Строительство студии звукозаписи: Проектирование и строительство студий звукозаписи, звукоизоляция, коррекция акустики

Строительство студии звукозаписи: Проектирование и строительство студий звукозаписи, звукоизоляция, коррекция акустики

Проектирование студии часть 1 — Выбор помещения под студию звукозаписи | Soundmain

В наши дни звукозапись становится всё более и более доступным занятием. Последние 10-15 лет на просторах нашей страны появляется всё больше студий. Все они разные по задачам, целям, подходам, бюджету, наконец. А с появлением лет 8-10 назад специализированных компьютерных программ и плат этот процесс и вовсе превратился в гонку. Беглый взгляд даже на мою электронную корреспонденцию позволяет сделать вывод, что этот процесс нескончаем. Не успели построить студию в одном городе, как уже начинается строительство в другом, а в третьем в это время согласовывают бизнес-план.

Компьютеры действительно сделали звукозапись доступной. Комплект из компьютера, саундкарты, микрофона и MIDI-клавиатуры стал едва ли не «джентльменским набором» музыканта. В каком-то смысле – это хорошо, ибо даёт музыкантам больше простора для реализации своих идей. Гораздо хуже, когда такой комплект пытаются представить, как «студию звукозаписи», используя при этом лозунг: «Качество на хитовость не влияет!» Всё больший процент записей (и даже т.

н. «мастеринг»!) действительно делается буквально «на коленях». Поэтому сейчас затруднительно однозначно сказать, чего больше – пользы или вреда – принесла такая доступность. Но то, что работа подобных «наколенников» не идёт на пользу звукозаписывающей индустрии – это факт.

Отчасти такая ситуация провоцируется и некоторыми выскочками-продюсерами. Вот случай из моего опыта. Однажды я со своим другом – аранжировщиком Дмитрием Зайчуком – «причёсывали» дома демо-запись его аранжировки для одного очень известного исполнителя. Особых требований себе мы не предъявляли, так как это был всего лишь демонстрационный материал. Аранжировка делалась в компьютере с использованием платы SB Live и внешнего Proteus-2000. И всё. Результат работы был записан на минидиск. Каким же было наше удивление, когда мы услышали эту работу на компакт-диске, вышедшем большим тиражом! По-моему, комментировать здесь нечего.

К сожалению, многие люди не видят принципиальной разницы между помещением со звукозаписывающим оборудованием (пускай даже профессиональным) и таким понятием, как «студия звукозаписи». Поэтому предлагаю сначала определить границы нашего цикла статей. Этот материал рассчитан на людей, которые не только знают эту разницу, но и хотят построить или реконструировать свою студию, и при этом вложить деньги и средства с наибольшей эффективностью. Поэтому и речь пойдёт исключительно о тех наиболее типичных проблемах, которые приходится решать, начиная с выбора помещения под студию и заканчивая её дизайном. Вопросы организации работы студии и нюансы общения с музыкантами здесь обсуждаться не будут.

Потребность в данном цикле статей назрела уже давно. До недавнего времени практически не было доступной и понятной литературы или материалов на русском языке на эту тему. А большинство публикаций, которые мне приходилось встречать во время «путешествий» по Интернету, изобиловали довольно серьёзными неточностями. Встречались и такие публикации, авторы которых – у меня возникало такое ощущение – вроде бы как умышленно намеревались запутать читателя или запугать его обилием формул, цифр и таблиц.

Я не ставлю перед собой задачу сделать всех читателей проектировщиками студий, да и вряд ли этого возможно добиться простой публикацией цикла статей, пускай даже очень обширного. Ведь основным обучающим фактором в этой специальности является практический опыт, который словами или статьями передать трудно. Кроме того, при принятии многих решений проектировщик студии руководствуется не только знаниями, но и интуицией, которая в значительной мере определяется именно его практическим опытом. Тем не менее, мы постараемся как можно более полно осветить круг «околостудийных» проблем и подсказать основные направления в их решении.

Очень часто при строительстве очередной новой студии делаются одни и те же ошибки, повторяются одни и те же заблуждения. На то есть объективные и субъективные причины. И дефицит специализированной русскоязычной литературы на эту тему – одна из таких объективных причин. Но есть причины и сугубо субъективные, на некоторых из которых я немного остановлюсь.

Одна из особенностей менталитета наших людей заключается в их всенародной любви к «шаре» и безоговорочной вере разного рода слухам.

Причём в такие вещи зачастую верят больше, чем в законы физики. Вера в чудо во многих из нас просто неистребима. Например, все знают, что для того, чтобы выучить английский язык, главное условие – это систематическое обучение. Чем регулярнее и дольше Вы будете заниматься, тем быстрее и качественнее Вы обучитесь. Но только среди наших людей могла прижиться небылица о том, как одному прохожему на голову упал с балкона цветочный горшок, после чего тот заговорил… на чистейшем английском языке. Вот здорово! И не нужно заставлять себя учиться! Просто вазон упал на голову – и всё.

К чему этот пример?

Вот выдержка из одного письма: «Александр, Вы довольно убедительно рассказали о типах звукопоглотительных систем и методах противодействия стоячим волнам. Но один мой знакомый привёз из Германии импортный материал светло-серого цвета толщиной около четырёх сантиметров, которым он оклеил стены всех студийных комнат. Акустика в студии стала идеальной… Хорошо звучат барабаны, вокал, акустические инструменты…»

Увы, это одно из самых популярных заблуждений. Некоторые люди верят в «чудодейственные» свойства других материалов: одни оклеивают стены поролоном, другие – ковролином, третьи – упаковками-поддонами из-под куриных яиц и т.п. Неужели с помощью одного слоя даже самого немыслимого материала можно бороться с пробивной мощью бас-гитарной комбисистемы или ударной установки? Конечно же, нет. И все это вроде бы понимают. Но влияние слухов и вера в «чудо» очень часто всё-таки оказывается сильнее здравого смысла. Не напоминает ли Вам это пример с «изучением» английского языка с помощью цветочного горшка?

Возникают и другие вопросы. Например, насколько уютно и комфортно чувствуют себя музыканты в студии, в которой все стены облицованы поролоном, ковролином или «светло-серым импортным материалом толщиной четыре сантиметра»? Ведь студия строится в первую очередь для музыкантов, а её дизайн либо вдохновляет музыкантов на творчество, либо нет. Во-вторых, я не понимаю, как в одном и том же помещении небольших размеров могут «идеально» звучать и барабаны, и вокал, и комбисистемы, и акустические инструменты? Не думаю, что барабанщик, играющий рок-музыку, будет вдохновлён акустическими свойствами помещения, которое действительно хорошо подходит для записи вокала.

Но об этом мы поговорим в следующих статьях.

Не являются исключением и такие случаи, когда люди начинают строительство студии, не представляя, что это такое. Как правило, этим страдают бюджетные организации. Парадокс в том, что под такие студии нередко выделяются довольно-таки значительные средства. В таких случаях всё внимание сосредотачивается исключительно на приобретении оборудования. Прозрение и разочарование приходят позже, уже во время работы.

Ещё одна популярная ошибка – это «слепое» копирование других студий. В таких случаях в качестве образцов используются фотографии студий с зарубежных журналов, при этом мало кто задумывается о внутренней «начинке» тех студий и о том, что же находится внутри тех красивых сфотографированных стен. Да и «геометрия» контрольной комнаты в 100м2 вряд ли может быть применимой к контрольной комнате площадью 15м2. Другими словами, в результате такого бездумного «копирования» получается в лучшем случае визуальная иллюстрация сфотографированной студии, не более того.

Об их акустической идентичности говорить не приходится. Но возникает ещё один вопрос: а кто сказал, что студии с обложек журналов обязательно хорошие? Ведь выпуск журналов – это тоже бизнес. И если владелец какой-либо студии купит у редакции журнала право размещения на его обложке рекламы в виде фотографии студии, то это и произойдёт. Но это же не говорит о том, что эта студия – то, что Вам нужно. Тем не менее, кто-то начнёт «копировать» и эту студию.

Студия звукозаписи – сложная интерактивная система, и при её проектировании и строительстве нужно учитывать и увязывать много – порой взаимоисключающих – факторов. Строительство любой студии – это попытка добиться наиболее приемлемых компромиссов. Идеальных студий не бывает. Но есть хорошие, в которых все компоненты находятся «в балансе». Лучше всех чувствуют этот баланс те люди, которые имеют уже практический опыт строительства – проектировщики студий. Не нужно спешить отказываться от этого опыта. Ведь и музыканты во время записи платят деньги не только за аренду студии, но и за опыт звукоинженера.

Кроме того, участие специалиста в проектировании и строительстве студии в большинстве случаев позволит Вам сэкономить средства, которые намного больше его гонорара. Да и риск сделать «не то» сводится к минимуму.

Выбор помещения

Рассмотрение этого вопроса хочу начать отрывком из одного письма. «Здравствуйте. Что Вы можете посоветовать? Представьте себе туннель диаметром около 2 м. Кругом бетон. Почти в начале туннеля стоит мой стол. На столе стоит HDD Recorder…, мониторы и ещё немного аппаратуры. 90% пола и 2/3 стен покрыты ковровым покрытием. Стены – дальняя и за моей спиной – задрапированы какой-то тканью, похожей на подкладочную, только плотнее. Старался драпировать, как можно хаотичнее складывая ткань, но помещение на низах всё равно заводится. Хотя это мешает только записи вокала и акустических инструментов…»

После прочтения этого письма мне вспомнился услышанный в детстве рассказ о том, как в гражданскую войну герой-красногвардеец в совершенно безвыходной ситуации вставил внутрь железной бочки маузер и выстрелил; белогвардейцы, приняв этот звук за звук выстрелившей пушки, в испуге разбежались.

Что объединяет предыдущие два абзаца? Дело в том, что форма закрытой с одного конца трубы представляет собой один из самых тяжёлых случаев в акустике. В такой форме рождаются резонансы и стоячие волны чудовищной силы. Упоминаемый в первом абзаце закрытый с одной стороны бетонный туннель и железная бочка, упоминаемая во втором абзаце, представляют собой по форме именно закрытую с одной стороны трубу. Единственное, что можно посоветовать автору письма, так это сменить помещение, потому что выравнивание резонансных характеристик подобных помещений является очень дорогостоящим, да и добиваться его придётся в т.ч. и изменением геометрии такого помещения. Кроме того, в туннеле диаметром всего два метра просто недостаточно объёма для подобных работ.

Вспоминаю ещё один случай. В 1996 году, когда Филип Ньюэлл проектировал и руководил строительством студии звукозаписи в Виннице, я устроил ему экскурсию по концертным залам города. Меня очень интересовало его мнение по поводу одного зала, который имел абсолютно круглую форму, а потолок его был сделан в виде купола. Дело в том, что я как музыкант сам несколько раз выступал на сцене этого зала и отчётливо замечал, как при перемещении вправо/влево всего на один метр инструмент начинал звучать совсем по-другому. Мне интересно было узнать мнение Филипа о том, что же можно предпринять для того, чтобы сделать в этом зале акустику более предсказуемой. Вместо ответа Филип рассказал, что он знает зал подобной формы (но в два раза больше по размерам) в Ливерпуле, который вот уже на протяжении 40 (!) лет пребывает в состоянии постоянной реконструкции с целью улучшения его акустических свойств. И – безуспешно. Единственный музыкальный инструмент, который, по мнению Ньюэлла, может «зазвучать» в подобном зале, так это орган. Кстати, а не напоминает ли Вам подобный зал ту самую трубу, закрытую с одной стороны, только гораздо больших размеров?

В середине 90-х мне довелось побывать в одной студии, которая размещалась в помещении одного из киноконцертных залов. В студии использовался магнитофон Tascam MSR-24, микшерный пульт Soundcraft Spirit и другое оборудование. Несмотря на то, что там не было особой акустической отделки и «плавающих» конструкций, студия, тем не менее, довольно успешно использовалась как коммерческая. Спустя несколько лет было закуплено новое оборудование: микшерная консоль Euphonix CS3000, цифровой многоканальный DASH-магнитофон Sony 3348A и другие приборы такого же класса. Вот тогда-то и проявилась проблема. Дело в том, что под зданием киноконцертного зала проходила линия метрополитена. До тех пор, пока использовалось аналоговое оборудование, создаваемый метрополитеном гул не являлся проблемой, так как аналоговый магнитофон просто не реагировал и не записывал такие низкие и инфранизкие частоты. Но с появлением чувствительной цифровой техники это стало проблемой, которую можно решить только путём вложения значительных средств в звукоизоляцию и одновременной приостановкой работы студии. Кстати, студия располагалась на третьем этаже, а линия метрополитена проходила на глубине около 70 метров.

Надеюсь, рассказанные истории демонстрируют не только важность правильного выбора помещения под студию, но и то, сколько дополнительных средств (а значит – и денег) может быть израсходовано для устранения недостатков неподходящего или непредусмотрительно выбранного помещения. Как правило, мелочей здесь не бывает.

Строительство любой студии начинается с выбора помещения под неё. Конечно, наиболее приемлемым был бы вариант строительства студии «с фундамента» в виде отдельно стоящего здания, так как уже на этом этапе можно было бы предусмотреть ряд интересных акустических решений. Кроме того, такой подход позволил бы в последующем сэкономить на материалах, используемых для акустической отделки. Но такой случай – редкость. По крайней мере, в моей практике таких случаев не было.

Где лучше размещать студию: в центре большого шумного города, на его окраине или вообще в сельской местности? Конечно, с точки зрения соответствия техническим требованиям, предъявляемым к студийным помещениям, наиболее предпочтительным является последний вариант. Во-первых, в сельской местности значительно тише, чем в городе. Можно не опасаться, что Вас будут беспокоить соседи, или что их будете беспокоить Вы, а значит можно сэкономить на звукоизоляции. Во-вторых, аренда площади в сельской местности или на окраине города значительно меньше, чем в центре больших городов. В-третьих, в сельской местности значительно спокойнее электромагнитный фон. Кроме этих могут быть и другие преимущества, хоть на первый взгляд и менее значительные: отсутствие проблем с парковкой автомобилей, живописная природа, удобство работы для приезжих музыкантов и коллективов (более дешёвое проживание, питание и пр.), и т.д. Подобные студии являются довольно-таки рентабельными на Западе. Тем не менее, все эти «плюсы» могут быть перечёркнуты одним – но значительным – «минусом». Ехать куда-то в неизвестность наши музыканты не любят, а значит – студия может остаться без клиентов. С другой стороны, если студия имеет имя и авторитет, если в ней любят работать популярные исполнители, если студия «выдаёт на гора» записи высочайшего качества, если менеджер студии «на своём месте», то в этом случае особо бояться нечего. Так что вопрос выбора местоположения студии – за Вами.

Действительность же такова, что в нашей стране размещение студий вне городской черты – нетипичное явление. Да и найти участок земли в центре большого города под строительство студии в виде отдельного здания – проблема. Гораздо больше студий размещаются в приспособленных под это помещениях, поэтому именно этот случай нами и будет рассматриваться далее.

Итак, какое же помещение нам нужно выбирать, и какие требования к нему? Коль размещение студии планируется в городе, одним из основных требований к помещению является звукоизоляция от внешних шумов. На принятие решения о степени звукоизоляции влияют такие факторы, как: максимальный уровень звукового давления, возможный при работе в студии; «шумность» соседей; интенсивность уличного движения поблизости помещения студии и т.п. Как правило, акустическая изоляция студийного помещения до уровня 90 dB позволяет на практике застраховаться от любых проблем, связанных с возможностью проникновения звука в одну и другую сторону. Такой уровень звукоизоляции достаточен, чтобы звук ударной установки или бас-гитарной комбисистемы не беспокоил Ваших соседей. С другой стороны, если Ваша студия находится в тихом квартале и специализируется, например, на записи рекламных роликов, и если у студии «тихие» соседи, то может быть достаточной и звукоизоляция на уровне 60 dB. Но при этом у Вас должна быть уверенность, что соседи в одно прекрасное время не съедут, а их помещение не займёт швейная мастерская или мини-типография. Или что городские власти не проложат под Вашими окнами трамвайную линию.

Существует определённый ряд случаев, которых со всей очевидностью следует избегать. Не следует размещать студию в здании, которое находится возле железной дороги или над линией метро. Желательно избегать тех городских кварталов, над которыми взлетают или идут на посадку самолёты с местного аэродрома. Нежелательным является также соседство с шумными автомагистралями. Во всех этих случаях может создаваться низкочастотный гул довольно высоких уровней, от которого даже не всегда спасает хорошая звукоизоляция. Лучше также размещать студии подальше от станций скорой помощи, милицейских участков, радиостанций, высоковольтных линий и пожарных, так как они создают помехи другого рода – радиочастотные наводки. Особенно чувствительны к ним электрогитары.

Учитывая вышеперечисленные факторы, мы уже можем вычёркивать на карте города кварталы, где расположение студии нежелательно.

После этого начинается подбор здания. В нашей стране здания преимущественно бывают кирпичными или железобетонными. Очень редко – деревянными. Все они имеют свои преимущества и недостатки. Но с точки зрения звукоизоляции и звукопоглощения преимущество имеют кирпичные здания.

Многие путают такие понятия, как «звукоизоляция» и «звукопоглощение». Если в комнате есть источник звука, то звуковые волны, исходящие от него, при соприкосновении с поверхностями комнаты (например, стенами) распространяются следующим образом: часть звуковой энергии проходит сквозь стены, часть поглощается внутри стен, а часть отражается обратно. Соотношение между проникновением, поглощением и отражением зависит большей частью от толщины стен и материала, из которого они изготовлены. Если мы представим, что у нас есть стены, которые отражают 100% звуковой энергии обратно вовнутрь помещения, то можно говорить, что наши стены имеют отменную звукоизоляцию. Но есть ли нам прок от такой звукоизоляции? Ведь наша комната в таком случае больше будет напоминать реверберационную камеру, чем студию. Теперь рассмотрим другую крайность. Если мы представим, что во всех наших стенах есть большие открытые окна – от пола до потолка, а ширина этих окон будет почти такой же, как и ширина стен, то в этом случае мы будем иметь стены с отличным звукопоглощением, так как звуковые волны практически не будут возвращаться в помещение. Но о звукоизоляции в этом случае говорить не приходится, ведь за окнами будет прекрасно слышно всё, что происходит в комнате. На этом примере хорошо видно, что звукоизоляция и звукопоглощение – это не всегда одно и то же. А иногда они даже исключают друг друга.

Но вернёмся к нашему помещению. Почему всё-таки нужно отдавать предпочтение зданиям из кирпича, а не из железобетона? Во-первых, железобетон является отличным проводником звука. И если Ваша студия находится в многоэтажном железобетонном здании, то Вам придётся опасаться шумных соседей даже в том случае, когда они находятся за несколько этажей от Вас. Звук распространяется по железобетонным конструкциям здания с удивительной лёгкостью, и удар молотком по стене в одном углу здания может быть прекрасно слышен в противоположном углу. Что уж тут говорить, например, о бас-гитарной комбисистеме. Во-вторых, железобетонные конструкции обладают чудовищными непредсказуемыми резонансами. Всё это не говорит о том, что в железобетонных зданиях студии делать нельзя. Можно. Но Вы должны отдавать себе отчёт в том, что в этом случае Вам придётся больше потратиться на материалы, чтобы изолировать помещения студии от проблемной конструкции здания; кроме того, звукоизоляционные конструкции «съедят» некоторое количество Вашей полезной площади.

В чём преимущество кирпичных зданий? Во-первых, кирпичные стены меньше чем железобетонные отражают звуковую энергию обратно вовнутрь помещения. Отчасти это связано с неоднородностью этих стен (кирпич/бетон/кирпич), отчасти с тем, что кирпич обладает пористостью, не говоря уже о секционном кирпиче, отчасти – с неровностями кладки. В этом случае неровности кладки (хоть и на высоких частотах) способствуют диффузии (рассеиванию) энергии звуковых волн. Во-вторых, звук лучше поглощается именно внутри кирпичных стен, что связано как с их неоднородностью, так и пористостью кирпича. Обычная стена, выложенная «в пол-кирпича», может обеспечивать уровень звукоизоляции до 40 dB. А если используется секционный кирпич, в котором секции засыпаны песком, то такая стена (кроме отменных антирезонансных свойств) является ещё и хорошим поглотителем энергии низкочастотных звуковых волн. В то же время из-за монолитной однородности железобетонных стен звук успевает вдоволь «нагуляться» по всей конструкции здания, пока его энергия не угаснет.

Из вышесказанного можно сделать вывод, что размещать студии можно и в кирпичных, и в железобетонных зданиях, но предпочтение всё-таки нужно отдавать кирпичным.
Следующий вопрос – это выбор этажа. Студии могут размещаться в подвальных и цокольных этажах, на первых этажах зданий, а также на более высоких этажах.

Размещение студии на более высоких этажах имеет ряд негативных моментов. Во-первых, у Вас увеличивается количество соседей (появляются соседи сверху и снизу) с вытекающими из этого проблемами, связанными с взаимопроникновением шумов. Во-вторых, в таких случаях Вы должны быть готовы к дополнительным расходам на подводку электрического питания и на обустройство заземления. Чем выше этаж, тем труднее добиться приемлемого заземления. В-третьих, «этажность» вносит серьёзные ограничения в работу проектировщика. Согласитесь, что в помещении, например, на пятом этаже вряд ли возможно использование кирпичной кладки или применение в отделке камня. В-четвёртых, не исключено, что в высотном здании одним из Ваших «соседей» будет лифт (а то и два лифта ☺), что опять-таки потребует дополнительных расходов на звукоизоляцию.

Практически всех этих недостатков лишены подвальные и полуподвальные этажи. Но если Вы остановили свой выбор на полуподвальном или подвальном помещении, не поленитесь узнать, на какой глубине проходит уровень грунтовых вод. В противном случае, с приходом весны Вашей студии может грозить «потоп».☺ Постарайтесь также узнать, не планируется ли строительство высотных зданий по соседству с Вашим. Дело в том, что появление такого здания может привести к подъёму горизонта грунтовых вод, и «потоп» студии может из весеннего превратиться в постоянный. Но всё-таки – с точки зрения музыканта – я не отдавал бы однозначно предпочтения подвальным или полуподвальным студиям по иной причине. В студиях, находящихся в подвалах и полуподвалах, практически всегда отсутствуют окна. И хоть окна не являются «плюсом» в смысле акустических требований к помещению, тем не менее, студии с окнами выглядят уютнее, и музыканты чувствуют себя в них намного комфортнее. Мне когда-то приходилось строить студию на седьмом этаже железобетонного здания, и владелец студии настаивал на том, чтобы сохранить в помещениях студии четыре окна размерами 230 х 180 см. Самое интересное, что если бы он этого не говорил, то на этом бы настаивал я сам. Ведь с высоты седьмого этажа открывался чудесный вид на город, и уже одно это создавало совершенно другое настроение. Те, кто много проработал в подвальных студиях, меня поймут. Ведь в таких студиях одной из главных деталей интерьера являются настенные электронные часы, по которым персонал и определяет, что на улице – день или ночь.

Поэтому, с моей точки зрения, лучший вариант – это первый этаж.

Теперь перейдём к вопросу о высоте потолков. Тут вроде бы как всё просто: чем выше потолок, тем лучше, ведь высота потолков во многом определяет «дыхание акустики» помещения. С моей точки зрения, минимальная высота потолка должна быть три метра. В помещениях с такой высотой потолков могут располагаться студии, принадлежащие радиостанциям или специализирующиеся на производстве рекламных роликов. В таких студиях обычно записывается вокал и дикторский текст, в качестве мониторов используются только мониторы ближнего поля, а требования к создаваемой продукции являются довольно умеренными. В некоторых случаях с такими задачами справляются даже студии с высотой потолка 2 м 50 см.

В противоположность таким студиям существуют супер-студии, которые мы часто с удовольствием рассматриваем на обложках иностранных журналов. Помещения таких студий часто имеют переменную акустику, их площадь позволяет работать даже с симфоническими оркестрами, а высота потолков в таких студиях может быть 8-10 метров и более.

Но если не впадать в крайности, то выскажу мнение, что если в студии планируется запись «живых» коллективов, рок-групп, ансамблей, если в студии планируется установка мониторов дальнего контроля, соответствующие работы по звукоизоляции и акустическому дизайну, то помещения с высотой потолков 4,5 – 5 м являются вполне приемлемыми для этих целей.

Есть ещё ряд вопросов, которые на первый взгляд могут показаться второстепенными, но которые всё-таки нужно учитывать при выборе помещения. Иначе – с началом работы студии – эти вопросы будут Вас беспокоить всё больше. Здесь не бывает мелочей. О чём идёт речь? Очень хорошо, если Вы предусмотрите возле студии помещение, в котором музыканты могут отдохнуть, выпить чаю или разыграться. Если этого не сделать, то Вашей контрольной комнате грозит постоянная «толкучка». Очень желательно, чтобы возле здания, в котором размещается студия, была возможность для парковки автомобилей. Очень хорошо, если в десяти минутах ходу от студии будет станция метро, а поблизости – кафе, продовольственный магазин (желательно – круглосуточный), туалет, наконец. Для приезжих музыкантов желательно соседство с гостиницей, желательно недорогой.

Может быть, что рекомендации, изложенные в последнем абзаце, кому-то покажутся очевидными или смешными, но за ними исключительно личный опыт. Мне известна одна студия, которая находится на окраине города и специализируется на работе с рок-группами. Второй этаж здания студии – это мини-гостиница на три двухместных номера, все удобства, холл с телевизором и видеомагнитофоном. В пятидесяти метрах от студии – прекрасный пруд (с сопутствующей рыбалкой ☺). Живописная природа. Через дорогу – уютное и очень недорогое кафе с прекрасной кухней. Музыканты иногородних рок-групп заранее договариваются о записи альбомов, приезжают на месяц-полтора и работают без ограничения времени. И отдыхают одновременно. Их удовлетворяет не только качество проделанной работы, но и её условия, которые стали одним из «коньков» этой студии.

Вот, пожалуй, и всё то главное, что бы я хотел сказать о выборе подходящего помещения для студии. Но перед тем как приступать к освещению вопросов перепланировки помещения и его звукоизоляции, остановлюсь ещё на некоторых моментах.

О необходимости хорошего заземления говорить не приходится, и детально мы это обсудим позже. Но начинать его делать нужно с самого начала, пока не начались работы по звукоизоляции. Для этого сквозь наружную стену здания придётся пробивать дыру, через которую собственно и будет заводиться шина от штырей заземления. Очень неплохо будет, если стена здания окажется северной, и место забивки штырей заземления будет всегда находиться в тени здания.

На начальном этапе строительства нужно также позаботиться и о подводе электричества, так как эта работа тоже связана с проделыванием отверстий в стенах. Старую электропроводку лучше обесточить и заглушить. Протягивать новые электрические кабели необходимо непосредственно от входного электрического щитка в здании так, чтобы Ваша электрическая сеть не имела общих участков с другими потребителями. В будущем Вы ещё не раз поблагодарите себя за то, что не поленились это сделать, и в значительной степени обезопасите свою студию от «электрических фокусов». Для питания студии Вам пригодятся все три фазы. Кроме того, трёхфазный ток пригодится и во время строительства, так как электродвигатели мощных столярных станков – обязательного атрибута строительства студии – часто питаются именно трёхфазным током. Провода лучше выбирать как можно более толстые в сечении. Их лучше протягивать вместе, можно легко скручивать «винтом». В целях противопожарной безопасности, провода лучше протягивать в металлорукаве.

Ещё одна работа, связанная с проделыванием дыр в наружных стенах, это предварительная подготовка для монтажа систем кондиционирования и вентиляции. Этот вопрос должен быть поднят проектировщиком Вашей студии сразу после того, как определён план перепланировки помещения. Специалистов по кондиционированию и вентиляции нужно вызывать для предварительных консультаций на место строительства на самом начальном этапе строительства. Но более подробно на эту тему мы поговорим позже.

И последняя проблема, которую нужно решить ещё до перепланировки и звукоизоляции помещений, это отопление. Как правило, в зданиях используется центральное водяное отопление, что в нашем случае чревато некоторыми проблемами. Но сначала сделаю небольшое отступление. Смысл работы материалов, которые мы будем применять для звукоизоляции и создания акустической оболочки, заключается в преимущественном преобразовании энергии звуковых волн в тепловую энергию. Кроме этого, источниками тепла в студии являются силовые трансформаторы приборов и электронные лампы (в комбисистемах и приборах). Кроме этого, у Вас могут быть соседи, у которых система отопления будет работать, а значит – стены не будут холодными. Отсюда вывод, что в работающей студии холодно быть не может даже зимой. В одной студии, в строительстве которой я принимал участие, были отрезаны все батареи отопления, но, тем не менее, зимой в этой студии холодно не было. Однако владельцы студий, как правило, в это не верят и в качестве аргумента рассказывают о пресловутой «русской зиме». Спорить в таких случаях сложно. Поэтому выбор – оставлять или нет батареи отопления – за Вами.

В любом случае, Вам необходимо узнать как можно больше о системе отопления здания. Как правило, кирпичные здания с четырёх/пятиметровой высотой потолков – это в основном здания старой постройки. Система отопления в таких зданиях изготовлена обычно из железных труб, «возраст» которых может составлять 20-30 лет и более. Такие трубы подвержены коррозии, поэтому с каждым годом возрастает риск возникновения протечек в них или их прорыва. Особенно велик риск прорыва магистральных трубопроводов, которые, как правило, находятся внутри стен под слоем штукатурки. Прорыв такого трубопровода внутри помещения студии или в помещениях, находящихся над ней, может иметь для студии катастрофические последствия. Не следует забывать, что у нас внутри помещения будут звукоизоляционная и акустическая оболочки, которые установлены на «плавающем» полу, а значит, о возможном прорыве трубы станет известно только тогда, когда начнут наклоняться стены, а «плавающий» пол станет плавающим в буквальном смысле этого слова.

Возможные убытки могут составлять несколько десятков тысяч долларов!

Что делать в таких случаях? Тут может быть только два решения. С одной стороны, найдутся люди, которые захотят оставить всё как есть, уповая на то, что «авось пронесёт». Но если Вы в будущем не хотите чувствовать себя как на пороховой бочке и спать спокойно, то придётся проделать довольно неприятную и трудоёмкую работу. Сначала нужно выяснить, не проходит ли по внутренним стенам помещения студии магистральный трубопровод парового отопления. Если Ваши опасения подтвердятся, то тут есть два варианта. В том случае, если Вы решили оставить в студии батареи отопления, желательно заменить трубы в магистральном трубопроводе, начиная с Вашего этажа и, по крайней мере, на три этажа вверх. Если трубы окажутся пластмассовыми – это даже лучше. Заодно поменяйте все трубы, которые проходят внутри помещений Вашей студии к батареям отопления, да и сами батареи – тоже. Если же Вы решили отказаться от использования централизованной системы отопления, магистральный трубопровод всё равно придётся заменить или обвести его вокруг помещения студии. Батареи отопления можно поснимать, а трубы, ведущие к ним, обрезать с двух сторон и заглушить. Кстати, если на более высоких этажах размещаются квартиры – с умывальниками, туалетами, ванными комнатами и душевыми – то желательно по всей площади потолка сделать профнастил с некоторым уклоном к наружной стене. Все эти работы защитят Вас от возможной «водяной атаки» и потребуют затрат; но если этого не сделать, в одно прекрасное утро Вы можете обнаружить что Вашей студии… не стало ☺.

И ещё одна рекомендация, если Вы всё же оставили систему отопления действующей. Представьте, что Ваша студия уже построена, и во время записи кому-то из соседей пришла в голову мысль постучать по трубам или батареям отопления молоточком ☺. Поэтому не забудьте сделать клинья-распорки между трубами и стенами. Это могут быть клинья из резины, дерева, пенорезины (но не пенопласта!), которые забиваются в промежутках между трубами отопления и стенами с шагом 20-30 см. Оставшиеся промежутки нужно заполнить пенополиуретаном. Такие меры очень эффективны, а затраты – минимальны.

На этом этапе нужно также знать – хотя бы в общих чертах, – по каким маршрутам Вы собираетесь протягивать телефонную линию, линию под Internet, линию для переговорного устройства, линию для домофона и электромеханического замка входных дверей. Надо также знать, по каким маршрутам будут протягиваться провода системы сигнализации, где будут укладываться кабели и мультикоры, связывающие контрольную комнату с остальными помещениями студии, необходима ли Вам связь между MIDI-устройствами, находящимися в разных помещениях. В Вашей студии, скорее всего, будет компьютер, причём не один, поэтому следует предусмотреть и проводку кабеля для объединения компьютеров в сеть. Для всех этих целей Вы должны заблаговременно предусмотреть отверстия в стенах. Их можно сделать и позже, но это уже будет значительно труднее.

Не забудьте внимательно осмотреть полы во всех помещениях студии. Особенно вдоль стен. Любые дыры или щели заделывайте хорошим цементным раствором. Это в значительной степени обезопасит Вас от того, чтобы в стенах студии не завелись маленькие хвостатые «микки-маусы» – большие любители кабелей и коммутации! ☺

Как видите, круг вопросов, связанных с выбором и подготовкой помещения к началу работ, довольно широк. Причём это ещё не все вопросы, и касаются они только выбора помещения! А ведь есть ещё и масса других вопросов, которые нужно увязывать друг с другом. Это вопросы звукоизоляции, заземления, электрического питания, коммутации, вентиляции, кондиционирования, освещения, акустического дизайна, мониторного контроля, эргономики, дизайна интерьера и т.д. Большинство из них являются намного более сложными, чем вопрос выбора и подготовки помещения, и их мы будем рассматривать позже. Но даже выбор помещения, как Вы уже убедились, не такое простое дело, как может показаться вначале. Поэтому я бы очень советовал для проектирования и постройки своей студии обращаться к специалистам. В итоге это Вам же обойдётся дешевле. Некоторые люди строят себе студии сами. Вопрос даже не заключается в том, делают ли они при строительстве ошибки. Вопрос лишь в том, сколько этих ошибок, и к каким последствиям в будущем они могут привести ☺.

В лице проектировщика студии Вы приобретаете советчика, с которым Вы можете открыто обсуждать любые «околостудийные» проблемы, вплоть до выбора оборудования. Его мнение будет намного более объективным, чем мнение продавца из магазина, пытающегося во что бы то ни стало всунуть Вам оборудование тех фирм, представителем интересов которых он является. Проектировщик студии по объективным причинам заинтересован в наилучшем конечном результате не меньше Вас. Так воспользуйтесь этим! Любым опытом – даже самым маленьким – пренебрегать нельзя. Как уже говорилось, уплачивая деньги за аренду студии, музыканты не столько платят за аренду оборудования, сколько за опыт звукоинженеров и персонала этой студии. Аналогичная ситуация и при проектировании и строительстве студий. Самостоятельное строительство студии чем-то напоминает работу «наколенников», о чём говорилось в начале нашего разговора. Со всеми вытекающими…

Всё, о чём было написано в этой статье, подкреплено моим личным опытом и навеяно общением с другими проектировщиками, в том числе и с Филипом Ньюэллом. Кто-то может частично или полностью со мной не соглашаться, у кого-то могут возникнуть вопросы. Поэтому обращайтесь по адресу [email protected] или по телефону +380 67 430-24-80
В следующих статьях мы затронем вопросы перепланировки студийных помещений, концепции контрольных комнат, звукоизоляции и акустической отделки. Но сначала надо будет немножко «покопаться» в теории, что и будет сделано в следующей статье.

Удачи всем!

Проектирование студии часть 8 — Функциональность студий звукозаписи | Soundmain

Приступая к написанию этой статьи, хотелось традиционно начать её такими словами: мол, так и так, дорогие читатели, в прошлых статьях мы рассмотрели такие-то вопросы, а в этой рассмотрим вопросы функциональности студии звукозаписи, которые связаны с проблемами электрообеспечения, заземления, дизайна, вентиляции, кондиционирования, сигнализации, связи, противопожарной обработки и т. п. На каждый из этих пунктов я планировал выделить небольшой раздел. Однако по мере подготовки статьи размеры её увеличились настолько, что стало ясно: одной статьёй не обойтись.

Филип Ньюэлл и автор статьи во время работы над новой книгой в домашнем кабинете Ф.Ньюэлла

Так уж повелось, что перечисленные выше проблемы у нас всегда считались второстепенными на фоне таких проблем, как, например, подбор оборудования для студии или её звукоизоляция. Наиболее продвинутые могли ещё добавить сюда условия мониторинга и/или акустические характеристики помещений. Но я уже не раз говорил, что при проектировании студий не бывает мелочей, и пренебрежение ими может впоследствии сыграть злую шутку с владельцами студий. В очередной раз я в этом убедился этим летом, когда на протяжении двух недель гостил у Филипа Ньюэлла (в настоящее время он проживает на западе Испании, в прекрасном городе Виго, что расположен в провинции Галиция, на берегу Атлантического океана). По мере рассмотрения вопросов данной статьи, я буду подкреплять их живыми примерами из увиденного и услышанного.

Поездка выдалась на удивление насыщенной. Мы посетили многие студии на западе Испании и в Португалии, ознакомились с их работой и возникающими в процессе их эксплуатации проблемами. Много времени провели в обсуждении новой книги Ньюэлла (уже шестой по счёту!), которая посвящена громкоговорителям и усилителям мощности. Филип Ньюэлл разработал новую модель студийных мониторов – Reflexion Arts 240b (рисунок 1, 2) – которые предназначены для работы в небольших контрольных комнатах площадью от 15-ти до 25-ти квадратных метров. Конечно, словами не опишешь работу мониторов, да и вещь это сугубо индивидуальная: кому-то больше подходят одни мониторы, а кому-то другие… Лично я четыре года работал на мониторах Reflexion Arts 239 (рисунок 3), разработанных Ньюэллом, и могу сказать, что с тех пор ничего лучше я не слышал. И я благодарен Филипу, посвятившему меня в тайны технологии их расчёта, изготовления и настройки

В предшествующих статьях довольно много написано о том, какими же должны быть студийные помещения, в особенности те из них, в которых планируется работа музыкантов. Вполне очевидно, что любые индивидуальные наклонности каждого музыканта в отдельности не могут быть удовлетворены в дизайне конкретной студии, поэтому достижение идеальных эксплуатационных характеристик невозможно в принципе. Тем не менее, в этом вопросе существуют несколько отправных точек, которые необходимо рассмотреть. Предлагаю начать с освещения.

Освещение

Дизайнерам интерьеров известен «фокус», когда помещения со светлыми поверхностями визуально кажутся больше, чем такие же помещения с тёмными стенами или недостаточным освещением. Другими словами, дизайн студии не должен создавать гнетущую атмосферу, ведь в помещениях студии многим людям предстоит работать не один день. И зависят эти ощущения в первую очередь от интерьера студии и продуманности освещения в ней. В студиях широко используется как искусственное, так и естественное освещение, причём доля студий с использованием естественного освещения в последнее время всё больше возрастает.

Естественное освещение

Рисунок 1. Мониторная система Reflexion Arts 240b (с НЧ-драйверами белого цвета) – последняя разработка Филиппа Ньюэлла. Предназначены для небольших контрольных комнат площадью 15-25кв.м. Разделение частот (кроссовер) и усиление – фирма Neva Audio (Санкт-Петербург)

Беглый анализ развития европейских студий позволяет сделать вывод о том, что естественное освещение в тон-залах использовалось намного чаще в тех студиях, которые размещались за пределами городской черты. Так сложилось исторически. Вероятной причиной этого было то, что в обстановке спокойной деревенской жизни в студиях не возникали такие же серьёзные проблемы со звукоизоляцией, как в тех студиях, которые располагались в черте шумных городов и мегаполисов. Согласитесь, что для самочувствия человека очень важно знать, что происходит в настоящее время снаружи студии. Я считаю ненормальной ситуацию, когда работающий в студии персонал определяет исключительно по настенным электронным часам, что же сейчас на самом деле: день или ночь? Отсутствие окон и дневного света отрицательно сказывается на самочувствии людей. В наше время эта проблема изучена с медицинской точки зрения намного больше, чем несколько лет назад. И когда развитие технологии строительства студий позволило сохранять звукоизоляцию студийных помещениях даже с применением наружных окон, как вскоре естественное освещение стало широко распространённым и востре-бованным в студиях. Лично я всегда стараюсь сохранить в дизайне студий наружные окна; исключением могут быть разве что задние стены контрольных комнат. Однажды мне довелось посетить студию, расположенную в отдельно стоящем частном доме. Так вот, окна в тон-зале этой студии были сделаны в крыше! У этой студии было несколько клиентов, которые любили работать в ней именно по ночам, при выключенном или приглушенном искусственном освещении. И в этом нет ничего необычного: Вы бы видели, какой чарующий вид ночного звёздного неба открывается сквозь эти окна!

Искусственное освещение

Рисунок 2. Та же мониторная система (Reflexion Arts 240b). Мониторы вмонтированы во фронтальную стену заподлицо. Реконструкция студии близится в завершению

Искусственное освещение в том или ином виде присутствует во всех без исключения студиях. Оно также может использоваться в художественных целях, подсвечивая некоторые детали интерьера, что создаёт в студии особую атмосферу.

Хочу сразу же заметить, что применение флюоресцентных светильников «дневного света» в студиях запрещено. Флюоресцентное освещение само по себе отличается некоторой жёсткостью, а флюоресцентные светильники создают ряд механических и электрических проблем, связанных в частности с механическим шумом работающего светильника и с возникновением электромагнитных помех. Проблемы механических шумов иногда можно решить с помощью удалённой установки балластных дросселей (индукционных катушек), но вот электромагнитные помехи могут быть настоящим наказанием для гитаристов и бас-гитаристов. Практика показывает, что использование флюоресцентного освещения допустимо разве что в больших студиях с высотой потолков более шести метров. Но, в общем и целом, с подобными светильниками больше проблем, чем пользы.

Рисунок 3. Мониторная система Reflexion Arts 239 в студии. Активный кроссовер – UREI. Усилители мощности – Neva Audio. Система рассчитана для применения в контрольных комнатах малых и средних размеров

Освещение – вещь сугубо индивидуальная, в этом нет никаких сомнений, а дизайн освещения студии, по большому счёту, можно вообще рассматривать как отдельную профессию. У каждого из нас свои пристрастия. Например, многим людям не нравятся точечные светильники с галогенными лампами, поскольку они считают их свет неприятным и холодным. С другой стороны, очень практичным решением было бы применение светильников с лампами накаливания, колбы которых заполнены аргоном; для меня так и остаётся загадкой, почему в студиях зачастую отказываются применять их.

В своих проектах я, например, часто применяю лампы накаливания Р63 мощностью 60 Ватт с зеркальным рефлектором и матовым стеклом. На рисунке 4 показано, как эти светильники встраиваются в решётку декоративно-акустической оболочки потолка, создают мягкое диффузное освещение, особенно в помещениях со светлой обивкой стен (рисунок 5). Расстояние между лампами составляет порядка 115-135 сантиметров. Данные светильники соединяются как правило в группы, каждая из которых имеет свою регулировку, что позволяет оператору варьировать освещённостью помещения. Для создания диффузного освещения и в творческих целях применимы настенные бра различного дизайна. Как и в остальных подобных случаях, всё здесь зависит от бюджета и «полёта мысли» дизайнера.

Рисунок 4. На завершающем этапе реконструкции контрольной комнаты. На потолке находятся рамки, которые в последующем будут обтягиваться тканью. В рамках изготовлены посадочные места для последующего крепления светильников Р63

На рисунке 6 показана комната, в которой светильники скрыты на уровне пола. Каменная кладка в данном случае подсвечивается старыми театральными софитами, укомплектованными лампами накаливания. На рисунке 7 показано использование настенных светильников в виде старинных канделябров с целью создания эффекта старинного замка. В помещении на рисунке 8 на потолке было установлено пару светильников с 60-градусными рефлекторами и лампами накаливания, направленными вниз; виден также фрагмент установленного в крыше окна, пропускающего естественное освещение.

Все указанные виды освещения способствуют хорошей читаемости нот музыкантами. При необходимости освещение используется также для создания определённого настроения, для чего возможно также использование различного цвета освещения, а также светодиодных подсветок, способных создавать практически любой оттенок цвета. Своеобразное настроение создаёт также освещение, создаваемое настенными бра или электрическими «свечами».

Рисунок 5. Студия «Добролёт», Санкт-Петербург. Освещение тон-зала светильниками Р63

Что же лучше всего использовать для контроля освещения? Выключатели? Оказывается, это далеко не самый лучший выбор. Любое включение/выключение света сопровождается переходными процессами, что выражается в слышимых щелчках в звуковом тракте. Особенно досадно, когда такое случается во время сведения. Практика показывает, что лучше всего для этих целей использовать вариаки (рисунок 9). Вариаки – это разновидность переменных трансформаторов. Они не создают никаких проблем связанных с электрическими интерференционными шумами, которые создают время от времени практически все электронные системы. Вариаки просто понижают напряжение в лампе накаливания без каких-либо потерь мощности и тепловыделения (в отличие, например, от реостатов, которые ослабляют освещение за счёт резистивных потерь). Вариаки имеют внушительные размеры (около 15-ти сантиметров в диаметре и столько же в глубину) и стоят довольно-таки дорого (около 80-ти долларов за модель мощностью 500 Ватт), но по всем остальным параметрам они – идеальный выбор для контроля освещения в студии.

Системы электронной регулировки освещения, использующие полупроводниковые переключатели, могут создавать большие индукционные помехи как в системе электропитания студии, так и в виде электромагнитных излучений. Просто не предоставляется возможным включать переменное напряжение без возникновения всплесков напряжения. Теоретически, совершенная синусоидальная волна может состоять только из начала времени к бесконечности, а потому не может быть включена или выключена без переходных процессов. Даже если Вы находите, что в это трудно поверить, поверьте в это! Добиться требуемого эффекта можно лишь более сложными электронными средствами для производства «чистого» изменяемого переменного напряжения, но подобные системы могут оказаться даже дороже вариаков.

В любом случае, какая система освещения бы не использовалась в Вашей студии, общее правило должно быть таким: лучше больше света, чем меньше. Избыточный световой поток всегда можно уменьшить вариаком или отключением какой-то группы ламп. Но если для чтения нот и в целом общий уровень освещения является недостаточным, работа может стать очень утомительной.

Удобство и комфорт

Общий комфорт также является важной составляющей ввиду того, что комфортные условия для музыкантов способствуют их лучшему исполнению. В данном случае речь идёт об удобстве работы музыкантам, а не о той пафосности, с которой студия может выглядеть. Это совсем разные вещи, причём иногда взаимоисключающие друг друга. Стремление к пафосности у некоторых владельцев студий граничит буквально с идиотизмом, и, как правило, всё это делается именно за счёт функциональности студии. Ниже мы рассмотрим несколько примеров. А сейчас несколько моментов, на которые следует обратить внимание для поддержания соответствующего уровня функциональности студии.

Кабели, опять кабели…

Пожалуй, ничего так не убивает творческого настроя музыкантов, как горы грязного кабеля в помещении студии и разбросанное там и сям иное «техническое» оборудование. Существенно помочь в решении этой проблемы могут скрытые кабель-каналы, изготовление которых проектируется с самого начала. Кабель-каналы могут находиться в полу или проходить по стенам студии за тканевой обивкой.

Рисунок 7. Студия Blackwing, Лондон. Настенные светильники используются в виде старинных канделябров с целью создания эффекта старинного замка

В кабель-каналах, которые проходят внутри пола, как правило, прокладываются мультикоры (для соединения микрофонных коробок тон-залов с микшерами или коммутационными панелями в контрольной комнате), кабели подключения компьютерной техники (в тех случаях, когда компьютеры находятся в удалённых нишах, и требуется прокладывать видео-удлинители для компьютерных мониторов, удлинители для клавиатур и «мышек», SCSI-кабель и т.п.), а также комплект кабелей между контрольной комнатой и machine room (мультикоры, remote cable и пр.) Существует два основных способа прокладки кабель-каналов в полу.

Настил «плавающего» пола заканчивается, как правило 10-сантиметровой подложкой, 3-сантиметровым «сэндвичем» гипсокартон/еврорубероид/гипсокартон и 4-сантиметровым слоем ДСП, который состоит из двух 20-мм слоёв ДСП, выложенных внахлёст, склеенных клеем ПВА и стынутых 35-мм шурупами-саморезами. Так вот, во время укладки верхних слоёв ДСП заранее отмечается и очерчивается – согласно проекту – будущее место размещения кабель-каналов. Важно помнить: в этих местах слои ДСП между собой не склеиваются и не стягиваются! После завершения укладки «плавающего» пола можно приступать к изготовлению кабель-канала. По заранее очерченным линиям с помощью электропилы, настроенной на глубину 20 миллиметров, прорезается верхний слой ДСП, после чего он вынимается и аккуратно складывается в сторонку. Затем электропила настраивается на глубину прорезания около 100-120 миллиметров, после чего ею прорезается нижний слой ДСП, «сэндвич» и частично подложка. Внимание, остальные слои прорезаются по условной линии, которая находится ближе к осевой линии кабель-канала примерно на 50мм. Остатки ДСП, «сэндвича» и минеральной ваты можно выбросить, а вот отложенная полоса верхнего слоя ДСП нам пригодится в качестве крышки нашего кабель-канала. Образовавшийся в полу выступ между разными слоями ДСП будет служить нишей для крышки кабель-канала и местом прикручивания её к полу. Непосредственно короб кабель-канала можно сделать самим из фанеры толщиной 7мм. Боковые стенки короба в последующем будут прикручены шурупами-саморезами к торцам нижнего слоя ДСП. Глубина короба должна быть такой, чтобы не допустить касания короба с конструктивным полом здания, как правило, 70-120мм. Ширина подобного кабель-канала (в отличие от его глубины) практически не ограничена, хотя увлекаться особо тоже не следует. Ведь в каком-то смысле подобные кабель-каналы можно рассматривать как «дыру» в звукоизоляции.

Рисунок 8. Студия Chambles, Марлоу, Англия. На потолке установлено пару светильников с 60-градусными рефлекторами и лампами накаливания, направленными вниз; виден также фрагмент установленного в крыше окна, пропускающего естественное освещение

Более простой способ кабель-каналов пола показан на рисунке 10. Как можно увидеть, здесь в качестве кабель-каналов используются обычные канализационные трубы. Естественно, укладывать их нужно точно в соответствии с проектом, а также точно определять направления труб, чтобы в последующем – во время затягивания кабеля проволокой – не возникало проблем с его прохождением. Недостаток этого способа разве что в том, что подобный кабель-канал – в отличие от вышеописанного – не обслуживается.

Все остальные виды коммуникаций можно прокладывать в кабель-каналах, находящихся внутри стен. Это могут быть кабели систем сигнализации, вентиляции, кондиционирования, электроразводка, интернет/телефон и т.п. Да и мало ли что ещё может понадобиться во время эксплуатации студии! Поэтому одно из главных требований к этим кабель-каналам – это возможность доступа к ним. Если рассматривать структуру оболочек большинства студийных помещений, то за рамками с тканью мы увидим слой войлока (в некоторых случаях – минеральной ваты на базальтовой основе), затем слой еврорубероида и каркас акустической оболочки, к которому эти слои прикреплены. Вертикальные бруски каркаса акустической оболочки размещены в основном с шагом в 60 сантиметров и являются несущими, поэтому их трогать нельзя. А вот для крепления и прижима еврорубероида и войлока к ним можно использовать бруски 50х50мм, которые не будут несущими, кроме этого данные бруски будут служить основанием для точного фиксирования рамок с тканью. Если допустить, что высота каркаса акустической оболочки 3 метра, то нам не обязательно прижимать к его вертикальным брускам еврорубероид такими же трёхметровыми брусками 50х50мм. Один трёхметровый брусок мы можем заменить несколькими вертикальными брусками с некоторым расстоянием между каждой парой соседних верхнего и нижнего брусков. А в этих промежутках и разместить кабель-каналы горизонтальной направленности (рисунок 11.а). Как правило, такие каналы имеют ширину от 50 до 250мм, а высота их размещения относительно уровня пола может быть 60-70см и 220-230см. Верхние кабель-каналы особенно необходимы на тех стенах, где нужно провести кабель поверх дверей и окон. Учитывая тот факт, что в разных помещениях студии пол может быть разной толщины, высота прокладки кабель каналов согласовывается ещё до начала проектных работ, что позволяет заранее оставлять отверстия под них в кирпичных простенках. Вертикальное перемещение кабеля в указанной конструкции и вовсе не является проблемой: поднимать и опускать кабель можно в любом месте стены между вертикальными брусками, расстояние между которыми до 60см.

Рисунок 9. Вариак. Используется для регулировки освещения в студии, а также для регулировки интенсивности работы вентиляционной системы

Применение вышеописанных кабель-каналов способствует поддержанию порядка в студии и созданию в ней творческой атмосферы. Необходимо всегда помнить, что музыкантов никогда не следует рассматривать в качестве обслуги технологического процесса звукозаписи. Нужно также отдавать себе отчёт, что это именно студии существуют для того, чтобы записывать музыкантов, а не музыканты существуют, чтобы воспроизводить некие звуки для студии и быть в ней всего лишь частью технологического процесса. Достаточной чувствительности к этому вопросу всё ещё слишком часто недостаёт у персонала студий, особенно у тех, кто больше специализируется на технических вопросах, чем на вопросах творчества.

Прочее

Лёгкость доступа в студию для музыкантов – ещё один момент, связанный с функциональностью студии. Его мы рассматривали ещё в самой первой статье нашего цикла. Студии, которые расположены на четвёртом этаже здания, в котором нет лифта, как правило, обречены на недолгую жизнь. Для музыкантов с плотным графиком работы важно предусмотреть возможность автомобильной парковки, лёгкость загрузки/выгрузки габаритных музыкальных инструментов и т.п.

В студии очень важно иметь кладовки для хранения дорожных чемоданов приезжих музыкантов, а также кейсов и футляров от музыкальных инструментов. Всё это должно храниться ВНЕ помещений, связанных непосредственно с звукозаписью. Кроме того, что эти предметы в ответ на звучание музыки могут создавать акустические проблемы своим грохотом или нежелательными вибрациями, студия приобретает вид чего-то среднего между складом и мусоркой, после чего в студии очень сложно создать подходящую творческую атмосферу, в которой музыканты могут исполнять музыку.

Рисунок 10. Укладка студийной системы кабель-каналов, которые будут находиться под полом студии. В качестве кабель-каналов использованы канализационные трубы

И ещё один момент. При посещении некоторых студий в глаза бросаются… строительные недоделки! Я это видел, в том числе, и в испанских, и в португальских студиях. Существует такая разновидность «болезни»: пока студия строится – всё идёт своим чередом; но как только включили и настроили мониторы – тут же начинается работа, а всякие там плинтусы, обивка дверей и прочее оставляется «на потом». Но это «потом» уже не приходит никогда. Персонал студии к этому привыкает, но посторонним людям в глаза бросается именно это (см.рисунок 12).

Всё вышеперечисленное является лишь кажущимися пустяками, и во многих студиях этому не уделяется должного внимания. Но, поверьте, всё это намного важнее различного рода понтов в виде дверных ручек по 200 долларов или прочей пафосной чепухи. Опытные владельцы студий, звукоинженеры, операторы и проектировщики уделяют этим вопросам должное внимание, но при нынешнем состоянии индустрии большая часть студий построена новичками. А поскольку многим из них недостаёт понимания истинной важности подобных вещей, они очень часто урезают бюджет именно за счёт этого, особенно если в процессе строительства студии им приглянулся какой-либо супер-модный электронный процессор. Спору нет, наиболее авторитетные студии также покупают эти супер-модные процессоры, но задумывался ли кто-нибудь, по какой причине именно эти студии, существующие на протяжении многих лет, стали столь авторитетными? Уж во всяком случае не из-за новейшего оборудования… Или не только из-за него.

Вентиляция и кондиционирование

Практически любая студия звукозаписи находится в звукоизоляционной оболочке. К сожалению, хорошая звукоизоляция обычно предусматривает герметичность и хорошую теплоизоляцию, а люди, освещение и электронное оборудование производят значительное количество тепла, поэтому вентиляция и кондиционирование воздуха является обязательным и необходимым условием в студиях. В меньших помещениях наподобие вокальных комнат, где одновременно могут играть несколько человек, иногда достаточно просто обычной вентиляционной системы. Но в большинстве случаев в студиях необходимо иметь и систему вентиляции, и систему кондиционирования.

Вентиляция

Для того чтобы получить наилучшие результаты от работы вентиляционной системы, следует помнить о нескольких важных моментах. Одно из основных правил гласит, что данная система не должна быть исключительно вытяжной. Если для вентиляции помещения используется только вытяжная система, то давление воздуха в комнате понизится, воздух станет более разреженным. Каждый раз при открывании дверей (или другим путём, например, через каналы кондиционирования воздуха) наружный воздух будет втягиваться в помещение. Как правило, такой воздух является довольно-таки загрязнённым, ведь он не проходит никакой фильтрации. Пыль, грязь и прочие загрязнители будут поступать в помещение вместе с входящим воздухом, загрязняя помещение, а в отдельных случаях неблагоприятно сказываясь на состоянии вокального аппарата певцов. Конечно, та часть воздуха, которая будет поступать через входные трубопроводы системы кондиционирования, будет фильтроваться и очищаться; но воздух будет поступать и через выходные трубопроводы этих систем, где фильтрация, как правило, не предусмотрена. Мало того, вытяжная система может втягивать в помещение через выходные трубопроводы системы кондиционирования ещё более грязный воздух, так как они могут быть покрыты пылью и табачными отложениями.

Рисунок 11. Возможные места размещения кабель-каналов внутри декоративно-акустической оболочки студии (визуализация в программе ArchiCAD). а) слева показаны прижимные бруски декоративно-акустической оболочки студии, прижимающие слой еврорубероида к каркасу акустической оболочки; в разрывах между брусками – место для прокладки кабель-каналов; б) тот же вид, после завершения изготовления декоративно-акустической оболочки

В помещениях с низким уровнем воздушного потока – например, в вокальных комнатах – зачастую возможно использование простого приточного вентилятора, а вытяжную систему делать пассивной; воздух будет самотёком выходить через вытяжные трубопроводы соответствующих размеров. Для тех случаев, когда необходимо увеличить уровни воздушного потока, обычно используются вентиляторы вытяжки, но и в этом случае следует придерживаться нескольких основных правил. По причине, описанной в предыдущем абзаце, система должна быть рассчитана так, чтобы работа вытяжных вентиляторов блокировалась в тех случаях, когда выключается приточная вентиляционная система, ибо в этом случае вентиляционная система превращается исключительно в вытяжную, что приведёт к разрежению воздуха. Более того, пропускная способность вытяжной вентиляционной системы никогда не должна превышать пропускную способность приточной системы, иначе это также будет приводить к разрежению воздуха в помещении. В этом случае разумно было бы ограничить пропускную способность вытяжной системы на уровне 60-80% от пропускной способности приточной системы, что в основном зависит от уровня герметичности помещения и того, насколько часто в нём будут открываться двери. В хорошо спроектированных студиях мощность вытяжной системы может практически сравниваться с мощностью приточной вентиляции, ибо в таких студиях помещения являются более герметичными, а обмен воздуха осуществляется в основном только через трубопроводы системы вентиляции. Тем не менее, в многофункциональных помещениях, которые используются как студия время от времени, поступающий в них воздух потихонечку стравливается через окна, двери, потолок, крышу и т.п. В этих случаях мощность вытяжной системы должна быть намного меньше, так как в этом случае труднее будет достичь некоторого избыточного давления в помещении.

Рисунок 12. Досадные недоделки… В этом случае персоналу студии не хватило терпения, чтобы завершить декоративно-акустическую отделку двери

Работа приточной вентиляционной системы заключается во втягивании через фильтрационную систему воздуха в помещение снаружи. Причём может использоваться как один фильтр, так и система фильтров разной специфики, которые как правило представляют собой некие сменные кассеты с фильтрующими элементами, которые легко можно заменить или почистить. После этого, перед тем как попасть в помещение, поток воздуха проходит по направлению от вентиляторов к глушителю или серии глушителей. Такой способ вентиляции позволяет поддерживать в помещении некоторое избыточное давление. Поэтому при открывании дверей чистый и отфильтрованный воздух будет выходить из помещения через дверную коробку, одновременно удерживая и не пропуская в помещение грязный неочищенный воздух снаружи помещения. Подобные вентиляционные системы поддерживают чистоту в помещении и гарантируют поступление в помещение только очищенного воздуха. При выходе из помещения поток воздуха, как правило, снова проходит через глушители, которые, с одной стороны, не дают возможности уличным шумам попасть в помещение студии, а с другой стороны – приглушают тот шум, который может исходить со стороны студии наружу. После этого воздух выходит наружу, проходя в некоторых случаях через обратный клапан или дымовую заслонку. Обратный клапан представляет собой заслонку, которая пропускает воздух только в одну сторону. Так, при выключенной вентиляционной системе, когда снаружи дует сильный ветер, обратный клапан препятствует проникновению грязного воздуха снаружи вовнутрь студии. Это также препятствует попаданию в помещение пыли из вытяжных воздуховодов, которая могла скопиться в них за время эксплуатации студии. Допускается также монтаж в системе противопожарной заслонки, которая закрывается и перекрывает воздушный поток том в случае, если температура внутри помещения поднимается выше установленного предела. Это значит, что если в случае возникновения пожара температура внутри помещения поднимется, доступ кислорода будет автоматически перекрыт, что замедлит распространение огня и будет способствовать его гашению. В некоторых случаях работа противопожарных заслонок контролируется противодымными и/или противопожарными датчиками, которые входят в комплект противопожарной и охранной сигнализации.

Рисунок 13. Пример вентиляционной системы для студии, состоящей из трёх помещений. Использованы гибкие воздуховоды, наподобие изображённого на рисунке 14. При входе в студию (в левом нижнем углу) можно видеть канальные вентиляторы и фильтрационные системы

Следует также помнить и о том, что система вентиляции должна выключаться в том случае, если в студии никого нет, в противном случае при внезапном возникновении пожара она будет способствовать распространению огня, подпитывая его кислородом. На рисунке 13 показано, как выглядит типичная вентиляционная система снаружи студии, состоящей из трёх комнат.

Для системы вентиляции применяются как правило «акустические» воздуховоды (рисунок 14), состоящие из тонкого перфорированного алюминиевого основания, обёрнутого 5-сантиметровым слоем волокнистого абсорбирующего материала (наподобие минеральной ваты), поверх которого размещён слой металлизированной фольги. В этом типе воздуховодов воздух проходит по достаточно гладкой внутренней поверхности, фрикционные потери при этом минимальные, и они незначительно сказываются на прохождении воздушного потока. Гладкая внутренняя поверхность воздуховода должна обладать значительной акустической прозрачностью, чтобы звуковые волны могли проникать сквозь неё в слой волокнистого абсорбирующего материала, расположенного снаружи. Если же звук не сможет легко проникать сквозь внутреннюю оболочку воздуховода, он будет весьма эффективно передаваться с одного конца воздухопровода к другому. И действительно, по гладкой внутренней поверхности трубы звук может передаваться на километровые расстояния с невероятно малыми потерями, поскольку в этих условиях звуковая волна не может расширяться. Именно используя этот принцип «переговорные трубы» на старых океанских лайнерах могли обеспечивать прекраснейшую связь, несмотря на большие расстояния и большой внешний шум; например, связь между капитанским мостиком и машинным отделением. На рисунке 15 показаны «акустические» воздуховоды, которые проложены позади абсорбирующей системы студии.

Рисунок 14. Образец воздуховода, используемого для систем вентиляции студий. Он состоит из тонкого перфорированного алюминиевого основания, обёрнутого 5-сантиметровым слоем волокнистого абсорбирующего материала, поверх которого размещён слой металлизированной фольги

Очень важным является также диаметр воздуховода. При прохождении любого заданного количества воздуха воздуховод с большим диаметром будет обеспечивать меньшую скорость прохождения воздушного потока, чем воздуховод малого диаметра. Так, воздуховод диаметром 20 сантиметров имеет площадь сечения примерно 315 квадратных сантиметров, а воздуховод диаметром 30 сантиметров – около 709 квадратных сантиметров, что больше более чем в два раза. Поэтому при прокачке какого-либо заданного количества воздуха скорость воздушного потока в 30-сантиметровом воздуховоде будет более чем вдвое меньшей, чем в воздуховоде диаметром 20 сантиметров. Поскольку в результате прохождения воздушного потока могут образовываться шумы, связанные с возникновением турбулентности, любое уменьшение диаметра воздухопровода будет приводить к лавинообразному увеличению уровня шума вентиляционной системы. Для получения приемлемого воздушного потока – например, при вентиляции небольшой комнаты – минимально приемлемым можно считать воздухопровод диаметром 20 сантиметров. При соответствующих вентиляторах воздуховод такого диаметра будет обеспечивать воздухообмен в помещении студии объёмом примерно 700 кубических метров воздуха в час. Хороших результатов можно добиться также при помощи камер статического давления, которые – наподобие рупоров в электроакустике – согласовывают воздушный поток в воздуховоде с воздушной средой в помещениях студии.

Рисунок 15. Студия Sonobox, Испания, Мадрид. Прокладка «акустических» воздуховодов системы вентиляции вдоль задней стены контрольной комнаты. По всей площади стены – в том числе и поверх воздуховодов – будут установлены низкочастотные ловушки, которые успешно «спрячут» данную систему вентиляции

Регулировка скорости работы вентиляторов – как и в случае с освещением – должна производиться переменными или переключаемыми трансформаторами, но ни в коем случае – во избежание возникновения помех – не электронными средствами. Кроме того, в системе вентиляции можно использовать канальные воздухонагреватели и специальные датчики температуры; такое решение является довольно эффективным для поддержания в студии определённой температуры в довольно-таки узком «коридоре».

Не следует экономить на глушителях или воздушных фильтрах. Кроме того, воздушные фильтры должны вовремя обслуживаться. Досадно наблюдать на некоторых студиях такую картину: вроде и SSL 4000-й серии установлен, и всё остальное оборудование под стать ему, а на стене в районе приточного воздухопровода – налёт пыли и паутина. Это как раз и есть «индикатор» отсутствия воздушного фильтра или несвоевременной его замены.

Системы кондиционирования воздуха

Так уж сложилось, что в профессиональных студиях всегда использовались традиционные канальные системы кондиционирования воздуха, что вполне позволяло удерживать уровни шума не выше отметки NC20 (т.е. 20 dBA), а зачастую даже и ниже; при этом объём воздушного потока сохранялся довольно-таки значительным. Подобные системы и в наше время являются едва ли не единственным способом правильного кондиционирования студийных помещений. Почему же их так редко можно встретить в студиях? Вот что думает по этому поводу Филипп Ньюэлл.

«Как обычно и бывает в таких случаях, эти системы являются довольно-таки дорогостоящими. С начала 80-х годов стоимость студийного оборудования начала обвально падать. Отчасти по этой же причине столь же обвально упала почасовая оплата аренды студий, причём в некоторых случаях данный обвал цен превышал всякие разумные пределы. В то время, когда бюджет строящейся студии составлял около полутора миллионов евро, приобретение системы кондиционирования стоимостью 150 тысяч евро не выглядело чем-то из ряда вон выходящим. С другой стороны, когда технологический прогресс сделал реальностью комплектацию студии полным набором оборудования всего за 150 тысяч евро, класс которого не сильно отличается от аналогичного набора оборудования стоимостью полтора миллиона евро, многие люди ожидают аналогичных ценовых изменений и в системах кондиционирования. Конкуренция между студиями усилилась, реальные цены упали «ниже планки», и всё это привело к той ситуации, когда стоимость канальной системы кондиционирования для студий среднего ценового диапазона стала поистине неподъёмной. Следует сказать, что данная ситуация в основном движима коммерческими реальностями. Но ведь хорошие традиционные системы кондиционирования – это насущная потребность профессионалов, и потребность в них не меньше, а может быть и больше, чем несколько десятилетий назад.

итуация эта довольно-таки странная и удручающая, чем-то напоминающая ситуацию, которая периодически возникает при оценке стоимости звукоизоляции студии. Людям почему-то часто кажется, что, например, если они хотят «всего лишь» заниматься в каком-то помещении на барабанах, то стоимость звукоизоляции этого помещения должна быть намного меньше аналогичной студийной звукоизоляционной обработки. Подобным образом людям также кажется, что дешевле должна быть и система кондиционирования воздуха, ведь оборудование для звукозаписи же стало дешевле! На самом деле, ни в одном, ни в другом случае не существует никакой логики.

Всё это привело к тому, что – следуя в основном экономической точке зрения, – во многих студиях начали применяться системы кондиционирования иного типа, так называемые сплит-системы. Хотя по своим эксплуатационным характеристикам они и не были идеальным выбором для использования в студиях, тем не менее, они во много раз дешевле вышеупомянутых канальных систем. И поскольку их теплообменники вместе с вентиляторами находятся внутри студии (снаружи находится только внешний блок-компрессор), они создают некоторые сопутствующие шумовые проблемы. В контрольных комнатах сплит-системы обычно используются в самом «тихом» режиме, поскольку в этом случае производимый ими шум меньше шума, производимого хард-дисками, вентиляторами охлаждения и прочим оборудованием, которое часто находится в контрольной комнате, но которого там в действительности как раз быть не должно. Что же касается использования сплит-систем в тон-залах студии, то на время записи их, как правило, придётся выключать. К сожалению, это тоже не совсем хорошо, так как такое выборочное включение и выключение кондиционера сопровождается постоянными перепадами температуры внутри тон-зала, что не самым благоприятным образом сказывается на настройках акустических музыкальных инструментов. И всё же, не взирая на эти проблемы, сегодня в студиях используется довольно-таки много именно сплит-систем. В таком случае в помещении предпочтительнее и практичнее использовать несколько небольших кондиционеров подобного типа, чем один большой кондиционер. Дело в том, что некоторые небольшие сплит-системы в «тихом» режиме способны генерировать фоновый шум на уровне даже ниже чем 30 dBA (на расстоянии в 1 метр).»

Рисунок 16. Установка кондиционеров в студии. С целью снижения шумов, создаваемых теплообменниками, в данной студии предпочли использование нескольких небольших кондиционеров вместо одного большого. С этой же целью кондиционеры размещены вблизи хорошо демпфированного потолка

От себя добавлю, что очень неплохо показали себя в студийной практике кондиционеры серии Compact фирмы Fujitsu и кондиционеры Daikin.

Пример установки кондиционеров в тон-зале показан на рисунке 16.

В любом случае, для проектирования систем вентиляции и кондиционирования следует привлекать профильных специалистов, которые в сотрудничестве с проектировщиком Вашей студии смогут добиться самых приемлемых результатов. Но будьте внимательны, здесь Вас тоже подстерегает опасность! Не многие подобные фирмы могут похвастаться наличием действительно грамотных специалистов, зато у них в избытке могут оказаться не отличающиеся скромностью маркетологи. Связываясь с подобными фирмами Вы потеряете деньги, но так и не получите нужной вентиляции и/или кондиционирования в своей студии.

Куда идёт индустрия звукозаписи?

Всё больше клиентов студий склонны больше ориентироваться лишь на дешевизну предоставляемых услуг и останавливают свой выбор на недорогих студиях; очень немногие из них собираются оплачивать те условия и удобства, которые смогут обеспечить наилучшие кондиции для наиболее оптимальной записи. К сожалению, некоторые из них начинают считать себя компетентными в вопросах акустического дизайна или что они вправе вмешиваться в решение весьма специфических вопросов и делать всё на своё усмотрение. Конечно, некоторые рекомендации могут им помочь, однако только дизайнеры студий, имеющие за плечами уже некоторый опыт предыдущих работ, могут в действительности помочь владельцам студий избежать серьёзных ошибок.

Что же касается интерьерного дизайна, то он во многом зависит от ткани, которой будут обшиты стены студии. Применение в дизайне студий обивки тёмных цветов визуально делает эти помещения меньше в размерах. В студиях с большими помещениями это может помочь создать обстановку некоторой интимности, но в маленьких помещениях этот приём может вызывать клаустрофобию. Очень часто возникает необходимость делать невысокие потолки в контрольных комнатах и в небольших комнатах дубляжа, поэтому правильный подбор цветовой гаммы освещения может способствовать улучшению самочувствия там людей; в противном случае они могут испытывать чувство подавленности. Светлые оттенки поверхностей отражают больше света назад в помещение, они склонны рассеивать свет, делая его при этом менее жёстким для восприятия. Кроме этого, для освещения помещения со светлыми поверхностями потребуется меньшая мощность осветительной системы, в результате чего будет выделяться меньше тепла, что в свою очередь уменьшит нагрузку на систему кондиционирования воздуха.

Бывают и поистине анекдотичные случаи, один из которых мне недавно рассказал Филипп Ньюэлл. У владельца английской студии Watford перед завершением её реконструкции возникли довольно-таки серьёзные финансовые трудности. Наконец он принял нетрадиционное решение, о котором потом не пожалел: он продолжал тратить деньги в полном объёме на акустическую отделку помещения, стараясь сэкономить на декоративной оболочке, которую, как он считал, всегда можно будет переделать и немного попозже. Он пошёл на ближайший рынок, подобрал себе самую недорогую ткань и возвратился с несколькими небольшими рулонами остатков ткани, которая была куплена чрезвычайно дёшево. Многие из нас могли видеть в больших магазинах подобные куски тканей, ковролина или линолеума, которые списаны в «остаток» и продаются дешевле чем в пол-цены. Так вот, осмотрев купленную ткань, бригада строителей раскритиковала её, не стесняясь непечатных выражений. На самом деле, владелец студии купил белую ткань с жёлтыми полосками, ткань с голубенькими цветочками на белом фоне и ткань с красными пятнышками на белом фоне и прочими причудами. Тем не менее, после того как разные виды ткани были скомбинированы и подогнаны под помещение студии, в результате получилась небольшая уютная студия с неописуемым чувством простора и исключительно счастливой и приятной атмосферой для работы в ней. Даже самые законченные скептики не могли не признать, что в итоге результат превзошёл все ожидания!

Результаты бывают абсолютно противоположные в тех случаях, когда владельцы студий нанимают дизайнеров интерьеров, которым в большинстве случаев наплевать на акустические особенности помещений и на необходимость их соблюдения. Это случается довольно-таки часто, особенно когда будущие владельцы студий находятся в плену собственного невежества относительно истинных потребностей студии и считают, что для успеха студии гораздо важнее её презентабельный вид при весьма посредственном звучании, чем фантастическое звучание студии, если для этого даже иногда придётся поступиться интерьерным дизайном.

Конечно, эстетика студий звукозаписи является важным аспектом работы любого проектировщика студии, но помните, что хороший проект всего лишь может (но не обязан!) объединять и включать в себя эстетически привлекательные идеи. Не секрет, что эстетические потребности некоторых дизайнеров интерьеров очень часто идут категорически вразрез с акустическими требованиями к помещениям студий. Интерьер-дизайн студий – важный вопрос, не терпящий легкомысленного и непрофессионального подхода. Вывод из всего сказанного следующий: если Вы хотите добиться действительно хорошего результата, то это возможно лишь при уважительном сотрудничестве специалистов разной направленности. Иного не дано.

В этой статье прозвучало несколько предостережений, в частности, в вопросах выбора специалистов по вентиляции или дизайнеров интерьеров. Так уж получилось, что в различных областях человеческой деятельности есть люди, которые любят свою работу, стараются делать её с наивысшим качеством, и по итогам этой работы не только зарабатывают деньги, но и получают от сделанной работы удовольствие. Но существует и много горе-специалистов, основная и единственная цель которых – содрать с Вас побольше денег, и ничего больше. К сожалению, встречаются такие люди и среди проектировщиков студий, хотя называть их «проектировщиками» как-то даже язык не поворачивается. На какие ухищрения они только не способны! Хотя есть некоторые признаки, отличающие таких «специалистов».

Во-первых, это агрессивная реклама и маркетинг, граничащие с наглостью. Они сами именуют себя Мастерами (именно, с большой буквы!), не стесняясь, рассказывают «чем мы лучше других» (??? –

, размещают на своих сайтах «благодарные отзывы» попавшихся к ним на удочку клиентов (кстати, попробуйте найти там хотя бы один негативный отзыв!), и т.д. Именно такими методами работают разные гадалки/ворожки/целители, одурманивающие людей, но не забывающие при этом брать с них деньги, и немалые. Вспомните, как когда-то один чудик еженедельно с экрана телевизора «заряжал» воду, как другой ему подобный делал операции «на расстоянии» и каждый раз, появляясь на экране телевизора, начинал своё шоу с чтения благодарственных писем «вылечившихся» пациентов. Просматриваются аналогии?

Во-вторых, подобных «специалистов» можно узнать по их манере общения с потенциальным заказчиком. Они всегда и во всём соглашаются с ним. Хотите студию? Пожалуйста! Хотите на этой площади две студии? Без проблем! Три? Раз плюнуть! Хотите звукоизоляцию в 200 децибел? Мы и не такое делали! Именно такую цифру – 200 децибел (!!) – недавно гарантировала заказчику одна московская фирма. С такой звукоизоляцией можно и атомную бомбу взрывать! Помните, самая большая удача таких «специалистов» – это заказчик с толстым кошельком и абсолютным невежеством в сфере звукозаписи. Вы же не один из них? Кстати, я знаком с работами этой московской фирмы. Весь «проект» заключается в «евроремонте» стен и потолков промышленными звукоизолирующими материалами и вставке внутристудийных окон из стеклопакетов. Всё! Потом то, что получилось, почему-то называют студией (или даже «Песней»), хотя даже с точки зрения интерьерного дизайна это больше похоже на операционную. Дальше – по проверенному правилу: неважно, что получилось; важно, как это заказчику преподнести! И многие на это ведутся! Кстати, забавно ведут себя клиенты таких «проектировщиков», которые со временем поняли, что они «лопухнулись». Они просто… молчат! Кто же признается, что выкинул 10-20 или более тысяч долларов исключительно по собственной глупости!

В-третьих, подобных «специалистов» сдаёт «с потрохами» терминологическая путаница. Вот несколько «околостудийных перлов» из периодики и Интернета.

В статье одного «проектировщика» студийные мониторы (контрольные агрегаты) называются «колонками». Это всё равно, чтобы гроссмейстер позорно назвал ферзя королевой.

А вот подпись под фотографией контрольной комнаты на одном из сайтов: «Для аппаратной лучше подобрать мебель криволинейных форм». У меня вопрос – почему?

А вот ещё: «Строительство студии – это песня!» Красиво, не правда ли? А я-то думал, что строительство студии – это акустический расчёт, практический опыт, концентрация творческих и интеллектуальных способностей. А это, оказывается, «песня»! Далеко же мы можем уйти с таким подходом.

В-четвёртых, не приходится говорить о моральности и порядочности таких «специалистов». Так, на сайте одного из них выложены целиком и частями отрывки моих статей, а также статей Филипа Ньюэлла, Олега Науменко и прочих авторитетных людей. Бывает разве пиратство порядочным? Это просто банальное воровство.

Неужели кто-то хочет, чтобы ему именно такие люди проектировали студию? В таком уж случае лучше стройте себе студию сами. Даже если это и будут выкинутые деньги, сумма их будет значительно меньше.

Во время своего пребывания в Западной Европе я интересовался, существует ли у них такая проблема? Оказалось, что существует. Но её размах намного меньше и она не имеет системного характера. Может поэтому Европа и живёт как Европа, а мы, как можем… Вот что ответил на этот вопрос Филипп Ньюэлл:

«Я должен признать то, что некоторые проектировщики студий – особенно те, которые смотрят на это как на бизнес – идут на такие компромиссы, если они видят в этом для себя заманчивые бизнес-перспективы и, следовательно, возможность получить сверхприбыль.

Как Вы понимаете, не существует никаких законных методов, с помощью которых можно было бы предотвратить эту вакханалию, а некоторые приверженцы философии маркетинга могут даже одобрять складывающееся положение вещей, но в действительности это совсем не способствует продвижению функциональности студий.

Я специально упоминаю об этом здесь для того, чтобы подчеркнуть тот факт, что если какая-либо студия выглядит ошеломляюще с глянцевой обложки журнала, и даже если подписано, что она спроектирована дизайнером с высокой репутацией – это ещё ровным счётом ничего не значит! Не факт, что такая студия является действительно хорошей студией, ибо по фотографии нельзя сделать вывод, что указанному проектировщику была предоставлена достаточная степень свободы в принятии решений по контролю акустических особенностей студии, что во время строительства все его рекомендации выполнялись безупречно, а в некоторых случаях владельцы студий фамилией проектировщика просто прикрываются. Одна из проблем в работе дизайнеров студий состоит в том, что зачастую хорошие акустические особенности студии могут быть пожертвованы в пользу совершеннейших пустяков, обладающих визуальной привлекательностью.

Посудите сами. Владелец одной студии пожалел деньги на соответствующие антивибрационные крепления системы кондиционирования воздуха, но в то же время он решил купить 24 дверных ручки стоимостью по 60 евро каждая. Владелец другой студии отказался профинансировать систему электропитания студии соответствующего качества, зато не пожалел денег на покрытие пола стоимостью около 100 евро за квадратный метр, хотя впоследствии значительная часть этого пола была закрыта микшерным пультом, rack-стойками и прочим оборудованием. И эти примеры можно продолжать.

В философском плане существуют отличия между проектировщиками студий, которые зарабатывают деньги строительством хороших студий, и теми, кто смотрит на это исключительно как на бизнес, чтобы иметь возможность заработать деньги. Вероятно, что последние будут более легко изменять своё мнение в угоду дизайнерам интерьеров. Не могу также не сказать, что некоторые владельцы студий именно настаивают на приобретении некоторых вещей, из-за которых студия выглядит пафосно, даже если эта пафосность достигается в ущерб акустическим и эксплуатационным возможностям студии. И тут уже от человека зависит, пойдёт ли он на неприемлемые компромиссы или будет отстаивать истинно научные подходы, правомерно называя себя при этом проектировщиком студий.»

На этом высказывании авторитетного специалиста хотелось бы поставить точку. Хотя некоторые горе-специалисты (до чего уже даже дошло!) ставят под сомнение даже его компетентность. Спросите, зачем? Всё просто: в мутной воде им легче «поймать рыбку», вот и мутят…

Так куда же идёт индустрия звукозаписи???

Основы проектирования студии звукозаписи: планировка комнаты

Как только у вас будет необходимое оборудование для звукозаписи…

Следующей задачей станет разработка планировки комнаты.

Большинство новичков не понимают, насколько этот шаг важен, но…

Хорошо спроектированная комната может сыграть решающую роль в будущем, предопределяя, пойдёт ли всё по маслу или же у вас возникнет куча проблем.

Поэтому чтобы избавить вас от месяцев отчаяния…

В этом посте я расскажу вам о том, как ПРАВИЛЬНО спроектировать вашу комнату для звукозаписи.

Итак, начнём. Первое…

ШАГ 1: Выберите наилучшую комнату

В обычной квартире у вас есть 2–3 комнаты, чтобы оборудовать их под студию.

Если у вас только одна… используйте её.

В ином случае вам необходимо сделать выбор…

И поскольку некоторые комнаты лучше подходят для записи, чем другие…

Вот что я советую вам запомнить, чтобы сделать правильный выбор:

4 вещи, которые необходимо избегать

Выбор комнаты — это не столько про нахождение позитивных моментов, сколько про ИЗБЕГАНИЕ негативных. В частности, этих четырёх:

1. Маленькие пространства

Общее правило таково: чем больше комната, тем лучше.

В больших комнатах:

• Больше места для нескольких музыкантов…
• Больше места для постоянно растущей коллекции оборудования и инструментов

И это не говоря о том, что они лучше звучат (но об этом позже).

Хоть новички и предпочитают уединённость и удобство маленьких комнат, мой совет…

Будьте умнее… и выбирайте комнату побольше.

2. Шум

В повседневной жизни вы забываете, как много шума вас окружает. Но он усиливается в 100 раз, когда записывается микрофоном.

Ваши записи легко могут быть испорчены такими обычными источниками шума, как

• машины
• соседи
• канализация
• птицы
• сверчки
• ветер
• дождь

Поэтому уделите особенно внимательны с комнатами, в которых много внешнего шума, и выбирайте самые тихие комнаты с как можно меньшим количеством соседей.

Помимо избегания внешних шумов, необходимо помнить, что ВЫ не должны быть источником шума для ДРУГИХ.

В идеале вам нужно такое место, где:

• вы могли бы шуметь, как вам хочется.
• в любое время дня и ночи.

Но поскольку немногие комнаты удовлетворяют этим критериям…

Какая-то звукоизоляция может потребоваться для создания приемлемого рабочего места.

3. Плохое напольное покрытие

Для комнаты звукозаписи идеален твёрдый пол, например, бетонный, плиточный или паркет.

В комнатах с ковровым покрытием возникают проблемы по 2 причинам:

1. В студиях обычно много ходят и ковёр быстро приходит в негодность.  
2. Ковры поглощают высокие частоты, но пропускают низкие, что вредит акустике.

Если вам всё же нужен ковёр, например, для барабанной установки, вы всегда можете постелить небольшой коврик.

Другая проблема — сильный шум от ног, особенно на верхних этажах. Если это возможно, выбирайте комнату внизу.

Далее…

4. Плохая акустика

Спальни в обычных квартирах выглядят так:

• они небольшого размера,
• с низкими потолками,
• и параллельными стенами из гипсокартона.

К сожалению для нас…

ВСЕ эти особенности НЕГАТИВНО влияют на акустику.

В идеале вам нужна большая комната с высокими потолками, асимметричными стенами и большим количеством неровных поверхностей. Однако, шансы, что у вас будет подобная комната, стремятся к НУЛЮ.

Они есть в профессиональных студиях, но только потому, что те вкладывают огромные суммы денег на их ПРОЕКТИРОВКУ. Вам, с другой стороны, придётся идти на компромисс.

Не ожидайте идеала, просто выберите лучший для вас вариант.

Потом вы всегда сможете улучшить звук в комнате, добавив немного акустической обработки (до этого мы ещё дойдём).

Но, если это возможно, лучше использовать комнату с хорошей естественной акустикой, поскольку затем вам надо будет прикладывать меньше усилий.

Разобрались? Идём дальше…

ШАГ 2: Вынести всё из комнаты

Как только вы выбрали комнату, настанет время готовить её к будущему проекту.

И прежде чем приносить новое В комнату, нужно вынести ИЗ неё всё ненужное.

• Расчистить пол
• Снять всё со стен
• Убрать всё, что вибрирует

Если комната также служит спальней, гостиной и т.д., то, возможно, всё вынести не удастся, но всё, что МОЖНО убрать, ДОЛЖНО быть убрано.

Готово? Продолжим…

ШАГ 3: Установите акустическую обработку

Ранее, в 3-м разделе, я рассказал обо всём, что нужно знать для планировки акустической обработки под любой бюджет.

Теперь, когда у вас есть пустая комната, пришло время применять знания на практике.

Так что устанавливайте акустическую обработку и возвращайтесь, когда закончите.

Классический пример комплекта:

• Auralex Roominator – (Amazon)

Готово? Круто. Дальше…

ШАГ 4: оборудуйте рабочее место

Теперь, когда у вас есть пустая комната с отличной акустикой, пора вносить оборудование.

Поскольку ваши стол и стул всегда будут главным местом вашей комнаты…

Разумно начать с них.

Пусть любые столы и стулья, которые есть у вас дома, можно использовать…

В идеале вам нужно рабочее место, которое бы выглядело по максимуму профессионально.

Поэтому… чтобы узнать, что я советую и почему, почитайте эти две статьи:

Классический пример стола:

• Studio RTA Producer Station – (Amazon)

Классический пример стула: 

• Herman Miller Aeron – (Amazon)

Далее…

ШАГ 6: оборудуйте зоны для записи

Профессиональные студии могут позволить себе такую роскошь, как разные комнаты для разных задач…

Но в вашей студии, скорее всего, будет ОДНА комната для ВСЕГО.

Поэтому расстановка будет другой.

Общая идея — создать ДВЕ зоны:

1. стол — зона для сведения (для звукоинженера) (это мы уже сделали)
2. зона для записи (для музыкантов) (этим мы сейчас займёмся)

Единственная проблема…

Расстановка, подходящая для записи других, обычно не подходит для записи самого себя.

Но не беспокойтесь, потому что есть готовое решение для всех вариантов.

Начнём с этого…

Обычная расстановка ДЛЯ ОДНОГО

Для эффективной расстановки “на одного”…

Большинство окружают себя инструментами и оборудованием…

Что позволяет им быть и звукоинженером, и музыкантом в одной точке.

Такой подход МОЖЕТ сработать…

Но его недостатки — это:

• Слишком большое количество оборудования создаёт дополнительные отражения, что вредит акустике.
• Когда компьютер располагается настолько близко к микрофонам, шум от вентиляторов может просочиться на запись.

Но самая большая проблема этой расстановки…

Невозможность переделать её под нескольких людей. Для записи других вам придётся совершить полную перестановку…

Чтобы получилось что-то такое:

Обычная ДВОЙНАЯ расстановка

Для записи двух и более людей…

Стандартное решение — разделить комнату на 2 зоны.

Одна из них — для звукоинженера…

В неё входит стол для микширования и всё стандартное оборудование — аудиоинтерфейс, студийные мониторы и т. д.

Вторая зона — для музыкантов…

В ней — микрофоны и любые инструменты/MIDI-контроллеры, которые могут потребоваться.

Проблема этой расстановки…

Хоть она и подходит для нескольких человек, она СОВСЕМ не подходит для записи в одиночку.

Потому что для того, чтобы одновременно играть роли звукоинженера и музыканта, вам потребуется бегать туда-сюда между этих зон… что не очень-то практично.

Поэтому далее… третий вариант:

Гибридная расстановка

В целом вам нужно…

Чтобы расстановка подходила и для одиночной, и для групповой записи.

Поэтому я рекомендую гибридную расстановку, очень похожую на “двойную”…

С КЛЮЧЕВЫМ изменением:

Во второй зоне вам потребуется какой-нибудь “пульт”, который, как минимум…

Позволит вам нажимать кнопки “запись”, “воспроизведение” и “стоп”, когда вы будете не за столом.

Долгие годы люди пытались найти способ сделать это… и до недавних пор все способы были ОТСТОЙНЫМИ.

Самыми ранними вариантами были отдельные устройства, такие как Frontier Tranzport, которые было тяжело программировать и мучительно использовать.

Затем, когда беспроводные клавиатуры и мыши становились всё более продвинутыми, некоторые начали их использовать.

Они вполне себе работали, но всё равно оставляли желать лучшего. И только спустя несколько лет кто-то придумал что-то действительно ХОРОШЕЕ…

“Удалённая ЦЗРС”

Гораздо более сложное, чем обычные пульты…

Приложение от компании Eumlab, известное как DAW Remote…

Предлагает несравненный функционал, сравнимый с настоящими управляющими панелями.

Существуют и другие приложения, но это — С БОЛЬШИМ ОТРЫВОМ лучшее.

Есть 2 версии:

• DAW Remote — для айфонов и других смартфонов.
• DAW Remote HD — для айпадов и других планшетов.

Благодаря этому приложению вы можете самостоятельно управлять сессией и записывать инструменты из любой точки комнаты.

Для крепления есть отличное приспособление — IK Multimedia iKlip Expand.

Просто закрепив его на микрофонной стойке, можно разместить айпад так, как вам нужно.

И благодаря ему вашей переполненной студии не потребуются дополнительные стойки.

Для айфона подойдёт iKlip Expand Mini.

Далее…

Ещё 3 полезных аксессуара

Для того, чтобы ваша студия стала ещё более подходящей для сольной записи… я рекомендую следующее:

1. Удлинитель для наушников

Когда вы работаете в одиночку, вы тратите много времени на перемещения по комнате…

И большую часть этого времени на вас надеты наушники.

Проблема в том, что…

Обычный кабель для наушников слишком короткий и стесняет вас в движениях.

Поэтому я советую удлинитель минимум на 6 метров, например, такой.

ВНИМАНИЕ: Выбирая кабель для этой особой цели, избегайте дешёвых, поскольку они склонны производить шумы при постоянном движении.

2. Второй компьютерный монитор

Одна из сложных проблем при использовании удалённого управления ЦЗРС…

Это отсутствие такой же зрительной обратной связи, которая возникает, когда вы сидите за компьютером.

Но если у вас на стене висит большой монитор…

Вы можете видит, что происходит во время сессии из любой точки комнаты, а также это — отличный визуальный помощник для других.

Единственный минус — это дорого, потому что помимо монитора/телевизора вам потребуется компьютер с несколькими видеовыходами, например, Мак Про.

Классический пример:

• монитор HP Pavilion — (Amazon)

3. Виртуальные инструменты/MIDI-контроллеры

Думаю, мы все согласимся, что для того, чтобы самому записывать музыку…

ОБЯЗАТЕЛЬНО быть мультиинструменталистом.

Но поскольку только у немногих есть настоящие инструменты, чтобы записать всю песню…

Стандартное решение — использовать комбо виртуальный инструмент/MIDI-контроллер.

Помимо того, что это сохранит деньги и пространство…

Возможности обработки большинства виртуальных инструментов — отличный способ компенсировать недостаток умения игры на незнакомом инструменте.

Классический пример:

• Spectrasonics Keyscape — (Amazon)

ШАГ 7: подключите оборудование

Теперь, когда у вас готова планировка студии…

Следующий шаг — подключение оборудования.

Если у вас немного оборудования, то подключить его не составит труда.

Однако…

Поскольку ваши требования будут постоянно расти, сложность подключения также будет выше.

Чтобы у вас всё работало…

Вы обязаны понимать, как это всё работает вместе.

В звукозаписывающих кругах этот концепт известен как поток сигналов, проще говоря,

Путь, который аудиосигнал проходит по оборудованию, от начала до конца.

Чтобы узнать, как это работает, почитайте этот пост:

И когда вы это поймёте, вам всё равно надо будет знать, какие кабели нужно использовать для этих соединений.

Поэтому почитайте ещё эту статью:

Идём дальше…

ШАГ 8: расставьте студийные мониторы

Теперь, когда всё настроено и хорошо смотрится…

Последний шаг — настроить расположение студийных мониторов.

Многие полагают, что просто купив дорогую пару студийных мониторов…

Они раз и навсегда решат проблему “хорошего мониторинга”.

Но на самом деле… для этого требуется ГОРАЗДО больше.

Помимо целой кучи других вещей, на которых мы не будем сейчас останавливаться…

ХОРОШИЙ МОНИТОРИНГ начинается с ПРАВИЛЬНОЙ РАССТАНОВКИ.

А правильная расстановка зависит от таких факторов, как:

• Расположение головы
• Расположение стен
• Расположение “точки” акустической обработки

Нет нужды говорить… эта тема гораздо сложнее, чем можно себе представить.

Чтобы в подробностях узнать, как расставить студийные мониторы, почитайте этот пост:

Как вы обнаружите, идеальное место для мониторов требует очень точной расстановки, которую вы можете (или нет) добиться, размещая их на столе.

Последняя вещь, которую нужно рассмотреть, это пара стоек для студийных мониторов.

Они могут настраиваться по высоте, углу и ширине, делая возможным размещение студийных мониторов где угодно.

Чтобы увидеть, какие я рекомендую, загляните в эту статью:

Классический пример:

• Ultimate Support MS-100 — (Amazon)

Вот и всё

Поздравляю, это конец статьи 🙂

На самом деле, это только начало. Потому что теперь наконец пришло время использовать студию для записи музыки.

И об этом я расскажу в следующем разделе:

9 самых главных вещей в домашней студии звукозаписи для новичков

Организовать домашнюю студию звукозаписи — очень сложная задача… правда?

Нужны месяцы планирования, исследования, подготовки… не так ли?

Ну, так думает большинство, но на самом деле…

Начать гораздо проще, чем можно представить.

Потому что НА САМОМ ДЕЛЕ… всё, что нужно, это несколько основных вещей.

И сегодня я расскажу вам, что это за вещи…

Пошагово показав вам полный процесс создания базовой домашней студии звукозаписи с нуля.

Начнём. Первое…

Почему проще — лучше

На самом деле, начинать с простой студии не только можно, но и нужно.

Потому что как и с любым хобби, желая получить всё и сразу,

• вы не справляетесь,
• вы отчаиваетесь и…
• вы бросаете это дело.

И всё вложенное время и деньги оказываются потрачены впустую.

Чтобы избежать такой участи, делайте проще. Но тут у вас встанет вопрос…

Насколько дёшево слишком дешёвое?

Поскольку домашняя запись может быть дорогой… музыканты обычно ищут самый дешёвый способ записать свою музыку.

И это нормально, но… существует такая штука как “слишком дёшево”.

Так-то технически можно оборудовать работающую студию и за 25-30 тысяч ₽…

Но ваши возможности в такой студии серьёзно ограничены… и я вообще не советую этот вариант тем, кто реально хочет записывать свою музыку.

Вместо этого… вот моё предложение:

Идеальная первая студия для новичков

Состоит из 9 элементов:

1. Компьютер
2. ЦЗРС с аудиоинтерфейсом (комбо)
3. Студийные мониторы
4. 1 или 2 микрофона
5. Наушники
6. Несколько кабелей
7. Стойка под микрофон
8. Поп-фильтр
9. Софт для тренировки слуха

Получается простая рабочая студия, идеальная для каждого, кто только начинает делать домашние записи.

И вот почему:

1. Она позволяет начинать сразу с минимальными вложениями как времени, так и денег.
2. Что более важно… это отличное начало для дальнейшего развития, когда вы станете круче.

Теперь остановимся подробней на каждом пункте из списка…

1. Компьютер

Начиная студию с нуля, компьютер становится с большим отрывом самой крупной тратой.

Потому что здравый смысл говорит, что

В идеале, вам нужен самый быстрый компьютер из тех, что вы можете себе позволить.

Но в наше время практически у каждого есть какой-то компьютер. И практически все компьютеры достаточно мощные для того, чтобы вы могли хотя бы начать.

Поэтому поначалу, независимо от бюджета, я рекомендую использовать то, что уже есть.

Если и когда вы захотите проапгрейдиться, вот что я посоветую:

Классический пример: Macbook Pro

Далее…

2. ЦЗРС с аудиоинтерфейсом

Если вы ещё не знаете…

ЦЗРС (цифровая звуковая рабочая станция) — это приложение, используемое для записи, обработки и сведения музыки на компьютере…

Аудиоинтерфейс — железо, используемое для соединения компьютера и прочего оборудования.

Эти две вещи можно купить как по отдельности, так и вместе (комбо). Но для первой студии я категорически рекомендую комбо.

И вот почему:

• На одну вещь меньше в списке покупок.
• Это дешевле, чем покупать по отдельности.
• Гарантирована совместимость и техподдержка.

Кроме этого, 2 компании, предлагающие такие комбо, — одни из лучших в этом деле: PreSonus и Avid.

PreSonus предлагает бесплатную версию ЦЗРС Studio One Artist со следующими популярными интерфейсами:

• PreSonus AudioBox USB – (Amazon)
• Presonus AudioBox 22VSL – (Amazon)
• Presonus Audiobox 44VSL – (Amazon)

Avid предлагает бесплатную версию ЦЗРС Pro Tools 12 со следующими интерфейсами:

Лично я порекомендовал бы Pro Tools для тех, кто хочет потратить так много. Но для большинства новичков варианты PreSonus больше подходят по цене.

Тем не менее, если вас не затрудняет раздельная покупка ЦЗРС и аудиоинтерфейса…

У вас есть куча вариантов, и о них я подробно рассказываю в следующих статьях:

Далее…

3. Микрофоны

Пока ваша студия будет расти…

У вас накопится коллекция из десятков разнообразных микрофонов для различных задач.

Но пока всё, что вам реально нужно для начала, — это 1 или 2 микрофона.

И их нужно выбрать в соответствии с инструментами, которые вы хотите записать.

Поскольку большинство начинает с записи только вокала, я рекомендую “классический” конденсаторный микрофон с большой диафрагмой

Для богатых высокими частотами инструментов, таких как акустическая гитара, фортепиано или тарелки… я рекомендую конденсаторный микрофон с маленькой диафрагмой

Для барабанов, перкуссии и гитарных усилителей лучший микрофон, без сомнения,

Для бас-гитары, басового барабана и других низкочастотных инструментов отличный микрофон начального уровня:

Для того, чтобы начать как можно скорее, эти 4 микрофона идеальны.

Однако со временем вы обнаружите, что студийные микрофоны — огромная тема. Поэтому я посвятил этому целый раздел сайта. Вот он:

Далее…

4. Наушники

Когда вы только начинаете, большую часть времени вы записываетесь сами.

Именно поэтому в начале вам нужна всего одна пара наушников.

Для студийных целей есть 2 особых дизайна, считающихся стандартными:

1. Закрытые наушники для трекинга, предлагающие оптимальную изоляцию, но худшее качество звука.
2. Открытые наушники для сведения, предлагающие лучшее качество звука при худшей изоляции.

Открытые наушники больше считаются роскошью, а для первой студии необходимы именно закрытые наушники.

В этом посте я рассказываю о лучших вариантах обоих типов:

Классические примеры:

Как дополнение к наушникам я рекомендую удлинитель кабеля, потому что стандартные всегда очень короткие.

Предостережение: конкретно ЭТОТ кабель нужен самый лучший из всех, что можно позволить, потому что у более дешёвых возникают ужасные проблемы от постоянного движения.

Лично мне нравится этот: Mogami Headphone Extension 25’ (Amazon)

Далее…

5. Студийные мониторы

Хотя сейчас на домашних студиях чаще всего сводят в открытых наушниках…

Раньше всегда сводили на динамиках…

Или, как их обычно называют профессиональные звуковики, студийных мониторах или мониторах ближнего поля.

По сравнению с обычными динамиками, в которые встроены различные “улучшители” звука…

В студийных мониторах гораздо равномернее диапазон воспроизводимых частот, поэтому звук более нейтральный и неокрашенный, что позволяет объективно оценить запись.

Они могут быть очень дорогими… но есть и много доступных вариантов для новичков.

Вот что я рекомендую:

Классический пример:

Далее…

6. Кабели XLR

Однажды в вашей студии будут СОТНИ различных кабелей…

Но пока вам нужно только 3:

• 1 длинный кабель XLR для микрофона
• 2 коротких для мониторов

Для стандартной студии в комнате 10×10 я рекомендую эти модели:

1. Mogami Silver XLR 25ft (1x) (для микрофона)
2. Mogami Silver XLR 6ft (2x) (для мониторов)

Но прежде чем купить эти кабели для мониторов, ещё раз проверьте, что на стереовыходе вашего аудиоинтерфейса разъёмы XLR.

Иногда используется разъём TRS, и в этом случае потребуется кабель

• Mogami TRS/XLRM 6ft (2 шт.) – (Amazon)

Как можно заметить, хорошие микрофонные кабели могут быть довольно дорогими, поэтому если вы ищете что-то в другой ценовой категории или просто хотите узнать больше о микрофонах, загляните в этот пост:

Далее…

7. Микрофонная стойка

Многие новички полагают, что все микрофонные стойки одинаковые…

На самом деле нет. Хорошая микрофонная стойка — одна из самых ценных инвестиций в новую домашнюю студию.

Однако, поскольку микрофонные стойки могут быть дороговаты, а большинство новичков ограничены в средствах…

Недорогая надёжная стойка более чем подходит для начала.

Но если вы ищете что-то особенное, узнайте больше в этом посте:

Классический пример:

Далее…

8. Поп-фильтры

Вы знаете эту стандартную сцену из фильмов…

Когда молодая красивая поп-звезда…

Записывает свой голос в странную необычную перегородку, закрывающую микрофон?

Так вот это, мой друг… и есть поп-фильтр.

Его задача, помимо классного вида, отфильтровывать ненужные помехи вокала, известные как “хлопки”.

Которые по своей сути — низкочастотный порыв воздуха, происходящий при произнесении звуков “п” и “б”.

Его обязательно иметь в студии? Совершенно точно нет.

Но они недорогие и они действительно помогают. И по непонятной причине многие новички всё ещё думают, что у них он просто обязан быть, и поэтому я всё-таки включил его в этот список.

Поп-фильтры, которые я рекомендую, можно увидеть в этом посте:

Классический пример:

• Stedman Proscreen XL – (Amazon)

9. Софт для тренировки слуха

В обычном списке “необходимых вещей для домашней записи”, который вы найдёте в интернете…

Вы вряд ли найдёте софт для тренировки слуха.

Потому что на самом деле… строго говоря, он вам не нужен. Ни сейчас, вообще никогда.

Но вот почему я его включил в свой список:

Больше, чем любое оборудование, которое вы купите в свою студию, ОДНА ДЕТАЛЬ, которая делает существенную разницу в ваших записях, это ваши УШИ.

Вы можете полагать, что ваши уши и так хорошие…

Но иметь “слух музыканта” — не то же самое, что иметь “слух звукоинженера”.

Как музыканты мы учимся, чтобы различать ноты, интервалы и аккорды. Но как звукоинженеры мы учимся различать диапазоны частот.

И пока ваши уши не достигнут базового понимания этого навыка, вы и не узнаете, звучите хорошо или нет.

Поэтому я считаю, что если вы начнёте тренировать слух с САМОГО ПЕРВОГО ДНЯ, скорость вашего прогресса взлетит до небес.

Подробней можно почитать в этом посте:

Или… вы можете просто перейти по ссылке и узнать, какой софт я рекомендую, здесь (по-английски).

Вот и всё. А что дальше?

Как вы можете видеть, тема домашней записи ОГРОМНА, и за день её точно не изучить.

Но если вам понравился этот пост и вы хотите узнать больше, у меня есть предложение:

На этом сайте собрана самая детальная и полная информация про то, как организовать домашнюю студию звукозаписи, за всё время существования интернета.

 

Так что пользуйтесь.  🙂

Sound Consulting — Проектирование студий звукозаписи и звуковых систем

В нашем быстро меняющемся мире люди чувствуют себя защищенно и уверенно только тогда, когда имеют опору, свой островок безопасности. Так, химики имеют опору в виде таблицы Менделеева, математики – в таблице умножения и т.п. Отсутствие или потеря опоры дезориентируют. Достаточно было, например, Лобачевскому заявить, что параллельные прямые – пересекаются… Поэтому большинство людей пытаются зацепиться хотя бы за что-то, и это нормальная безусловная реакция. Другое дело, что они часто находят ложные опоры, миражи, чем часто пользуются нечистые на руку дельцы…

Рис.1

В мире аудио относительно все. Поэтому здесь люди очень часто ищут опору и спасение в измерениях, хотя в большинстве случаев сухие характеристики мало что говорят нам о субъективном восприятии звучания. Более того, в плохих руках они могут сбивать с толку, что чаще всего как раз и случается.

Слепая вера в измерения иногда обретает гротескные формы. Например, когда владелец будущей студии указывает ее проектировщику, что, как и в какой последовательности делать, каким образом и когда проводить измерения и каких результатов поэтапно при этом добиваться. Возникает абсурдная ситуация, ведь такими требованиями перечеркивается манера работы проектировщика, которая не раз помогала ему достигать тех результатов, благодаря которым его и пригласили! Никому же не приходит в голову требовать, например, от скрипача изменить манеру исполнения и играть на скрипке струнами вниз!

Приоритет сухих показателей анализаторов над опытом и интуицией специалиста – плохой фундамент для начала сотрудничества. Один наш заказчик на проектирование небольшого концертного зала, который можно было бы использовать для записи, как мантру, повторял: «Время реверберации RT₆₀ должно быть 1,3 с». Это была его «точка опоры». Как ни старались ему донести, что это ни о чем не говорит вообще, «мантра» повторялась снова и снова. Попробуем разобраться, и через призму студийной практики бегло вспомним об измерении амплитудно-частотных, временных характеристик и времени реверберации (затухания). Начнем с конца.

Рис.2

RT₆₀ — это время, необходимое для затухания звуковой волны в помещении до одной миллионной части от своей первоначальной мощности, то есть на 60 дБ. На Рис.1 продемонстрировано реальное время реверберации двух залов. Здесь время реверберации показано относительно частоты, и эти кривые дают определенное представление о «частотных характеристиках» этих залов. Неудивительно, что звучание в зале (а) субъективно воспринимается как более теплое и насыщенное. В то же время звучание здесь не такое разборчивое, как в зале (b), поскольку в первом случае время реверберации на низших частотах намного больше; это делает бас более обогащенным, но скрывает слабые одиночные высокочастотные нюансы. Все это хорошо, но такие графики говорят лишь о том, что происходит на уровне -60 дБ, хотя куда интереснее знать, что происходит во время этого затухания, и тогда наше представление о субъективном качестве звука, которое опирается только на графики по данным стандартного критерия RT₆₀, окажется ложным.

Поэтому придумали другие способы представления реверберации – например, метод построения функции зависимости энергии реверберации от времени. Одним из вариантов такого представления является график Шредера. На Рис.2 показаны графики, более характерные для студийных помещений. На Рис.3 – несколько реальных реверберационных характеристик различных комнат с практически одинаковым значением RT₆₀, но очевидно, что сплошная кривая содержит меньше энергии при затухании, чем другие кривые. В помещении с быстрым начальным спадом будет создаваться меньше реверберации, которая могла бы маскировать звуковые нюансы. С другой стороны, остальные помещения имеют насыщеннее звучание. Поэтому во многих случаях именно более раннее время затухания, необходимое звуку для затухания на 10 дБ, больше говорит об акустике помещения, чем величина RT₆₀, хотя и далеко не все.

Рис.3

Еще одна методика – время раннего затухания (EDT – early decay time) – это тоже время, необходимое для спада на 60 дБ, но оно является результатом экстраполяции (удлинения) прямой линии между отметками -5 дБ и -15 дБ (см. Рис. 4). Если результат окажется больше фактического RT₆₀, то это будет означать, что раннее затухание происходит несколько медленнее среднего значения, и наоборот. Подобные измерения иногда еще называют RT₁₀, даже если результат соответствует времени затухания звука до уровня -60 дБ. Измерения происходят обычно в октавных полосах.

Основной недостаток предыдущих методик в том, что в небольших студийных помещениях возникновение необходимого для формирования реверберации настоящего диффузного поля невозможно. Но энергия мод, отражений и диффузная энергия продолжают влиять на общий характер звука, и измерения все больше переносятся во временной домен. На Рис.5 – график зависимости энергии от времени (energy / time curve – ETC), в котором отдельные доминирующие отражения выглядят как всплески, вздымающиеся над общей кривой. На этих графиках также показан уровень относительно времени, так что можно вычислить необходимое расстояние, а уже после этого определяться с проблемными отражениями и вариантами их обезвреживания.

Рис.4

На Рис.6 показана импульсная характеристика комнаты – простой график зависимости звукового давления от времени. При более внимательном рассмотрении можно увидеть, что этот график несимметричный относительно горизонтальной оси, а сама эта ось многократно пересекается, а в точках пересечения уровень звукового давления соответственно равен нулю. Если прислушаться к затуханию звука в комнате, то выяснится, что на самом деле энергия не затухает между ее перемежающимися всплесками, разделенными «нулевыми» точками; она присутствует в комнате постоянно. По этой причине импульсные колебания необходимо интегрировать воедино, ведь импульсная характеристика показывает только зависимость звукового давления от времени, а в действительности акустическая энергия постоянно меняется между компонентами давления и скорости, как это происходит с перетеканием энергии в случае с маятником. На помощь тут приходят математические формулы и усреднения. Это все достаточно сложно и долго, чтобы на этом останавливаться в рамках этой статьи.

Рис.5

Очень удобны трехмерные графики затухания, поскольку один-единственный график позволяет мгновенно оценить зависимость времени реверберации от частоты, скорость затухания на разной громкости и на разных частотах, а также дает возможность не только увидеть дискретные отражения, но и определить доминирующие диапазоны частот. Они в состоянии показать отдельные резонансы, доминирование отдельных частотных полос. К сожалению, все вышеприведенные методики ничего не говорит о эффектах диффузии и дифракции. Нам все еще почти ничего не известно об эффектах направленности, когда некое «незаметное» отражение может субъективно «резать» слух гораздо больше, чем бесспорно более громкое отражение, которое идет в направлении, не особо активно воспринимающимся на слух; измерительные микрофоны – какими бы сложными они ни были – тоже далеко не так чувствительны, как наши уши. Например, измерительным микрофоном можно «снимать» отражения от пола, однако чувствительность ушей человека к вертикальным отражениям обычно намного меньше, чем к горизонтальным, хотя их энергия и может быть одинаковой. Поэтому результаты тоже будут отличаться.

Рис.6

Наконец, измерения АЧХ. В большинстве случаев нам любят демонстрировать именно это. Не будем здесь останавливаться на инверсной кривой АЧХ, которую генерирует наш мозг; на том, что в современной динамичной музыке гораздо большее значение имеют временные характеристики и тому подобное. Отметим, что на АЧХ имеют большое влияние также реверберационные «хвосты», содержащие в себе неодинаковое усиление / ослабление на разных частотах из-за модальной активности. Аналогично, при соответствующей длине волос мы можем определить, волнистые они или нет. Но если мы говорим о студийных помещениях с временем затухания менее 200 мс, то какое это имеет значение? Иными словами, можем ли мы точно определить степень «волнистости» волос разных людей при длине этих волос, например, 3-5 мм?

Если мы уже затронули тему измерений, то вскользь коснемся измерений коэффициентов поглощения различных материалов. Здесь следует быть крайне осторожным, ведь измерительные комплексы сами по себе недостаточно точны, чтобы на них можно было полностью полагаться. Традиционный метод заключается в размещении хотя бы 10 м² материала в реверберационной камере, которая имеет длительное время реверберации и практически равномерное распределение энергии при очень низком уровне поглощения отполированных до блеска бетонных стен. Пустое помещение сначала калибруется, а затем измерения повторяются уже с фрагментами звукопоглощающего материала, а коэффициент поглощения вычисляется в зависимости от сокращения времени реверберации. И хотя эта методика используется давно, она ненадежна, так как условия исчисления времени реверберации здесь зависят от равномерности распределения звукопоглощающего материала; задействованными оказываются торцы материала, что увеличивает общую площадь; на краях листов материала проявляется эффект дифракции, что тоже увеличивает измеренный коэффициент поглощения. Кроме того, небольшие участки фрагментов распределенного материала не будут иметь нужного эффекта на более низких частотах, ведь их размеры будут слишком маленькими по сравнению с длиной волны на этих частотах.

Рис.7

Но подтверждаются ли вышеупомянутые предостережения практикой?

На Рис.8 можно увидеть результаты измерений коэффициента поглощения 24-х солидных европейских лабораторий. Расхождения составляют 0,4, и это при шкале измерений от 0 до 1, что вряд ли можно считать нормальным! К тому же указанные измеренные характеристики материалов изменятся из-за условий монтажа и станут непредсказуемыми.

На двух графиках на Рис.9 – время затухания студии дубляжа кинофильмов: первое измерение сделано инженером Dolby Laboratories, а второе – ученым из ISVR, ведущего мирового центра исследований акустики. Первое измерение делалось с помощью двухканального FFT-анализатора, а второе – специализированным RT-анализатором. Заметьте, эти измерения делали опытные профессионалы из авторитетных лабораторий. Комментарии излишни.

Рис.8

Как же тогда появились разногласия на Рис.9? Здесь объяснение одно: нельзя иметь 100-процентной уверенности в измерениях времени затухания, о чем говорят все авторитетные специалисты. Не существует универсальной признанной методики измерения времени затухания на низших частотах в помещениях с очень коротким временем затухания. Филипп Дикинсон сказал: «Мы можем измерить свет от звезды, расположенной в миллионах километров от нас, мы можем измерить время, за которое свет проходит десятую часть миллиметра; мы можем измерить теплоотдачу от свечи на расстоянии в километр с погрешностью 3%; но мы не можем измерить звук даже в жестких условиях лабораторного контроля с точностью большей, чем ± 26% (± 1 дБ в процентном отношении к мощности)».

В то же время в наши дни каждый любитель имеет измерительную программу и «точно знает», как получить правильный результат. Многие интернет-предложения по акустическому дизайну основаны на расчетах, использующих стандартные показатели звукопоглощения и диффузии, без каких-либо поправок на фактические условия использования. Поэтому такие предложения можно рассматривать лишь как общие фразы. Ведь не может же быть, чтобы любители здесь оказались более профессиональными.

Рис.9

Чтобы делать измерения и правильно толковать их результаты – а не просто заниматься измерениями – необходимо иметь большой опыт. Даже если различные измерения показали идентичные результаты, то и в этом случае они могут по-разному восприниматься на слух. Не раз также приходилось наблюдать, как разные специалисты по-разному трактуют результаты одних и тех же измерений. Слишком большое доверие коэффициентам звукопоглощения и цифрам, соответствующим времени реверберации – распространенная ошибка среди любителей. Это не те вещи, которым можно слепо верить.

И если уж говорить о соблюдении определенных параметров при проектировании и строительстве студий, особенно контрольных комнат, то намного (!) важнее четко соблюдать правила и придерживаться определенной концепции проектирования (Non-Environment, LEDE и т.д.), чем полагаться на результаты измерений, сделанных по непонятной методике, трактованных неизвестно кем и неизвестно как.

Что можно сказать в итоге?

Каждая методика измерения имеет свои сильные и слабые стороны.

Графики RT₆₀ демонстрируют соотношение времени и частоты на уровне -60 дБ, но не показывают, что же происходит во время этого затухания.

Графики Шредера дают хорошее представление о средней энергии затухания, но им не хватает точности в демонстрации деталей.

Графики ЕТС четко показывают отдельные отражения, но не совсем хорошо демонстрируют кривую затухания.

Трехмерные графики затухания показывают зависимость уровня от времени и частоты, но они не дают никакой информации о направленности эффектов.

Остерегайтесь чрезмерно полагаться на заявленные характеристики звукопоглощающих материалов.

Даже уважаемые лаборатории не всегда последовательны в своих выводах.

Показатели звукоизоляции и времени реверберации (затухания) при измерениях дают значительную погрешность.

И в завершение, вспомнилось предисловие к одной из книг: «Плохой архитектор прикрывает свою работу фасадом, плохой повар – кетчупом, плохой звукоинженер – реверберацией, плохой хирург – землей». Этот перечень можно продолжить, ведь гораздо легче прикрыть студийный «самострой» цифрами или их толкованием, чем просто спроектировать и сделать хорошую, комфортную, музыкальную студию. Студию, работать в которой – «в кайф».

Хотите найти «точку опоры» в меняющемся студийном мире? Ищите ее не в измерениях, а в опыте своего проектировщика. Хотя и это не абсолют. )

Popularity: 1% [?]

Открываем студию звукозаписи | Бизнес идея 2020

Актуальность бизнес-идеи

Заработать на творчестве непросто, и музыка здесь не исключение. Интернет дает возможность реализовать творчество и найти свою аудиторию. Но и продукт должен быть качественным. Именно такие начинающие музыканты могут стать вашими первыми клиентами. А там и до крупных контрактов недалеко.

Затраты и прибыль

Произвести расчет окупаемости довольно непросто из-за специфики бизнеса. Прибыль напрямую зависит от количества заказов, а чтобы их получить нужно вложиться в рекламу. Особенно большие расходы на рекламу необходимы на старте для громкого запуска студии.

Инвестиции в проект на старте — 500’000 ₽. При чистой прибыли в 50’000 ₽ выйти на окупаемость удастся за 10 месяцев. но с учетом нестабильного спроса лучше заложить на этот срок не менее года.

Затраты на старте: примерный расчет для Казани

Статья расходов	Сумма, ₽
Регистрация бизнеса	40’000
Рекламные расходы	100’000
Оборудование	240’000
Ремонт и мебель	120’000
Итого	500’000

Ежемесячные затраты

Статья расходов	Сумма, ₽
Аренда помещения	30’000
Зарплата	90’000
Реклама	50’000
Итого	170’000

Разрешения и документы

Регистрация бизнеса

Для того, чтобы заниматься бизнесом на законных основаниях, необходимо зарегистрировать ИП или ООО. Конечный выбор зависит от масштабов вашей деятельности и планов на развитие проекта. Если вы не планируете работать с крупными заказчиками, то лучше выбрать ИП. В этом случае не понадобятся сложные бухгалтерские отчеты.

Для бизнеса с солидным капиталом и перспективой расширения стоит выбрать ООО. При образовании ООО понадобится профессиональный аудитор.

Поскольку деятельность звукозаписывающих студий попадает под ФЗ от 23.12.2010 №387-ФЗ, собственнику потребуется предоставить справку об отсутствии судимости. Эту справку выдают по запросу в МВД по месту регистрации или пребывания в течение 30 дней.

Деятельность звукозаписывающей студии не подлежит обязательному лицензированию, однако во избежании проблем стоит пользоваться только лицензионным софтом, программами и музыкальными библиотеками.

Список документов для регистрации

Для оформления ИП подайте в налоговую по месту жительства заявление о регистрации и приложите копию паспорта вместе с оригиналом для сверки.

Для оформления ООО дополнительно потребуется заявление учредителя или протокол общего собрания учредителей, если их несколько, копия устава будущего ООО и подтверждение юридического адреса. Оплатить госпошлину о регистрации бизнеса можно в любом отделении Сбербанка.

Выбор помещения

Для начала можно остановиться на помещении 60 кв м. Достаточно будет двух комнат: одна — для музыканта, вторая — для звукооператора. Зал для музыки и аппаратная должны быть отделены друг от друга стеклом.

В качестве месторасположения не обязательно выбирать центр или деловой квартал, подойдет и спальный район. Как правило, аренда здесь обходится дешевле. Главное, чтобы помещение соответствовало требованиям, а деятельность студии не мешала соседям. Обеспечить звукоизоляцию можно при помощи отделки на минеральной вате.

Аренда — от 30’000 ₽ ежемесячно, расходы на ремонт и мебель — от 120’000 ₽ единоразово.

Оборудование

Для начала приобретите самую необходимую аппаратуру и оборудование:

• Мощный компьютер со звуковой картой, 1 штука — 80’000 ₽
• Мониторы для студии, 2 штуки — 100’000 ₽
• Миди-клавиатура, 1 штука — 5’000 ₽
• Наушники закрытого типа, 4 штуки — 20’000 ₽
• Микрофоны, 4 штуки — 25’000 ₽
• Стойки для микрофонов, 4 штуки — 10’000 ₽
• Итого — 240’000 ₽

Также вам понадобится обзавестись профессиональными программами, например, Pro Tools. Программа не бесплатная, но если вы ограничены в средствах, то можно попробовать поработать на бесплатном софте.

Персонал

Расходы на зарплату персонала представлены из расчета среднего количества часов работы в месяц:

• Аранжировщик, 1 человек — 30’000 ₽
• Композитор, 1 человек — 30’000 ₽
• Звукорежиссер, 1 человек — 30’000 ₽
• Итого — 90’000 ₽

Если вы ограничены в финансах и крупных заказчиков пока нет, обязанности аранжировщика и композитора можно передать одному профессиональному звукорежиссеру с почасовой оплатой.

На условиях почасовой оплаты можно привлекать и других специалистов, например, актеров для озвучивания роликов, операторов и других. В этом случае расходы на зарплату также зависят от количества заказов.

Как рекламировать бизнес

Обеспечить поток клиентов с нуля возможно только при хорошей рекламной кампании. Вариантов для раскрутки проекта много, по возможности лучше использовать их комплексно:

• Сайт-визитка
• Соцсети
• Объявления в местных СМИ
• Плакаты и наружная реклама
• Статья в популярном городском журнале
• Сотрудничество с топовыми блогерами и лидерами мнений региона

Предлагайте сотрудничество напрямую музыкантам региона, творческим студиям, радиостанциям. Также вы можете сдавать студию в аренду для репетиции или звукозаписи. Эти активности хорошо дополняют друг друга. С учетом запуска звукозаписывающей студии с нуля заложите на рекламные расходы около 100’000 ₽ на старте.

Плюсы и минусы бизнес-идеи

Преимущества:

• Нестандартный творческий проект
• Возможность монетизировать творчество
• Знакомства и полезные связи с интересными людьми

Недостатки:

• Нестандартный проект для бизнеса
• Сложности в раскрутке
• Риск не выйти на стабильную прибыль

Успех звукозаписывающей студии напрямую зависит от количества потенциальных клиентов и часов работы с ними. Для привлечения клиентов необходимо продумать рекламную кампанию и держать высокую планку качества обработки музыкальных записей. Желаем вам удачи!

Как построить и звукоизолировать комнату внутри комнаты

Случайный шум можно снизить до приемлемого уровня, просто «укрепив» существующие стены, пол и потолок. Тем не менее, если вы хотите добиться значительной звукоизоляции, то следует построить отдельную комнату.

Эта конструкция чаще всего наблюдается, когда в помещении или за его пределами необходимо сдерживать сильный шум.

Примеры помещений общего пользования:

• Изоляция тяжелого промышленного оборудования
• Коммерческие или жилые домашние кинотеатры
• Студии звукозаписи
• Комнаты уединения, где вас не побеспокоит внешний шум.

Для такого высокого уровня изоляции вам понадобится комната внутри комнаты. Использование 4 элементов звукоизоляции (развязка, поглощение, масса, демпфирование) в качестве руководства поможет вам понять процесс и достичь профессиональных результатов.

---

1. Развязка: Рекомендации по сборке каркаса

Начнем с каркаса стены. Оптимальный вариант — двойная стенка для максимальной изоляции. Другими вариантами могут быть стена с одной стойкой, оснащенная упругими звукоизоляционными зажимами и каналом, или стена с шахматными стойками.Все четыре стены считаются развязанными. Мы не рекомендуем устанавливать устойчивый канал из-за проблем с установкой.

Имейте в виду, что если комната находится в подвале, фундамент считается одной из двух стен, необходимых для двойной стены. Просто постройте стандартную (деревянную или стальную) каркасную стену 2х4 на расстоянии нескольких дюймов от фундамента.
Какую глубину стены вы хотите? Чем глубже, тем лучше. Более глубокие стены имеют больший объем воздуха и лучше изолируют низкие частоты.Если вы планируете установить несколько сабвуферов, постарайтесь установить максимально глубокие стены. Это не означает, что нужно строить стеновые стойки 2×6 или 2×8. Скорее расположите две стены 2х4 как можно дальше друг от друга.

Как насчет потолочного каркаса? Это трудное место в большинстве жилых помещений. Это самая большая отдельная поверхность, и она обычно находится в непосредственном контакте с жилым пространством наверху. В то время как мы можем легко построить двойные стены, двойные потолки установить сложнее.Однако мы хотели бы иметь некоторый элемент развязки, если это возможно. Последним вариантом будет установка гипсокартона непосредственно на балки потолка. Итак, какие у нас есть варианты?

Плавающий потолок (решение 1)

Вы можете установить плавающий потолок. Это лучший и наиболее полный уровень развязки. По сути, вы плетете новые потолочные балки между исходными балками. Самым большим ограничением этой системы является то, что она не вписывается в пространство с механическими устройствами, такими как воздуховоды и водопровод в этих полостях.

---

Плавающий потолок (решение 2)

Используйте звукоизоляционные зажимы и желоб. Эту систему легко установить на любую систему балок, и, как правило, вы можете рассчитывать на потерю только 1 3/8 дюйма высоты потолка, не считая гипсокартона.

---

2. Поглощение: изоляция

Самостоятельная изоляция обеспечивает минимальное затухание звука. Однако в сочетании с другими методами изоляция становится большим преимуществом. Не беспокойтесь о полном заполнении полости.Не сжимайте слишком сильно и не беспокойтесь о том, чтобы в общей сложности было более 6 дюймов материала (обычно два слоя R13). Стандартные стекловолоконные войлоки настолько хороши, насколько это возможно.

---

3. Масса: добавление гипсокартона

Масса — один из основных источников звукоизоляции. Гипсокартон — отличный источник массы (чертовски тяжелый). В изолированной системе масса особенно эффективна. На самом деле ни в одной стене или потолке не должно быть меньше двух листов гипсокартона. Вы предпочел бы использовать гипсокартон 5/8 «, так как он тяжелее (больше массы).Для потолка рассмотрите возможность использования трех листов гипсокартона. Звучит странно, но потолки проблематичны, и вы хотите бросить на них все, что у вас есть.

Вы можете использовать базовый слой фанеры или OSB, а затем добавить слой гипсокартона для отделки. Многим нравится возможность вставить винт в любом месте стены, и слой фанеры подойдет для этого.

Часто рекомендуются гипсокартон различной толщины. Прочтите следующий раздел, в котором описывается демпфирование, но если вы не увлажняете гипсокартон, подумайте о смешивании гипсокартона 1/2 дюйма и 5/8 дюйма.Каждый будет резонировать в разных точках. Если вы планируете увлажнить гипсокартон, то забудьте смешать толщины. Просто выберите самый толстый и тяжелый гипсокартон, с которым вы можете иметь дело.

---

4. Демпфирование: Добавьте зеленый клей

Это последний компонент конструкции помещения. Демпфированный слой гипсокартона удалит большую часть звуковой вибрации до того, как она попадет в стену или потолок. Это делает его очень рекомендуемым. Существуют коммерчески доступные панели из «звуконепроницаемого гипсокартона», но если вы сравните, вы обнаружите, что, хотя многие (не все) из них работают хорошо, они довольно дороги и плохо работают на проблемных низких частотах.Лучшие и менее дорогие результаты достигаются при использовании стандартного гипсокартона и демпфирующих составов, таких как зеленый клей.

Вот и все. В таких комнатах будет много звука. Единственная проблема, которая может поставить под угрозу такую ​​конструкцию помещения, — это «фланкирование» звука.

Контракты со студией звукозаписи | UpCounsel 2020

Контракт со студией звукозаписи также называется контрактом на запись музыки, сделкой со звукозаписывающей компанией, контрактом с лейблом, контрактом на запись , контракт артиста или контракт группы.Читать 3 мин.

1. Что такое контракт со студией звукозаписи?
2. Важность контракта со студией звукозаписи
3. Что должно быть включено в контракт со студией звукозаписи?
4. Может ли быть расторгнут контракт на запись?
5. Получение рекордной сделки

Контракты со студиями звукозаписи — это юридически обязывающие соглашения между звукозаписывающими компаниями и музыкантами, которые регулируют владение и распространение продукции студий звукозаписи. Они решают многие проблемы и проблемы, которые обычно возникают между производством и продажей записанной музыкальной продукции.Если договаривающиеся стороны сталкиваются с разногласиями в течение срока действия соглашения о записи, они могут разрешить свои конфликты, сославшись на договор.

Что такое контракт со студией звукозаписи?

Контракт со студией звукозаписи — это действующее юридическое соглашение, которое звукозаписывающая компания подписывает с артистом звукозаписи, чтобы подтвердить свое право собственности на основные права на продукт, а также свои лицензионные права при маркетинге записи. Он также служит для указания процента гонорара, который будет выплачиваться музыканту, музыкальной группе или автору песен.Контракт со студией звукозаписи также называется контрактом на запись музыки, сделкой со звукозаписывающей компанией, контрактом с лейблом, контрактом на запись, контрактом с артистом или контрактом с группой.

Важность контракта со студией звукозаписи

Независимо от того, являетесь ли вы опытным артистом звукозаписи, начинающим музыкантом или записывающим лейблом, контракт со студией звукозаписи гарантирует, что единственным шумом, который ваше партнерство будет создавать, будет музыка. В таком контракте излагаются условия производства и распространения записи.Он также гарантирует звукозаписывающему лейблу, что исполнитель или автор песен будет соответствовать определенным стандартам исполнения и поведения при производстве и выпуске альбома. Кроме того, это дает исполнителю или автору песен определенный уровень автономии в творческом процессе и гарантирует, что звукозаписывающий лейбл покроет расходы, понесенные при производстве и продвижении альбома.

Сольный или групповой артист использует контракт со студией звукозаписи, чтобы передать эксклюзивные права на свою музыку звукозаписывающему лейблу.Взамен звукозаписывающая компания использует контракт для получения исключительных прав на запись, лицензирование, продвижение и продажу музыки исполнителя.

Как записывающийся артист, вы можете указать свои ожидания в контракте на запись, такие как условия оплаты, тип экспозиции и ресурсы, которые вам нужны. Если у вас есть звукозаписывающий лейбл, вы можете записать свои обязательства перед артистами, заверить их, что их ожидания оправдаются, и убедиться, что не будет разногласий по поводу вашей доли их доходов.

Что должно быть включено в контракт со студией звукозаписи?

Контракты со студией звукозаписи

могут значительно различаться, но обычно они содержат следующую информацию:

• Название и контактная информация записывающей компании
• Имя и контактная информация художника или каждого художника в группе
• Детали производства, такие как адрес студии, даты сессий записи, контроль над выбором песен и контроль над названием альбома
• Сведения о записи, такие как длина альбома, количество треков, дата выпуска, дата перезаписи и уведомление об отклонении записи
• Положение об исключительном соглашении, которое связывает артиста с лейблом и запрещает артисту подписывать контракт со звукозаписывающей компанией с другой компанией на протяжении всего срока действия контракта.
• Расходы на запись и рекламу
• Распределение роялти
• Рекламные выступления, включая гонорары и максимальное количество появлений
• Положения о прекращении действия при неисполнении обязательств любой из сторон

Можно ли разорвать контракт на запись?

Как и другие типы контрактов, контракт со студией звукозаписи может быть расторгнут, если одна из сторон не выполнит свои обязательства, указанные в контракте.Например, исполнитель или группа могут не завершить работу над альбомом в согласованные сроки или звукозаписывающий лейбл не сможет выпустить альбом вовремя.

Получение рекордной сделки

Возможность создавать музыку в студии звукозаписи — фантастическая возможность для артиста или группы, особенно начинающей. Хотя музыкантам приятно писать песни, выступать на сцене и производить впечатление на публику, все это мимолетно, пока они не сделают запись для распространения.Запись музыки может быть непростым делом, потому что она требует от исполнителя иметь дело с лейблом, продюсером и студией звукозаписи. Однако наличие контракта со студией звукозаписи может сделать процесс производства, выпуска и продвижения альбома более эффективным и приятным для всех вовлеченных сторон.

Не пугайтесь подписания или обсуждения условий контракта со студией звукозаписи. Если вам нужна помощь в составлении или рассмотрении такого контракта, вы можете опубликовать свою юридическую потребность на торговой площадке UpCounsel.UpCounsel принимает на свой сайт только 5% лучших юристов. Юристы UpCounsel являются выпускниками юридических школ, таких как Гарвардское право и Йельское право, и имеют в среднем 14 лет юридического опыта, включая работу с такими компаниями, как Google, Menlo Ventures и Airbnb, или от их имени.

Сборщики систем домашнего кинотеатра Чикаго

Познакомьтесь с некоторыми из наших клиентов!

Accurate Acoustics может помочь вам решить ваши потребности в звукоизоляции, а также построить комнату для прослушивания, студию звукозаписи или домашний кинотеатр вашей мечты!

Узнать больше

Строительство комнаты для слушателей

Частная комната для прослушивания класса high-end, созданная для истинных аудиофилов.

Узнать больше

Домашний кинотеатр «Звездные войны»

Взлетите в небо во время просмотра любимого научно-фантастического фильма в своем новом домашнем кинотеатре.

Узнать больше

Condo Fitness Room

Установка резиновых полов может значительно снизить ударный шум для владельцев квартир и арендаторов.

Узнать больше

Коммерческая студия звукозаписи

Возможность записывать собственную рекламу и телешоу может сэкономить время и деньги и подарить вам незабываемые впечатления!

Узнать больше

Студия звукозаписи в аренду

Наличие звукоизолированной комнаты позволит вам записывать музыкальные видеоклипы и другие подобные носители.

Узнать больше

Строительство домашнего кинотеатра

Нет ничего лучше, чем расслабиться в собственном звукоизолированном домашнем кинотеатре после долгого дня.

Узнать больше

Коммерческое строительство

Когда-то пустующее здание, после того как его потрошили и перестроили внутри, теперь оно является вашим местным оборудованием Ace.

Узнать больше

Коммерческая звукоизоляция

Пришло время расслабиться и не беспокоиться о том, что сосед над вами потревожит, благодаря звукоизоляции потолка.

Узнать больше

Строительство комнаты для прослушивания

Частная комната для прослушивания класса high-end, созданная для истинных аудиофилов.

Узнать больше

Акустические графические панели

Шумные конференц-залы ушли в прошлое с нестандартными акустическими панелями с вашей графикой.

Узнать больше

Процедуры для акустических комнат

Accurate Construction — поставщик высококачественной акустической техники для помещений.

Узнать больше

Подрядчик комнаты прослушивания

Частная комната для прослушивания класса high-end, созданная для истинных аудиофилов.

Узнать больше

The Wit Hotel Звукоизоляция

Если вам нужна звукоизоляция для улучшения деловой среды, Accurate Construction может предоставить ее вовремя и в рамках бюджета!

Узнать больше

Сборка коммерческого фитнеса

Когда-то розничный магазин, теперь звуконепроницаемая студия.Отличная музыка во время тренировки без жалоб соседей.

Узнать больше

Строительство студии звукозаписи

Что может быть лучше для записи вашего первого трека, чем в звуконепроницаемой студии звукозаписи. Никакие посторонние шумы вас не побеспокоят.

Узнать больше

Звукоизоляция конференц-зала банка

Частные встречи должны оставаться ЧАСТНЫМИ! Мы можем помочь вам со звукоизоляцией, чтобы встречи не были подслушаны.

Узнать больше

Комната для прослушивания завершена!

Accurate Construction завершила строительство комнаты для прослушивания высоких технологий в частной резиденции в Пенсильвании.

Узнать больше

Подрядчик по строительству комнаты прослушивания

Когда подойдет только самое лучшее. Устройтесь поудобнее и расслабьтесь в акустически обработанной комнате с высококачественными компонентами.

Узнать больше

Коммерческий подрядчик по фитнесу

Занимайтесь спортом, не беспокоя соседей, за счет звукоизоляции прилегающих стен.

Узнать больше

Звукоизоляция конференц-зала

Отражает прошлое с акустически обработанными стенами любого цвета по вашему выбору.

Узнать больше

Акустические панели с тканевой оберткой

Акустические панели могут быть эффективны во многих различных областях. Устройтесь поудобнее, расслабьтесь и наслаждайтесь музыкой без всякой реверберации.

Узнать больше

Звукоизоляционные потолки

Шумные соседи больше не будут вас беспокоить. Возможность развлекать клиентов без участия людей наверху бесценна.

Узнать больше

Звукоизоляция для коммерческих кинотеатров

Благодаря звукоизоляции пола театральное пространство внизу не будет нарушено мюзиклом наверху.

Узнать больше

Акустические панели на заказ

Изогнутые акустические панели помогают снизить уровень шума в воздухе. Они часто используются в качестве досок объявлений.

Узнать больше

Строительство комнаты для прослушивания в США

Частная комната для прослушивания класса high-end, созданная для истинных аудиофилов.

Узнать больше

Строительство коммерческих фитнес-центров

Занимайтесь спортом, не беспокоя соседей, за счет звукоизоляции прилегающих стен.

Узнать больше

Зал прослушивания музыки Expert

Частная комната для прослушивания класса high-end, созданная для истинных аудиофилов.

Узнать больше

Коммерческое здание

Закрытие большого пространства может обеспечить дополнительную безопасность при хранении ваших ценных вещей.

Узнать больше

Эксперт по изготовлению мебели на заказ

Нужна ли вам мебель для молитвенных помещений или изготовленный на заказ книжный шкаф с камином, Accurate Construction может построить его вовремя и в рамках бюджета!

Узнать больше

Подрядчик помещения для прослушивания музыки и прослушивания

Частная комната для прослушивания класса high-end, созданная для истинных аудиофилов.

Узнать больше

Зал прослушивания музыки Expert

Частная комната для прослушивания класса high-end, созданная для истинных аудиофилов.

Узнать больше

Подрядчик общенациональной комнаты прослушивания

Частная комната для прослушивания класса high-end, созданная для истинных аудиофилов.

Узнать больше

Строительство новой студии звукозаписи

Accurate Construction строит студии звукозаписи со звукоизоляцией.

Узнать больше

Эксперт по строительству студии звукозаписи

Профессионально построенные комнаты для прослушивания, домашние кинотеатры или студии звукозаписи — это особенность с точным построением … сделайте это ЛУЧШИМ.

Узнать больше

Строительство комнаты для прослушивания в США

Частная комната для прослушивания класса high-end, созданная для истинных аудиофилов.

Узнать больше

Подрядчик по строительству залов ожидания

Нужна ли вам зона ожидания клиентов или дополнение к вашему офису, Accurate Construction может построить ее вовремя и в рамках бюджета!

Узнать больше

Точные особенности строительства — остановка звука на один децибел за раз!

Предлагает премиальный дизайн и детальную конструкцию для удовлетворения ваших потребностей

Запланируйте бесплатную консультацию с Accurate сегодня!

Для звукоизоляции вашего дома или офиса, коммерческого здания, домашнего кинотеатра или строительство комнаты для прослушивания…. мы встретимся с вами для бесплатной консультации.

Получите конфиденциальность, звукоизолировав комнату с помощью точных строителей и подрядчика по ремонту

Лучшая установка системы домашнего кинотеатра в Чикаго и комнаты домашнего кинотеатра на заказ
Местные строители Находится в районе Чикаго, но мы доступны по всей стране!

Чикаго часто называют «городом работ». Одно это заявление несет с собой объем промышленных усилий и, конечно же, шум, который сопровождает его.Простое возведение стены не заглушит шум такого развивающегося, работающего города. Мы пришли к выводу, что наши специализированные услуги по звукоизоляции комнаты необходимы не только в Чикаго, но и во многих областях. В такой уникальной области строительства Accurate Construction начала расширяться и завоевывать всю страну, останавливая звук по одному децибелу за раз!

Обслуживая Чикаго, округа Кук и округ Лейк, штат Иллинойс, а также общенациональных специалистов по звукоизоляции, комнат для прослушивания и специалистов по строительству домашних кинотеатров, Accurate Construction является подрядчиком по проектированию и строительству, способным удовлетворить все ваши потребности.Мы предлагаем широкий спектр услуг, чтобы помочь вам с любым проектом — от строительства дома до ремонта, реставрации, дополнения или ремонта. Нет слишком большой или слишком маленькой работы.

Вы можете положиться на Accurate Construction, чтобы обеспечить качество, отличное обслуживание клиентов и конкурентоспособные цены для каждого проекта, независимо от его размера. Наши высококвалифицированные и обученные мастера гордятся всем, что они делают, и это проявляется в каждой тщательно спланированной и построенной детали.Если вам нужны строительные услуги премиум-класса, не ищите ничего, кроме Accurate Construction.

Профессиональные помещения для домашнего кинотеатра в Чикаго, инсталляционные и специальные помещения для прослушивания

• Коммерческая звукоизоляция
• Звукоизоляция для дома и квартиры
• Звукоизоляция комнаты
• Акустическая ткань Шторы
• Акустические тканевые панели
  
• Строительство домашнего кинотеатра
• Строительство музыкальной и прослушивающей комнаты
• Строительство студии звукозаписи
• Подрядчик по коммерческому строительству
• Мебель на заказ
  

Получите конфиденциальность, звукоизолировав комнату с помощью точной конструкции

Звукоизоляция комнаты может помочь снизить уровень шума от:

• Тонкие и обычные стены Болтовня
• Footfall Traffic Высокие каблуки и сапоги
• Надземные рельсы И поезда
• Автомобили И шум движения
• Машины И производство
• Самолеты И шум аэропорта
• Нежелательная музыка
• Шумные соседи

Мы — компания высокого мастерства и передового строительства с нишей для нестандартного дизайна.

• Добавлена ​​конфиденциальность
• Тишина и покой
• Лучшая концентрация и меньше разочарований
• Увеличение стоимости имущества
• Высокое качество жизни

Что говорят люди

«Мы наняли Accurate Construction после тщательного исследования продуктов и компаний, имеющих опыт в области звукоизоляции.Они действительно знают продукты и могут посоветовать нам лучшую комбинацию для достижения максимальных результатов … »
См. Полные характеристики

Клиент звукоизоляции Chicago

.