш грузоотправитель обычно обрабатывает возвраты. Это значит, что вам есть о чем беспокоиться!

Dropshipping идеально подходит, если у вас ограниченный бюджет. У многих из нас нет капитала, чтобы арендовать или хранить склад, и эта бизнес-модель обеспечивает отличное решение.

Кроме того, если вы хотите продавать новый продукт, существует меньше финансовых рисков. Вам не нужно тратить деньги на запасы продуктов, чтобы проверить их. Вместо этого вы можете столкнуться с землей, используя массив одежды на кончиках ваших пальцев.

Однако есть несколько минусов drop shipping Вы должны быть в курсе:

  • Вам не хватает контроля над выполнением заказов и временем доставки: если ваш грузоотправитель не сможет отправить ваши товары вовремя, у вашего клиента будет плохой опыт.
    Это может привести к жалобам, плохим отзывам и уменьшит вероятность повторных обычаев и рефералов.
  • Снижение рентабельности: с dropshipping у вас больше шансов заплатить больше за единицу товара по сравнению с наличием большого количества товаров; делая меньше места для прибыли.
Советы для dropshipping

Очень важно найти и использовать качественный грузоотправитель. Есть много людей, которые могут поддержать ваш модный бизнес всем: от футболок до купальных костюмов.

Проводя исследования, проверяйте онлайн-обзоры и узнайте, довольны ли их клиенты обслуживанием, которое они получают. Если это не так, беги за холмами!

Подробнее о том, как настроить собственный dropshipping бизнес.

Помните, когда вы создаете модный бизнес, используя dropshipping стратегии, вам нужно сосредоточиться на качестве. Даже если вы впервые создаете модный бренд, выбор правильного производителя будет иметь важное значение. Большинство модных предпринимателей знают, насколько жесткой может быть швейная промышленность. Если в вашем магазине нет подходящего качества, вы сразу же обнаружите, что ваш магазин одежды начинает страдать.

3. Линия одежды для частных марок

Настройка линии одежды для частных марок очень похожа на печать по требованию.

Однако вам нужно купить пустую одежду оптом. Затем добавьте свой дизайн, используя трафаретную печать, а также вставьте вещи, такие как ярлыки, теги и т. Д. Таким образом, это требует больше вашего времени и внимания, чем печать по требованию.

Если вы не возражаете против того, чтобы усердно работать над своим модным брендом, чтобы вы могли выделиться в швейной промышленности, то это может быть идеальной стратегией электронной коммерции для вас. Хотя это требует больших усилий со стороны нового владельца бизнеса, у бизнес-плана частной линии одежды есть свои преимущества.

Линия одежды под частной маркой имеет следующие преимущества:

  • Большее разнообразие настроек по сравнению с такими, как маркировка, упаковка, теги и т. Д.
  • Потенциал повышения прибыли. Когда вы покупаете товары оптом и авансом, вы обычно получаете скидку на объем. Вы также можете добавить уникальные детали, которые увеличивают воспринимаемую ценность вашего продукта.
  • Трафаретная печать обеспечивает высококачественные результаты
  • Это экономически выгодно, если вам нужно создавать более высокие объемы вашего продукта, потому что минимальный заказ отсутствует.

Тем не менее, вам придется сражаться с недостатками ниже, чтобы получить награды:

  • Первоначальные затраты дороги. Хотя трафаретная печать обеспечивает более качественную отделку, она трудоемка. Вам нужно будет заплатить около $ 2,500, чтобы встать и работать.
  • Вы можете печатать только простые проекты.
  • Вам необходимо организовать складирование, чтобы хранить и отправлять ваши продукты.
  • Требуется больше времени для запуска (недели, а не дни).
  • Если в вашей линии одежды много дизайнов, цветов и размеров, это не рентабельный вариант.
  • Вы не можете выполнять меньшие заказы (обычно десять единиц или меньше)
Наш совет по запуску частной линии одежды для этикеток

Настройте учетную запись либо с помощью ThreadBird or Просто как герой.

ThreadBird предоставляет пустые продукты, печать и тонну отделочных опций. Как правило, вам понадобится минимальный заказ элементов 25, чтобы запустить этот процесс.

Just Like Hero также предлагает чистую одежду, но недостаток разнообразия компенсируется качеством. Однако, в отличие от Threadbird, вам необходимо установить принтер.

В конечном счете, как и в случае с любой другой бизнес-идеей для предпринимателя или модельера, продажа собственной одежды через частную марку требует правильной стратегии. Если вы хотите, чтобы ваш новый бизнес процветал, вам нужна пошаговая стратегия, которая включает в себя все, от маркетингового плана до понимания ваших производственных затрат.

4. Индивидуальная линия по вышивке и шитью одежды

И последнее, но не менее важное: есть индивидуальная бизнес-модель для линии пошива и пошива одежды. Это требует от вас сделать все.

Очевидно, что впервые владельцы бизнеса, вступившие в швейную индустрию с модным брендом «сделай сам», получат гораздо больше кропотливой работы, чем любой другой бизнес-план, который мы рассмотрели. Вам нужно будет самостоятельно выбрать все, от названия вашей компании до стратегии электронной коммерции. Каждый аспект строительства вашей собственной линии должен быть спланирован, а производственные затраты могут быть намного выше.

От первоначальных эскизов до поставщиков источников и всего, что между ними. Проще говоря; это жесткий трансплантат. Поэтому есть несколько недостатков, которые следует учитывать:

  • Это может занять несколько месяцев, пока вы не будете готовы к запуску.
  • Поиск производителя, который примет меньшие заказы, может быть жестким.
  • Поиск и работа с создателем шаблонов могут стать проблемой.
  • Вам нужно будет найти и проверить потенциальные ткани
  • Вам нужно будет заплатить за тысячи долларов, чтобы встать и запустить
  • Вам нужно понять стратегию складирования и доставки

Несмотря на все недостатки, вы получите следующие преимущества:

  • Вы можете полностью настроить свой продукт, что невероятно, что у вас есть определенное видение.
  • Существует большой потенциал для увеличения воспринимаемой ценности вашего продукта и, следовательно, вашей прибыли.

Если вы не опытный модельер или владелец бизнеса, то вы можете рассмотреть возможность работы с другими производителями одежды. Создание собственных предметов одежды с нуля может затруднить предложение покупателям выгодных цен и снизить затраты на производство. Несмотря на то, что вы, скорее всего, будете шокировать в швейной промышленности, многие предприниматели моды будут бороться с такими вещами, как краудфандинг своей собственной линии или поиск ангельского инвестора для ее поддержки.

Кроме того, когда вы создаете собственную линию одежды полностью с нуля, ничто не может гарантировать, что другие люди влюбятся в вашу компанию по производству одежды. Вам нужно сделать что-то уникальное, чтобы выделиться среди ваших предметов одежды, и это не понравится всем.

Домашнее задание: Изучите эти четыре бизнес-модели и разработайте, что лучше всего подходит вашим потребностям.

Шаг 3. Как выбрать уникальный пункт продажи для своей линии одежды

То, что вы выбрали бизнес-план для своей компании по производству одежды для малого бизнеса, не означает, что тяжелая работа еще не окончена. Еще многое предстоит сделать, прежде чем вы будете готовы пожинать успехи своего бренда одежды.

Теперь вам нужно выбрать уникальный пункт продажи (USP).

Это дает двоякое преимущество:

  1. Ваша одежда станет проще в Интернете.
  2. Это поможет вам выделиться на очень переполненном рынке.

Очень редкие предприниматели успешно продают большие группы людей, поэтому USP необходим для определения вашего бренда.

Например, если вы хотите продать толстовки, подумайте о том, как вы будете специализировать их в соответствии с определенной аудиторией. Например, супер толстые руны для людей, которым нравится кемпинг. Или легкие толстовки для парней, которые проводят время на пляже.

Вы поняли!

Спроси себя; кто мой идеальный клиент и как я могу создать бренд, который говорит с ними? Этот процесс начинается с выбора уникальной ниши. Вы можете определить свой целевой рынок, составив ряд персон в своем бизнес-плане.

Если вы изо всех сил пытаетесь понять, кто ваша аудитория, подумайте о нижеследующих вопросах:

  • Какую одежду я хочу сделать?
  • Кто покупает эти продукты?
  • Как я буду приносить пользу своим клиентам?
  • Какова моя конкуренция и как я буду противостоять им?

Определив свою целевую аудиторию, вы можете адаптировать свой бренд в соответствии с их конкретными потребностями. Вы даже будете лучше понимать, с каким модельером или производителями одежды вам нужно работать. Ваше понимание своего УТП и вашей целевой аудитории поможет вам создать успешную линию одежды на всех этапах — от выбора ценовой категории для ваших предметов одежды до выбора бренда и принятия решения о вашем маркетинговом плане. что отлично подводит нас к четвертому шагу …

Шаг 4. Линия одежды Брендинг 101

Брендинг является ключом к вашему успеху.

После того, как вы настроите свою собственную линию одежды, вам нужно будет подумать о том, как вы можете выделить свой новый бизнес среди толпы. В конце концов, вы не станете крупнейшим модным брендом в Нью-Йорке случайно.

Это единственный способ отделить себя от конкуренции.

Каждая часть процесса брендинга должна быть направлена ​​на передачу ваших бизнес-ценностей, сообщений и вашей истории.

Итак, как вы это достигаете?

Сядьте. Возьмите блокнот и напишите несколько слов, которые приходят в голову, когда вы представляете себе линию одежды.

Другими словами, что вы хотите, чтобы ваш бренд воплощался?

Затем закрепите эти слова вокруг своего рабочего пространства, чтобы каждая часть вашего персонажа бренда отражала эти атрибуты. Это будет напоминать вам бренд последовательно при запуске линии одежды.

От дизайна веб-сайта до обслуживания клиентов ваш бренд должен воплотить персону вашего бренда. Подумайте, как вы можете выделить уникальные аспекты вашего модного бизнеса во всем, от вашего бренда до вашего маркетингового плана, Вы даже можете внедрить свой модный бренд в производственный процесс, добавив логотип на свои предметы одежды.

А как насчет брендов одежды линии?

Под визуальными эффектами бренда мы подразумеваем то, что люди видят и ассоциируют с вашим брендом. Например, ваш логотип, выбор шрифтов, цветов и т. Д. Все, что ваш целевой рынок может связать с вашим новым бизнесом, может быть частью вашего маркетингового плана и вашего модного бренда.

Прежде чем решиться на что-нибудь, сделайте некоторые исследования.

Изучите Pinterest и сохраните идеи, которые вас вдохновляют. Просмотрите журналы, каталоги, газеты и т. Д. И вырежьте элементы брендинга, которые вам нравятся. В швейной индустрии есть множество модных предпринимателей, которые могут вдохновить вас, когда вы создадите свою собственную линию.

Как только вы закончите, обратитесь к ним, когда начнете создавать свои визуальные эффекты.

Теперь выберите цветовую схему и придерживайтесь ее. Как мы уже говорили, согласованность имеет решающее значение, когда дело доходит до брендинга. Посмотрите на все вдохновение, которое вы собрали, и расшифруйте, какие цвета больше всего выглядят.

Используйте их в качестве основы для вашей цветовой палитры.

После того, как вы продумали цветовую схему, вы можете создать логотип. Помните, простое всегда более эффективно. Если у вас ограниченный бюджет, используйте программное обеспечение, такое как Canva, для создания профессионального логотипа.

В идеале вы должны поддерживать визуальные элементы вашего модного бизнеса как можно более согласованными, когда речь идет о разработке маркетингового плана. Вам нужно, чтобы ваши клиенты могли узнавать ваш модный бренд, где бы он ни находился, даже не видя названия вашей компании.

Шаг 5. Цены на одежду, чтобы получить прибыль

Прежде чем рассматривать процесс разработки продукта, вам необходимо привести свой бюджет в порядок. Если затраты сдерживают вас, это будет подпитывать ваш выбор тканей, дополнительные возможности брендинга, качество изготовления и т. Д.

Найти правильную цену для ваших предметов одежды не всегда легко, особенно когда у вас есть о чем подумать. Тем не менее, выбор хорошей цены для вашего модного бренда действительно может оказать влияние, когда вы начнете свой бизнес электронной коммерции. Это также поможет инвесторам-ангелам и другим людям запомнить название вашей компании.

Чтобы помочь вам, мы составили список вещей, которые нужно включить в ваш бюджет (если вы выбрали печать по запросу, линию одежды частной марки или drop shipping бизнес-модель, некоторые из них вам не нужны).

  • Продвижение продукта
  • образцы
  • Материалы (ткани, молнии, крючки и глаза, диамонты и т. Д.)
  • Топливо, чтобы добраться до заводских собраний
  • Труд, работа
  • Доставка
  • Продакшн

Как только вы подумали об этом, у вас будет лучшее представление о вашем бюджете, и что вам нужно, чтобы оценить ваши продукты, чтобы получить прибыль.

Эта информация необходима для общения с потенциальными фабриками и производителями одежды. Помните, что вы не обязательно хотите идти как можно дешевле со своей ценой, как модельер. Многие клиенты ожидают, что они сделают больше для предметов одежды от высококлассной компании по производству одежды. Если вы хотите, чтобы название вашего бренда ассоциировалось с качеством, вам нужно взимать соответствующую плату.

Шаг 6. Разработка продуктов линии одежды.

Обратите внимание: если вы следуете бизнес-модели печати по запросу, это не относится к вам.

Если вы новичок в индустрии моды, это часто самый сложный шаг. Возможно, вы захотите рассмотреть вопрос о партнерстве с людьми, которые имеют опыт в следующих областях:

  • Создание шаблона
  • Создание технической упаковки
  • Проектирование

Вы поняли!

Когда вы получите помощь от профессионала, вы обнаружите, что весь процесс разработки продукта становится проще, и ваш производитель вздохнет с облегчением!

Есть много дизайнеров одежды, которые готовы работать с новым бизнесом, чтобы помочь им шаг за шагом создать свой бренд. Если вы впервые строите бизнес-план для нового модного бренда, то помощь — это всегда хорошая идея. Индустрия одежды — это сложное место для конкуренции, независимо от того, продаете ли вы футболки или купальные костюмы в своей линии электронной коммерции. Если у вас нет правильной поддержки, вы, вероятно, будете бороться.

Где я могу найти эту помощь?

Начните с изучения потенциальных производителей одежды.

Некоторые производители предлагают удобную услугу по разработке продукта. Это не только полезно, но иногда они не будут работать с вами, если вы не используете их конкретный процесс.

Однако не все производители предлагают это, но у них обычно есть список предпочтительных партнеров, поэтому не забудьте сделать некоторые запросы.

Каков процесс разработки линейки продуктов?

Вот краткое изложение процесса разработки продукта от начала до конца.

#1. дизайн

Для начала вам понадобится первоначальный дизайн, созданный с помощью такого программного обеспечения, как Illustrator.

Верхний Совет: Когда вы нарисуете свои первые идеи на бумаге, начните аннотировать свои уникальные функции.

#2. Технический пакет

Технический пакет — это модный термин для вашего продукта. Это дает вашему производителю все технические характеристики вашего продукта. Обязательно включите:

  • Ваш дизайн и оформление
  • измерения
  • Выбор ткани
  • Информация об аксессуарах
  • Отделка
  • Сшивание
  • Информация для ваших ярлыков и тегов
  • Инструкции по упаковке
#3. Создание шаблона

Это этап, на котором вы превращаете свои технические чертежи в шаблоны для производства.

Это также включает оценку, где вы принимаете стандартный дизайн и используете его в качестве шаблона для разных размеров.

#4. Выбор производителя

Это предполагает поиск, исследование и выборку нескольких производителей.

Получите небольшую партию образцов от каждого потенциального производителя, чтобы определить, какой из них обеспечивает лучший продукт. Он также выделит любые возможные проблемы с вашей линией; беспроигрышная!

Есть несколько вещей, которые вам нужно знать о потенциальном производителе:

  • Их местоположение (это важно для эффективной коммуникации, если ваш производитель является другой стороной мира, вам нужно помнить об этом, когда вы отправляете по электронной почте и планируете расписание доставки).
  • Их репутация
  • Какие еще компании, с которыми они работали
  • Что они способны производить

Верхний совет: Не все производители предлагают одни и те же услуги или имеют одинаковые значения. Соблюдайте свою должную осмотрительность и тщательно изучите каждого потенциального производителя. Это единственный способ, с помощью которого вы сможете найти лучшее, что касается качества, этики и практичности.

Любой совет для обращения к производителям?

На этом этапе у вас должен быть более короткий список потенциальных производителей. Прежде чем пинговать электронное письмо, нужно иметь в виду несколько вещей:

ВСЕГДА проявляют серьезный интерес к их услугам. В противном случае они, вероятно, не вернутся к вам. В конце концов, время — деньги; они только хотят работать с людьми, которые серьезно относятся к их использованию. В своем электронном письме проясните, что вам нужно, сообщив им о необходимых вам услугах и о сроках, которые вы имеете в виду.


ВСЕГДА быть вежливым. Если вы решите пойти с ними, вы захотите установить долгосрочные деловые отношения. Будьте уважительны в своей электронной почте и ознакомьтесь с их процессами. Это поможет вам реализовать свои ожидания реалистично.

Будьте готовы к продолжению. Если через неделю или около того вы не услышите ответ от них, выполните первоначальное письмо. В этой отрасли нет ничего плохого в том, чтобы продемонстрировать, насколько вы серьезно относитесь к своему предприятию.

НЕ дайте слишком много. Всегда представляйте свой бренд, а также виды продуктов, которые вы хотите произвести, но не попадаете в ловушку чрезмерного нарушения вашего запроса.

Помните, что успешный владелец бизнеса не обязательно означает делать все самостоятельно. Ведение успешной линии одежды или нового бизнеса может быть намного проще, если вы уменьшите свою тяжелую работу, получив правильную помощь.

#5. Полный запуск продукта

И последнее, но не менее важное: ваш продукт будет готов к массовому производству. Обычно это связано с созданием сотен, если не тысяч штук.

Как только вы почувствуете, что получили правильную поддержку для своей компании по производству одежды, и знаете, как достичь целевого рынка с помощью линии, в которую они влюбятся, пришло время пойти ва-банк.

Даже если вы нашли время, чтобы найти подходящего производителя, инструменты для обработки кредитных карт и маркетинговый план, это все равно будет нервным процессом. Если вы впервые запускаете собственный магазин одежды, будьте готовы к нервам. Однако, как владелец бизнеса, вы должны быть сильным и быть уверенным, что вы не позволите своим холодным ногам взять верх над собой.

Окунитесь в свой новый бизнес с обнадеживающей мыслью о том, что вы провели правильное исследование, чтобы начать работу в правильном направлении.

Почему так много линий одежды заканчиваются?

Последний раздел может показаться немного пугающим. В конце концов, создание собственного модного бренда с нуля сопряжено с большим риском. Однако то же самое можно сказать о любой бизнес-идее.

Да, создание линии одежды занимает много времени и потенциально денег (в зависимости от выбранной вами бизнес-модели). Поэтому, естественно, вы не хотите, чтобы ваше предприятие упало на лицо.

Иногда лучший способ подготовиться к созданию собственной компании по производству одежды — это убедиться, что вы проводите исследования предыдущих компаний.

Как цинично, как это звучит, мы можем многому научиться из-за того, что предыдущие линии одежды потерпели неудачу:

#1. Неспособность проверить свой дизайн

Перед началом печати всегда обращайте внимание на свои проекты; и нет, семья и друзья не в счет. Естественно, их мнение будет предвзятым.

Вместо этого, если у вас есть список социальных сетей или список адресов электронной почты, почему бы вам не спросить их мнение? Вы могли бы предложить им халяву, чтобы стимулировать людей к тому, чтобы их мысли.

#2. Попытка взломать традиционные розничные магазины 

Это может показаться целью, но поверьте нам, это не самый выгодный способ запустить линию одежды.

Как правило, большая часть прибыли сводится к сокращению ваших цен, чтобы предлагать розничным торговцам оптовую цену. Таким образом, хотя вы переместите большее количество единиц, вы не будете приближаться ни к чему, а продавать свои продукты самостоятельно.

#3. Неспособность слушать факты

Недостаточно просто «думать» правильно. Ты должен знать.

Перед запуском вашей линии вам нужно провести множество исследований рынка. Это единственный способ узнать, на что люди будут тратить свои с трудом заработанные деньги.

#4. Отсутствие приоритета качества

Хотя вы получите более высокую прибыль за счет выбора более дешевых заготовок и дешевой трафаретной печати, ваш конечный продукт пострадает.

Когда вы идете на компромисс в отношении качества, вы доставите своим клиентам неприятные впечатления, что в долгосрочной перспективе отразится на ваших продажах.

Шаг 7. Упакуйте свою одежду как профессионал

Мы часто забываем об упаковке, но это жизненно важный компонент для укрепления вашего бренда в сознании ваших клиентов.

Вы хотите, чтобы ваши предметы одежды оказали большее влияние, чем любой другой модный бизнес. Это означает, что вам необходимо довести до совершенства все аспекты вашего нового бизнеса, от производства до упаковки. Даже самые маленькие вещи могут иметь огромное значение для успешной линии одежды.

Когда все будет хорошо, ваша упаковка может добавить к воспринимаемой ценности вашего продукта; поэтому важно, чтобы вы это поняли.

Что такое мои настройки?

У вас есть несколько вариантов:

Вставки: Это отличный вариант, потому что они надежны, что делает их идеальными, если вам нужно транспортировать громоздкую одежду или деликатные товары, которые нуждаются в дополнительной защите.

Хотя они увеличивают вес и размер вашей посылки, что увеличивает стоимость доставки, обычно оно того стоит. Как правило, это снижает вероятность возврата клиентов и негативного опыта.

Верхний Совет: вы можете создавать индивидуальные коробки, чтобы отразить ваш бренд и создать более профессиональную эстетику.

Poly Mailers: AKA. Это невероятно, потому что они вряд ли добавляют вес вашего пакета. Поэтому они более экономичные, чем коробки. Однако они не такие крепкие, поэтому они полезны только для одежды, которая не подвержена повреждениям.

Как и коробки для доставки, вы можете настроить поли почтовые программы, чтобы они выглядели привлекательными.

Bubble Mailers: Если вы ищете что-то между почтовой почтой и коробкой для доставки, пузырьковые почтовые программы — идеальный выбор. Они очень похожи на поли почтовые программы, но у них есть дополнительный слой пузырьковой обертки внутри конверта. Это обеспечивает дополнительную защиту того, что вы отправляете.

Бумажные салфетки: Это замечательно, если вы ищете что-то, что улучшит общий опыт ваших клиентов. Это увеличивает воспринимаемую ценность вашего продукта; делая его больше похожим на подарок, чем на доставку. Перспективы это любят! Вы даже можете персонализировать папиросную бумагу, используя свой логотип и цвета бренда.

Упаковочная лента: Если он дополняет ваш бренд, выберите ленту, отражающую цветовую палитру вашего бренда, или напечатайте на ней свой логотип. Это потрясающий способ украсить ваш пакет, добавив еще один уровень безопасности.

стикеры Они идеальны, если вам не нужна прочная упаковочная лента. Вы можете использовать ярлыки, чтобы закрыть свои почтовые ящики, а также продвигать свой бренд с помощью своего логотипа и логотипа. Они невероятно универсальны, что делает их идеальным аксессуаром для улучшения работы вашего unboxing вашего клиента.

Наша рекомендация — проверить этот обзор независимые модные магазиныи почувствуйте, что они делают правильно! Тем не менее, не копируйте их. Просто позвольте их работе вдохновить вас.

Бонусный раздел: Как начать свою линию одежды с помощью цифровых маркетинговых советов 6

#1. использование Shopify

Как мы уже говорили, Shopify (читайте наши Shopify отзыв) — фантастическая платформа для запуска вашего интернет-магазина.

Одним нажатием кнопки вы можете вставить все визуальные эффекты вашего бренда. Это творит чудеса для укрепления вашего бренда.

Вы также можете создать привлекательную страницу «О нас», это фантастическое место для общения с покупателями, кто вы и что отстаивает ваша компания. Будьте полностью прозрачны в своей истории; это действительно эффективный способ завоевать доверие потенциальных клиентов.

Одним нажатием кнопки вы можете вставить все визуальные эффекты вашего бренда. Это творит чудеса для укрепления вашего бренда.

Вы также можете создать увлекательную страницу «О себе» это отличное место для общения с покупателями, кто вы есть, и для чего стоит ваша компания. Будьте полностью прозрачны в своей истории; это действительно эффективный способ укрепления доверия с потенциальными клиентами.

И последнее, но не менее важное: вы также можете оптимизировать свой магазин, чтобы повысить рейтинг в Google. Сделайте некоторые исследования ключевых слов и исправьте свой магазин, чтобы ваши потенциальные клиенты находили вас, пока они занимаются серфингом в Интернете.

#2. Подключиться с помощью Influencers

Если вы хотите, чтобы онлайн следит и быстро, соединение с влиятельными лицами, которые уже созданы в индустрии моды, абсолютно необходимо.

Все, что вам нужно сделать, это обратиться к этим властям и посмотреть, будут ли они публиковать о вашем продукте в обмен на плату.

В зависимости от их уровня влияния только один пост может отправить поток трафика на ваш сайт. Это потрясающе для вашего следующего.

Домашнее задание: Составьте список потенциальных влиятельных лиц, с которыми вы хотели бы сотрудничать, и оставьте им дружескую, но профессиональную электронную почту. Всегда предлагайте отправить их образец вашего продукта бесплатно, это обычно подслащает сделку!

#3. Принять к Instagram

Если вы новичок в сфере цифрового маркетинга, Instagram является одной из самых доступных платформ, для начала.

Как правило, пользователи Instagram более активно взаимодействуют с брендами и, следовательно, более восприимчивы к тому, что вы публикуете. Кроме того, вы можете вставить кнопку «купить-сейчас» на свои сообщения, что идеально подходит для продвижения вашей линии одежды.

Опубликовать высокое качество изображения вашей одежды и взаимодействовать как с вашими, так и с другими людьми в индустрии моды. Это выигрышная комбинация для создание аудитории на Instagram.

#4. Приоритет маркетинга электронной почты

Когда все сделано правильно, электронный маркетинг невероятно полезен. Это потрясающий метод получения повторного обычая. Люди в вашем списке — это одни из ваших самых преданных клиентов, поэтому они скорее скупятся у вас.

Домашнее задание: Зарегистрируйтесь на маркетинговой платформе Mailchimp чтобы вы могли начать собирать имена и адреса электронной почты клиентов, когда они что-то покупают. Вы также можете вставить форму регистрации на свой сайт, чтобы получить информацию о тех, кто может быть заинтересован в приобретении позднее.

#5. Содержание король

Начните блог вместе со своим интернет-магазином. Это потрясающе для привлечения и создания взаимопонимания с новыми клиентами, предоставляя им ценную информацию.

Например; модные советы, модные хаки, топ-тренды и т. д. Вы получаете идею!

Домашнее задание: начните писать недельный блог, Рецензии на товары и списки популярны и легко потребляются, поэтому попробуйте написать эти статьи. Посмотрите, как ваша аудитория реагирует на них и продолжает настраивать и улучшать вашу маркетинговую стратегию.

#6 Запустите объявление Facebook

Помимо рекламного маркетинга, все вышеперечисленные методы требуют времени, чтобы взлететь.

Тем не менее, с Facebook объявления, вы можете видеть результаты в течение нескольких дней, а в некоторых случаях — часов. Алгоритм Facebook позволяет настроить таргетинг на нишу аудитории (что является одной из причин, по которой важно выбрать уникальный пункт продажи).

Вы можете настроить таргетинг на людей:

  • Город
  • Возраст
  • Пол
  • интересы

Это, честно говоря, один из самых эффективных способов найти свою идеальную аудиторию и направить на нее прямой маркетинг.

Однако будьте осторожны, и только сначала инвестируйте небольшую сумму денег. Протестируйте разные объявления и сравните их, чтобы увидеть, что лучше всего конвертирует. После того, как вы получите выигрышное объявление, вы будете в более безопасном положении, чтобы увеличить свой бюджет.

Все еще думает о начале линии одежды?

Если этот пост в блоге дал вам толчок, вам нужно начать начинать линию одежды, тогда мы над луной, чтобы услышать это! Связаться с нами сегодня и посмотреть, как мы можем помочь вам максимально использовать это предприятие.

Мы знаем, что этап пошагового процесса запуска вашего модного бренда может показаться трудным. Продвигаться вперед в швейной промышленности — тяжелая работа. Как и при запуске любого нового бизнеса, вам нужно подумать о названии вашей компании, ваших инвесторов-ангелах, краудфандинге, производственных затратах и ​​многом другом. Кроме того, вы должны выяснить, какие предметы одежды вы собираетесь продавать, и как вы собираетесь их создавать.

Тем не менее, несмотря на все трудности, запуск успешной линии одежды может принести много удивительных наград. Все, что вам нужно сделать, это следовать приведенной выше стратегии.

PS вы также можете найти это руководство для запуска успешный онлайн-бизнес полезно. Наслаждайтесь!

как открыть производство одежды в Узбекистане и сколько можно на этом заработать – Spot

Сооснователь Fratelli Casa Шохрух Каюмов рассказал Spot, как открыть свое текстильное производство с нуля, сколько денег вложить и каковы сроки окупаемости.

Обратите внимание: вся информация в статье представлена исключительно в ознакомительных целях. Цифры примерные и могут различаться в зависимости от каждого индивидуального случая.

Как открыть свое текстильное производство с нуля, сколько денег вложить и каковы сроки окупаемости — Spot разбирается вместе с Шохрухом Каюмовым, сооснователем Fratelli Casa и Promowear.

С чего начать

С анализа рынка и изучения ниш. Необязательно выпускать все позиции — можно отшивать одну или пару, например, детскую одежду, plus size или для беременных и так далее. При небольшом производстве и оборотах лучше занимать ниши, а не ориентироваться на крупномасштабные фабрики.

Идея открыть магазин одежды пришла Шохруху по приезду с Америки:

«До 2006 года я жил в Штатах, учился и работал в одном из топовых магазинов одежды Banana Republic. Брат в то время имел свой магазин одежды, поэтому, вернувшись на родину, я предложил ему заниматься текстилем вместе. Хотелось открыть свой бизнес, а не работать на кого-то, имея диплом на руках», — делится Каюмов.

Фото: Евгений Сорочин / Spot

Стартовые затраты

Чтобы наладить небольшое производство, оборотом примерно в 100 футболок в день, понадобится около $11 тыс. начальных инвестиций.

«Сейчас запустить мини-цех обходится дешевле, потому что на рынке стало больше предложений, есть возможность купить подержанные станки», — рассказывает Шохрух.

Объект

Сумма в долларах

Станки (5−6 штук)

3000

Мебель

1000

Полотно, ткани

6000

Расходные материалы
от 100

Аренда помещения

от 500

Другие расходы
от 200


Основатели начали с аутсорсинга в 2006 году. Вложили $3 тыс., купили полотно и передали его в пошивочный цех.

«Фабрик и цехов было мало, а отсутствие профессионалов еще больше усложняло задачу. Приходилось по несколько раз переделывать лекала футболок, чтобы получить желаемый результат», — делится предприниматель.

В 2009 году компания основала собственное производство с инвестициями в $17 тыс. — на $8 тыс. закупили 12 станков и мебель, $5 тыс. потратили на сырье, а оставшиеся деньги держали в запасе, но, по словам предпринимателя, израсходовали в следующем месяце.

«Ткани — это основная статья расходов. Всегда нужно иметь в резерве денежные средства в размере одной дополнительной закупки ткани. Вероятно, что время второй закупки может наступить до того, как товар превратится в прибыль. Например, купив ткань на $5 тыс., можно $2,5 тыс. пустить в оборот и $2,5 тыс. придержать», — советует Шохрух.

Фото: Евгений Сорочин / Spot

Локация

Местоположение сейчас играет большую роль. Предложений и выбора становится больше, поэтому приехавшим из дальних областей и регионов страны легче отовариться в городе и его центральных районах.

По словам Шохруха, оптимальная локация не обязательно должна находиться в центре, можно арендовать помещение в Чиланзарском и Юнусабадском районах. Парковка и удобный заезд также повышают конкурентоспособность.

На 60 кв.м. можно поместить станки и кроильный стол. Конечно, на окраинах города аренда обойдется дешевле, а недалеко от центра будет в диапазоне $500$700.

Персонал

Для мини-цеха, отшивающего собственные коллекции, девяти человек будет достаточно. У каждого станка есть своя швея, и одна из них может по совместительству быть бригадиром, закройщиком, помощником и бухгалтером.

В зависимости от целей можно пользоваться услугами дизайнера, но некоторые от этой идеи отказываются, потому что намерены отшивать для других.

«Наш штат разросся до 65 сотрудников на производстве, но, когда мы вернулись к аутсорсу, осталось 15 человек. Половина из них менеджеры и дизайнеры, а собственных швей теперь нет», — рассказывает Шохрух.

Предприниматель предпочитает выплачивать зарплату и плюс бонусы, потому что люди, работающие сдельно, гонятся за количеством, что плохо отражается на качестве продукции.

Фото: Евгений Сорочин / Spot

Аутсорс или собственное производство?

«Говорят, что у мировых брендов нет собственного производства, и это правда. Это дает возможность не думать о содержании большого штата сотрудников и швей, а сконцентрироваться на продвижении компании к успеху», — рассказывает Шохрух Каюмов.

По его словам, цех или одна производственная линия не может выпускать все виды изделий. Основная причина — долгое вырабатывание привычки. Нужно время, чтобы швеи научились качественно отшивать новую позицию.

Маленькие цеха обычно приспособлены к выпуску позиции одной категории, например, топы, футболки, лонгсливы. При делегировании пошива появляется возможность разнообразить категории, потому что можно отшивать футболки на одном производстве, брюки на другом.

Аутсорс обходится еще и дешевле. Например, выпустить одну футболку-поло на своем производстве обходилось Fratelli Casa в 10 тыс., а на аутсорсе в 8 тыс., где экономия выходила около 2 тыс.

Минусы тоже есть. Из недостатков аутсорса можно назвать все ту же ограниченность мощностей. Забитые другими заказами цехи не смогут выполнить дополнительные, даже если они срочные. Приходится ждать.

«Несомненно, было тяжело оставить собственное производство и расстаться с сотрудниками, но мы нашли выход из положения — предложили паре своих менеджеров выкупить цеха, с оплатой в рассрочку и с условием, что они продолжат оказывать нам услуги. Сегодня мы работаем уже с 20 различными цехами», — делится предприниматель.

Фото: Евгений Сорочин / Spot

Маржинальность

Маржа бывает разная. Как отмечает Каюмов, если у оптовика есть конкурентоспособный товар, который также производится у многих цехов, то маржинальность составляет примерно 30%.

Если товар неконкурентный или нишевой, то планку маржинальности оптовых цен можно поднимать до 50%. У сложных по конструкции позиций, например, платьев в малом количестве, наценка может быть до 5070%. Так происходит потому, что коллекция маленькая, а категория товара сложная. Например, вечерние платья стоят дорого даже у производителя.

При поиске поставщиков полотна важно обращать внимание на цены. Также лучше работать с проверенными долгосрочными поставщиками, чем менять их каждый раз.

Печать на ткани

Под основными видами печати подразумевают: шелкотрафарет или шелкографию, цифровую печать, печать на полотне и на крое.

Шелкография в основном подходит для объема от 50 штук, потому что при меньшем объеме цена матрицы, которая используется для шелкотрафарета, значительно повышает себестоимость товара.

А вот цифровую печать, которая наносится через принтер, можно делать хоть на одну футболку, потому что здесь нет надобности в матрицах, но при этом ее себестоимость тоже будет высокой из-за больших расходов.

Печать на полотне еще дороже, но полотно получится ярче. При больших объемах, цена конечно будет меньше, но в сравнении с шелкографией окупится дороже.

Все упирается в цену и объем. Качество продукции будет отвечать стандартам, потому что рынок растет, а с ним и увеличивается конкуренция.

Фото: Евгений Сорочин / Spot

Сроки окупаемости

При условии, что штат сотрудников насчитывает девять человек, где сумма зарплат составляет около 20 млн сумов, и аренда обходится в 6−7 млн сумов — ежедневный расход оборачивается в 750 тыс. сумов.

Если отшивать минимум 100 футболок в день при грубой себестоимости в 7,5 тыс. сумов, с учетом нынешней конкуренции, минимальной маржинальности и заработке на наценке в 3−4 тыс. сумов, то дневная выручка выйдет от 300 до 500 тыс. сумов.

При минимальных объемах и марже такой цех может заработать до 11 млн сумов в месяц, а инвестиции окупить за год. Сами братья сумели вернуть свои инвестиции в производство за пять месяцев.

Реклама

Главный канал продаж на сегодня интернет, поэтому основной бюджет расходуется на рекламу в социальных сетях.

«Когда откроется авиасообщение, мы расширим наш радиус и на другие страны. Неважно, будь это пиар статьи в журналах или просто таргетированная реклама. Мы готовы к увеличению бюджета, а пока она обходится нам примерно в 15 млн сумов в месяц», — рассказывает предприниматель.

Сильно помогает развитие персонального бренда через страницы в соцсетях, кросс-маркетинг, различные мероприятия и так далее — увеличивается лояльность к бренду, оказывается поддержка, повышаются продажи.

Фото: Евгений Сорочин / Spot

Проблемы и сложности

«Всегда нужно заключать договора с несколькими клиентами, ни в коем случае с одним или двумя — так вы получите работу в замкнутом круге», — подчеркивает сооснователь Fratelli Casa и Promowear.

По словам Шохруха, оптовик будет стоять над душой, контролировать каждый шаг, и пожелает выплатить меньшую сумму только после реалиазии товара. Отсутствие другого выбора вынуждает многие цеха соглашаться на такие условия.

Предпочтительней уделить особое внимание поиску ниши. Не стоит производить десятки позиций сомнительного качества, лучше стать профессионалом одной или двух категорий вещей, например, отшивать только низ или верх. Это даст больше и эффекта и маржинальности.

Документация

Если у основания компании стоит одна семья или один человек, то удобнее будет открыть частное предприятие. А когда партнеров станет больше, то регистрация ООО будет выгоднее.

«Мы открывались как ЧП, а потом с братом перешли на ООО и поделили доли. Самое главное — понять, что нужно зарегистрировать в уставе: станки или деньги», — делится Каюмов.

Открытие магазинов за рубежом

Постепенно, налаживая свой бизнес, можно выйти за пределы Узбекистана. К примеру, в этом году основатели Fratelli Casa хотели открыть pop-up магазины в Москве, Токио, Париже и Нью-Йорке. В США уже собирались внести залог за магазин площадью в 35 кв.м., но пандемия нарушила планы компании. Пока эта идея отложена на год.

Spot благодарит Шохруха Каюмова и его компанию за помощь в подготовке материала. Если вы предприниматель и тоже готовы поделиться своим опытом с другими, пишите нам на info@spot. uz. Это бесплатно.

Как запустить линию одежды: ваше полное руководство по дизайну, отбору образцов, производству и упаковке

Опубликовано: 2021-08-15

Запуск линии одежды может быть очень полезным опытом для творческого предпринимателя с дальновидным видением. Если вы хотите создать простую линию одежды с принтом или хотите создать целую коллекцию кроя и шитья, включающую различные предметы и сезонные дополнения, этот пост покажет вам, как создать линию одежды.

В зависимости от того, какую линию одежды вы хотите создать, процесс, скорее всего, будет состоять из множества различных этапов. Чем больше вы хотите участвовать в поиске и производстве своей линии, тем больше времени, усилий и денег вам придется вложить. Если вы просто заинтересованы в том, чтобы начать что-то быстро и легко, для этого тоже есть варианты. В этом посте мы покажем вам шаг за шагом, как вы можете создать собственную линию одежды, независимо от того, есть ли у вас бюджет в 100 долларов или если у вас есть более 10 000 долларов для инвестиций.

Если вы когда-нибудь задумывались о создании бренда одежды, не ищите дальше. Этот пост готовился уже почти год, и по пути мы включили в него знания и опыт десятков предпринимателей и компаний из швейной промышленности. Эти отраслевые знания варьируются от:

  • Небольшой бренд, которому удалось запустить успешную краудфандинговую кампанию, которая собрала 300 000 долларов, которые они вложили в производство своей высококачественной линии одежды из шерсти мериноса.
  • Оптовый торговец чистой одеждой под собственной торговой маркой, ориентированный на рынок B2B.
  • Создатель выкройки и дизайнер технических пакетов, который работает с начинающими создателями линий одежды, чтобы помочь воплотить их идеи в жизнь.
  • И, наконец, мы обратились к первоисточнику, чтобы получить информацию о фабрике, которая красит пряжу и ткет ткани.

Когда дело доходит до запуска собственной линии одежды, необходимо многое сделать, так что давайте перейдем к делу.

Как запустить линию одежды: содержание

    • Выбор одежды, которую вы хотите продавать
    • Выбор бизнес-модели линии одежды
      • Линия одежды с принтом по запросу
      • Линия одежды для оптовых / частных марок
      • Линия индивидуального кроя и шитья одежды
    • Элементы успешного бренда одежды
      • Ниша для одежды
      • Дизайн одежды
      • Качество одежды
      • Марка одежды
    • Дифференциация вашей линии одежды
      • Дизайн
      • Подходит / Стиль
      • Марка
      • Ниша
      • Производительность / Материал / Качество
    • Разработка бизнес-плана для вашей линии одежды
    • Создание бренда для вашей линии одежды
      • Определение вашего рынка
      • Создание столпов вашего бренда
      • Разработка визуального оформления вашего бренда
    • Процесс разработки вашей линии одежды
      • Создавайте концепции своей линии одежды
      • Создание шаблонов и разработка технических пакетов
      • Исследование производителей одежды
      • Определите свой бюджет
      • Выберите производителей одежды
      • Связаться с производителями одежды
      • Заводы экранного потенциала
      • Получите образцы
      • Начать полномасштабное производство
      • Бренд вашей одежды и упаковки
      • Фирменные варианты упаковки
        • Элементы фирменного пакета
        • Включите дополнительные фирменные материалы
      • Брендируйте свою одежду
      • Создайте свой интернет-магазин одежды
      • Разработайте стратегию доставки для вашей швейной компании

Ключевые выводы и часто задаваемые вопросы о том, как запустить линию одежды

Как мне запустить собственную линию одежды?

Создание линии одежды может быть настолько простым или сложным, насколько вы хотите. Чтобы не усложнять задачу, покупайте одежду у поставщика прямой поставки. Для получения дополнительных возможностей приобретите одежду у оптового поставщика. Чтобы получить полный и полный контроль над вашим брендом одежды, обратитесь к производителю одежды.

Нужна ли мне бизнес-лицензия, чтобы запустить линию одежды?

Вероятно! Это может варьироваться в зависимости от вашей страны или региона, но большинству компаний для работы требуется бизнес-лицензия. Для получения точной информации о бизнес-лицензиях обратитесь в регулирующий орган по бизнес-лицензиям в вашей стране и / или регионе.

Если вы находитесь в Соединенных Штатах, посетите Ассоциацию малого бизнеса США, в Канаде — на веб-сайте правительства Канады, в Великобритании — на веб-сайте правительства Великобритании, а в Австралии — на ABLIS.

Нужны ли мне авторские права, товарные знаки или NDA для моего бренда одежды?

Это зависит. Для большинства брендов одежды ответ может быть отрицательным, но за квалифицированной консультацией стоит обратиться к юристу. Проявляйте должную осмотрительность, когда дело доходит до юридических вопросов.

Для многих новых брендов одежды авторское право или торговая марка могут не иметь смысла. Почему? Короткий ответ заключается в том, что вы автоматически владеете любыми авторскими правами на созданные вами дизайны без необходимости официально регистрировать это авторское право, а товарные знаки стоят дорого, требуют много времени и не дают вам преимуществ во всех юрисдикциях.

Кроме того, когда вы регистрируете товарный знак, у вас может быть обязательство защищать этот товарный знак, поэтому вы будете нести ответственность за привлечение людей / предприятий к ответственности, если они нарушат ваш товарный знак, что может привести к возбуждению судебных исков (иначе говоря, больше времени и денег ) в будущем.

Хотя регистрация авторских прав и товарных знаков может иметь свои преимущества и преимущества, также может потребоваться много времени, денег и головной боли, которые могут оказаться нецелесообразными, когда вы только начинаете. Однако учитывайте свои собственные обстоятельства и делайте то, что, по вашему мнению, лучше всего подходит для вашей линии одежды.

Соглашения о неразглашении информации (NDA) могут быть полезны для защиты вашего индивидуального дизайна одежды при работе с создателями выкройки и / или производителями. Лучше всего проконсультироваться с юристом для получения рекомендаций, которые подходят вашим обстоятельствам.

Посетите эти онлайн-ресурсы для получения юридической консультации:

  • Lawtrades (США)
  • Ясность (во всем мире)
  • Владелец (Канада)
  • Rocket Lawyer (США, Великобритания, Испания, Франция, Нидерланды)
Сколько стоит запустить линию одежды?

Это зависит. Если вы работаете с поставщиком прямой поставки для создания предметов одежды и управления процессом доставки и выполнения, запуск бренда одежды, вероятно, может стоить вам от 100 до 500 долларов. Но если вам нужен полный контроль над брендом и создание предметов одежды с нуля, это может стоить десятки тысяч долларов или больше. Это зависит от того, в каком масштабе вы хотите, чтобы ваш бизнес по производству одежды работал!

Как запустить линию одежды бесплатно

Чтобы запустить линию одежды бесплатно, покупайте предметы одежды у поставщика прямой поставки. Дропшиппер производит одежду, он может печатать логотипы, узоры или изображения на одежде, а также занимается процессом доставки. Когда вы работаете с дропшиппером одежды, вам также не нужно приобретать инвентарь заранее, поэтому вы можете начать работу с минимальным финансовым капиталом.

Чтобы узнать об этом процессе, перейдите в раздел «Линия одежды для печати по требованию».

Как запустить линию одежды без опыта

Вы определенно можете создать линию одежды без опыта. Мы бы порекомендовали начать свою линию одежды с дропшиппинга, что снимает с вас большую часть ответственности, поэтому вы не будете слишком перегружены.

Ознакомьтесь с линией одежды с принтом по требованию, чтобы узнать больше.

Как найти производителя одежды

Есть много разных производителей одежды! Ознакомьтесь с нашим Справочником производителей одежды, чтобы найти производителей одежды, базирующихся в основном в Северной Америке.

Как создать собственную одежду

Чтобы научиться создавать свою собственную одежду, возьмите уроки в вашем районе или найдите уроки в Интернете! Вы можете найти курсы на Skillshare или даже на YouTube!

Как создать бренд роскошной одежды

Чтобы создать бренд роскошной одежды, вам нужно сосредоточиться на качестве и индивидуальном дизайне, поэтому найдите производителя одежды, который тоже ценит эти вещи. Работайте в тесном сотрудничестве с ателье по производству одежды, которое создает одежду с осторожностью и вниманием к деталям, уделяя особое внимание тому, чтобы каждая одежда подходила по размеру, и изготавливает изделия из высококачественных материалов. Поищите ателье одежды в вашем районе или найдите производителей одежды за границей, которые специализируются на том виде одежды, который вы хотите создать.

Как начать бизнес по продаже одежды с оптовой покупки

Начать бизнес по продаже одежды путем покупки одежды оптом — это доступный способ запустить линию одежды. Когда вы это сделаете, вам не придется разрабатывать одежду с нуля, так что вам будет намного легче идти в ногу с изменяющимися тенденциями. Ознакомьтесь с разделом «Линия одежды для оптовых / частных торговых марок», чтобы узнать больше.

Как открыть бутик одежды

Большинство бутиков одежды курируют предметы одежды от разных брендов, поэтому, чтобы открыть свой собственный бутик одежды онлайн или лично, вы захотите закупить свои вещи от разных брендов или дизайнеров.

Это означает, что вы будете закупать одежду у нескольких разных оптовых поставщиков одежды, поэтому вам придется внимательно изучить их предложения и подбирать предметы, которые лучше всего соответствуют нише рынка вашего бутика. Чтобы начать процесс поиска оптовых поставщиков одежды, ознакомьтесь с разделом «Линия одежды для оптовых / частных торговых марок».

Как начать модный бизнес из дома

Вполне возможно начать модный бизнес из дома. Прочтите оставшуюся часть этой статьи, чтобы узнать, как это сделать!

Выбор одежды, которую вы хотите продавать

Когда дело доходит до создания одежды и модных товаров, у вас есть большой выбор.

Если вы всегда хотели создать линию одежды, у вас, вероятно, уже есть хорошее представление о конкретных продуктах, которые вы хотите создавать и продавать. Для других создание бренда одежды может предоставить уникальную и интересную возможность разработать продукт, отражающий ваш личный стиль, но вы можете не знать, какие продукты продавать.

Независимо от того, в какую категорию вы попадаете, важно внимательно рассмотреть все варианты одежды, прежде чем принимать решение о выборе одного из них.

Некоторые виды одежды и предметов одежды, которые вы, возможно, захотите рассмотреть для своего бренда:

  • Рубашки с короткими рукавами
  • Рубашки с длинным рукавом
  • Толстовки
  • Штаны / леггинсы
  • Платья
  • Нижнее белье / нижнее белье / носки

Каждый из этих предметов одежды представляет свои собственные возможности и проблемы, когда дело доходит до создания бренда одежды на их основе, поэтому важно тщательно их рассмотреть. Помните об этом, продолжая читать эту статью.

Ниже мы рассмотрим некоторые из наиболее распространенных бизнес-моделей линий одежды, чтобы лучше понять, какие объемы работы, время и денежные вложения требуются для каждой из них.

Выбор бизнес-модели линии одежды

Если вы готовы начать свой бренд одежды, на этом этапе вам нужно будет сделать несколько важных выборов.

Есть несколько направлений, по которым вы можете создать свой собственный бренд, и все они сильно отличаются друг от друга. И, что наиболее важно, трудоемкость, затраты и время сильно различаются для каждого варианта.

Давайте посмотрим на самые распространенные варианты:

  • Распечатать по требованию
  • Линия одежды Private Label
  • Линия индивидуального кроя и шитья одежды

Давайте рассмотрим преимущества и недостатки каждого из них ниже.

Тип Сложность Расходы Ввод времени
1. Печать по запросу Очень низко $ Очень низко
2. Оптовая / частная торговая марка
Низкий $$ Середина
3. Линия индивидуального кроя и шитья одежды Высокая $$$$ Очень высоко

Вариант №1: Линия одежды с принтом по запросу

Первый и самый простой вариант создания собственной линии одежды — это печать вашего дизайна или логотипа на стандартной пустой одежде.

Это привлекательный вариант для людей с небольшим бюджетом (менее 1000 долларов США) и тех, кто хочет получить выгоду от возможности создать почти полностью автоматизированный бизнес. Самым большим недостатком этой бизнес-модели является более низкая маржа прибыли и отсутствие возможности дифференцировать ваш продукт по таким вещам, как материал, шитье и посадка, поскольку вы используете стандартную одежду оптом.

В процессе печати по запросу или прямо на одежду используется специальный цифровой струйный принтер для печати чернил непосредственно на одежде и предметах одежды. Эти цифровые принтеры могут с исключительной точностью печатать полноцветные изображения на предметах одежды.

Печать по запросу позволяет быстро и эффективно получать высококачественную печатную одежду. Благодаря этому отсутствуют затраты на установку, в отличие от трафаретной печати. Это означает, что печатать небольшие заказы (включая всего 1 единицу) просто и экономично.

Плюсы

  • Нет затрат на установку
  • Качественные отпечатки
  • Неограниченные варианты цвета
  • Идеально подходит для небольших партий или разовых заказов
  • Множество вариантов одежды (рубашки, леггинсы, носки, платья и т. Д.)

Минусы

  • Не рентабельно для больших серий производства
  • Как правило, нет оптовых скидок
  • Ограниченный выбор печатной продукции
  • Ограниченные возможности отделки (бирки, этикетки и т. Д.)

Хронология: дни

Стоимость: от 0 до 500 долларов.

Затраты времени и энергии: очень низкие

Другие примечания: чтобы создать бренд одежды с печатью по запросу, мы рекомендуем использовать Printful и Shopify. Используя компанию по печати одежды и одежды, такую ​​как Printful (которая легко интегрируется с магазинами Shopify), вы можете начать работу в считанные часы менее чем за 50 долларов. Как только вы получите заказ для своего интернет-магазина, Printful также автоматически получит заказ, начнет процесс печати и отправит его вашему покупателю от вашего имени. Узнайте больше об этом процессе и узнайте, как создать такой бизнес, шаг за шагом в нашей статье, как начать бизнес по продаже футболок менее чем за 24 часа. Чтобы найти других поставщиков одежды с печатью по запросу, ознакомьтесь с нашим каталогом поставщиков прямой поставки.

Вариант №2: Линия одежды для оптовых / частных марок

Приобретая одежду через оптовых поставщиков или поставщиков частных торговых марок, вы, по сути, покупаете одежду других брендов, а затем продаете ее покупателям в собственном магазине. Когда вы таким образом приобретаете одежду, вы будете покупать ее оптом у поставщика по сниженной цене, а затем продавать ее своим клиентам с наценкой.

С этим вариантом вы не будете изготавливать свои собственные предметы одежды с нуля, а будете выбирать предметы, которые соответствуют вкусам ваших клиентов. Вы не сможете настраивать каждый предмет одежды, как если бы вы производили предметы одежды, но вам также не нужно проходить длительный и дорогостоящий процесс изготовления ваших собственных предметов одежды. Однако основным недостатком этого варианта является то, что вам придется приобретать много складских единиц (SKU) предметов одежды оптом и заранее, что означает, что вам понадобится денежный поток.

Плюсы

  • Не нужно изготавливать собственные изделия
  • Может легче идти в ногу с меняющимися тенденциями
  • Получите возможность курировать свой собственный ассортимент продукции
  • Оптовые скидки
  • Возможность хорошей рентабельности
  • Вы можете маркировать товары своими собственными ярлыками, упаковкой и т. Д.
  • При работе с частным поставщиком этикетки, вы сможете настроить теги одежды с собственным брендом

Минусы

  • Работая с оптовиком, вы не сможете персонализировать бирки одежды с названием вашего бренда.
  • Обычно минимальное количество заказа начинается с ( как минимум) 10 единиц каждого цвета / размера, если не 100 или 1000 единиц.
  • Вам придется самостоятельно управлять запасами и доставкой
  • Вам понадобится денежный поток для покупки многих продуктов авансом

Хронология: недели

Стоимость: 2500 $ +

Ввод времени и энергии: средний

Другие примечания: Мы рекомендуем ознакомиться с нашим Справочником оптовых поставщиков и Справочником поставщиков частной торговой марки, чтобы найти поставщиков для вашего бренда одежды!

Вариант № 3: Линия индивидуального кроя и шитья одежды

Крой и пошив одежды на заказ означает, что вы все делаете. Мы говорим о разработке эскизов, превращении их в выкройки, поиске тканей и производителей, а также об оплате полного производственного цикла (который может составлять тысячи единиц).

Самостоятельное изготовление одежды не для слабонервных. Это может быть интенсивный процесс, на запуск и запуск которого могут уйти месяцы (как минимум). Вам нужно будет найти производителя, вам нужно будет работать с изготовителем выкройки, вам нужно будет создавать пакеты тахометров, вам нужно будет найти и протестировать ткань, и вам также, вероятно, придется создавать и тестировать много образцов, прежде чем вы даже приблизитесь к готовому продукту.

В зависимости от того, какие именно предметы одежды вы собираетесь производить, просто получить несколько образцов готовой продукции может стоить тысячи.

После того, как у вас будет готовый продукт, вам также нужно будет произвести полный цикл с вашим производителем, вам нужно будет создать запасы и даже разработать стратегию доставки, чтобы доставить одежду вашим клиентам.

Плюсы

  • Вы получите продукт на 100% индивидуальный
  • Возможность увеличения воспринимаемой ценности со стороны клиентов
  • Возможность увеличения рентабельности
  • Вы будете на 100% контролировать брендинг

Минусы

  • Очень высокие начальные затраты
  • Это сложный процесс, в котором задействовано несколько движущихся частей.
  • Запуск может занять несколько месяцев или больше.

Срок: от 3 месяцев до 1+ лет

Стоимость: 10 000 долларов США +

Затраты времени и энергии: очень высокие

Другие примечания: вторая часть этого поста будет посвящена всем шагам и ресурсам, связанным с разработкой вашей собственной линии кроя и шитья одежды, так что читайте дальше!

Элементы успешного бренда одежды

Хорошие бренды одежды хороши не зря. Обычно они делают что-то одно очень хорошо, а иногда очень хорошо делают несколько вещей. Прежде чем создавать собственную линию одежды, необходимо учитывать четыре важных фактора успешного бренда:

  • Ниша
  • Дизайн
  • Качество
  • Марка

Давайте подробнее рассмотрим каждый из этих элементов ниже:

Выбор ниши бренда одежды

Выбор конкретной ниши важен — и во многих случаях жизненно важен — для успеха в швейной промышленности. Слепые попытки нацелить большие группы людей оставят вас с брендом, который ни с кем не разговаривает.

Сосредоточение внимания на конкретной группе людей дает несколько основных преимуществ:

  • Легче продавать (поскольку вы можете более конкретно отточить свой целевой рынок)
  • Это может быть более доступным (поскольку вы не нацеливаетесь на неправильную аудиторию)
  • Есть потенциал для меньшей конкуренции (чем больше вы занимаетесь нишей, тем меньше становится ваш конкурентный пул)
  • Вы можете привлечь большую лояльность клиентов (потому что ваша аудитория знает, что вы на них ориентированы)

Например: «Одежда со смешными надписями» или «толстовки для мужчин» слишком широки, чтобы их можно было атаковать, поскольку рынки очень развиты. Ничто не поможет вам лучше ориентироваться на свой рынок, позволит вам легче достичь их и иметь возможность создать для них большую ценность. Поэтому вместо «одежды со смешными надписями» вы можете ориентироваться на конкретный и увлеченный рынок, например «одежду с надписями для медсестер или пожарных». Или вместо «толстовок для мужчин» вы можете сосредоточиться на производстве ультратолстых / теплых толстовок для людей в холодном климате.

Примечание: нужны нишевые идеи? Ознакомьтесь с нашим бесплатным путеводителем по 500 нишам, чтобы изучить широкий спектр нишевых идей.

Дизайн Одежды

Ваш дизайн — будь то напечатанный, вышитый или дизайн самой одежды — имеет решающее значение. Мало того, что ваши одежды части должны выглядеть большим, но они также должны выглядеть большим особенно в глазах вашего целевого рынка.

В конце концов, вы проиграете, если ваш дизайн одежды не будет эстетически привлекательным и привлекательным для покупателей. Ваш дизайн не обязательно должен быть сложным — на самом деле, многие из самых продаваемых дизайнов одежды очень просты — однако они должны соответствовать вашей конкретной аудитории / нише.

Качество одежды

Вы можете обмануть кого-то один раз, но вы не можете обмануть его дважды. Узор, который со временем тускнеет и трескается, или кусок, который рассыпается по швам после одной стирки, не создаст восторженных поклонников, которые вернутся и выкупят их снова.

Не вся одежда одинакова, возможны огромные различия в качестве предметов одежды. Качество и состав материалов, которые вы выберете, повлияют на то, как одежда будет носить, как она стирается, как она выцветает, сжимается и, в конечном итоге, на срок ее службы. Как мы упоминали выше, качество имеет первостепенное значение для вашего бренда и его успеха, поэтому важно учиться и тщательно выбирать материалы.

Всегда будет соблазн пожертвовать качеством ради более высокой прибыли, но вы должны учитывать, как качество повлияет на решения клиентов о том, чтобы поделиться вашим брендом с другими и выкупить его в долгосрочной перспективе.

Марка одежды

Многие швейные компании основаны на сильном бренде. Помимо самой одежды, сильный бренд поощряет и укрепляет ваш целевой рынок покупать, представлять, делиться и выкупать ваши предметы одежды. Ваш бренд выходит далеко за рамки самого продукта и включает в себя то, что он олицетворяет, и связанный с ним образ жизни.

Дифференциация вашей линии одежды

Отрасли дизайна одежды и производства одежды являются одними из самых насыщенных отраслей. Чтобы эффективно конкурировать, вам понадобится точка дифференциации, которая будет выделять вас на рынке среди всех остальных.

Работа на заводе также дала мне предварительное представление о том, сколько людей попадает в эту отрасль, не имея абсолютно никакого представления о том, что потребуется для создания бренда, который даже отдаленно успешен. Винить невежество не совсем справедливо… Мы совершенно не понимали, насколько это будет тяжело. Однако мы начали Stock с четкой причиной того, что нас отличает, почему люди будут заинтересованы в покупке наших товаров и как мы будем продавать. Я вижу, что многие начинающие производители пропускают этот шаг. — Джим Снедикер | Stock Mfg. Co.

Хорошая новость в том, что есть несколько способов выделиться из толпы …

Дизайн

Если вы планируете использовать графику или изображения на предметах одежды, дизайн (стиль дизайна и качество дизайна) может помочь вам выделиться среди других.

Пример: Blackmilk Clothing сделала свое имя известным и стала одним из крупнейших продавцов Shopify, создав леггинсы с уникальным дизайном, а также сотрудничая с крупными брендами, в примере ниже, Dr. Who:


Подходит / Стиль

Если вы планируете создавать свою собственную одежду с нуля, фактическая посадка и стиль одежды могут стать важным отличительным признаком.

Пример: Sharp Casualwear предлагает высококлассную одежду мужчинам ростом 5 футов 8 дюймов и младше, которые ищут стильные вещи, которые хорошо сидят на нем. Возможно, оригинальный онлайн-бренд, который прославился и стал известен своим лучшим дизайном, — это Bonobos. Бонобо решили, что они хотят создать мужские брюки более подходящего размера. Их лучшая посадка помогла создать их на раннем этапе и превратила их бренд в компанию с оборотом в 100 миллионов долларов.


Марка

При прочих равных условиях люди с большей вероятностью будут покупать товары у бренда, история которого им ближе всего. Кроме того, один только сильный бренд, который соединяется с потребителями, может позволить вам требовать более высокую цену, даже если качество относительно такое же, как у других распространенных или менее дорогих брендов.

Пример: Клуб мальчиков-миллиардеров в начале 2000-х продавал футболки почти за 100 долларов с надписью «Клуб мальчиков-миллиардеров». Хотя, возможно, их футболки были такого же качества, как и сотни других футболок на рынке, потребители увлеклись этим молодым городским брендом и его историей.


Ниша

Ниша, которую вы выбираете для работы, и ваш целевой рынок (если он определен достаточно хорошо и если он недостаточно обслуживается) могут быть сами по себе точкой дифференциации.

Пример: See Ya Never нацелен на цифровых кочевников, которые работают удаленно и путешествуют по миру. Даже при наличии на рынке тысяч брендов одежды очень мало, если таковые имеются, нацеленных на эту конкретную группу людей.

80s Tees продает эксклюзивный дизайн из фильмов и телешоу 80-х годов. Мало того, что дизайны привлекательны и вызывают ностальгию, многие из них лицензированы, что делает их эксклюзивными, и их практически невозможно найти где-либо еще.

Наконец, Canada Threads специализируется на одежде и аксессуарах, которые однозначно находят отклик у канадцев, включая дизайн, связанный с любимым канадским домом Hippo.


Производительность / Материал / Качество

Тип материала играет важную роль в том, чтобы отличать вашу одежду от остальных. Как они выглядят для пользователя (удобны ли они, зудящие, ограничивающие, теплые, легкие, воздушные, легко ли они мнутся и т. Д.) И их общее качество (включая швы, пуговицы, вес ткани и т. Д.) Будет все они играют определенную роль в удовлетворении потребностей ваших клиентов.

Пример: Unbound Merino провела успешную краудфандинговую кампанию, собрав 300 000 долларов США, и строит свой бренд на основе характеристик своей одежды: повседневная одежда, сделанная из 100% сверхмягкой шерсти мериноса, которая обладает превосходной воздухопроницаемостью и способностью блокировать запах, что позволяет использовать эту линию путешествий. одежду нужно носить много раз без стирки.


Разработка бизнес-плана для вашей линии одежды

Выяснив некоторые основы, следующим шагом будет разработка базового (но важного) бизнес-плана, в котором будут намечены ваши решения и направление развития вашей швейной компании.

При составлении бизнес-плана электронной коммерции вам следует учитывать следующие основные элементы:

  • Ваша бизнес-модель
  • Персоны клиентов
  • Сильные и слабые стороны конкурентов
  • Затраты и маржа
Бонус: мы рекомендуем наш эксклюзивный бизнес-план для электронной коммерции на одной странице, который поможет вам разработать бизнес-план и стратегию для вашей линии одежды. Бизнес-план для электронной коммерции на одной странице, включающий полностраничный рабочий лист и 40-страничную сопроводительную электронную книгу, разработан, чтобы провести вас по 12 основным направлениям вашего бизнеса, чтобы вы не пропустили ни одного важного шага или не упустили важные цифры.

Создание бренда для вашей линии одежды

Следующим шагом будет разработка бренда для вашей новой компании по производству одежды.

Создание бренда для вашей новой компании по производству одежды имеет первостепенное значение. С таким большим количеством компаний и брендов одежды вам нужно выделиться. Ваш бренд будет важной частью этого.

В конце концов, у каждого бизнеса есть бренд, и у каждого нового бизнеса будет бренд. Создание вашего бренда заранее дает вам возможность лучше определить и передать свое сообщение и историю.

Если вы планируете создать линию одежды индивидуального кроя и шитья, возможно, вам стоит подумать о найме специального брендового агентства, которое поможет вам создать свой бренд. Если вы планируете печать по запросу или частную торговую марку, где ваши инвестиции и бюджет намного меньше, разработка собственного бренда может быть стоящим и недорогим вариантом.

На этом этапе нужно определить:

  • Кто ваш рынок
  • Какой бренд лучше всего подходит для этого рынка

Ниже мы быстро познакомим вас с несколькими ключевыми элементами развития бренда вашей компании по производству одежды, однако для полной разбивки всех элементов бренда, а также руководства и рабочих таблиц для определения всех элементов вашего бренда, ознакомьтесь с нашим руководством по брендингу, A Лучшая марка.

Определение вашего рынка

Определение вашего рынка важно для любого бренда, но особенно для брендов на рынке одежды и одежды, потому что он чрезвычайно насыщен. Ориентируясь на большие группы людей, вы с самого начала настраиваете себя на провал. Вы хотите занять нишу и создать сегменты.

Вот несколько важных вопросов, которые стоит задать себе на этом этапе:

  • Какую одежду и предметы одежды я хочу производить?
  • Кто будет покупать мои товары?
  • Какую конкретную ценность мой продукт или бренд принесет этим людям?
  • Что будет уникальным в моем продукте?
  • Кто мои конкуренты?
Создание столпов вашего бренда

Столпы бренда — это несколько ключевых слов или атрибутов (обычно 3-4), которые олицетворяют суть вашего бренда и служат отправной точкой для развития вашего образа бренда. Позже эти слова используются в качестве контрольной точки против большинства действий бренда. Например, при создании вашего веб-сайта, рекламы или даже разговора с вашим клиентом вы должны сравнить это с основами вашего бренда. Спросите себя: отражает ли мой дизайн / веб-сайт / реклама / разговор суть слов, лежащих в основе моего бренда?

Столпы вашего бренда выступают в качестве простого инструмента для поддержания последовательности вашего бренда на всех этапах вашей деятельности, и они служат фундаментом для вашего бренда.

Развивайте визуализацию своего бренда

Визуализация вашего бренда — это общие элементы бренда, о которых многие люди сразу же думают, когда думают о конкретном бренде. Это включает в себя логотип вашей компании, фирменные цвета и шрифты, а также общий дизайн и эстетику фотографии.

  • Создайте доску настроения. Доска настроения — идеальный способ начать формировать визуальный стиль, который вам нужен. По сути, доска настроения — это коллекция изображений, фотографий, дизайнов, цветов и любых других фрагментов мультимедиа, которые вы можете найти в Интернете и которые служат источником вдохновения для вашего бренда. Хотя в Интернете доступно множество инструментов, которые помогут вам собрать эти элементы, проще всего использовать Pinterest или Instagram.
  • Выберите цветовую палитру. Ваш следующий шаг в процессе брендинга — сузить цветовую палитру для использования. Выбор цветовой палитры заранее поможет вашему бренду выглядеть одинаково по всем каналам. Вы захотите начать с того, что уделите особое внимание доминирующим цветам, используемым в вашем мудборде, поскольку это, скорее всего, цвета, которые сразу бросятся в глаза. Оттуда мы также предлагаем вам использовать такой инструмент, как Adobe Color, чтобы просмотреть другие цветовые палитры, созданные сообществом и проголосовавшие за них, чтобы получить дополнительные идеи. Наконец, Adobe также предлагает инструмент для помощи в выборе и уточнении цветовой палитры, его можно посмотреть здесь.
  • Создайте логотип: когда дело доходит до создания логотипа для вашего бизнеса, вам понадобится логотип, который не только хорошо представляет ваш бренд, но и говорит с вашей целевой аудиторией. Хотя мы всегда рекомендуем работать с уважаемым дизайнером логотипов, чтобы создать идеальный логотип для вашего бренда, люди с меньшим бюджетом могут начать работу практически бесплатно с помощью такого инструмента, как Looka.
Бонус: ознакомьтесь с нашим Руководством по брендингу в электронной торговле, которое поможет вам разработать все критически важные компоненты вашего бренда, включая его образ, а также все визуальные элементы вашего бренда, такие как доска настроения, цветовая палитра, логотип и стиль фотографии. Это руководство включает электронную книгу в формате PDF, а также рабочие листы, которые помогут вам создать идеальный бренд для вашей линии одежды.

Примечание. На этом этапе мы продолжим разговор о создании вашей собственной линии кроя и шитья одежды. Если вы планируете создать линию одежды с печатью по запросу, вы можете пропустить несколько разделов и перейти к созданию своего интернет-магазина . Если вы планируете создать линию одежды для частных торговых марок / оптовую продажу, вы можете перейти к разделу «Брендинг вашей одежды и упаковки» .


Процесс разработки вашей линии одежды

Для всех, кто новичок в модном бизнесе, важно знать, что это чрезвычайно важный шаг в процессе запуска и запуска линии кройки и шитья одежды. На этом этапе мы настоятельно рекомендуем вам подумать о партнерстве с профессионалом, который знает, что делает и как это делать правильно.

Такие профессионалы, как производители выкройки, разработчики технических пакетов, партнеры по дизайну, партнеры по материалам и производственные партнеры, имеют большой опыт в своих областях, и их задача — сделать вашу линию одежды реальностью наиболее эффективным способом. Без помощи профессионалов такие вещи, как изготовление выкройки и технические пакеты, могут стать кошмаром не только для вас, но и для будущего производителя, с которым вы планируете работать.

Тем не менее, именно здесь предварительное исследование вашего производителя окупается. Некоторые производители предлагают профессиональные услуги по разработке продуктов, некоторые будут производить для вас только в том случае, если они сами разработали продукт, а другие не предоставляют эти услуги, но у них есть партнеры, с которыми они предпочитают работать. Вся эта информация будет размещена на веб-сайте производителя или при обращении к нему напрямую.

Когда дело доходит до разработки вашей линии одежды, обычно существует общий путь, по которому следует следовать некоторой общей терминологии, независимо от того, какие типы одежды вы разрабатываете. First, we will look at what the general process of clothing product development looks like, then we will discuss the process in more detail.

  • Designs: This generally refers to the initial design concept and is usually represented as sketches either on paper or digitally. While your patterns might start out as concept sketches, eventually you’ll likely turn them into digital sketches using a program like Illustrator.
  • Tech Pack: A tech pack is essentially a blueprint for your apparel product, providing a manufacturer with all the details and technical specifications for production. This includes the designs, measurements, materials, and any accessories (zipper, buttons, etc.).
  • Pattern Making & Grading: Pattern making is the process of turning your technical drawings into patterns that can be used for production. Grading is the process of taking a single pattern and grading the pattern up or down to create the additional patterns for all the other sizes in your apparel line.
  • Sourcing: Sourcing involves finding, communicating, vetting, and working with multiple manufacturers to determine which one is best suited for the full production of your particular products.
  • Samples: This involves manufacturers producing a one-off or small batch of samples to provide you with a proof of concept, as well as for you to identify potential issues or improvements prior to a full production run.
  • Production: A full product run is the mass production of your apparel products. Depending on the products and the manufacturer, this can be hundreds of units, thousands of units, or even hundreds of thousands of units.

Below, we will go into greater detail about each of these steps in the process and provide you with more content and resources to get you started. However, it’s important to note that there are other resources available that will guide you through the full process, helping you at each step of the way.

Some of the most popular ones are:

  • Maker’s Row
  • Sqetch
  • FactoryFinder
  • Sewport
  • CALA

Step 1: Design Your Clothing Line Concepts

Your clothing line will begin as sketches—most likely simple sketches in a notebook. This is usually the best route to get the ideas out of your head. As you begin sketching your clothing pieces, also think about adding any specific notes or unique ideas you have, as well as any special features or functionality. These notes will likely be part of tech packs later.

The initial goal is just to start developing your ideas and bring them to life.

Furthermore, the benefit of sketching out your ideas is that they can be shared. This is important because unless you’re a professional clothing designer, you’re going to likely need to enlist the help of a fashion designer or illustrator to help you pull together and refine your sketches into something more realistic and thought out.

Step 2: Create Patterns & Develop Tech Packs

You will need to enlist the help of a qualified pattern maker to take your idea and turn it into an actual pattern that can then be turned into an actual piece of clothing. A pattern can then be used to help create a tech pack.

A tech pack is essentially a blueprint for each garment. Your tech pack tells your manufacturer all the information required to transform your design into a final product. A proper and complete tech pack will reduce errors in production, save you money, prevent miscommunication, and ultimately, bring your product to life exactly how you envisioned it.

Your tech pack should include all possible details about your product, including (but not limited to) the:

  • Дизайн
  • Ткани
  • Измерения
  • Отделка
  • Stitching
  • Artwork
  • Label & Tag Information
  • Packaging Instructions

Here’s an example of a tech pack for a better understanding:

(Source: Michael Smith Design)

Here are some pattern makers and technical designers who have been vetted and provided by Maker’s Row, to get you started:

  • The Pattern Makers
  • JLD Studios
  • Nicole Melendez
  • Clothier Design Source

Additional places to hire freelancers to help produce your tech packs:

  • Кол-во человек в час — технические пакеты
  • Upwork — фрилансеры Tech Pack

Step 3: Research Clothing Manufacturers

The next step in this process is to research potential clothing manufacturers.

Find out things like their location, capabilities, heritage, reputation, and what other brands they’ve worked with to get an idea of what they can offer you. It’s important at this stage to really be thorough as small things such as location can have a massive impact on communication, turnaround time, and shipping when it actually comes to working with a manufacturer.

Not every manufacturer provides the same services so it’s important to know the pros and cons of as many manufacturers as possible so you can find the services you’re looking for without compromising on your brand values.

  • Maker’s Row : Maker’s Row has nearly 10,000 factories to explore, including over 3,000 in apparel, all based in the USA.
  • Sourcify: Sourcify has relationships with hundreds of Chinese manufacturers and will work with you to find and vet the right one for you.
  • Sqetch: Sqetch is similar to Maker’s Row but focuses on connecting you with European manufacturers.
  • FactoryFinder : FactoryFinder can help with material selection, samples, and production by connecting you with the right clothing manufacturer.

Bonus: Check out our exclusive Clothing Manufacturers Directory to help get your search started. The Clothing Manufacturer’s List can be the first and best step you take to creating your own clothing line so have a look and get started creating with industry experts.

Step 4: Determine Your Budget

Budgeting out product development and production costs is something you need to determine prior to selecting a factory to work with. You need to understand your budget availability and limits so you can map out all aspects of production, such as what fabric you’ll be able to use and whether producing overseas or in your home country is your best option.

Costs to consider in your budget include:

  • The price of professional product development services such as pattern making, tech packs, design development, etc.
  • The cost of making samples (bearing in mind that more than one sample is usually made)
  • The cost of materials such as fabric, buttons, zippers, hardware, and any other pieces used in the construction of your garments
  • The cost of transportation between you and the factory for meetings/visiting the factory
  • The cost of labor (determine the difference in labor cost between your home country and overseas labor cost requirements)
  • The cost of shipping between you and the factory and the cost of shipping the necessary materials to the factory
  • The cost of production and actually creating the clothing items themselves

After considering these factors, you’ll be able to communicate your budget to your future manufacturer and find one that fits your requirements.

Pricing out all of these costs is also helpful in determining whether or not producing in an overseas factory is more realistic for your business—bearing in mind that while the cost of labor may be cheaper, the cost of shipping between you and the factory will increase; as will turn around time. Nonetheless, understanding the cost of product development and production helps you and your future manufacturer make the best choices for your business.

Step 5: Select Clothing Manufacturers

Once you’ve researched a bunch of different manufacturers and have an idea of what’s out there, make a shortlist of manufacturers who seem like they’ll be a good fit for your clothing brand.

Maybe there are some manufacturers who specialize in the kinds of clothing products you want to produce, maybe some operate out of your local area, maybe some have raving reviews from past or current clients, or maybe some fit into your budget range better than others. Whatever is important to you in a manufacturer, narrow down your shortlist to ones who seem like they check off some of your most important boxes.

Step 6: Contact Clothing Manufacturers

By now you should have been able to narrow down a long list of potential clothing manufacturers into a shorter list of manufacturers who meet your needs when it comes down to what you require in terms of professional services, which manufacturers are actually able to create your future garments, manufactures in an accessible location, or ones who meet your budget requirements.

Now is the time to contact your potential manufacturers, but that may be easier said than done. Response rates for manufacturers differ, but producing a well-thought-out initial email can increase your chances of actually receiving a response back from potential manufactures.

Here are some general DOs and DON’Ts when it comes to contacting a manufacturer:

  • DON’T come across as a “tire-kicker.” If your interest in manufacturing doesn’t seem to be serious or genuine you may not get a response. Manufacturers don’t want to waste their own time working with people who aren’t serious when they could be working with people who actually want to build and grow their business.
  • DO be polite. You and your manufacturer will be working together in this process—they don’t solely work for you—so treat them with respect and be mindful of their requirements, services, and processes.
  • DO be clear. In the best interest of yourself and your future manufacturer, it’s best practice to be clear about what you’re looking for, the services you require, your timeline, etc. Be upfront about what you need and don’t leave any room for ambiguities in the event that it will create more confusion down the road.
  • DO follow up. It’s okay to follow up after your initial email to ensure the factory received and read the message, so be prepared to send up to three follow-up emails spaced apart by a week or so to prompt a response from a factory. This will make you seem eager and serious to the factory which, if you’re new to this process, is what you want.
  • DON’T give them too much information. Introduce your company, the products that you’re looking to create with them, what services you’re looking for, and ask what further information they need from you. Give them enough information to know your intentions and that you’re serious about the inquiry, but don’t overload them with your brand goals, material choices, and timelines yet.

Click here to learn more about how to construct the perfect initial contact email.

Step 7: Screen Potential Factories

If you’re lucky, by this step you’ll have received responses from some of the factories you’ve contacted and now it’s time to narrow down your search.

Even if you only received a response from one factory, it is still important to make sure it’s the right fit for you. At this step, you should communicate further with the factories and learn more about how they conduct business and the quality of their products. You should be looking to evaluate whether or not you will get along with them personally and professionally in order to gauge your potential for success as colleagues.

These are things to look out for:

  • How they prefer to communicate with their clients (by email, phone, or personal visits)
  • Ask for references from other clients (to get a first-hand evaluation of what they are like to work with)
  • Ask for samples of products they’ve made (to judge if the quality of their products is at the level you’re looking for)
  • Understand how they charge for samples, services, and what constitutes extra charges
  • Get a feel for their timeline and availability

Now is the time to learn more about the factory, see their workspace in action, and communicate further with the manufacturer. This stage will give you an initial glimpse of what it will be like to work with this factory in the long run so it’s important to identify your respective strengths and weaknesses now so you can reduce the possibility of headaches and potential miscommunications in the future.

This is also now the right time to let the manufacturer in on your brand goals, where you see your brand starting off, what you see your brand scaling to, and let them know how you want them involved in that process. All the time you spent defining your brand in the first step should be communicated to the manufacturer to see if they understand where your brand is going and if they can get excited for your brand, too.

Step 8: Get Samples Made

Now that you can see yourself manufacturing your clothing line with a factory or two, it’s time to get some samples made so you can truly experience what your potential product will be like.

No matter how well-designed your patterns and tech packs have been, there are always opportunities for adjustments and corrections so it’s strongly encouraged that the sampling step is never skipped. It can be easy to want to jump straight into production—especially when time and money are on the line—but in the end, a whole line of garments that don’t fit properly will cost you more than just having a few samples done right from the start.

At this stage, it is appropriate to have more than one factory make samples of your garments. Feel free to shop around so you’re absolutely sure the factory you pick will be producing the garments you want at the quality level you want!

Step 9: Start Full-Scale Production

The final step of the manufacturing process is really just the first step of building your own clothing brand.

This is the time to work with your manufacturer and get your garments produced! At this stage, it’s important to stay five steps ahead of everything:

  • Make sure deadlines are adhered to
  • Be available to answer any questions your manufacturer may have for you
  • Be diligent with quality control

Once production for one season of garments starts, the planning for the next season begins—this is only just the beginning! But now that you have the right manufacturer for your business, let their skills and services help you build your clothing brand to where you want it to be.

Step 10: Brand Your Clothing & Packaging

The branding of your clothing line has everything to do with how you’ll be perceived by your customers. Branding tells the story of your company and your packaging is one of the few parts of your brand—besides your clothing items themselves—that your customers will actually be able to touch, feel, and see. It engages your customers, it can make them feel valued, and it can even increase the perceived level of quality your customers associate with your brand and your clothing items.

This is why it’s important to seriously consider how you package and present your clothing items, no matter what items you’re selling.

There are plenty of different ways to enhance your brand’s packaging and presentation and to make it unique and true to your brand.

Let’s learn more…

Step 11: Branded Packaging Options

There are two different types of options when it comes to branding your packaging: The actual elements that you use for the packaging itself, and the additional extras you can include with the package to elevate the unboxing experience.

The package elements are the more functional items that are required to actually ship your clothing pieces, whereas the added extras enhance the experience and help to make your customers feel valued.

Elements of a Branded Package

These are the functional parts of a shipping package that you’ll need in order to ship your items from you to your customers. You won’t need every single one of these items, but they’re all options that you can use depending on what you want your packaging to achieve.

Транспортные коробки

Depending on the clothing items you sell, you may have to ship them to your customers in a shipping box. Shipping boxes are sturdy and are a good option for shipping heavy or bulky items (such as coats) or delicate items that need to be protected throughout the shipping process (such as beaded clothing pieces, or items with 3D applique).

Shipping boxes, however, can add weight and size to your package making it more expensive to ship, but if it will protect your clothing items while they’re on their way to your customers, it’s a small price to pay upfront that should decrease the potential of damaged items and returned products in the future.

Keep in mind that your shipping boxes don’t have to be boring cardboard boxes. There are plenty of services available to entrepreneurs and small businesses that can create custom boxes for your products at competitive prices, whether you’re looking for something sleek, simple, and plain or something colorful, bold, patterned, and vibrant.

You can also use these services to get your brand name printed onto the box itself for a more professional unboxing experience.

Where to Source Shipping Boxes:

  • Усовершенствовать упаковку
  • Pakible
  • Packwire
  • Lumi
  • Wolfpack Packaging Inc.
  • Arka
  • Box Geek
  • Custom Boxes & Packaging
  • Custom Boxes Now
  • eSupplyStore
  • Fast Pack: Boxes
  • Instabox (Canada)
  • PakFactory
  • Papermart
  • ValueMailers
Poly Mailers

Another great alternative for shipping clothing items is shipping bags—otherwise referred to in the industry as poly mailers.

These are an ideal option because unlike shipping boxes, they don’t add much weight or bulk to your package, so you won’t be adding extra shipping costs to your package. They are less sturdy than a box though, so they’re a good option if you’re shipping clothing pieces that aren’t easily damaged and can be bent and folded throughout the shipping process. They do come in plenty of sizes too, so whether you’re shipping one item or a few at a time, you should be able to source a selection of different sized poly mailers to meet your customer’s needs. Plenty of brands ship clothing items to their customers in poly mailers, so it is an appropriate method for the industry.

There are plenty of places online where you can get custom poly mailers made for your business so you’re able to add your logo, brand colors, or fun patterns to make it more exciting for your customers.

Where to Source Poly Mailers:

  • Наклейка Мул
  • Pakible
  • Lumi
  • Uline: Poly Mailers
  • eSupplyStore: Poly Mailers
Bubble Mailers

If your clothing items need a bit more protection but you don’t want to completely upgrade from a poly mailer to a full-on shipping box, you have another option: Bubble mailers. As the name would suggest, they’re like poly mailers but they have a layer of bubble wrap included on the inside of the mailer which helps protect whatever’s inside.

They don’t offer the same sturdiness that shipping boxes do, but they help to cushion the contents of the mailer throughout the process and are less bulky than shipping boxes.

Where to Source Bubble Mailers:

  • Pakible
  • Uline: Bubble Mailers
  • eSupplyStore: Bubble Mailers
  • Fast Pack: Bubble Mailers
Tissue Paper

If using packing peanuts and crinkle paper isn’t your style, or if your products don’t need additional protection, or even if you’re using a poly mailer, tissue paper may be an ideal option to enhance the unboxing experience for your customers.

Tissue paper makes the unboxing experience feel more like a gift, which can make your package seem thoughtful and your customers feel valued.

Tissue paper is also an easy way to add to your packaging without adding any extra bulk or weight, and you can have it printed with your logo or choose colored or patterned paper to add some extra flair to the package. Use an everchanging assortment of patterns, colors, and styles to keep repeat customers interested.

Where to Source Tissue Paper:

  • Uline: Retail Cushioning
  • Uline: Industrial Tissue Paper
  • JAM Paper: Tissue Paper
  • eSupplyStore: Tissue Paper
  • Fast Pack: Tissue Paper
  • Papermart: Tissue Paper
Packing Tape

Depending on your brand’s style, using packing tape that’s colorful, patterned, or printed with your logo may be an interesting way to decorate your shipping box or package. Not only is it decorative, but packing tape is functional and adds another layer of security to keep box openings sealed throughout the shipping process.

Where to Source Packing Tape:

  • Лента Джунгли
  • Uline: Tape
  • JAM Paper: Packaging Tape
  • eSupplyStore: Packing Tape
Stickers

If you don’t need something as heavy-duty as packing tape to seal your boxes or mailers shut, stickers can be an alternative option that can also add to the branded packaging experience. Get your logo printed on them, your brand’s tagline, mission statement, fun facts about your brand, or any other piece of info you want to share with your customers for an added layer of personalization. Alternatively, use stickers to brand plain shipping boxes or mailers, or include them inside your package for customers to use or share as they please.

Stickers are super versatile, so think about how you can use stickers to enhance your unboxing experience!

Where to Source Stickers:

  • Наклейка Гигант
  • Наклейка Мул
  • Наклейка Вы
  • Му

Note: Find more suppliers for packaging and unboxing materials in our Shipping & Packaging Suppliers Directory.

Include Extra Branded Material

These aren’t necessary to include, but if you’re interested in elevating your unboxing experience, making it memorable for your customers, and making them feel valued, then including one or two of the following options can help you to start out in a positive way.

Promotions, Discounts & Deals

Including packing inserts that notify your customer of an upcoming promotion, or share a discount code or deal they can use for themselves or share with a friend is a pleasant surprise your customers will likely appreciate when opening their package. It shows thought and care from your end, and it’s also likely to encourage them to purchase from you again, which is advantageous for you.

Business Cards

If you want your customers to remember you, refer you to a friend, or send you feedback about their experience with your business or your products, consider including your business card so they can hold onto it or pass it on to others. It’s a small token, but it shows that you value their input and experience.

Custom Notes/Personalized Messages

This is the ultimate way to make your customers feel valued and shows an immense amount of consideration and thoughtfulness.

Custom, handwritten notes with personalized messages are a great way to connect with your customers and make them feel appreciated. While it likely won’t be possible to include a handwritten note for all of your customers, consider including them for your very first customers, your most frequent purchasers, for customers who leave glowing reviews on your website, or ones who have taken the time to send you valuable feedback. Your customers will likely feel very touched by your effort and will likely also share their experience with their peers or on their social platforms, which is positive exposure for your brand.

Gifts or Samples

Who doesn’t love to receive a gift?! Using gifts as a way to thank your customers for their purchase is a surefire way to capture their attention and make them feel valued. It doesn’t have to be anything big (some companies include candy bars to treat their customers) as you just want it to be an addition to the package, but something small can be just as appreciated by your customers.

If you don’t want to gift an item from another company, consider including a sample of one of your own products. Again, it doesn’t have to be anything big, but something that complements their purchase could be appreciated.

Step 12: Brand Your Clothing Items

Beyond the packaging of your clothing items, you can also add additional touches of branding to your clothing items themselves to ensure they’re as seemingly high-quality as possible and are presented in the most thought out way possible. The best way to do this is by adding custom labels and tags.

Clothing Labels & Tags

Clothing labels are a piece of fabric that’s attached to the inside of clothing items that typically include the brand’s logo. While it’s required in most countries for clothing items to have care and size labels, brand labels aren’t necessary but they add a thoughtful touch to the clothing piece. They also often help customers to remember where the clothing item is from once they’ve integrated it into their wardrobe, and they can add to the overall feel of the clothing piece.

Some labels can be scratchy and uncomfortable for the wearer, which can make the garment seem cheap, while others can be well sewn into the garment and made of a cloth material that’s much more high quality. Think about how you want your brand to be perceived and choose a type of label that fits accordingly.

Clothing Label Material Options:

  • Damask Woven Labels
  • Satin Woven Labels
  • Taffeta Woven Labels
  • Woven Patches
  • Cotten Twill Labels
  • Canvas Printed Labels
  • Nylon Printed Labels
  • Satin Printed Labels
  • Silicon Clothing Labels
  • Leather Labels
  • And much more

It’s also important to consider which label types exist and where they can be located on the garment.

If you want to increase your brand’s awareness, you may want to consider placing brand labels on the outside of your clothing items such as on hems or cuffs, but if you want to maintain relatively inconspicuous brand placement, you may just want to include the labels on the inside of your garments.

The types of clothing labels you can include on your garments include:

  • Manhattan Fold Labels: These are quite similar to Center Fold Labels in their appearance, except that the top of the label is folded over to give a more finished and high-quality look. This type of label is typically sewn into the collar of a garment.
  • The End Fold Labels: These have more of a finished and high-quality look to them because the edges are tucked in at the sides. These types of labels are typically printed with brand logos and they’re quite small.
  • Straight Cut Labels: These have no folds at all, which means they’re typically sewn on flat—straight onto the garment. They’re commonly also placed on the outside of a garment as a decorative patch, usually with a brand logo printed on them.
  • Center Fold Labels: These are the most common type of apparel labels. They’re usually made of woven materials and commonly attached to the inside of garment collars.
  • The Mitre Fold Label: These are similar to the End Fold Label as they’re quite small, shaped like a thin rectangle, and are typically printed just with a brand logo. This type of label, however, hangs down a bit farther than the End Fold Label instead of going straight across.
  • Loop Fold Labels: These labels are commonly sewn on the inside of garments, typically close to the hemline in shirts or the waistband in some trousers. This type of label is usually reserved for care and size information, not brand logos.
Clothing Tags

Clothing tags, otherwise referred to as hangtags, are usually added to the garment at the very end of production and are typically secured to the collar label of some garments, or otherwise gently pinned or secured to the garment by piercing a small hole through the fabric.

Hang tags are meant to be removed, and typically include additional information about the garment or the brand such as detailed information about the care requirements that can’t fit on the inner label, or the brand’s ethos, mission statement, or purpose behind making the garment.

Hang tags aren’t necessary but can add an extra brand element to your clothing pieces that can make them feel more high-quality to your customers. You can use hang tags made of thick card stock, manila ones for a vintage look, or even silicone ones for an ultra tech/high-performance type of look.

Where to Source Clothing Labels and Tags:

  • Custom Labels 4 U
  • Uline: Hanging Tags

Step 13: Create Your Online Clothing Store

If you’re serious about building a brand or learning more about digital marketing, search engine optimization, and conversion rate strategies, you need to build your clothing store on a customizable ecommerce platform. We can’t recommend Shopify enough. Not only is Shopify one of the easiest platforms to get started with, but its app store is the most robust and has a host of print-on-demand clothing printers and dropshippers if you choose to go that route (read our Shopify Review to learn more about why we recommend it so highly).

Shopify enables you to build your own online clothing store wherever you are, with the ability to sell to customers all over the world. Setting up your store with Shopify is easy, and you don’t have to worry about your website’s security so you can be sure that you and your customers’ sensitive information is protected when shopping on your site.

Overall, Shopify is the most recommended ecommerce platform out there, and it’s your best option when it comes to starting your own clothing store online.

When setting up your clothing store on Shopify you’ll want to take your brand into consideration and make use of all your brand visuals. Implement your color palette, use your logo, take effective product and lifestyle photos of your garments, and create a glowing “About Page” so your customers can learn more about who your brand is and what you stand for.

These are the types of things that will make your clothing store stand out to your customers, so they’ll be more trusting when it comes time for them to make a purchase. You want your website to install confidence in your customers, so take that into consideration when setting up your online clothing store.

Bonus: Still not sure about which ecommerce platform to choose? Check out our exclusive Ecommerce Platform Recommendation Tool. This tool will ask you a series of questions to help you narrow down and choose the best ecommerce platform for your specific needs.
Your Store’s Theme

Another aspect of your online clothing/apparel store to take into serious consideration is your store’s theme. Themes are the general outward look and feel of your website, and depending on the products you sell, some themes may display your products better than others.

Since you’ll be starting a clothing/apparel store, you’ll want a theme that shows off your garments to their full potential so choose a theme that enables you to post lots of images.

Shopify offers plenty of free and premium themes to choose from (see them all in action on the Shopify Theme Store) but if you’re looking for more theme options, Out Of The Sandbox creates premium Shopify themes and they are one of the best, if not the best, place to get them.

Note: Shopify has some themes that specifically cater to clothing, fashion, and apparel brands, so check out their collection of Clothing & Fashion Themes on Shopify here. For more ideas, check out our roundup of the Best Shopify Themes here. And to see some Shopify themes in action, check out these 50 Successful Shopify Stores and see what you can learn from them.

Step 14: Create a Shipping Strategy for Your Clothing Company

Figuring out how to ship your products to your customers can be a confusing and daunting process if you’ve never done it before as there’s a lot to take into consideration.

What should you charge for shipping? How much does shipping cost? What about returns? What shipping carrier should you use? Should you start off with a shipping and fulfillment warehouse? Will your customers get charged duty and customs fees? What about shipping labels? What about tracking and insuring your packages?

All these questions, and more, are valid questions to be asking yourself—and we’ll dive into them now:

How to Charge Your Customer for Shipping

Вот ваши варианты:

  • Charge Your Customers the Exact Shipping Fee: This means that your customers will be made aware of the shipping costs while they’re checking out and they’ll have to pay the exact amount it costs to get their order shipped to them.
  • Charge Your Customers a Flat Shipping Fee: This means that you can instate a flat shipping fee such as $6 for domestic orders and $12 for international orders, no matter how many items each customer orders and no matter where they’re located domestically or internationally. Some orders will cost you more to ship and some will cost you less, but if you budget it correctly it should even out.
  • Offer Your Customers Free Shipping Over a Certain Threshold: For example, you could offer all customers free shipping if they spend over $100. This encourages customers to purchase enough products to meet that amount so they don’t have to pay for shipping. By making sure they spend a certain monetary amount, it makes it more worthwhile for you to ship their package for “free” because the cost of shipping is absorbed into your profit margin on the order. Check out our article on How to Offer Free Shipping & Calculating Your Free Shipping Threshold for more information.
  • Offer Your Customers Free Shipping Based on their Location: In this case, you could offer free shipping for all domestic destinations and any international locations will have to pay a calculated rate or a flat fee. This encourages your local customers to purchase from you without having to pay any shipping fees and depending on your domestic shipping rates you should be able to absorb the cost in your profit margin, assuming you price your items accordingly. For international customers, however, you’ll be able to fund the shipping cost fully or in part by their calculated or flat rate fee.
  • Offer Your Customers Free Shipping on Any Order: Some businesses choose to offer free shipping to all customers because it’s easier for them to calculate, more attractive to customers, and results in fewer cart abandonments. The cost of shipping will be absorbed by your profit margin, so take that into consideration when pricing your items.

Shipping is never free. No matter what it says on any website, “free shipping” is not free for the business—the cost is just being absorbed in some other way. It’s also no secret that shipping costs are one of the most likely reasons for shopping cart abandonments, so in order to combat that, many ecommerce stores offer free shipping to decrease shipping cart abandonments.

Take both of these things into consideration when pricing your products so you can gauge whether you’ll need to charge higher prices for your items so you can afford to offer free shipping, or at least a subsidized shipping rate.

Calculating Shipping Costs

The cost of shipping depends on your carrier, where you’re shipping to, and where you’re shipping from. There are also other variables involved like the weight and size of the package as well, so your best bet is to use a shipping calculator to determine how much it would cost you to ship your packages. Many carriers have shipping calculators available on their websites so you can price out the cost of your packages on there.

  • USPS Postage Price Calculator
  • UPS Shipping Calculator
  • DHL Shipping Calculator
  • FedEx Shipping Calculator
  • Canada Post Shipping Calculator
  • UK Royal Mail Shipping Calculator
  • Australia Post Shipping Calculator
How to Handle Returns

You basically have two options when it comes to handling returns for your customers: You can provide your customers with pre-paid postage in case they need to return an item, or you don’t provide your customers with pre-paid postage and they will have to assume the responsibility to pay for postage in the event that they need to return an item to you.

Providing pre-paid postage for customers offers them a seamless shopping experience with your company, however not offering free returns can actually affect customer’s decision to purchase from you at all.

Check out this blogpost from Shopify that discusses shipping returns in more detail to learn more about it and how it affects your business.

Which Shipping Carrier to Use

Most popular shipping carriers offer a business account program so businesses can get perks such as better order management, discounts on shipping, and/or free shipping supplies. Basically, it makes it a little bit easier and less expensive for you than just shipping packages without a business account.

Check out these popular shipping carrier’s business accounts:

  • USPS Customer Gateway
  • Решения UPS для бизнеса
  • Бизнес-счет DHL
  • Бизнес-центр FedEx
  • Canada Post Business Account
  • Онлайн-бизнес-счет Королевской почты Великобритании
  • Кредитный счет для предприятий Почты Австралии
Using a Shipping & Fulfillment Warehouse

Shipping and fulfillment warehouses can be a tricky service to use for clothing stores as there are usually many different SKUs (stock-keeping units) such as different sizes and colors for each item of clothing. Although shipping and fulfillment warehouses may be convenient services to use since they handle the entire picking, packing, and shipping service for you, there can be some drawbacks, including:

  • Inability to Use Your Own Branded Packaging: Some warehouses require that you use their own shipping packaging, so you won’t be able to use any boxes, poly mailers, tissue paper, stickers, etc. that have your own branding on them. It can also be difficult to add other extras such as promotional inserts, custom notes, samples, etc.
  • Cost: Shipping and fulfillment warehouses can take the shipping process off your hands but at what cost? It costs you to store your SKUs on your warehouse’s shelf space so depending on how quickly your product ships out to customers and how much product you’re selling, it may or may not be a worthwhile cost for you.
  • Handling Returns: Since your business is just one of many at a shipping and fulfillment warehouse, returned items may be handled in an inefficient manner, depending on the warehouse. Make sure you look into each warehouse’s return policy before you work with them.

However, there are also advantages to using shipping and fulfillment warehouses:

  • Shipping Costs: Shipping and fulfillment warehouses generally have to pay less to ship packages, so you’ll likely pay less too.
  • Simplified Process: No need to wait in line at the post office or deal with couriers to get your packages shipped.
  • Saves You Time: All the time that it takes you to pick, package, and send packages can be put to other uses such as managing customer inquires, advertising, or just growing your business in general.

Generally speaking, if you’re just starting your online clothing store: Handle the shipping and fulfillment process yourself, initially.

This gives you the chance to learn the best practices for shipping your own products, you can put your own personal touch on each package and you can use your own branded packaging materials. If you’re just sending out a few parcels a day, it won’t take up too much of your time to send them through post offices or couriers.

If you anticipate having a large customer base to start off with and predict that you may not be able to keep up with packing and shipping orders yourself, have a look into shipping and fulfillment warehouses to see what your options are.

Shipping & Fulfillment Warehouses:

These are some shipping and fulfillment options to consider, however, we encourage you to do your own research and due diligence:

  • Printful складирование и фулфилмент
  • Сеть обслуживания Shopify
  • Fulfillment by Amazon (FBA)
  • Fulfillrite
  • Fulfillment.com
  • Исполнение Red Stag
  • ThinkLogistics
  • ShipFusion
  • WSI Supply Chain Solutions

To learn more about why third-party logistics providers are advantageous for your business, check out our Ultimate Guide to Utilizing a 3PL Provider for Ecommerce Fulfillment article.

Duty & Customs Fees

It’s important to be aware that you as a business are not in control of the duties and customs fees your international customers may be charged on their orders. Customs and duties fees are managed and imposed on your customers by their country itself, you don’t have the power to prevent them or influence their cost.

You do, however, have the ability to warn your customers about potential customs and duties fees they may face so that they’re not unpleasantly surprised when their order arrives.

On your shipping information page, include a section about customs and duties fees and let your customers know that they may be charged these fees by their county and that your business has no control over that.

For more information about customs and duties declaration, required forms, and policies, check out these pages:

  • USPS Postal Exporter
  • UPS Import/Export Regulations
  • DHL Customs and Duties
  • FedEx Guide to Customs Forms
  • Canada Post Customs Requirements
  • UK Royal Mail Customs and Duties
  • Australia Post Customs Forms & Regulations
Shipping Tracking & Insurance

Many customers now expect to have their packages tracked and expect to receive email updates on the whereabouts of the packages. If you’re interested in giving your customers a streamlined and professional shopping experience, look into what tracking options your shipping carrier has available. It almost always costs extra or will mean that you’ll have to upgrade to a more expensive service, but it could be very worthwhile for both you and your customers.

Most shipping carriers offer some kind of insurance, but it may not cover the entire cost of your orders—depending on the price of your items. If you sell high-priced items or just want the peace of mind that you’re insured for any lost parcels, it may be worth looking into a third-party shipping insurance provider such as Shipsurance or InsureShip.

It’s important to be aware that the shipping process can be complex, and it can take a while to set up and get used to all the different steps, systems, and processes. It’ll probably be a learning curve at the start, especially if you’ve never shipped a large number of orders before or if you’re launching to an eager audience, so give yourself time to set up your shipping systems properly so it doesn’t affect your business too much. Once you get a system going though you’ll likely get the hang of it and be able to make small improvements or scale your processes as needed.

Note: Read more about shipping your products here. For more shipping resources such as packaging suppliers, shipping apps, and other useful logistics resources, check out our Shipping & Packaging Suppliers Directory.

Вывод

We hope this post has provided you with very clear insight into the steps, systems, and processes it takes to start a clothing line. It may seem overwhelming at first if this is all new to you, however, just focus on one step at a time and grow from there. No matter what kind of clothing line you want to create—whether it’s just your own line of t-shirts or an entire collection of cut and sew garments—the information, tools, resources, and experiences provided in this guide should help you get where you want to go.

Before you launch your clothing brand, don’t forget to run through our Launch Checklist to make sure you don’t miss anything important, and once you’ve launched, use our 52 Week Marketing Plan to drive traffic to your store.

Проект «Черненко». Часть шестидесятая.: yapet — LiveJournal

ЧАСТЬ LX. 1983. ГОД КРИЗИСА
Постепенно в Политбюро образовался широкий фронт единомышленников…

Зимой и весной 1983 года Черненко почти исчез со страниц прессы и с экранов телевидения. Его не приглашают ни на совещание ЦК по трудовой дисциплине (январь 1983 года), ни на встречу секретарей ЦК республик в Кремле (апрель 1983 г.).

Казалось бы это — явный отвод Константина Устиновича от рычагов власти и подготовка к отправке на пенсию (как Кириленко за полгода до этого). Но в дело вмешалась медицина.

«В начале 1983 года произошло то, чего мы давно боялись. У Андропова полностью прекратились функции почек. В организме катастрофически стало нарастать содержание токсичных веществ. Особенно угрожающим для жизни было увеличение содержания калия. С тяжелым чувством, понимая всю безысходность, ведущие наши специалисты — академик медицины Н. А. Лопаткин, профессор Г. П. Кулаков и другие — вместе с нами приняли решение начать использование искусственной почки.

В Кунцевской больнице, как я уже упоминал, был специально оборудован отсек, в котором размещалась искусственная почка, палата для пребывания Андропова, помещения для охраны и врачей. Два раза в неделю Андропов приезжал на процедуру, и этого вполне хватало для того, чтобы полностью очищать организм от шлаков».

Но даже больной генеральный секретарь волю второму человеку не дает. Все мероприятия с участием Черненко в 1983 году — мелкие (если не сказать смехотворные).

Особенно анекдотично выглядела встреча (1 марта) и проводы в аэропорту делегации Мозамбика во главе с Саморой Машелом.

«Боже мой, куда я попал!» – явно читается на лице Константина Устиновича, причем в самих переговорах Черненко не участвует!

Совещание секретарей ЦК братских партий (14 марта).

Торжественное собрание, по поводу 165-летию со дня рождения Карла Маркса (30 марта, лишь сидит в президиуме).

На заседание посвященное 113-й годовщине В. И. Ленина Черненко даже не приглашают (а ведь он в 1981 году сам делал доклад). Но в 1983 году на трибуне фаворит генерального секретаря и самый молодой в Политбюро Михаил Горбачев.

Да что там эти мелочи! Черненко отсутствует на трибуне во время первомайской демонстрации 1983! На Мавзолей он попал лишь 29 мая, участвуя в похоронах Арвида Пельше.

И вот, наконец, доверили выступить с докладом на 8-й сессии Верховного Совета СССР девятого созыва (15 июня). Внимательно слушает и прямо в спину смотрит Андропов. Это неуютно.

А на очень знаковом для «верхов» мероприятии – встрече с ветеранами партии 15 августа — Черненко опять нет. Обойдены такие величины как Громыко, Гришин, Щербицкий. И снова фактически солирует Михаил Горбачев под присмотром генерального секретаря.

Выбор персон для встречи вообще примечательный. Слева направо: Зимянин (пресс-секретарь фактически), Романов, генеральный секретарь и наиболее близко сидящий к нему фаворит, Капитонов (утерявший руководство оргпартотделом, но пока сохраняющий должность секретаря ЦК по кадрам) и, внезапно, молодой Николай Рыжков.

А Константин Устинович утешается лишь встречами с представительями просоветских партий Алжира, Ливана и Мексики.

На фото как раз последние. А у Черненко такой вид, будто из пиджака забыли вытащить вешалку и он подвешен к потолку на невидимой нити.

Как всякий разумный человек, освободившееся время Черненко решил занять. И начал выпускать (не говорю — писать, поскольку писал их не совсем он) разнообразные методички по поводу пропаганды и партстроительства.

В сентябре и практически одновременно произошло два события, значение которых трудно переоценить. Во-первых Юрий Андропов после отдыха в Крыму почувствовал себя гораздо хуже. Евгений Чазов датирует событие 29-30 числом:

«Почувствовав себя хорошо, Андропов забыл о наших предостережениях и решил, чтобы разрядить, как ему казалось, больничную обстановку дачи, съездить погулять в лес. Окружение не очень сопротивлялось этому желанию, и он с большим удовольствием, да еще легко одетый, несколько часов находился в лесу.

Надо знать коварный климат Крыма в сентябре: на солнце кажется, что очень тепло, а чуть попадешь в тень зданий или леса — пронизывает холод. К тому же уставший Андропов решил посидеть на гранитной скамейке в тени деревьев. Как он сам нам сказал позднее — он почувствовал озноб, почувствовал, как промерз, и попросил, чтобы ему дали теплую верхнюю одежду. На второй день у него развилась флегмона. Когда рано утром вместе с нашим известным хирургом В. Д. Федоровым мы осмотрели Андропова, то увидели распространяющуюся флегмону, которая требовала срочного оперативного вмешательства. Учитывая, что может усилиться интоксикация организма, в Москве, куда мы возвратились, срочно было проведено иссечение гангренозных участков пораженных мышц. Операция прошла успешно, но силы организма были настолько подорваны, что послеоперационная рана не заживала».

С октября Андропов — полный и беспримесный инвалид, переехавший в ЦКБ уже навсегда.

Казалось бы можно готовится к приему поста, но у Константина Устиновича возникли свои проблемы.

менталитет не мой, ценности не мои. Свобода? Да нет здесь ни хрена свободы / ГОРДОН

Сьогодні просто хочеться порозумітися зі своєю країною. І я взагалі не так багато даю інтерв’ю. Коли ми з вами домовлялися, я подумав, що це класна можливість пояснити свою позицію, свої думки

– Иван, добрый день.

– Доброго дня.

– Здоровенькі були.

– Здоровенькі були.

– Был дуэт Тарапунька и Штепсель когда-то. Один говорил «добрый вечер», а второй – «здоровенькі були»… Я не знаю, кто чего добился, но сегодня мы с вами на одной сцене, между прочим. Пока не пою, но все же.

– Да.

– В общем, программу можно переименовать смело в «Гордорн».

– Да.

– Это ваша шутка. Я не претендую на авторство. Расскажите, пожалуйста, где мы сейчас находимся. Это все называется «мастерская».

– Да.

– Замечательное пространство… Я тут побродил, пока вы ехали, посмотрел. Мне очень нравится. Душевно, атмосферно. Что это такое?

– Зазвичай ви запитуєте спочатку, якою мовою ми будемо робити інтерв’ю. То я хотів сказати, що сьогодні хочу, щоб моя країна чула мене українською. Тому почну з цього. По-друге, мастерская – це будинок культури. І ми з моєю спадщиною, зі спадщиною мого досвіду і того, що я весь час вкладав у музику, в культуру – все це тут є, вона цим насичена. Тут працює найкраща команда, яка робить із цього місця культурний рух.

Якось я відпочивав у Тбілісі, і повз мене проходила дівчина, вона запитала, чи я Іван Дорн. Я сказав: «Так». – «Окей. Ми можемо влаштувати з вами якийсь воркшоп?» – «Окей. Можемо». І через годину вона влаштувала мені воркшоп у місті, в кімнаті, де сиділи 20–30 людей зі спрагою в очах. Дуже класно, стильово виглядали. І навколо було багато еквіпменту, обладнання музичного. І всі вони слухали, як я розповідаю про музику, як я надихаюся, що мене надихає, як я її роблю, якою консоллю я користуюся… Усі сучасні питання, які цікаві тим, хто хоче бути саунд-продюсером чи композитором. І я почав заздрити тому, що є такий музичний анклав, а у Києві я не знав такого.

Після того я збагнув, що повинен зробити те саме у Києві, повинен привезти в Україну такий самий проект. Авжеж, я його трошечки змінив. Бо тут простір більший, тут більше можливостей. Тут є і продакшн-руми, де можеш пройти повний цикл від «а» до «я» у написанні пісні, створити пісню, до зведення і мастерингу. Можна обмінюватися досвідом, зустріти людей, культурних діячів, які не байдужі до культурного зростання країни. Тут є офіс видавництва, зосередженого на тому, щоб збирати неординарну, цікаву, альтернативну свіжу українську музику. Автори приходять до нас, і ми цю музику видаємо. Ми шукаємо музику, де є сенс, де є чесність, де є відвертість. І таким чином створюємо рух. Плюс у нас тут є освітня діяльність – лекції. Ми запрошуємо видатних воркшоперів, які розказують про свій досвід, про те, як пишеться, як зводиться музика, на що треба звертати увагу. І такі, власне, теми, які не дістати у музичній школі або десь ще. Ти можеш іти в YouTube, дивитися там, але досвід і ось ця конкретна… Як сказати?

– Особисте спілкування.

– Спілкування, да. Це важливіше. Ось чим займається.

– Іване, у мене і мільйонів людей, які зараз нас дивляться, немає жодних сумнівів, що ви вільно і красиво спілкуєтеся українською мовою. Але оскільки нас будуть дивитися не лише в Україні, а й в усіх пострадянських країнах, я попросив би вас, щоб ми зараз спілкувалися російською мовою. Чи це можливо?

– Це можливо. Але ж є субтитри. Сьогодні просто хочеться так порозумітися зі своєю країною. І я взагалі не так багато даю інтерв’ю. І коли ми з вами домовлялися, я подумав, що це є класна можливість дещо пояснити: пояснити свою позицію, свої думки. І мені здається, що краще буде, якщо я буду це робити українською мовою.

– Будь ласка. Якщо ми будемо робити мікс… Я поясню чому…

– Якщо ми будемо робити мікс – окей. Але ви підкажете мені…

– Я поясню чому.

– Окей.

– Я хочу сказать, что… Я давно уже говорю о том, что русский язык для меня и для миллионов людей – это не язык Путина. Это великий язык, один из лучших мировых языков, на котором общается, наверное, более 300 млн человек. И признаком патриотизма говорить на украинском языке вовсе не является.

– Согласен.

– Признаком патриотизма является любовь к своей родине и понимание того, что такое твоя страна. Поэтому когда будут моменты, где вы захотите общаться по-украински, – пожалуйста. Просто при всей моей любви к украинскому языку я еще уважаю многомиллионную аудиторию, которая состоит и из грузинов, и из таджиков, и из казахов. То есть мне хочется, чтобы все вас услышали сегодня. Я же не случайно пришел к вам. Потому что вы безумно талантливый человек, и я это прекрасно понимаю. Я прекрасно понимаю, что у вас было очень яркое начало, но у вас впереди не менее яркое продолжение. Поэтому вы мне интересны. И я сегодня попытаюсь вас открыть и раскрыть для миллионов людей, которые вас любят, и тех, кто вас полюбит после сегодняшней программы.

– Дякую. Окей.

– Вы родились в Челябинске. Прожили там до двух лет. Но оттуда вы ничего не помните, понятно.

– Ну да.

– Потом семья в 90-м году переехала в Славутич.

– Да.

– Я ушел в армию в 1986 году. И я помню Чернобыльскую аварию. Ужасное, конечно, время было. Потом начали строить городок для пострадавших во время Чернобыльской аварии, для переселенцев. Его строили буквально все советские республики. Там целые улицы были, которые армяне строили, таджики.

– Мы это называли «кварталы».

– Ваш отец работал на Чернобыльской станции?

– Да.

– Кем он работал?

– Мы изначально приехали в Славутич потому, что отца пригласили как физика-ядерщика работать на Чернобыльской АЭС. И он привез всю семью.

– Отец – физик-ядерщик?

– Он учился в институте физиков-ядерщиков, если не ошибаюсь. В Челябинске. И по этой причине, собственно, он приехал в Славутич. Вообще надо отметить, что Славутич был на сосредоточении всего постсоветского. На тот момент еще советского, это был 88-й год. Точнее, когда он стал жизнедеятельным, это был уже 90-й год, когда он запустился и был спроможним працювати.


Фото: Ростислав Гордон / Gordonua.com



– А вы приехали в 90-м туда?

– Я в 90-м приехал. Тогда мы уже заселялись семьями активно, тогда раздавались работы. Чернобыльская АЭС насчитывала 9 тыс. сотрудников. Это 9 тыс. человек, которые ежедневно на электричках выезжали в зону, которая находилась в 40 км от Славутича, и работали там до вечера. В общем, город тогда насчитывал 25–27 тыс. человек. То есть не было ни одной семьи, не связанной с Чернобыльской атомной электростанцией.

– Славутич – чистенький, аккуратненький город?

– Да. Это самый молодой город в Украине.

– С нуля построенный.

– С нуля построенный.

– В чистом поле.

– В чистой зоне и в чистом поле. Каждый квартал, который строила та или иная республика, назывался в честь столицы этой республики. Есть Таллинский квартал, Вильнюсский квартал, Рижский, Московский, Киевский, Бакинский, Тбилисский… Мы с семьей часто переезжали по разным квартирам. И я насмотрелся на разные культуры. Потому что каждый квартал был исполнен в архитектуре той республики, которая его строила.

Ереминым я был до того момента, пока мать не развелась с отцом. После этого она сказала, что мне нужно поменять фамилию

– Национальные орнаменты, наверное…

– Да, эти орнаменты, всякие выписанные кружева в Тбилисском или Бакинском квартале. Ереванский сделан из красного туфа. В общем, это уникальный город. И сейчас многие студенты архитектурных факультетов приезжают в Славутич, чтобы посмотреть на то, что еще не испорчено. Потому что сейчас в Славутиче все начинают самостоятельно утеплять фасады. Это, конечно, немножко странно выглядит, но ничего с этим поделать нельзя. Но тем не менее фасады портятся. И там очень много монументов, очень много проявлений искусства в виде скульптур, архитектур и других решений.

– Детство счастливое у вас было?

– Офигенное. Если говорить о 90-х, они не ощущались 90-ми в Славутиче. Этого не было. Это был молодой город, там не было рейдерских захватов. Возможно, они были на уровне разговоров.

– Рэкета, наверное, не было.

– Да, этого не было всего.

– Гопников всяких. Ничего не было.

– Вообще ничего. Приехали разные культурные люди. Были представители физико-ядерных институтов: Обнинск, Курчатов, Челябинск, Снежинск, Севастополь, Вильнюс…

– Интеллигентная, интеллектуальная среда.

– Да. В основном, конечно, больше половины было с российской территории нынче. Вот так мы, собственно, оказались в Славутиче. Мой учитель по фортепиано была из Магадана. Я учился в русскоязычной школе. У меня был русский язык, русская литература. Вот такая история.

– Сейчас Славутич остался таким же? Или это уже другой город по духу?

– Я редко там бываю. Поэтому я не могу четко прочувствовать, насколько он изменился. Конечно, изменился. Из 9 тыс. человек, которые работали на станции, сейчас работает 2. При этом население примерно такое же. Соответственно, все как-то пытаются жить, как-то зарабатывать. Кто-то ездит в Чернигов работать, кто-то занимается предпринимательством.

– Чернигов недалеко.

– Да. Насколько мне известно, появились уже и гопники, и наркотики, и алкоголь. Все это стало более видимым. Это немного расстраивает. Еще чувствуется, что отсутствует этот культурный акцент, который так силен был в Славутиче. Хотя мы приезжали в Славутич и хотели там делать фестиваль с мастерской перед коронавирусом, и собственно, мы были удивлены, что туда сейчас съезжаются делать фестивали архитектурные, художники делают свои фестивали… То есть в целом за счет фестивалей еще что-то происходит, но тот масштаб, который мне известен по временам, когда я там жил, когда была «Золотая осень Славутича»… этот грандиозный фестиваль…

– Да.

– Когда приезжала Патрисия Каас, Ла Тойя Джексон…

– Я был на этом концерте.

– Да?

– Это фантастика. Это 95-й год, я вам точно скажу.

– Zinteco ставила сцену, которая еще не стояла в Киеве. Она была огромнейшая…

– Патрисия Каас. Мы приехали с Валерием Леонтьевым тогда.

– Да. На нас спускались на парашютах. Леонтьев порвал штаны.

– Да.

– Таких масштабов, конечно, уже нет. Но я все время холю и лелею идею, что я когда-то приеду в Славутич и в благодарность за то, что во мне есть – за воспитание, за природу, мое насыщение, – я что-то там сделаю. Организую в первую очередь связанное с детьми… Организую современную школу, которую здесь хочется тоже сделать. Но это уже другая история.

– Вы до второго класса были Ереминым. Потом взяли фамилию Дорн.

– Да. Какой вы…

– Почему?

– Значит, Ереминым я был до того момента, пока мать не развелась с отцом. После этого она сказала, что мне нужно поменять фамилию. Я думаю, что это связано с тем, что она не хотела, чтобы даже фамилия ей напоминала о ее прошлом, связанным с отцом. Я не особо в этом случае соображал. Для меня мать была и есть авторитетом. И я не противился этому. В целом был классный аргумент: «На сцене Иван Еремин» – как-то это не звучит. А «Иван Дорн» – посмотри, как звучит хорошо». Я такой: «Окей, хорошо».

– Отец расстроился?

– Я не говорил с ним об этом.

– До сих пор?

– Нет. Я не говорил о смене фамилии. Я думаю, что ему это было понятно. Если мама меняет фамилию сына после того, как расстается с отцом, – я думаю, всем очевидна причина, по которой это делается.

– Дорн – это фамилия мамы?

– Да. Это фамилия моего дедушки по маминой линии. И вообще это немецко-австрийская история.

– Это же фамилия непростая, правда?

– Вообще dorn переводится как «шип от розы», «колючка». Есть инструмент дорн. Острый такой, типа долота. И оно идет из Австрии, потом перекочевывает в Германию, потом Екатерина Вторая, по-моему, приглашает немцев в Украину, чтобы они орошали земли и параллельно занимали территории, и параллельно учили украинцев, которые были там же. У немцев очень хорошо получалось работать с землей. Таким образом моя прапрадедовская фамилия оказалась на территории Житомирщины, село Лисицы или что-то такое, которого сейчас нет. Мы поднимали архивы в церквях. Кстати говоря, в церкви можно обращаться…


Фото: Ростислав Гордон / Gordonua.com



– Занимались этим?

– Да, занимались. Причем занимался отец моей жены вместе с мамой.

– Это хорошая история на самом деле.

– Да. А когда начали наступать немцы, они оказались переселены в Харьков, потом их отправили в Казахстан. Там мой дедушка познакомился с бабушкой, на целине. И они перекочевали в Башкортостан, где была рождена моя мама. В городе Бирске. Так что у меня с Башкортостаном тоже…

– История огромной страны на примере вашей семьи.

– Да.

– Скажите: фамилия Дорн – короткая, решительная – накладывает отпечаток на ваш характер?

– Ну если я решил, то решил. Это 100%. Но чтобы принять это финальное решение, иногда нужно просто с ума сойти. Я, как маятник, пытаюсь определиться между своим мнением и мнением чужим, каким-то еще со стороны. Мне нужно сопоставить факты, чтобы эту середину вымерять. Но если уже принял, то… Я научился уже в какой-то степени обращаться к своей интуиции, чтобы быстрее принимать решения. Но в основном это маятник, поиск: «А что ты думаешь? А ты? А как? А я что думаю?» Короче, вот такая история.

Мои кумиры? «На-на», Газманов, Укупник… Я не шучу. Все эти песни звучали из спикеров «Нивы» моего дяди. Валерия, Queen – это уже мои родители слушали. Леонтьев и Пугачева

– Я тщательно изучал вашу биографию. Поэтому иногда буду кое-что зачитывать.

– Хорошо.

– В детстве вы занимались парусным спортом, плаванием, легкой атлетикой, теннисом, футболом, шахматами и даже бальными танцами. Ничего не забыл?

– Скорее «даже шахматами». Потому что бальные танцы точно в начале стоят…

– Хорошо. Даже шахматами. Как это все сочеталось в ребенке?

– Славутич – это маленький город, два на два километра. Представьте, у нас не было ни такси, ничего. Все в пешей доступности.

– Такси не было?

– Когда появились такси в городе, мы немножко смеялись: «А кто же этим будет пользоваться?» За 5 грн доехать… В школу я могу дойти за пять минут. У тебя заканчивается школа в два часа, в 14.30 начинается занятие в детской школе искусств. И ты идешь пешком. Ты позанимался там до четырех, а в пять занятие по бальным танцам. Вышел, налево повернул – опа! – вот и бальные танцы. Плюс очень много было кружков, спортивных секций и всяких танцевальных кружков. Было так много, что было грех этим не заниматься.

– Слушайте, классно. Базу какую заложили в результате, да?

– Очень серьезную.

– Возвращаясь к бальным танцам. Вы часто танцуете?

– Да, часто танцую.

– Вы хорошо танцуете?

– Нормально. Люди говорят, что я хорошо танцую. Я считаю, что нормально танцую. Я знаю людей, которые танцуют хорошо, и мне далеко до их уровня. Но у каждого своя взыскательность к танцам.

– В «Танцы со звездами» вас не приглашали?

– Приглашали много раз. Я не хочу.

– Почему?

– Сначала мне не хотелось. Я был избирателен к шоу в целом и к тому, как я могу там проявиться, как я могу выглядеть. Позже я уже находился, скажем, на этапе сложных отношений с каналом, который приглашал меня на танцы.

– Учитывая такое насыщенное детство, какое у вас образование в результате?

– В мене немає освіти.

– Да вы что…

– Фінально – немає. Я отримав три роки вищої освіти в [університеті імені] Карпенка-Карого… На експериментальному курсі Володимира Давидовича Оселедчика, який на базі Карпенка-Карого влаштував експериментальний курс для вирощування фахівців телебачення, телепродюсерів, телеведучих та телережисерів.

– Ну да. Он блестящий телепродюсер, работал на «1+1».

– Найкращий. Я вдячний йому за все, що отримав за ці роки. Насправді це був серйозний інтенсив, який, мені здається, може порівнятися із п’ятьма роками в якомусь іншому інституті.

– И вы не доучились?

– І майстерня прийшла звідти, бо наш курс називався «мастерская Володимира Давидовича Оселедчика».

– И вы не доучились?

– Я не довчився. Ми переходимо на наступну тему, яка називається «Пара нормальних».

– Да, сейчас поговорим об этом. Скажите, пожалуйста: почему вы стали сочинять музыку и петь? Изначальный толчок вы помните?

– Мати. Это была моя мати. Она заставила меня это делать. Потому что высмотрела во мне талант. Еще в детском садике я пел. Любая палка была гитарой. Я думаю, что многие могут себя узнать в этом. Но когда она высмотрела это, сказала: «У тебя вроде интонировать неплохо получается». У меня вся семья по маминой линии в целом поющая. А по папиной – хореографы. Папа еще и танцевал. Я и мой брат это унаследовали.

– Генетически.

– Да. И мои двоюродные братья и сестры. Мы генетически унаследовали эту историю. И мама просто взялась, вцепилась за это… Мне кажется, что она чувствовала как долг. Потому что хотела сама реализоваться как режиссер. И у нее это получилось в Славутиче, а хотелось чего-то более масштабного.

– Хорошо. В детстве какая музыка вам нравилась?

– Ой…

– Кумиры у вас были?

– «На-на», Газманов, Укупник… Я не шучу. Все эти песни звучали из спикеров «Нивы» моего дяди. Валерия, Queen – это уже мои родители слушали. Леонтьев и Пугачева.


Фото: Ростислав Гордон / Gordonua.com



– Ну разнообразно.

– Параллельно, конечно, это все миксовалось какими-то однодневными песнями и синглами, которые звучали на радио.

– Вы помните первую песню, которую написали?

– Да.

– Что это за песня была?

– Это был мікс слів Івана Франка, мені здається… Там було… Блін… Я взяв просто вірш відомий Івана Франка і додав туди свій приспів українською. «Якщо б ти знала, як тебе кохаю, люблю тебе всім серцем і душею… Весь день та час про тебе я гадаю. Хочу, щоб ти завжди була моєю». Ось такі слова я написав, коли мені було 10 років. Я готувався до фестивалю «Чорноморські ігри». І це теж окрема частина мого становлення як артиста. На «Чорноморських іграх» треба було співати авторську пісню. І вони зарахували це як авторську пісню. Я маю на увазі, мікс вірша Франка і мого вірша.

– В 2007 году вы познакомились с Аней Добрыдневой и вместе создали дуэт «Пара нормальных».

– Нет.

– Это была не Аня Добрыднева, это не был дуэт «Пара нормальных»?

– Ну сейчас можно правду сказать. Да, мы познакомились с ней, но мы познакомились в искусственных условиях. Это был кастинг, на который я обратил внимание, находясь в холле своего института. Были объявления: «Проводится кастинг, набираем ребят в поп-рок-группу для раскрутки по всем странам СНГ». По-моему, так было написано. Я подумал: «Вау! Это же я». И сразу же позвонил. Но не успел. Через две недели был повтор. Только написали уже не ребят, а конкретно пацанов набирали. Я приехал на кастинг и там уже познакомился с Аней Добрыдневой.

На самом деле я всегда рассматривал группу «Пара нормальных» как промежуточный этап перед своим сольным становлением. И я даже не задумывался о том, остаться мне или нет, когда закончился контракт

– Ну три года вы просуществовали. Дуэт был очень популярен.

– Ну с какого-то момента – да.

– Почему вы из этого проекта ушли спустя три года?

– Да я высказался внутри проекта уже максимально. Все-таки когда ты поешь в дуэте, это все равно ограничивает тебя. Ограничивает возможностями не только твоими, но и твоего партнера, продюсера, продюсерского центра, который тебе может дать, согласиться. У всех свои принципы, свои ценности и взгляды. И когда ты начинаешь это калибровать вместе со своим, понимаешь, что не все сходится. У тебя есть свои мысли, какая-то свобода виявлення. Таким образом, пришел конец… На самом деле, если быть еще честнее, я всегда рассматривал группу «Пара нормальных» как промежуточный этап перед своим сольным становлением. И я даже не задумывался о том, остаться мне или нет, когда закончился контракт. Я его честно отработал, сказал «спасибо огромное»…

– Всем участникам.

– Всем участникам. «Увидимся. Я пошел петь».

– Начинать сольную карьеру было не страшно?

– Страшно, конечно. Я не задумывался об этом, если честно.

– Волка бояться – в лес не ходить?

– У меня были сложные условия, и мне они нравились. Чем сложнее у меня по жизни, тем лучше. Потому что я тогда активнее. Это как мотив для меня. Это почему-то моя стихия, в которой мне комфортно, в которой я очень результативен. На тот момент, помню, я несанкционированно, будучи ведущим на телеканале М1, появился ведущим на телеканале «Украина». Я был ведущим детского мероприятия в Крыму. Это, естественно, замечает М1 – и меня увольняют. Это моя вина. Я почему-то вообще не задумывался – у меня просто вылетело из головы. Кроме того, что меня уволили, меня начали еще и запрещать потенциально. Это был как раз период, когда я ушел из «Пары нормальных» и начиналась моя сольная карьера. Тогдашний директор М1 начал, как мне было известно, звонить продюсерам – Диме Климашенко, или Никитину, или кому-то еще – и сообщать…

– «Не берите».

– «Не берите», да. «Не надо ни в коем случае. Это наша с вами договоренность. Хорошо?» При этом я встречался и с Никитиным, и с Димой. И я общался даже с Потапом.

– А с Настей?

– Нет. С Настей мы, кстати, виделись на кастинге на «Фабрику звезд» в Москве, в «Останкино». На самом деле все пересекались в коридорах на кастингах. О чем я говорил?

– О Насте.

– О Насте, да. Собственно, когда я со всеми поговорил, понял, что у меня появилась фраза, которой я объяснял всем своим потенциальным продюсерам: «Дайте мне возможность доказать, что у меня ничего не получится. И тогда я приду к вам обратно сразу же».

– Вы как-то говорили, что в начале музыкальной карьеры вы отдавали до 90% заработка продюсерам. Эта ситуация типична только для постсоветских стран? Или на Западе начинающий артист тоже отдает продюсеру 90%?

– На Западе еще более кабальные условия на самом деле. На Западе группа LMFAO неизвестная подписала сумасшедшие контракты, которые обязуют их выступать еще очень долгие годы, но при этом они не распоряжаются своими песнями, не являются авторами собственных песен – они просто…

– Рабы.

– Рабы, да.

– На плантациях.

– Сейчас, насколько мне известно, разъезжают на достаточно простых автомобилях. С другой стороны, ничего вроде в этом особенного нет. Сейчас чем проще автомобиль, тем ты круче. С другой стороны, когда это была актуальная тема, было очень странно: имея такой огромный лэйбл, богатый бэкграунд, ты еще семь лет… Ты очень быстро становишься никем, быстро падаешь и сам себе не принадлежишь. И эти проценты не имеют ничего общего с теми процентами, которые у нас здесь. Так что у нас здесь на самом деле намного больше все.

– В каком году вы ощутили первую популярность сольную?

– 2011-й.

– В 2011 году сколько вы получали примерно в месяц?

– Тысяч 5, наверное.

– Долларов?

– Да.

– Ну уже хоть что-то.

– Я и до этого, в принципе, работая на М1 и ведя корпоративы…

– То есть 11-й год – это начало популярности, вы ее уже почувствовали, ощутили.

– Да.

– Голова закружилась?

– Чуть позже закружилась. Если вы говорите о звездной болезни.


Фото: Ростислав Гордон / Gordonua.com



– Да.

– Чуть позже была, естественно.

– В чем это выражалось?

– Выражалось в планке, которую я завышал в своих ожиданиях от людей, с которыми общаюсь. И эта планка зачастую применялась даже к моим друзьям детства. Мы вместе идем по жизни, разделяем беды, радости и все остальное. И когда я начал на них примерять свой новый уровень, скажем, взыскательности к людям… «Вот эти меня не обогащают. Мне с ними делать нечего. Вот эти – ладно. Что у вас есть ко мне? А вот эти – окей». У меня такое ощущение, что всему миру нужно было от меня что-то. И вообще все важности сходились чисто на мне. Я это ощущал. И слава богу, были нормальные друзья, жена (на тот момент она еще не была моей женой) и просто близкие люди, которые мне говорили: «Ты охренел, что ли? Опустись на землю».

– Самая большая аудитория, перед которой вы выступали?

– Да, наверное, Дворец спорта. Нет? Что-то еще больше было?

– Стадионы были?

– Где у нас было больше?

– Дни городов.

– Стадионы были, по-моему. А, ну да, фестивали были. 

– Хорошо. Как вы обычно пишете?

– Могу на телефоне показать, как это происходит. Хотите?

Кожного разу, коли я давав інтерв’ю у Росії, мене запитували: «Чого в Україні такий якісний поп?» Я казав: «Я не знаю. Можливо, через те, що ми більш вільні в плані форматів»

– Да. Заглянем в мастерскую.

– Ну да, в мастерскую, в мой телефон. Допустим, все начинается с такой идеи… Я просто наигрываю. С такой идеей я прихожу, начинаю сначала на басу подбирать… Либо эта идея может касаться моего вокального напева. Допустим, он будет звучать…

– То есть это вдруг приходит в голову. Да?

– Да.

– И вы тут же записываете?

– Да. В основном это все идет с диктофона. Дальше я прихожу сюда и начинаю развивать идею. Либо же я делаю это из-под рабочего «надо». Катя звонит: «Иван, надо сесть. У нас давно ничего не выходило».

– И так тоже получается иногда хорошо?

– Из-под рабочего «надо» тоже получается, потому что у меня богатое мировоззрение, внутри я насыщен разными музыкальными историями. И, в принципе, я знаю, с чего могу начать. И у меня, если честно, очень быстро получается подключиться к каналу и начать что-то придумывать.

– Вы верите в канал?

– Конечно. 100%. Я его чувствую. К сожалению, иногда закрываю.

– И он чувствует вас? 

– И он чувствует меня.

– Я вас цитирую. «Туалет – это на самом деле трансовая вещь. Если не брать телефон в руки – ты уходишь в мысли, пока сидишь на унитазе. Когда мозг, по сути, должен отдыхать, ни хера не отдыхает. Приходят идеи, начинаешь креативить. Поэтому унитаз – это абсолютно креативное место. Я уверен, что половина артистов на унитазе рождала кучу всего». Что самое креативное вы создали, сидя на унитазе?

– «Целовать другого». Одна из самых больших песен, которые у меня есть. Я горжусь абсолютно всеми составляющими: от аккордов, музыки, мелодии до текста. И того, собственно, что она делает с людьми до сих пор.

– У вас здесь потрясающая коллекция синтезаторов.

– Yes.

– У вас много музыкальных инструментов.

– Да.

– Вы всеми владеете понемножку?

– Понемножку – да. Но сейчас, наверное, я больше всего владею бас-гитарой. Барабаны – в меньшей степени. Хотя и ими тоже можно побаловаться. Клавиши, гитара – это по убыванию уже. И у меня еще есть инструмент пимак. Это такая индийская сопилка, вырезанная из бамбука, в пентатоническом строе, которой я тоже балуюсь. Ну и электроникой можно научиться пользоваться любой. 

– Вы синтезаторы возите даже из Китая, насколько я знаю.

– Из Японии. Из Китая у нас нет ни одного. Но если китайцы сделают годный син, то мы с удовольствием его приобретем.

– Японцы делают классно.

– Японцы – да, это культовая история. В 80-х они поменяли звук.

– Я плавно сейчас перейду к политике. Мы же без нее никак.

– Ага.

– До войны, когда мы воспринимали Россию абсолютно нормально, огромное количество украинских исполнителей занимали нишу на российской эстраде. Я как-то считал, что только киевлян в Москве… Слушайте, ну только начать: Наташа Королева, Люба Успенская, Таня Овсиенко, «Кролики», Цекало…

– Кабаре-дуэт «Академия», да.

– Лолита.

– Долина.

– Долина – одесситка, но все равно, да. Я только киевлян считал. То есть огромное количество.

– Меладзе засчитываем?

– Меладзе, Укупник, Крутой, Серов…

– Николаев.

– Нет, Николаев из Южносахалинска. В общем, огромное количество людей. Как было в советское время? Москва забирала лучших. Но лучшие и сами стремились поехать в Москву, потому что это был центр вселенной. Если ты София Ротару и живешь, допустим, в Черновицкой области в Украине, тебя показали по центральному телевидению – и ты уже полноценная советская звезда, условно говоря. Поэтому даже после того, как Союз распался, все равно центр шоу-бизнеса был в Москве. Естественно, что лучшие люди из Украины, Молдовы, Беларуси ехали в Москву. Скажите, пожалуйста: когда вы первый раз поехали в Россию – до войны, естественно, – как вы ощутили различие украинского шоу-бизнеса и российского? Принципиальная разница в гонорарах, в количестве выступлений была?

– У той час, коли ми переходимо на теми, які торкаються політики, я буду переключатися українською мовою для більш конкретного позиціонування.


Фото: Ростислав Гордон / Gordonua.com



– Будь ласка, із задоволенням.

– Бо в першу чергу я тут сиджу як український артист. І коли я приїжджав до Москви, я відчув у першу чергу масштаб. Зовсім інший масштаб. І у фінансах, і у справі. Це більш системний шоу-бізнес, діловитий. Якось так.

– Великий завод. 

– Да. Це реально фабрика, яка працює за своєю класною системою, яка відпрацьована вже. Є конкретні формати. Вони зовсім інші, але вони є. І, до речі, я відчув різність форматів, різність звуку, смаків.

– Продюсерів.

– Продюсерів.

– Телевізійних можливостей.

– Так. Взагалі до масштабу можна звести все. Проте звук, смак, принцип – ось це було різне. І це відчувалось. Кожного разу, коли я давав інтерв’ю у Росії, мене запитували: «Чого в Україні такий якісний поп?» Я казав: «Я не знаю. Можливо, через те, що ми більш вільні в плані форматів».

Як я сприймав початок війни на Донбасі? Я це сприймаю як повний п…здець, якщо чесно. Це єдине, що я можу сказати. У мене досі не вкладається у голові, що ми після усіх подій залишаємося без частини Донеччини, Луганщини, без Криму, те, що на Донбасі йде військовий конфлікт, і те, що за фактом між Україною і Росією відбувається війна

– Та й не тільки форматів.

– І не тільки форматів. 

– Как вы восприняли начало войны в 2014 году? Вот что вы об этом думали?

– Я це сприймаю як повний п…здець, якщо чесно. Це єдине, що я можу сказати. У мене досі не вкладається у голові, що ми після усіх подій залишаємося без частини Донеччини, Луганщини, без Криму, те, що на Донбасі йде військовий конфлікт, і те, що за фактом між Україною і Росією відбувається війна. Це повний п…здець. Ось що я відчуваю.

– 2014 год, Юрмала, «Новая волна». Вы выходите в футболке с тризубом и а капелла поете «Танец пингвина» Кузьмы Скрябина. В интервью Юрию Дудю вы объясняли, что вышли в такой одежде и спели на украинском, чтобы никто, цитирую, «не вонял, что Ваня Дорн поехал на российский конкурс, когда на его родину вторглись российские танки». Что это было? Это был протест?

– Це був протест проти… Ні, це не був протест. По-перше, я вийшов на сцену для того, щоб підтримати свою країну. В першу чергу. Це була перша мета, з якою я вийшов.  

– Это смело было, согласитесь: с тризубом выйти.

– Авжеж. Ми приховували те, що ми будемо виходити з тризубом і символікою українською, від режисерів «Нової хвилі». Ми сказали їм, що ми вийдемо у чорних костюмах. Якщо б ми сказали, що ми вийдемо у символіці, вони б заборонили нам це робити. Бо це буде транслюватися на телеканалі «Росія». І ми приховали це. І вийшли, і це показали. І таким чином я підтримав свою країну і заявив про свою позицію: що я українець на міжнародному фестивалі.

– Після цього до вас хтось підходив із російських діячів шоу-бізнесу на «Новій хвилі»?

– Ні, ніяких питань стосовно цього не було. Взагалі.

– Дальше я цитирую: «Через своего друга Сергея Притулу вы выделяли деньги волонтерам для помощи медикаментами украинским военным на Донбассе».

– Да.

– Сам Притула сказал, что «пожертвования Дорна, которые он делал исключительно с гонораров, полученных в России, шли на покупку обмундирования и техники для украинских военных». Вы заявили, что деньги предназначались пострадавшим от обстрела в Мариуполе. Но Притула распорядился ими самовольно. Что там на самом деле произошло с Притулой?

– Я не хочу просто ворушити це питання. Ми з Притулою вже давним-давно порозумілися по цьому. У нас немає ніяких претензій один до одного. Усі, кому треба знати правду, знають. І тому я просто хочу…

– Ви спілкуєтеся з ним зараз?

– Так, все нормально. Іноді навіть зустрічаємося. Ні, давно не зустрічалися. Останній час зустрічалися в Києві на вулиці. Один одному помахали – і роз’їхалися. Все нормально, посміхаємося один одному.

– Что вы почувствовали, когда оказались на российских федеральных телеканалах в эпицентре скандала, и ваше имя полоскали, нелицеприятно говорили о вас? Испугались ли вы?

– А в який саме момент? Я просто не розумію…

– После того, как стало известно о ваших пожертвованиях и так далее.

– Скандали – це невід’ємна частина шоу-бізнесу. На жаль чи на щастя, для тих, хто обожнює шоу-бізнес в якомусь ступені, в якому його не обожнюю я. І взагалі я себе відношу до музичної індустрії – для мене є різниця між шоу-бізнесом і музичною індустрією. Але, на жаль, я не можу бути повністю у музичній індустрії, бо надто приваблива фігура для того, щоб робити рейтинги. Усі видання працюють на те, щоб заголовки призводили до клікабельності.

– Звичайно.

– І це не завжди відповідає дійсності. А здебільшого взагалі не відповідає. І через це відбуваються такі скандали. Якщо ти не адвокат, то ти завжди можеш сказати щось не те і щось не так. Вони вихоплюють це, висмикують і роблять свою правду, розповсюджують. На жаль, таким чином це розповсюджується і на мене. Бо надто я цікава фігура. І у випадку, коли я не усе розумію, не все правильно можу пояснити і розкласти по поличках… «Мы не можем похвастаться мудростью глаз и умелыми жестами рук», – як співав Цой. І в цьому разі хейти, скандали будуть завжди. Але я вірю в те, що правда врешті-решт переможе.

– Но вы же живой человек. И я сам слышал, какие гадости о вас говорили российские федеральные каналы. У вас внутри выгорало что-то в этот момент?

– Я навчився вже закриватися і не звертати увагу на те, що мене насправді не повинно цікавити.

– Вы после начала войны выступали в России? Как принимали простые люди, которые приходили на ваши концерты? Которые, может, не понимали ничего в политике. Они приходили послушать любимого исполнителя – как они принимали, что вы приехали из Украины?

– Дивіться. У першу чергу, коли я виходжу на сцену за кордоном, я виходжу як представник української культури, як український артист, який насичений ДНК, етнікою місцевою, фольклором, мелодикою, гармонією, народною творчістю. Усе це через мене проходить і трансформується у мою музику. Я не можу, живучи тут, повз це пройти. Це наситило мене за усі ці роки. І я в першу чергу через це українець: через ту мелодію, через ті рішення, які в музиці у мене є. Навіть мова все одно впливає на мене. Якщо навіть я не користуюся українською мовою так вільно, як російською, все одно це мій вплив. І коли я виїжджаю виступати за кордон, я виступаю як український артист і поширюю українську культуру. Вони сприймають це суперкруто. Бо коли я співаю українською «Танець пінгвіна», і усі підспівують мені… Вони обожнюють Україну через це. Я не вважаю, що через мої виступи у Росії якимось чином я викликаю агресію до своєї країни. Я вважаю, що це, навпаки, щеплення від агресії. Бо дуже важливо, щоб вони чули голос України, щоб вони знали нашу культуру. І щоб я і усі інші її поширювали. Бо таким чином ми впливаємо на неагресію.


Фото: Ростислав Гордон / Gordonua.com



– Вы знаете, я для себя очень четко разделяю Кремль, руководство России и российский народ, российских людей.

– Я так само.

– То есть Кремль – это одна кровожадная история, а люди же ни в чем не виноваты. Они думают в основном иначе. В России вы же общались с людьми. Ненависть на бытовом уровне к Украине и к украинцам ощущается или нет?

– Ні, немає. Але є один дуже важливий факт. По-перше, у них немає агресії. Вони усі шкодують, що так сталося у нас.

З боку ФСБ жодних «заходів» не було. Якщо б це сталося, я б припинив виступати на території Росії. Бо я люблю свободу, я хочу вільно висловлювати і транслювати свою музику

– Вони розуміють.

– Вони розуміють. І в той самий момент не розуміють. Далеко не усі розуміють, що відбувається у нас. Бо є люди, які вважають, що Росія і Україна – це те саме.

– Да. Один народ.

– Да. І їх дуже багато. І що ми повинні бути частиною Росії… І я кажу про те, що це зовсім інша країна, це незалежна країна зі своєю історією, зі своїм майбутнім. У нас зовсім інші цінності, інші принципи, у нас інший смак, у нас інша культура в цілому. І це треба розуміти. Мені здається, що коли це зрозуміють усі, війна скінчиться.

– В свое время я брал интервью у первого заместителя председателя КГБ СССР, генерала армии Филиппа Денисовича Бобкова. Ему уже было около 90 лет, но он был в полном здравии, в полном уме. Это было его первое и единственное телевизионное интервью. Он знаменит тем, что и в СМЕРШ в свое время был. Но он занимался в 5-м управлении КГБ в том числе вербовкой представителей интеллигенции.

– Ого.

– И он мне рассказывал, что вербовали огромное количество писателей, поэтов, режиссеров, артистов, певцов и так далее. То есть они работали с КГБ, и другого варианта выехать за границу в советское время практически не было. Редко кому удавалось проскочить, не будучи завербованным комитетом. Я же понимаю, что методы КГБ перешли к ФСБ. Вы – популярнейший человек. Со стороны ФСБ не было заходов?

– Жодного разу. Взагалі. Якщо б це сталося, я б припинив виступати на території Росії. Бо я люблю свободу, я хочу вільно висловлювати і транслювати свою музику. І я не хочу залежати від політичних аспектів. Я не буду цього робити у жодній країні. Є моя особиста позиція, моє ставлення до моєї країни, до усіх інших країн, до моєї місії. І якщо хтось почне впливати на це, то я припиняю просто діяльність одразу.

– В январе 2017 года вы выступали во Львове и сказали, что являетесь украинским артистом даже за границей. Скажите, пожалуйста…

– Я артист. Для мене музика – життя. І я ділюся нею з усіма, хто побажає. Це головний момент для мене і навіть для тих, хто мене зовсім не сприймає. Я виступаю за музичне майбуття. Не просто мікрофон, не просто сцена, а рупор, який каже: «Вірте у своє я і в незалежність кожного окремо». Коли мене не люблять через музику, думки чи голос – окей, сприймаю це нормально. Мені стає образливо тоді, коли звинувачують у нелюбові до країни. Я не кричу зі сцени про свій патріотизм, проте від мене цього деякі сили вимагають. Проте я кажу, що я український артист. І саме українцем за кордоном залишаюся. Я хочу через музику збирати тисячі. Не за промови патріота. Саме тому у мене найкращі глядачі, які не сумніваються у патріотизмі Дорна.

– Ну, лучше не ответишь, собственно говоря. Цитирую дальше прессу. «В конце мая 2017 года запланированный на 9 июня концерт Ивана Дорна в Одессе был отменен из-за угроз со стороны радикалов».

– Так.

– О каких радикалах речь? Кто конкретно вам угрожал? Что это были за люди?

– Я прізвища не пам’ятаю, але я точно пам’ятаю, що були скасовані концерти. Це було і буде. Це невід’ємна частина стосунків артистів і радикалів. Що для мене дивно? Активісти не можуть впоратися з українськими корумпованими політиками, які ненавидять країну і відверто це визнають, то їм якось треба випустити пар. І мені здається, що їм треба відображати бурхливу політичну діяльність. І в цьому сенсі я є найпривабливіша риба, як легка здобич, за рахунок якої можна зробити рейтинги. Ось саме тому це відбувається.

– Вы сказали «активисты». Я очень не люблю активистов, я вам честно скажу. Я сразу первым делом спрашиваю: «Где работаешь?» И оказывается очень часто, что эти люди нигде не работают, а зарабатывают только тем, что они активисты и проводят то одну, то другую акцию. То они идут ломать заборы застройщикам за то, что те не платят им взятки, то идут срывать концерты, потому что кто-то платит, и так далее. Я очень не люблю таких людей.

– Я теж. Але я особисто із ними не спілкувався ніколи і не мав змоги взагалі з’ясувати, що вони і хто вони, чи працюють вони.

– Когда в Одессе отменили концерт, вы испугались?

– Ну, було, да, почуття… Не те щоб страху, проте якоїсь незрозумілості, що мені робити. Бо я живу у цій країні, тут народжуються мої діти…

– Давайте скажем: вы же живете в Украине?

– Я живу в Україні. І ніколи не виїжджав звідси.

– Вы живете в Киеве?

– Біля Києва, у Вишгороді. Ось. І тут народжені мої діти, тут моя сім’я, мої батьки. І коли ти з’ясовуєш, що тебе не сприймають у країні, – це накладає відбиток чогось важкого і незрозумілого. І ти не знаєш, як далі рухатися. Бо нічого поганого для своєї країни ти насправді не робив і завжди був впевнений у тому, що усе, що ти робиш, – це тільки проукраїнське. Проте виявляється, що можна перегорнути все зовсім по-інакшому, просто вихоплюючи різні контексти. Знову ж таки, роблячи заголовки, спрямовані на клікбейти. Ось таким чином ти опиняєшся у ситуації, коли не знаєш, що робити. І в той момент, коли скасовували концерт в Одесі, я реально просто не розумів, що я можу робити і як.

– Во время подобных событий, во время травли… Мы же называем вещи своими именами…

– Ну, цькування я не відчував, чесно кажучи.


Фото: Ростислав Гордон / Gordonua.com



– Ну вы стали сильнее вот за это время? Даже не как артист – как человек.

– З моменту, як сталася мастерская, у мене тут безліч концертів, проектів, спрямованих на зростання української культури. І мені ніхто не заважає це робити. І навіть сприяють тому, щоб це відбувалося. Культурні діячі приходять і рахуються зі мною. Нічого поганого за те, що я роблю тут, ніколи не чув. І все, що ми робимо, – тільки люди аплодують. Приїжджають іноземці: «Вау, ніколи такого не було. Ми це вперше бачимо». Із Atlas Weekend ми співпрацюємо, виставляємо своїх артистів на сцені. Ніяких активістів немає. Ми приходимо до передових креативних індустрій цієї країни типу «ЮнітСіті», «Банда», «КАМА», робимо разом із ними освітницьку діяльність. Просто про це ніхто не знає, ми нікому про це, можливо, не кажемо. Тільки серед своїх. Але все нормально, все класно. Ніякого цькування я не відчуваю. Все супер.

– Вы знаете, я задал вам все вопросы, которые хотел задать, о политике. Поэтому заканчиваем с политикой. Скажите, пожалуйста, кто из коллег вам нравится?

– Из коллег?

– Да.

– Ну из девушек или?..

– Из девушек и из парней, которые занимаются похожим искусством.

– А, все, я понял. Я чего-то затупил… Да мне много кто нравится на самом деле.

– Например.

– Я в каждом могу найти что-то, что мне близко. Мне нравятся, во-первых, те, кто выпускаются на мастерской. Они не могут априори мне не нравиться. Это «Тонка». Через свіжість, альтернативність и тексты, и чувства. То же самое с «Джонатан Ливингстон» и их мелодикой. Народность какая-то. Плюс мне нравится «Юко». К сожалению, «Юко» закончили свою карьеру. Очень надеюсь, что их сочетание фольклора и этники, электроники еще вернется. Они как никогда актуальны. Плюс группа «О». Если не говорить об артистах мастерской, это «Один в каноэ», это Вивьен Морт… Да блин, у нас огромнейшая куча артистов.

– Вы же встречались с Земфирой?

– Да, я встречался с Земфирой.

– Какое впечатление?

– Офигенное, честно говоря. Я понял, почему она Земфира, почему она именно такая, почему у нее такие тексты. Потому что она просто, не здороваясь, взяла меня за руку, выдернула из моей компании и завела в свою компанию. «Ну что, слышала, слышала я. Была на твоем концерте. Проезжала мимо и думаю: «Кто такой Дорн? Все о нем говорят». Приехала, услышала. Там было долгое вступление, одна нота, диссонанс какой-то… Скучно. И я поехала дальше. Но скажу честно: ты не лажал. И это мне понравилось. Потому что те, кто поют лажово, – им нужно в других местах, в переходах, петь. А те, кто чисто поют…» Так что такая история.

– Крутая Земфира?

– Офигенная. 

– Я сейчас попрошу тебя дать краткие характеристики некоторым особо продвинутым ребятам в сегодняшнем шоу-бизнесе. Начну с Morgenshtern.

– То есть мне нужно дать какие-то слова ассоциативные?..

– Твое мнение об этих людях.

– Morgenshtern… Отображение нового нашего поколения. Искренний, сумасшедший в этой искренности. Свободный, независимый, зависимый.

– От определенных вещей.

– От определенных вещей, да. Ну как-то так.

– Егор Крид.

– Красивый, форматный, нежный, хитовый, умный, рассудительный.

– Монеточка.

– Монеточка.

– Звонкая.

– Звонкая.

– Так…

– Быстро взлетевшая и так же быстро упавшая, мне кажется.

Я смотрел на себя в фильме Серебренникова и думал: «Блин, какой я красавчик…»

– Упала Монеточка?

– Мне кажется, да. Потому что я ничего про нее не слышал. То есть бросили, позвенела – и…

– Фейс.

– Ищущий, экспериментирующий, умнеющий в плане творчества. Достаточно смелый, откровенный, искренний.

– Монатик.

– Танцевальный, ритмичный, яркий, любвеобильный, наверное. Еще и заботливый, чувствуется. Ответственный.

– Кто из старожилов советского и постсоветского шоу-бизнеса вам интересен в музыкальном плане? Пугачева, Леонтьев?

– Антонов, Леонтьев, Пугачева.

– Вайкуле, может, Киркоров…

– А украинские, кстати говоря, весь постсоветский фанк, который был записан, ВИА. «Песняры». Потрясающая вообще музыка.

– Это гении, правда?

– Это гении сумасшедшие. И таких ВИА-коллективов разных очень-очень много.

– Вы первой назвали фамилию Антонова. Крутой Антонов?

– Крутейший.

– Потрясающий.

– Недавно слышал его песню. И я всех отправляю сейчас послушать. Песня называется «Каникулы». Просто зацените.

– Это новое что-то?

– Нет. Это старое. Просто не суперизвестное.

– Я не знаю.

– Я показываю людям, которые работают в шоу-бизнесе. Вроде должны знать, а они не слышали эту песню. Просто зацените аранжировку, слова и чувства, то, как стильно это сделано. Блин, такое ощущение, что это спродюсировал европейский саунд-продюсер. Сумасшествие просто. Кайф и слезы. Поэтому Антонов и прозвенел сейчас.


Фото: Ростислав Гордон / Gordonua.com



– Ну раз пошла такая пьянка… Я обращаюсь к нашим зрителям: посмотрите мое интервью с Юрием Антоновым.

– Ух ты.

– Он вообще не дает интервью, но мне дал. Посмотрите.

– Вам нельзя не дать.

– Можно. Но…

– Но осторожно.

– Но осторожно. Ваня, кстати, если вы любите Антонова, посмотрите это интервью.

– Да. Я не знал, что вы сделали с ним интервью.

– Он крутой. Он приезжал много раз на праздники наши. Мы с ним в очень теплых отношениях. Он замечательный, конечно.

– Я пересекался с ним на корпоративе. Достаточно строгий взгляд на себе испытывал с его стороны.

– Да?

– Да. А слухами он обрастает очень спорными. Во-первых, что он мизогинист какой-то, что у него жен нет – есть только кошки…

– Жен нет – есть кошки. Но музыкант какой!

– У меня есть просьба к людям, которые занимаются музыкой Антонова и ее распространением. Пожалуйста, сделайте так, чтобы это появилось на Apple, Spotify, на стриминговых платформах. Потому что нет музыки Антонова в стриминговых платформах, и это очень хреново. Приходится рыскать в YouTube, в SoundCloud или где-то еще. Пожалуйста, объясните Юрию, что это важно. Возможно, он сам на принцип пошел и не хочет этого делать.

– Юрий Михайлович, кстати, недавно Instagram завел.

– О, значит, мы уже близки к тому, чтобы услышать его музыку в стримингах.

– Вы вспомнили «Песняров». Я абсолютно уверен: гениальные люди. Мулявин вообще, Борткевич.

– Есть очень много западных «диггеров»…

– Да.

– Поисковики, скажем. Люди, которые приезжают в наши виниловые сторы с Запада и отыскивают музыку, которая была записана ВИА-коллективами.

– Там же много находок.

– Где есть бивки, где есть барабанные решения, ходы с трубами, трембитами и чем-то еще, что для них диковинка и очень экзотично. И они просто с жадностью это отыскивают. «Песняры» – это одни из самых благородных и плодородных песен. Потом они вставляют это в свои машинки, разбивают на части – и, собственно, делают новую музыку.

– Поразительно, вы человек другой формации, другого поколения, а вам интересны «Песняры» и Антонов. Это говорит о том, что вы ищете.

– Моя будущая музыка не может быть без прошлого. Я, конечно же, фундамент рыскаю, пытаюсь понять детали. Потому что все, по сути, уже написано давным-давно. Вопрос, как ты это можешь интерпретировать, переформатировать.

– Юрия Михайловича я спросил: «Вы новое пишете?» Он говорит: «Зачем? Все написано». Вы были звездой красной дорожки фестиваля в Каннах. По какому поводу?

– В связи с тем, что я снялся у великого режиссера Кирилла Серебренникова. Мне посчастливилось поработать с этим легендарным режиссером…

– Вы сказали «великого».

– Да. Это великий режиссер.

– Вы абсолютно уверены?

– Однозначно. Не зря его картины попадают второй или третий раз подряд на Каннский кинофестиваль. И я видел, как его встречает публика, как к нему относится мировой кинематограф. И я охренел от этого. Быть частью такого движения – это, блин, важный отпечаток в моей истории и в моем сердце…

– Вам нравится вообще в кино сниматься?

– Ну вот в том-то и дело, что не нравилось до того момента, пока Серебренников не позвал, пока я не встретил настоящего режиссера. Мне стыдно вообще признаваться в том, что я когда-то снимался в кино, кроме этой работы и еще одной короткометражки… И именно поэтому он великий. Потому что он может увидеть без кастинга, знать, что из тебя достать, чтобы ты сыграл это. Даже играть не нужно – ты прочувствуешь. Вот что он со мной сделал. Он мне просто наслоил контексты моей роли и сказал: это вот так. И, честно говоря, я смотрел на себя в экран и думал: «Блин, какой я красавчик…»

– Вот что значит режиссер.

– Да. Поэтому великий, однозначно.

– Какой в быту Кирилл Серебренников?

– Он очень молодежный, очень трендовый. У него выскакивают сленги. Он суперинтересно мыслит. Он пользуется Telegram и ведет свои каналы. Где нужно, смачно матерится. Рассуждает про все современные темы насущные…

– У него же в России проблемы были, его чуть не посадили.

– Собственно, поэтому…

– Вся российская интеллигенция встала на его защиту.

– Именно поэтому для меня было важно поехать и поддержать его в Каннах. Потому что я был причастен. В тот момент, когда он находился под домашним арестом, я считал долгом поехать и поддержать.

– В Каннах понравилось?

– О, да. Безумно. Несмотря на то, что я уже был там и просто, и выставке яхт… Потому что я яхтсмен, и мы иногда ездили, чтобы посмотреть на новые модели яхт. И тут я оказываюсь на фестивале кино. И меня поражает культура потребления кино. Когда ты заходишь в зал и стоя приветствуют всю труппу. Стоя приветствуют и аплодируют минут семь с того момента, как мы зашли и встали вдоль своих сидений. Это незабываемые ощущения. «Вы еще не видели кино – и так долго аплодируете?» А они знают, что просто так на Каннский кинофестиваль кино не попадает. Это уже заслуживает аплодисментов.

Когда ты первый раз встречаешься с Европой, с западным миром, с западным менталитетом, с тем, как все обустроено, думаешь: «Вау! Да ты че!» Переезжаешь. Потом поживешь больше недели и понимаешь: не-не-не, менталитет не мой, ценности не мои, принципы не мои. Свобода? Да нет здесь ни хрена свободы


Фото: Ростислав Гордон / Gordonua.com



– Кто еще играл из хороших актеров?

– Юлия Пересильд, Юра Колокольников, Чулпан Хаматова.

– О, прекрасно.

– Варя Шмыкова.

– И Юлия Пересильд в космос летит – вы знаете?

– Да, знаю.

– А вы хотели бы слетать в космос?

– В очень недалекий.

– Я думал, вы ответите: «Я уже там».

– Ну отчасти. Внутри себя точно космос можно найти.

– Хорошо. Вы записывали альбомы в Америке.

– Да.

– Вы хорошо владеете английским?

– Ну, не так, чтобы хорошо. На разговорном уровне – нормально, да.

– Но англоязычный альбом выпустили.

– Англоязычный альбом я выпустил, да.

– Сложно было?

– Достаточно сложно. Когда не знаешь языка, тебе приходится его учить в экстренных… Как это называется?

– В экстремальных условиях.

– Не экстремальных, а в интенсивных. В интенсивных условиях. Потому что у тебя есть три месяца на то, чтобы приехать, разложиться, придумать, сочинить, записать и уехать.

– Вы три месяца в Америке находились?

– Да, с командой. Всех, собственно, перевез туда.

– Так что, звук лучше, студии? У вас же прекрасная студия здесь.

– Да. Но в чем проблема мастерской для меня лично?

– В чем прикол вообще Америки для артиста?

– В чем прикол Америки и в чем проблема мастерской? Когда я захожу в свою студию, чтобы записаться, каждый раз в дверь кто-то стучит и говорит: «Иван, на пять минут». С вопросом на 25 минут. Возвращаешься назад – и тебе нужно опять зайти в состояние. И опять… «Секундочку. Дайте, пожалуйста, пописать». Невозможно. Здесь такая текучка… Я уже понял, что мастерская – не моя студия. Это студия для всех. Поэтому мне нужно выбираться.

– А там зашли – и никто не трогает.

– Тебя никто не трогает. Солнце, пальмы, другая обстановка. Работаешь себе, пишешь.

– Вы снимали клип в Уганде. Да?

– Да.

– Понравилось?

– Ну, это была моя первая, скажем, глубокая Африка.

– Интересно было?

– Офигенно. Меня удивило, что там крутые дороги. Оказывается, китайцы им построили дороги, взамен выращивают на их землях разные зерновые культуры.

– О, так китайцы туда нормально проникли?

– Нормально. Сделали дороги. Мы по отличной дороге добрались в город Массака, пересекли экватор, встретились с детьми, с которыми мы снимали.

– Вы знаете, что там в 70-е годы был президент Иди Амин, который ел людей?

– Серьезно? Нет, не знаю. Я знаю, что там рядом Руанда…

– Да. В Руанде страшная резня была.

– Страшная резня. И в целом некое недоверие к нашему присутствию внутри абсолютно другой культуры было. Мы не знали, как там относятся к нам, что будет. Но в целом мы сразу поняли, что нужно действовать, что разницы между нами абсолютно никакой нет. «Да, мы из Украины, у нас разные языки, но тем не менее вы по-английски говорите, мы тоже на ломаном говорим». Мы нашли общий язык в танце. И это, собственно, было фундаментом для построения нашего общего приключения под названием «Африка».

– Вы много путешествуете?

– Да, достаточно. В связи с профессией в том числе.

– В какой стране больше всего нравится? Где экзотика интересная?

– А, именно в экзотичной стране?

– Да. 

– Потому что естественный ответ – мне больше всего нравится здесь. 

– Я имею в виду другие страны.

– Если говорить про экзотику, то в любой стране, я пытаюсь задаться вопросом, смог ли бы я здесь жить, нравится ли мне здесь. И каждый раз я нахожу что-то, что мне нравится. Будь то Португалия с самыми высокими волнами, низкими ценами, будь то Берлин с прекрасной андеграундной ночной жизнью. Будь то Париж с их культурой и масштабами истории. Америка с возможностями и с этой – как выяснилось потом – поверхностной любовью ко всем. Собственно, везде мне нравилось. Но сказать, что где-то понравилось больше…

– Бросить якорь не хотелось.

– Нет.

– Но вы ведь одно время хотели уехать в Америку. Это так?

– Нет.

Мне трудно в этом признаваться, но у меня есть фобия большого скопления людей. Мне становится не по себе

– Не хотели?

– Все задаются этим вопросом рано или поздно. Когда ты едешь в Британию либо еще куда-то, первый раз встречаешься с Европой, с западным миром, с западным менталитетом, с тем, как все обустроено, с определенным порядком, режимом. Ты думаешь: «Вау! Да ты че…» Все, переезжаешь. Потом возвращаешься. Поживешь больше недели и понимаешь: не-не-не, менталитет не мой, ценности не мои, принципы не мои. Свобода? Да нет здесь ни хрена свободы.

– «Скорее домой».

– Приезжаешь домой и думаешь: «Да, хорошо. Yes!»


Фото: Ростислав Гордон / Gordonua.com



– Одно время вы обрили голову и запустили бороду. По какому поводу?

– Я хотел подытожить таким образом новый период своей жизни. Я запустил бороду, просто чтобы стимулировать себя не затягивать с альбомом. «Как только альбом будет написан, я сбрею бороду».

– Борода большая была?

– Ну такая. В попы можно было спокойно податься. И там же во время записи мы сбрили волосы, чтобы подытожить начало записи. Таким образом я себя сам мотивировал. Вот с этим было это связано.

– Фобии какие-нибудь у вас есть?

– Мне трудно в этом признаваться сейчас, но у меня есть фобия большого скопления людей. И внимания людей ко мне.

– Это говорите вы, артист.

– Я не говорю, наверное, про концерты. Я говорю о каких-то закулисных историях. Когда я встречаюсь с большим количеством внимания в мою сторону, если я не исполняю роль артиста в этот момент, то мне становится не по себе. Я всегда бегу.

– Некомфортно.

– Да. Хотя мне очень нравится, потому что я познаю само событие. Мне нравится, потому что я впитываю культуру, мне интересны какие-то решения: будь то свет, звук, что-то еще. Но в то же время я испытываю определенное давление от внимания, взглядов, вопросов. Слишком много всего контекстуального и нарративного случилось со мной в этой жизни, что теперь мне не дает комфортно себя чувствовать. Это моя фобия. Я к смерти уже в целом свыкся. Я понимаю, что она произойдет – и все.

– А вы об этом думаете?

– Ну, раньше много думал. Для меня это было сложно принять. Но вот сейчас уже нормально. Плюс есть еще одна фобия: собственной бесполезности. Мне очень сложно проводить время без пользы. Мне страшно с самого детства, потому что мама меня каждый раз тыкала носом в неправильное проведение свободного времени. «У тебя времени мало. Умрем все рано или поздно. Так что ты должен быть полезным. Займись чем-то полезным».

– Ну это хорошо, между прочим, мама делала.

– Ну, с одной стороны, да. С другой стороны, что такое отдых, я не совсем понимаю. «Блин, ну как это я лежу на шезлонге и ни хрена не делаю? Что мама скажет? Что люди подумают?»

– Как вы относитесь к хейту?

– Да прекрасно. Это неотъемлемая часть социального движения…

– То есть вы философ.

– Меня это очень сильно мотивирует. Я за счет этого двигаюсь. Поэтому хейт – это офигенная история. И я очень рад, что он есть.

– Мы говорили уже о музыкальных инструментах, которых у вас в мастерской очень много.

– Да.

– Вы во время карантина, я знаю, научились играть на бас-гитаре.

– Да. Что, на бас-гитаре сыграть? У меня здесь, по-моему, нет бас-гитары…

– Я об этом даже не думал. Хорошая история. Скажите, пожалуйста: концертов сейчас хватает? Или все-таки локдаун сказался на концертной деятельности?

– Локдаун, конечно, сказался на концертной деятельности. Но все быстро переходит с сотрудничества…

– То есть сейчас концерты есть?

– Есть и партнерские договоры, которые приносят финансы, есть концерты, которые приносят финансы. Есть цифры, которые со стримингов приходят. Есть мастерская…

– Но ситуация с локдауном по заработкам ударила?

– Нет. Объясню почему. Потому что еще до локдауна я сказал: «Ребята, я иду в отпуск на год». И я сказал об этом всей своей команде. И сказал, что мы отдыхаем. И финансово в том числе. Никто ничего не делает. Мы никак не зарабатываем. Мы расходимся и просто отдыхаем. И эта история случилась до того, как карантин появился, в мае 2019-го. Обидно немного, что когда я решил отдохнуть, в итоге отдохнул весь мир.

– Вам просто китайцы заранее все сообщили.

– Предупредили…

– Вы сегодня состоятельный человек?

– Ну я считаю, мне всего достаточно.

– Вы заядлый яхтсмен. Часто ходите под парусом?

– Не так часто, как хотелось бы, в связи с графиком. Но последний раз ходил две недели назад. Я вместе с отцом отрабатывал повороты на яхте класса «Финн», на которой он стал европейским призером и чемпионом Советского Союза. Он заслуженный мастер спорта, заслуженный тренер Украины.

Истории нетрадиционной ориентации и всяких других меньшинств – это есть везде, не только в шоу-бизнесе. И это окей, это уважается

– Ничего себе…

– И, собственно, наш тренер.

– Вы болеете за стамбульский «Галатасарай». Почему?

– Ну, на самом деле это уже инертная история. Я давно не смотрел, кто играет в «Галатасарае», какие трансферы они провели и какие у них успехи. Я не был равнодушен к турецкой лиге, потому что мать однажды привезла мне флаг «Галатасарая» из Турции. А также привезла две кассеты Таркана. И я просто стал влюблен и в их культуру, и в футбол. На следующий год «Галатасарай» выиграл у «Арсенала» в Кубке УЕФА. Это был еще один мотив болеть за «Галатасарай». Просто я играю в FIFA на PlayStation и по умолчанию выбираю «Галатасарай».

– «И по-прежнему люблю Таркана».

– Обожаю Таркана. Есть даже песня, которую я выучил на турецком. Чтобы уважить в том числе и турецкую аудиторию, когда мы выступали в «Риксосе» или в каких-то клубах.


Фото: Ростислав Гордон / Gordonua.com



– Вы женаты на однокласснице Анастасии.

– Да.

– Сколько лет вы уже вместе?

– Почти 15.

– Любовь не уменьшается с годами?

– Она трансформируется, но не уменьшается.

– Во что?

– Ну это закон сохранения энергии: она никуда не девается. Она просто трансформируется в другую. Да? И в этом случае закон сохранения любви трансформирует любовь страстную, неосознанную, бессознательную абсолютно, всеобъемлющую в конкретные вещи, которые ты обожаешь в своей половине.

– Ну это дружба прежде всего?

– Дружба, поддержка, взаимопонимание. Это принятие всех ценностей и принципов, с которыми ты не согласен был. Это калибровка. И это бесконечная благодарность, уважение. И дети впоследствии.

– Жена – ваш лучший друг?

– Ну да.

– Ваш тесть – заместитель генерального директора Чернобыльской станции.

– По технической безопасности.

– Вам интересно посещать станцию? Вы бываете там периодически? 

– Да я был там много раз благодаря тестю.

– Опасно там или нет?

– Ну, я не могу сказать, опасно там или нет. Однозначно дозу облучения работники получают. И именно с этим связано переселение всего женского пола, который работал на станции, в Славутич. 

– Если приехать туда как турист, разово, то не опасно?

– На станцию непросто попасть.

– Радиации нет уже такой?

– Нет, она есть. Поверхностно нет, 100%, но она есть. Когда ты идешь по Припяти, ты все равно идешь с высокими ботинками, заправленными штанинами. Нельзя ничего трогать. Есть, конечно, сталкеры, которые набегают туда и делают это все…

– Есть люди, которые там живут. Правда?

– Есть люди, которые там живут. И им в целом пофиг. И это обратная сторона медали. Опасно, в общем.

– Мы с вами говорили о жене. Не секрет, что в шоу-бизнесе высокая концентрация людей нестандартной сексуальной ориентации. Скажите, пожалуйста: за время вашей музыкальной карьеры вам поступали какие-то непристойные предложения, может, от продюсеров, режиссеров, от очень богатых людей?

– Вы знаете, как-то я ехал в метро со своей мамой на вокзал. И я почувствовал, как к моему пенису что-то пробирается, тянется. А была сильная давка внутри вагона… Я типа дернулся…

– Сколько вам лет было?

– Лет 13–14. Я дернулся – и увидел, как взрослый мужчина руку – хоп! – и прибрал.

– Шаловливые ручки.

– Да. Это, наверное, немного другая история… маньячного плана… 

– Ну да.

– Истории нетрадиционной ориентации и всяких других меньшинств – это есть везде, не только в шоу-бизнесе. И это окей. И это уважается.

– В интервью Юрию Дудю вы говорили, объясняя, как несколько месяцев прожили в США без женщин. Цитирую: «Мы на самом деле дышим музыкой. Поэтому о них как-то и не думалось. Слава богу, есть руки. Они решают проблемы». Как часто руки помогали вам решать такого рода проблемы?

– А какого рода проблемы? Еще раз.

– Вы объясняли, как несколько месяцев прожили в США без женщин.

– Ах вот как… Да, я связал теперь это все. Ну как… Ну дрочили.

– Уставала правая – переходили на левую.

– Переходили на левую. Когда уставала левая, переходили на правую.


Фото: Ростислав Гордон / Gordonua.com



– Так и жили.

– Так и жили. Да.

– У вас двое детей: Василиса и Иван. Чем они занимаются, увлекаются?

– У меня была позиция однозначная и принципиальная, что дети должны получить музыкальную грамоту. Как в Швеции. Это, собственно, должны получать все дети страны. В моем случае дети должны иметь музыкальное образование. Потому что музыкальное образование – это не только музыка, но и математика. Сейчас они получают музыкальную грамоту, а я хочу, чтобы они владели своим телом, чтобы координация у них была развита. Чтобы легче было заниматься парусным спортом, легче заниматься чем угодно… И танец очень помогает это делать. Поэтому Иван занимается брейк-дансом. Василиса ходит на эстрадные танцы. Кроме прочего, дедушка учит их парусному спорту по классу «Оптимист». Но это бывает не так часто… Василиса делает сарабан – когда на пальцах или на считалке считаешь сложные трехзначные и четырехзначные числа. Иван ходит на шахматы. Они учат французский, английский и украинский языки.

Я совершил определенную революцию в музыке

– А какую музыку дети предпочитают?

– Я разрешаю им слушать любую музыку. Жена тоже. И у нас нет определенной строгости и предвзятости к каким-то музыкальным жанрам или вкусам. Но мы подкидываем то, что нам нравится.

– Ненавязчиво.

– Ненавязчиво, да. Это работает, как в ротации радиостанции. Я ставлю это просто чуть-чуть чаще, чем все остальное. То есть я не говорю: «Ребята, а ну сели послушали. Это круто». Я – хоп! – Прокофьева закинул, «Петя и волк». Целую сказку они отслушали. «Папа, папа, переключи на что-нибудь другое». Я такой: «Послушай более простую музыку».

– Рахманинова.

– И я на обратном пути – опять Прокофьева. И они уже мотивчики запомнили… Короче, прикольно. И таким вот образом мы воспитываем вкус.

– Вы много уделяете внимания детям?

– Я стараюсь как можно чаще с ними видеться. Провожу с детьми вечер, когда они возвращаются с занятий, выходные. Но, опять же, по мере возможности. Если я нахожусь в Киеве, в вечернее время я семейный обязательно. Стараюсь с утра отвозить детей в школу. Но это не часто происходит, к сожалению.

– Дети гордятся тем, что их папа – популярный артист?

– Я не знаю. Думаю, да. Но я пытаюсь максимально эту гордость трансформировать в гордость за то, что их папа – полезный и интересный человек. За то, что он делает классную, неординарную музыку, которая обогащает. За то, что он является полезным гражданином, каковыми я хочу видеть и своих детей. Мы с женой воспитываем своих детей так, чтобы они впоследствии выросли полезными людьми для общества, для страны и для самих себя. Я пытаюсь эту гордыню все-таки приспустить и трансформировать в другую сторону.

– Вам скоро 33 года.

– Да. 

– Как вам кажется, это много?

– Это еще нормально. Совсем половина.

– Покойный Михал Михалыч Жванецкий – великий человек – когда-то сказал: «Что толку вперед смотреть, когда весь опыт сзади?»

– Да.

– У вас весь опыт сзади?

– Ну нет. Он где-то по центру. Я его несу, все время трансформирую, обогащаю. Где-то переставляю, что-то неважное выкидываю. Как у каратистов: у них вся энергия сосредоточена в чреве, в чакрах. Вот у меня то же самое. Мне кажется, что мой опыт не сзади, не спереди, а где-то по центру, внутри меня.

– Как вам кажется, пик вашей популярности позади или впереди?

– Пик моей популярности? Ну смотря где. В музыке я совершил революцию определенную.

– Вы это понимаете?

– Однозначно. Я достаточно скромный был, чтобы это признавать, но когда я услышал об этом от разных людей… «Ты вообще понимаешь, что ты сделал? Что с твоим появлением все поменялось в музыке. Что как будто формы стали шире, форматы исчезли, появилась определенная свобода высказывания?» Книги об этом пишутся. Моя мечта войти в бумажную историю произошла в том числе. Я не буду каждое десятилетие совершать революцию. Конечно, хотелось бы. Мало ли…

– Революция совершается раз, наверное.

– Ну да. В моем случае 100%. Окей, я это отпустил. У меня есть еще много проявлений. Теперь я хочу, чтобы было если не революционным, то достаточно важным культурное движение под названием «мастерская». И моя актерская карьера тоже может быть для меня этим событием. Мое отцовство. Вот тут пики у меня еще, мне кажется, впереди.

– Скажи: сегодня ты счастливый человек?

– Абсолютно.

– Не задумываясь. Прекрасно.

– Очень счастливый.

– Мы сейчас находимся в твоей замечательной мастерской в центре Киева, где все располагает к творчеству. Столько инструментов… Я бы предложил тебе напоследок что-нибудь спеть.

– Да, без проблем.

– А если еще и сыграть, то вообще было бы замечательно.

– Что сыграть?

– Боже, я уже на «ты» перешел. Кошмар.

Поет «Сонце пече, річка тече…»

– Це був спогад про тепле літо. А зараз вже холодна осінь… Иван, спасибо большое.

– Спасибо огромное.

– Спасибо. Здорово было.

– Дуже дякую.

ВИДЕО

Видео: В гостях у Гордона / YouTube

Как запустить линию одежды в 2022 году: советы от Project Runway

После получения диплома дизайнера одежды Сара Донофрио вышла в реальный мир с тем же вопросом, который долгое время беспокоил креативщиков всех мастей: что теперь?

Школа моды научила Сару формированию выкройки, шитью и драпировке. Она могла уронить подлый французский шов. Она могла рассказать вам все о форме. Однако ее образование на самом деле не научило ее, как создать собственный модный бренд.

Чтобы воплотить в жизнь бизнес-идею и воплотить ее в безумном мире моды, требуется определенный набор навыков, щедрая доза творчества и щепотка деловой смекалки.

Сегодня Сара — успешный дизайнер и владелица собственной линии одежды. За последние два десятилетия она узнала, что для воплощения своей мечты в жизнь от идеи до ее воплощения в безумном мире моды требуются особый набор навыков, щедрая доза творчества и щепотка деловой смекалки.

В этом руководстве мы рассмотрим все тонкости создания линии одежды с нуля — от образования и дизайна до производства и маркетинга — с советами опытных профессионалов.

Как запустить линию одежды

Сара Донофрио

Сара жила и работала в двух странах, и ее опыт охватывает все, от дизайна и производства до образования и розничной торговли. Она боролась и преуспевала, иногда одновременно, на протяжении многих лет в отрасли.

В 2016 году Сара была участницей 15-го сезона Project Runway . С тех пор она запустила свой одноименный бренд в качестве интернет-магазина на Shopify, выиграла множество наград и разместила свои работы в нескольких публикациях и магазинах розничной торговли.

1. Отточите свои навыки дизайна одежды

Сара Донофрио

Такие дизайнеры, как Вивьен Вествуд и Даппер Дэн, добились огромного успеха в мире моды, хотя и были самоучками. И они начали свою карьеру еще до Интернета.Мы живем во времена доступа, когда восстановить двигатель или пошить футболку можно, просто посмотрев видео на YouTube.

Можно пропустить школу и по-прежнему запустить собственную линию одежды, но формальное образование, будь то в классе или в Интернете, имеет свои достоинства: изучите последние отраслевые стандарты, получите доступ к ресурсам и оборудованию, установите контакты и получите отзывы от профессионалов.

В то время как Сара во многом обязана своим успехом обучению профессиональным навыкам в классе, большая часть ее образования была получена на работе, работая в корпоративной розничной торговле.«Я хотела работать на себя, — говорит она, — но я чувствовала, что важно получить опыт».

Мне потребовалось много времени, чтобы быть достаточно уверенным, что я смогу заполнить магазин своей одеждой.

Сара Донофрио

Сара — активный сторонник того, чтобы потратить несколько лет на изучение канатов у других брендов и дизайнеров. «Мне потребовалось много времени, чтобы быть достаточно уверенной, что я смогу заполнить магазин своей одеждой», — говорит она. «Я думаю, что мне нужно было время, чтобы вырасти, получить совет и опыт.”

Как запустить линию одежды: пошаговое руководство

В этом видео мы научим вас тонкостям индустрии моды и всему, что вам нужно знать, чтобы создать бренд одежды с нуля.

Многие учебные заведения предлагают программы по дизайну одежды и малому бизнесу в различных форматах. Такие школы, как Parsons в Нью-Йорке и Central Saint Martins в Великобритании, известны во всем мире своими программами моды.

Если у вас больше драйва, чем денег или времени, растет число ускоренных и онлайн-курсов для тех, кто подает надежды в индустрии моды.Поищите в местных колледжах виртуальные форматы или форматы неполного рабочего дня, которые соответствуют вашему расписанию и бюджету, или подумайте об обучении на таких сайтах, как MasterClass (есть курс дизайна одежды, который ведет сам Марк Джейкобс), Maker’s Row Academy или Udemy.

2. Создайте бизнес-план для вашей швейной компании

Unsplash

Как обнаружила Сара, мир моды и мир бизнеса пересекаются гораздо больше, чем она ожидала.

Запуск линии одежды требует многих из тех же соображений, что и начало любого бизнеса.Сколько стоит начать? Когда вам следует привлечь капитал для своего стартапа? Какая внешняя помощь понадобится вам для управления юридическими, финансовыми, производственными аспектами бизнеса и аспектами сбыта? Где и как вы будете производить одежду? Давайте копаться.

Какая у вас бизнес-модель?

Это руководство предназначено для тех, кто хочет разрабатывать и развивать свой собственный бренд и коллекции одежды. Если вы интересуетесь миром моды, но не имеете никакого интереса или навыков в дизайне, рассмотрите возможность перепродажи, купив оптом или попробовав дропшиппинг.

Для тех, кто разрабатывает линию одежды с нуля, именно здесь вы решите, какой бизнес вы хотите вести. Это поможет вам определить, сколько времени, усилий и средств вам потребуется заранее.

Несколько бизнес-моделей:

  • Создавайте и продавайте свои дизайны вручную напрямую клиентам через собственный веб-сайт или онлайн-торговые площадки или на рынках и во всплывающих окнах.
  • Создавайте коллекции и производите предметы одежды через производителя, а затем продавайте свою линию одежды оптом другим розничным торговцам.
  • Создавайте повторяющиеся узоры или графику для печати на пустых футболках и других предметах одежды, используя модель «печать по запросу», продавая в Интернете через собственный магазин.

Сколько стоит запустить линию одежды?

Как только у вас появится бизнес-идея для вашей линии одежды, вы сможете профинансировать ее самостоятельно и приступить к работе по мере продвижения. Самостоятельное проектирование и пошив одежды на заказ означает, что вам не придется таскать с собой тонны инвентаря. Однако вам нужно будет заранее инвестировать в оборудование и большое количество ткани, чтобы быть рентабельным.Другие расходы включают доставку материалов, плату за запуск вашего сайта и маркетинговый бюджет.

Если вы планируете идти ва-банк и работать с производителями в ходе производственного цикла, у вас будут большие первоначальные затраты для достижения минимума. Тщательный бизнес-план и расчет затрат помогут вам определить, сколько средств вам понадобится.

В любом случае ожидайте, что вам потребуются тысячи долларов авансом. «В моде вы не только тратите деньги на ткань, пуговицы и рабочую силу», — говорит Сара. «Вы оплачиваете доставку, вы оплачиваете отопление и аренду.”

Однако в мире моды есть несколько низкобюджетных точек входа, в том числе консигнация, дропшиппинг и печать по запросу.

💅 Ресурсы:

3. Следите за модными тенденциями — и найдите свою нишу

Сара внимательно следит за тенденциями, но в конечном итоге использует только те, которые имеют смысл для ее бренда. Сара Донофрио

За годы развития своего бренда Сара поняла, что, хотя наблюдение за тенденциями чрезвычайно важно, не менее важно сосредоточиться.Оттачивайте свои сильные стороны и будьте верны собственному дизайнерскому чутью.

Школа моды научит вас основам изготовления всего, от нижнего белья до вечерней одежды. «Уловка состоит в том, чтобы найти то, что у вас хорошо получается, и сосредоточиться на этом», — говорит Сара.

У меня всегда была действительно хорошая интуиция в отношении тенденций. Но все дело в переводе.

Сара Донофрио

Несмотря на то, что ее линия отличается неизменностью из года в год — выбор дизайна изделий, безошибочно принадлежащий ей, — Сара всегда следит за тенденциями.Она говорит, что главное — адаптировать эти тенденции к вашему бренду, персонализировать их и заставить работать на ваших клиентов.

«У меня всегда была действительно хорошая интуиция в отношении тенденций», — говорит Сара. «Но все дело в переводе». Сара работала над коллекциями больших размеров во время своего пребывания в корпоративном мире и сказала, что преобразование тенденций означает также учет потребностей более крупных клиентов.

Несмотря на то, что Сара придерживается своих сильных сторон, она учитывает то, что происходит в моде — и в мире вокруг нее — в своем развитии.«Возьмите спортзал, — говорит она. «Я не делаю колготки, я не делаю спортивные бюстгальтеры, но этот крутой тканый урожай будет отлично смотреться с колготками, так что я бы включил эту тенденцию».

Удерживая производство и сохраняя контроль над дизайном, Сара быстро смогла развернуться после глобальной пандемии, добавив маски для лица на свои фирменные принты. За два месяца она продала 1100 масок и превратила эти продажи в постоянных клиентов.

Сара отреагировала на нехватку масок, вызванную COVID-19, и продала 1100 масок всего за два месяца. Сара Донофрио

Чтобы черпать вдохновение в своей идее, изучайте публикации о моде, следите за влиятельными лицами и подписывайтесь на информационные бюллетени и подкасты о моде, чтобы оставаться вдохновленными и улавливать тенденции до того, как они появятся.

В шумном мире моды подумайте о поиске ниш или заполнении пробелов в отрасли , как эти вдохновляющие основатели:

  • Линн Май-ли Хилгарт запустила бренд веганских зимних пальто Vaute Couture после того, как обнаружила разочаровывающее отсутствие на рынке вариантов без жестокости.
  • Бренд нижнего белья Catalina Girald, Naja, был основан на расширении прав и возможностей и открытости.
  • Камилла Ньюман бросила свою шляпу в плюсовой игре с Body by Love (ранее Pop Up Plus).
  • Мел Уэллс запустил линию купальных костюмов в винтажном стиле, нейтральную с гендерной точки зрения.
  • Taryn Rodighiero также присоединилась к игре в области купальных костюмов, но сосредоточила свое внимание на костюмах, изготовленных на заказ, с учетом точных требований каждого клиента.

💅 Ресурсы:

4. Создайте сильный бренд для своей линии одежды

Последовательность — ключ к стратегии Сары в Instagram. Сара Донофрио / Instagram

Помните, что «бренд» не означает ваш логотип (это брендинг). Создание модного бренда — это упражнение по изложению на бумаге ваших ценностей, вашей миссии, того, что вы отстаиваете, своей истории и многого другого.

Создание руководств по бренду поможет информировать вас обо всех решениях в отношении вашего бизнеса и брендинга по мере вашего роста. Они будут определять визуальное направление, дизайн веб-сайта и маркетинговые кампании. Они должны диктовать, что вы ищете в розничном партнере или новом сотруднике.

Используйте социальные сети, чтобы построить образ жизни вокруг своего бренда: делитесь своим вдохновением и процессами, привносите свою индивидуальность, рассказывайте свою историю и будьте осмотрительны с каждым постом.

«Ключ к социальным сетям — постоянство», — говорит Сара. «Я думаю, что вы должны публиковать сообщения каждый день, но это также должно быть интересно». Она смешивает свой контент с путешествиями, вдохновением, подглядыванием за незавершенными работами и даже некоторыми интересными статистическими данными со своей панели инструментов Shopify.

💅 Ресурсы :

5.Спроектируйте и разработайте свою линию одежды

Сара Донофрио

Сара — сторонница альбома для рисования как одного из важнейших инструментов дизайнера. «Я везде ношу с собой альбом для рисования», — говорит она. «Когда я делаю наброски, то часто думаю:« О, этот маленький рисунок очень хорошо трансформируется в повторяющийся узор »».

В качестве претендента на Project Runway ей не разрешили иметь при себе альбом для рисования из-за правил конкурса.«Это действительно сбило меня с толку», — говорит она.

Сара Донофрио

Советы Сары по разработке линии одежды:

  • Всегда рисуй. Дудл — это первый шаг к изысканному дизайну. Для Сары каждая идея начинается на бумаге, а затем переводится в Illustrator или другой программный инструмент. «Я всегда использую сочетание новых технологий и записных книжек, полных каракулей», — говорит она.
  • Сделайте свои собственные образцы вручную. Таким образом, вы можете установить отношения с производителем, лучше понимая, что может повлечь за собой производство.Вы сможете лучше договориться о расходах, если хорошо разбираетесь в процессе.
  • Сосредоточьтесь на творчестве. Если производство или другие бизнес-задачи начинают мешать развитию, пора отдать их на аутсорсинг.

6. Выбирайте модные ткани или создавайте собственные

Сара говорит, что поиск ткани во многом зависит от того, кого вы знаете. Создание сети в отрасли может помочь вам получить доступ к контактам агентов по продаже тканей, оптовых торговцев и фабрик. Когда она жила в Торонто, она знала местный рынок тканей и использовала агента, чтобы получить доступ к тканям из Японии.

Но и на этом маршруте есть подводные камни. «В Канаде все используют одного и того же агента», — говорит она. «Все местные линии одежды используют одни и те же ткани».

В Канаде все используют одного и того же агента. Все местные линии одежды используют одни и те же ткани.

Сара Донофрио

Когда ткани со всего мира стали доступны в Интернете, Сара начала сталкиваться с трудностями при поиске уникальных принтов и материалов, несмотря на ее контакты.Ее решение: она начала разрабатывать свое собственное.

Сара Донофрио

«Когда я закончила школу моды в 2005 году, вы не могли просто выйти в Интернет и перейти на Alibaba. Сейчас это делают многие люди, которых я знаю, — говорит Сара. «Вот почему я действительно отточил свои навыки текстильного дизайна».

Для тех, кто только начинает, агенты могут быть полезны, но Сара предлагает создавать личные сети и присоединяться к сообществам дизайнеров. Начните знакомиться с другими представителями отрасли в местных инкубаторах, группах встреч, онлайн-сообществах и мероприятиях по сетям моды.

7. Узнайте о производстве и производстве одежды

Burst

В первые дни вы, возможно, не производите объемы, требующие внешней помощи, но по мере вашего масштабирования партнер-производитель позволит вам высвободить время для других аспектов бизнеса и дизайна.

Есть несколько исключений. Если ручная работа ваших изделий является краеугольным камнем вашего бренда, вы всегда будете касаться производства, даже если будете масштабироваться. Однако рост, как правило, зависит от передачи на аутсорсинг хотя бы части работы.

Изготовление ваших дизайнов может быть выполнено несколькими способами:

  • Единственная в своем роде и сделанная вами вручную
  • Сделано наемным персоналом или внештатным мастером, но все еще находится в собственности (небольшая студия)
  • Сшито на вашем собственном коммерческом производственном предприятии (в собственности, в совместном пользовании или в аренде)
  • Аутсорсинг передан на местный завод, где у вас все еще есть некоторый надзор (попробуйте Maker’s Row или MFG)
  • Произведено на зарубежном заводе (полностью автоматизировано)

Собственное производство

Адриенн Бутикофер из OKAYOK сохранила производство внутри компании, наняв персонал по мере расширения.Она также передает свои краски на фабрику. В Мичигане Detroit Denim производит одежду на собственном производственном предприятии, где основатели могут контролировать процесс в любом масштабе.

Если вы начинаете работу из дома, убедитесь, что ваша студия настроена для перехода от одной машины к другой, имеет достаточно места для хранения, учитывает эргономику и является вдохновляющим местом, где у вас будет мотивация проводить время.

В качестве альтернативы вы можете бороться с одиночеством и сэкономить на оборудовании, ища места для совместной работы, инкубаторы или общие студии.

Сара Донофрио

Работа с производителями одежды

Вначале линия Сары производилась в основном ее собственными руками, но по мере роста она начала отдавать некоторые элементы в местные канализационные сети. Теперь она работает с фабриками и, не торопясь, сосредотачивается на создании своего бренда, разработке новых коллекций и расширении своего оптового канала.

Очевидно, что американское производство имеет более высокую цену, но для меня оно того стоит.

Сара Донофрио

Для Сары было важно внимательно следить за процессом.Она также считает, что ее заказчик заботится о местном и этичном производстве — достаточно, чтобы доплачивать за него. «Очевидно, что продукция американского производства стоит дороже, но для меня это того стоит», — говорит она. «Я считаю, что прозрачность — это большой плюс».

Изучая местные фабрики, Сара считает, что важно посетить каждую из них, чтобы познакомиться с их производством. Сначала она запрашивает образцы с фабрик для проверки мастерства.

Опыт работы Сары в корпоративном мире научил ее не класть все яйца в одну корзину.Она взвешивает сильные и слабые стороны каждой фабрики и собирает свои выводы в своей собственной базе данных. «Крупные компании используют разные фабрики для разных целей», — говорит она. «Может быть, есть фабрика, которая лучше занимается трикотажем, или фабрика, которая делает лучше брюки».

В конечном итоге, то, как вы решите заняться производством и выбрать партнера-производителя, сводится к нескольким вопросам:

  • Насколько велики ваши тиражи?
  • Что для вас важно «сделано в Америке» или «сделано на месте»?
  • Вас больше беспокоит этичное производство или низкая стоимость?
  • Насколько активно вы хотите участвовать в производстве?
  • Планируете масштабировать?

💅 Ресурсы:

8.Планируйте свои коллекции в соответствии с модными сезонами

Сара разрабатывает свои принты, чтобы их можно было носить круглый год, независимо от сезона. Одна воображаемая девушка

Индустрия моды работает по сезонному циклу (осень / зима и весна / лето), и работа в обратном направлении от каждого сезона означает, что разработка коллекции может начаться через год или дольше.

«В корпоративном секторе мы разрабатывали на два года вперед, — говорит Сара. — Крупные корпорации стремятся проектировать быстрее, поэтому они проводят много исследований тенденций.«Однако без большой команды и ресурсов независимые дизайнеры, такие как Сара, работают ближе к срокам поставки.

Подготовьте свою коллекцию к следующему сезону как минимум за шесть-восемь месяцев. Если вы продаете оптом, покупатели должны будут увидеть вашу коллекцию за месяц до недели моды.

Сара Донофрио

Период проектирования и разработки, а также сроки поставки зависят от вашего клиента и вашей стратегии запуска, — говорит Сара. Она предлагает подготовить коллекцию к следующему сезону как минимум за шесть-восемь месяцев.Если вы продаете оптом, покупатели должны будут увидеть вашу коллекцию за месяц до недели моды.

Работайте в обратном направлении от даты поставки, чтобы определить сроки проектирования и производства. Добавляйте даты важных мировых модных событий, таких как Неделя моды в Нью-Йорке, в свой календарь, чтобы лучше ставить цели.

Однако сезонность не обязательно должна определять все ваши коллекции. «Всегда так обидно, когда я создаю красивый принт и думаю:« Он у меня только на один сезон ».У меня всего шесть месяцев », — говорит Сара. Поэтому она вдохновляется работать над созданием принтов, которые работают независимо от сезона.

В то время как модные бренды постоянно занимаются разработкой продуктов, фирменные или основные бестселлеры могут оставаться в вашей коллекции на долгие годы. Это верно для основных брендов, которые делают упор, скажем, на «идеальную хлопковую футболку», классику, которая иногда обновляется по цвету. Бренд KOTN основан на хорошо сделанных и экологически безопасных базовых принципах: основные футболки продаются одновременно с сезонными выпусками.

9. Продвигайте свою линию одежды в магазины модной одежды

Burst

Оптовая торговля сыграла огромную роль в росте бренда Сары с самого начала. Пройдя по другим каналам продаж, например по собственному розничному магазину, она недавно вернулась к стратегии оптовых продаж.

В моде есть два основных способа продавать свою линию одежды через других розничных продавцов:

  • Партия . Это беспроигрышный вариант для всех, так как он дает вашей линии шанс привлечь внимание к магазину без риска для продавца.Обратной стороной является то, что вам платят только тогда, когда товар продается.
  • Опт . Это относится к розничным торговцам, покупающим заранее определенное количество штук по оптовой цене (ниже вашей розничной цены). Этот вариант более рискован для продавца, поэтому вам, возможно, сначала придется проявить себя с помощью консигнации.

«Магазинам намного проще взять всю вашу коллекцию на консервацию, чем одну или две штуки, — говорит Сара, — потому что им нечего терять».

Невозможно просто носить красивую одежду.Вы должны знать каждую деталь.

Сара Донофрио

Обращение к покупателям — сложный опыт, и Сара работала над обеими сторонами сделки. Ее опыт просмотра через призму покупателя помог ей выделиться, когда она предлагала свою собственную линию.

Будьте готовы, — призывает Сара. «В первый раз, когда я представила свою линию, я спросила себя:« Что покупатели собираются меня спросить? »- говорит она. «Нельзя просто красивую одежду. Вы должны знать каждую деталь ».

Удар по тротуару был стратегией, которая сработала для Сары, когда она только начинала.Хотя она выступает за личное время, Сара не рекомендует устраивать засады. «Начни медленно», — говорит она. Представьтесь открыткой или каталогом и постарайтесь назначить время для встречи позже.

«Есть способы, с помощью которых вы можете приближаться к людям, не обращаясь к ним и не прячась за экраном компьютера».

💅 Ресурсы:

10. Создайте интернет-магазин для своей швейной компании

Сара Донофрио

Давайте убедимся, что у вас есть надежная бизнес-идея в Интернете.Подробно ли описан бизнес-план вашей линии одежды, как вы будете обрабатывать доставку и выполнение заказов, упаковку и онлайн-обслуживание клиентов? Способен ли ваш производственный метод обслуживать единичные заказы?

Готовы? Хорошо, давай откроем твой магазин. Подписка на бесплатную пробную версию займет всего минуту, и мы дадим вам время поиграться, прежде чем вы сделаете это.


Готовы запустить собственную линию одежды? Начните бесплатную 14-дневную пробную версию на Shopify.


Профессиональный интернет-магазин может служить двум целям:

  1. Это способ продать напрямую потенциальному покупателю s
  2. Это живой, дышащий лукбук , которым можно поделиться с покупателями и СМИ

Настройка интернет-магазина

Платформа, такая как Shopify, проста в использовании, даже если у вас нет навыков графического дизайна или программирования.Выберите тему Shopify, которая ставит фотографии на первое место, и настройте свой собственный логотип, цвета и другие элементы дизайна перед добавлением продуктов.

Мы предлагаем темы, разработанные для модных брендов, таких как Broadcast или Spark, или бесплатную версию, например Boundless.

Страницы ваших продуктов должны работать сверхурочно, чтобы фиксировать такие детали, как посадка, ощущение и драпировка. В Shopify App Store также есть множество приложений, разработанных специально, чтобы помочь модным брендам создавать персонализированные впечатления от покупок и решать общие задачи, такие как подгонка и выбор размера.Среди лучших приложений для продажи одежды можно выделить несколько:

.

Рассмотрите другие онлайн-каналы, например социальные продажи. Охватите свою целевую аудиторию, интегрировав магазины в Instagram и Facebook. Ваша линия одежды также может подойти для таких торговых площадок, как Etsy, где вы можете охватить встроенную аудиторию тех, кто интересуется товарами ручной работы.

Фотография для брендов одежды

Сара Донофрио

Правильная тема помогает фотографиям выделяться, поэтому убедитесь, что вы инвестируете в профессиональные фотосессии .При меньшем бюджете простой комплект освещения, цифровая зеркальная фотокамера (или даже ваш смартфон) и некоторые хитрости могут помочь вам создавать профессионально выглядящие снимки своими руками. Обязательно запечатлейте детали: фактуру ткани, кайму и застежку.

Съемка образа жизни создает контент для других страниц вашего сайта, а также маркетинговые кампании, пресс-кит и лукбук. Покажите свою одежду на модели, чтобы продемонстрировать драпировку и советы, которые помогут вашим покупателям создать стиль.

Маркетинг вашей линии одежды

Маркетинг и стимулирование продаж остаются единственной проблемой, о которой чаще всего сообщают онлайн-бренды, независимо от отрасли.Поскольку мода — это насыщенный рынок, разработка прочного бренда с уникальным ценностным предложением поможет вам сосредоточить свои усилия на идеальном покупателе, а не тратить деньги впустую.

Вначале ваш бюджет будет небольшим, но все еще есть способы привлечь внимание творческими и органическими идеями :

  • Инвестируйте в контент-маркетинг. Используйте оптимизированные видео или сообщения блога с таргетингом на ключевые слова, чтобы привлечь трафик на свой сайт.
  • Создайте список адресов электронной почты еще до запуска.Расскажите о своей предстоящей коллекции одежды в социальных сетях и стимулируйте регистрацию с помощью эксклюзивных предложений.
  • Сдавайте свою одежду другим компаниям для фотосессий (например, косметические бренды), чтобы получить одобрение и внимание.
  • Попробуйте влиятельный маркетинг, найдя новых звезд Instagram или TikTok, чтобы разрекламировать свой бренд.

По мере вашего роста платная реклама, найм PR-компании и подача заявки на показ вашей линии одежды на небольших мероприятиях Недели моды — все это способы привлечь внимание к вашему бренду.

💅 Ресурсы:

11. Откройте розничный магазин, запустите всплывающее окно или продавайте на рынках

Burst

Саре потребовалось 11 лет, чтобы серьезно задуматься об открытии собственного розничного бутика. Но это был не прыжок — это был шаг, к которому она готовилась. На протяжении всего развития своего бренда она использовала местные рынки, чтобы лучше понять своих клиентов, протестировать свой мерчандайзинг, привлечь внимание и наладить отношения в отрасли.

Я всегда боялся открывать собственный магазин из-за накладных расходов, особенно в Торонто. Это было просто недостижимо.

Сара Донофрио

После переезда в Портленд она подняла свой розничный эксперимент на новый уровень, открыв всплывающее окно в течение трех месяцев перед открытием постоянной торговой точки. «Я всегда боялась открывать собственный магазин из-за накладных расходов, особенно в Торонто, — говорит Сара. «Это было просто недостижимо».

В процессе она узнала, что может использовать еще шесть рук.Она наняла студента-дизайнера одежды, чтобы тот помогал в магазине. «Когда у вас есть розничный магазин и лейбл одежды, как у многих предпринимателей, вам просто нужно научиться распределять вещи», — говорит она. «Мне потребовалось много времени, чтобы понять это, но то, что я плачу ей за работу в магазине, — мое время намного дороже».

Продажа IRL не означает подписание 10-летнего договора аренды торговой площади. Вы можете попробовать лично продать несколькими более доступными способами:

  • Сдача в субаренду торговых площадей для размещения временного всплывающего магазина
  • Миниатюрное всплывающее окно на полке или в секции магазина.
  • Подача заявки на участие в выставках на ремесленных, модных и дизайнерских рынках
  • Стенды продавца на таких мероприятиях, как музыкальные фестивали

Сара закрыла свой магазин.«Мне не понравилось управлять им», — говорит она. Магазин отвлек ее от того аспекта бизнеса, который она любила, — от проектирования. Она по-прежнему продает товары напрямую покупателям через веб-сайт, но в значительной степени сосредоточила внимание бренда на оптовых продажах.

💅 Ресурсы:

12. Учитесь у профессионалов (советы от квасцов проекта

Project Runway ) Unsplash

Опыт Сары в качестве участницы Project Runway научил ее многим важным урокам о себе и своей отрасли.

Хотя Сара понимает, что реактивность в моде — это преимущество, она знает, что процветает, когда у нее появляется больше места для маневра. Из-за своего опыта в области развития она была поражена той работой, которую ее коллеги-конкуренты могли выполнить за короткий промежуток времени. «Для меня это был совсем не реальный темп», — говорит она. «Жалко, что мою лучшую работу не показали на национальном телевидении».

Она также столкнулась с одной из самых страшных вещей, с которыми приходится сталкиваться любому художнику: с ненавистниками. Она была исключена в четвертой серии, когда ее купальники не понравились судьям.

Урок: ваша аудитория — это далеко не все.

Но она также была удивлена, увидев множество поддерживающих твитов от новых поклонников, которых она собрала во время показа шоу. «Шоу научило меня, что все зависит от вкуса», — говорит она. «Всегда найдется кто-то, кому понравятся ваши вещи».

Что дальше для Сары? Она следует своему собственному совету, оставаясь креативной и оттачивая то, что у нее получается лучше всего: дизайн.

Бизнес Сары процветает, потому что она преследовала свою мечту, преодолев самые низкие минимумы, и позволяла каждой ошибке направлять ее следующий поворот.Иногда эти развороты были риском, но, по ее словам, это единственный способ расти.

Запуск линии одежды FAQ

Что вам нужно сделать в первую очередь, чтобы запустить линию одежды?

Начало любого успешного бизнеса — отличная идея. Отправляясь в путь к созданию собственной линии одежды, отточите свою нишевую идею и аудиторию и проведите время на этапе создания бренда. Эти упражнения помогут вам перейти к следующим этапам процесса.

Нужна ли лицензия для открытия линии одежды?

Вам понадобится несколько разных лицензий, чтобы законно запустить линию одежды.Требования различаются в зависимости от юрисдикции вашего местоположения, но общие лицензии включают разрешение на продажу и сбор налогов и свидетельство о регистрации одежды. Вы также можете подумать о регистрации, чтобы стать LLC или S corp, получить бизнес-страховку и добавить любые лицензии для физических лиц.

Сколько стоит запустить линию одежды?

Конкретные затраты различаются, но затраты на запуск линии одежды включают ткань и другие материалы, рабочую силу, доставку, отопление, аренду, оборудование и различные другие производственные затраты.Вам также необходимо учитывать текущие затраты на такие вещи, как обработка платежей, ваш веб-сайт, маркетинг и реклама. Будьте готовы потратить несколько тысяч долларов вперед, в зависимости от вашей бизнес-модели.

Как мне назвать свой бренд одежды?

Назовите свою линию одежды так, чтобы это отражало идентичность вашего бренда и находило отклик у вашего целевого рынка. Сара Донофрио использовала собственное имя, когда запустила одну из своих коллекций одежды. У Shopify есть бесплатный генератор названий компаний, который вы можете использовать для воплощения идей.

Могу ли я поставить свой собственный лейбл на одежду оптом?

Вы можете нанести свой собственный лейбл на одежду для оптовых продаж, если это не противоречит политике оптовика. Эта практика называется частной этикеткой или белой этикеткой. По сути, вы покупаете одежду оптом у поставщика, добавляете свои фир