Резьба по дереву в россии: Резьба по дереву в России

Резьба по дереву в россии: Резьба по дереву в России

Резьба по дереву в России

Дерево с незапамятных времен является источником вдохновения и любимым материалом мастеров всего мира. Оно стало верным спутником человека на долгие времена и люди платят ему любовью и уважением. Красота линий, глубина цвета, неповторимый запах дерева не оставит равнодушных, не даром дерево остается самым востребованным материалом в таком деле, как изготовление мебели или отделка дома.

Традиция украшения деревянных изделий резьбой, видимо зародилось в те далекие времена, когда первые мастера только научились осваивать самые несложные инструменты вроде ножа и топора.

Освоив самые первые нехитрые инструменты, люди начали строить из дерева дома и делать простейшую мебель. Быть может, тяга к прекрасному зарождается вместе с первыми проблесками сознания, а искра таланта освещает путь не только художнику, но и всем, тем, кому посчастливится наслаждаться плодами его искусства.

В России, существуют древнейшие традиции резьбы по дереву, идущие из глубины веков. Деревянные избы, терема, дворцы щедро украшались ажурными наличниками, резными карнизами. Практически все накладные и выступающие части строения покрывались резными узорами. Стоит вспомнить сказочные терема и избушки и перед глазами встают искусно вырезанные коньки крыш с петушками, да жар-птицами и  столбы крыльца. Внутреннее убранство домов на Руси ничем не уступало внешней их красоте.

Резное дело, как раньше называлась резьба, возводилась в ранг искусства, а мастера, им владевшие, пользовались людским уважением и любовью.

Основной темой рисунка, или как его еще называли вызорочье, ознаменка или узорочье были различные узоры в виде косиц, зубчиков, прямей, грибков, звездочек и маковок. Очень часто встречались растительные орнаменты.

В XVI веке русские мастера перенимают у своих итальянских собратьев по ремеслу узоры, основанные на большом количестве различных переплетений – травяные узоры, или «фряжские травы». В это время резной орнамент, например на мебели обильно украшался серебром или позолотой. Вообще мебель того времени, а она, конечно же, была деревянной характеризуется массивностью, опиралась она на толстые изогнутые, еще более увеличивающиеся в объеме ножки, обычно спинки кресел или стульев увенчивались шарообразными элементами.

В XVII веке большое влияние на работу отечественных резчиков оказали немецкие и голландские мастера. С этого времени используется большое количество новых инструментов, а в обиход резчиков входят заимствованные из немецкого языка слова и термины.  Большое распространение  получили книги с готовыми эскизами узоров, по которым велась резка.

Середина XVIII века в России была ознаменована резким изменением моды, которая, конечно же, затронула и мебель. Массивность и кряжистость уступили место легкости и изяществу. Резное дерево окрашивается различными красками, покрывается позолотой и серебром. Основными мотивами резных орнаментов становятся различные цветы, раковины, большое количество всевозможных завитков.

Конец XVIII века, принесший в Россию моду на классицизм, вытеснил пышные рококо и барокко. Линии стали прямыми и четкими, за основу были взяты образцы античной скульптуры и живописи. Теперь резчики украшали свои изделия розетками, резными бантами, лентами, вазами, венками, гирляндами. Резные украшения располагались в строгом соответствии с пропорциями и конструкционными параметрами декорируемого предмета. В это же время приобретает декорирование наборным деревом, в котором древесина темного и светлого оттенка располагалась различным способом. Рисунок мог иметь вид чередующихся в различных направлениях полос, ромбов, шашечек.

Ампир, пришедший на смену классицизму, привнес в резное дело свои сюжеты. Грифоны, сфинксы, львы, птицы, а также военные щиты, пики, стрелы стали основными героями резных орнаментов.  

Модерн, главенствовавший в конце XIX, начале XX веков сделал мебель более легкой, резьбы менее заметной, она как бы ушла в тень. Советский период в России характеризовался своими особенностями, но существенных изменений в традиционное ремесло не принес. Скудный быт большинства советских граждан, мода на антиквариат среди элиты не способствовали развитию резьбы по дереву, в частности изготовлению резной деревянной мебели.

Последние годы в России стали началом возрождения интереса к резной мебели. Мебель из массива стали делать на заказ, резные украшения используются во внешней и внутренней отделке домов, в убранстве городских квартир. Эксклюзивная мебель, выполняемая по частным заказам, поражает разнообразием стилей, форм и способов декорирования. Лидирующие позиции в украшении мебели, конечно же, занимает резьба.

Традиции резьбы по дереву в России

Резьба по дереву является традиционным для русских ремеслом. Данное искусство занимает главенствующее положение среди других ремесел так или иначе связанные с обработкой древесины или ее частей. Например, плетение из бересты или ивовой лозы, постройки деревянных объектов.

Резьба по дереву неотъемлемая часть русской культуры. Сама география расселения славянских племен предельно четко подтверждает мои слова. Славянским народам приходилось прилагать немало труда, чтобы очистить территории, сплошь покрытые дремучими лесами. Дерево на протяжении тысяч лет являлся основным материалом для строительства жилых домов, дорог, изгородей, бытовой утвари, орудий труда и многого другого.

Началом появления или зарождения традиций русской резьбы по дереву можно считать те времена, когда Русь была языческой. Это были времена, когда поклонялись стихиям природы, когда обожествляли Землю, Солнце и Природу в целом. Места для поклонения богам служили специальные капища, где были установлены идолы, вырезанные из дерева. Именно в эти времена резьба по дереву как искусство получила широкое распространение.

Со временем резьба по дереву только совершенствовалась. Так, к примеру, наиболее богатые терема украшали узорчатой резьбой и орнаментами. На ставнях и створках ворот вырезали диких животных, сцены сражений, стихии природы. В настоящее время, посетив любую деревню, вы можете увидеть отголоски тех времен в виде узорчатых ставень, фасадов, крыш. Можно отметить тот факт, что сегодня резные дома из бревен становятся вновь популярными, это можно увидеть на представленных фото.

Быт Руси был неотъемлемо связан с деревом. Из него делали:

• Люльки и игрушки для детей.
• Столовые предметы (посуда, ложки).
• Инструмент для других видов ремесел (веретено для пряжи и прядильный аппарат).
• Украшения.
• Средства передвижения (сани, телеги, лодки).

Все это практически всегда украшалось деревянным резным орнаментом.

Мебель и предметы быта всегда делали из дерева, которые так же было принято украшать деревянным резным орнаментом. Вся посуда была деревянной. В настоящее время бытовые предметы из дерева, такие как шкатулки, сундучки, столовая и другая бытовая утварь является предметами, которые широко пользуются спросом у туристов.

Конечно, нельзя говорить, что лучшие мастера в резьбе по дереву, были и есть только в России. Практически все народы мира, в разное время своего развития, широко использовали древесину, и везде есть свои мастера и школы, приемы и секреты. Но Россия в этом плане, является лидером по масштабам. Об этом даже можно судить по ряду стереотипов распространенных в мире о России: “Русь лапотная или деревянная”.

На протяжении столетий дома, деревни и целые города строили только из дерева. Одна только Москва за время своего существования сгорала практически дотла не один раз.

Традиционный инструмент для резьбы по дереву

Таковым считается топор и нож. Именно их использовали сотни лет как главные слесарские инструменты. Конечно, при их использовании резьба и конечная работа была достаточно грубой, но это на современный взгляд. Несмотря на это некоторые мастера добивались впечатляющих результатов.

С развитием кузнечного ремесла и появления металлургии появлялись более “тонкие” инструменты, которые позволяли производить филигранные работы. Мастера смогли вырезать мельчайшие детали, что делало их работы более живыми и реалистичными.

Итак, основными инструментами были и есть топор и нож. Со временем появилась стамеска, которая стала так сказать прародителем множества современных инструментов для резьбы. В большинстве случаев это разнокалиберные стамески и резцы. В наборе мастера их могут быть десятки. Они отличаются шириной, длинной, кривизной и формой лезвия. Такой набор позволяет опытному мастеру делать уникальные по сложности и красоте узоры, скульптуры, фрески, и многое другое.

Также стоит отметить появление более современного слесарского инструмента. Это, как правило, электроинструмент и разнообразные насадки к нему. Они позволяют ускорить работы, но для завершения работы все равно требуется рука мастера. Появление специальных слесарских станков так же позволяет ускорить подготовительный процесс перед началом резьбы.

В нашей стране регулярно проходят конкурсы, где демонстрируют свое мастерство резчики по дереву со всей страны, а так же из ближнего и дальнего зарубежья.

Традиционные породы дерева, используемые для резьбы по дереву

Наиболее популярными древесными породами, которые используют для резьбы в нашей стране, относятся в равной степени к хвойным и лиственным древесным породам:

• Хвойные — лиственница, сосна, кедр, ель, пихта и некоторые другие.
• Лиственные – Липа, береза, клен, ольха, дуб и многие другие.

Стоит отметить, что примеров старинного резного зодчества до наших времен дошло не много. Причина кроется в том, что дерево не отличается долговечностью, особенно если оно подвергается постоянному разрушающему воздействию солнца, ветра и воды. Современные материалы химической промышленности (лаки, морилки, пропитки) позволяют значительно продлить сроки существования деревянных построек и декоративных резных изделий из дерева.

От чего зависит выбор конкретного вида древесины?

У каждого вида дерева есть свои преимущества и минусы. Мастера резьбы по дереву знают о них. Многие секреты на протяжении веков хранят в тайне — это касается и обработки или подготовке древесины перед резьбой.

Некоторые из секретов, которые следует знать

Липа — это одна из наиболее популярных пород в резьбе. В силу своей мягкости она достаточно просто поддается воздействий. Она так же практически не растрескивается при полном высыхании. Но данные качества не позволяют ее применять для создания мебели. Липа не прочная древесина, она годиться для резки мелких бытовых приборов и деревянных украшений.

Ольха – также просто обрабатывается в процессе резьбы, но при этом значительно прочнее. Ее легко имитировать под такие породы как красное дерево.

Береза — наиболее популярна у резчиков. Легко режется, намного прочнее как липы, так и ольха. Минусом данной породы является высокая поглощаемость атмосферной влаги, в современных условиях березу обрабатывают специальными пропитками, которые предотвращают впитывание влаги. При сильном высыхании работы из березы часто растрескиваются. Применяется для создания деревянных накладных орнаментов и украшений для фасадов домов или мебели.

Осину или тополь используют при резке сувениров, посуды.

Дуб — для него характерна высокая прочность, но он также труднее поддается резьбе. Многие мастера отказываются от работы с данной породой из-за частых сколов.

Из хвойных наиболее популярны тис, сосна, кедр и ель. Ель сучковатая, тис очень плотная порода, кедр при полном высыхании становится хрупким. Все это минусы. Но изделия из данных пород благодаря смолистости древесины дольше и лучше сохраняются во времени. Хвойные породы отличаются красивой текстурой древесины. Изделия из хвойных пород, ценятся гораздо больше чем из лиственных.

Резьба по дереву в России есть и будет частью культуры народов населяющих нашу страну.

история зарождения и развитие • Орнаментум

Исто­рия резь­бы по дере­ву ухо­дит сво­и­ми кор­ня­ми к момен­ту воз­ник­но­ве­ния в чело­ве­че­ском обще­стве при­е­мов и спо­со­бов обра­бот­ки дре­ве­си­ны, как само­го про­сто­го и рас­про­стра­нен­но­го мате­ри­а­ла, а так­же появ­ле­ния дере­вян­но­го зод­че­ства. Наши дале­кие пред­ки зна­ли, что дре­ве­си­на обла­да­ет очень цен­ны­ми каче­ства­ми: водо­не­про­ни­ца­е­мо­стью, теп­ло­изо­ля­ци­ей, невы­со­кой плот­но­стью, бога­тым раз­но­об­ра­зи­ем рисун­ка тек­сту­ры. К тому же, дре­ве­си­ну удоб­но обра­ба­ты­вать и заго­тав­ли­вать. В свя­зи с этим, дере­во широ­ко исполь­зо­ва­лось в быту — прак­ти­че­ски вез­де от стро­и­тель­ства обо­рон­ных укреп­ле­ний до кухон­ной утва­ри и сель­ско­хо­зяй­ствен­ных орудий.

Со вре­ме­ни появ­ле­ния чело­ве­ка разум­но­го, в ум и серд­це людей зало­же­но стрем­ле­ние к пре­крас­но­му. Это стрем­ле­ние выли­лось в пора­зи­тель­ное уме­ние людей сде­лать из при­род­но­го мате­ри­а­ла насто­я­щее про­из­ве­де­ние искус­ства. Вряд ли най­дет­ся такой народ, кото­рый бы не укра­шал свое жили­ще и пред­ме­ты быта. Одна­ко, исто­рия раз­ви­тия рез­но­го дела в каж­дой стране осо­бая и свя­за­на с уров­нем куль­ту­ры, мастер­ства и миро­воз­зре­ния в обще­стве. Навер­ное поэто­му, в каж­дой стране искус­ство резь­бы по дере­ву име­ет свои уни­каль­ные осо­бен­но­сти, при­е­мы и стили.

Наи­бо­лее древ­ней счи­та­ет­ся гео­мет­ри­че­ская плос­ко­ре­льеф­ная резь­ба. Она не толь­ко укра­ша­ла домаш­нюю утварь и стро­е­ния, но и име­ла смыс­ло­вую, обря­до­вую нагруз­ку. Все эле­мен­ты такой резь­бы нес­ли в себе сим­во­лы сти­хий и явле­ний. Нано­ся их на пред­ме­ты, укра­ша­ю­щие дом, люди наде­я­лись убе­речь­ся от вли­я­ния злых сил и при­влечь свет­лые силы: жиз­ни, пло­до­ро­дия и дол­го­ден­ствия. Из дере­ва выре­за­ли так­же обе­ре­ги – малень­кие фигур­ки бож­ков, кото­рые явля­лись хра­ни­те­ля­ми домаш­не­го очага.

 

От идола и артели

 

Самой древ­ней наход­кой, выре­зан­ной из дере­ва, счи­та­ет­ся Шигир­ский идол. Это дере­вян­ная скульп­ту­ра, сде­лан­ная из лист­вен­ни­цы, кото­рую спе­ци­а­ли­сты отно­сят ко вре­ме­ни мезо­ли­та, то есть к VIII тыся­че­ле­тию до нашей эры. Пред­мет был най­ден на тер­ри­то­рии нашей стра­ны, неда­ле­ко от Ека­те­рин­бур­га, в ходе рас­ко­пок на восточ­ном склоне Сред­не­го Ура­ла. Инте­рес­но, что туло­ви­ще идо­ла покры­то со всех сто­рон гео­мет­ри­че­ской орна­мен­таль­ной резь­бой, а на более широ­ких частях его выре­за­но что-то подоб­ное лицу (личине). Изу­чив изоб­ра­же­ния, уче­ные выде­ли­ли пер­со­на­жи, кото­рые свя­за­ны с небес­ным (верх­ним) и под­зем­ным (ниж­ним) мира­ми, види­мо вопло­ща­ю­щи­ми мир живот­ных и мир рас­те­ний, жен­ское и муж­ское начало.
Посте­пен­но, с раз­ви­ти­ем чело­ве­че­ства, резь­ба по дере­ву утра­ти­ла свой мисти­че­ский и обря­до­вый смысл и ста­ла спо­со­бом деко­ра­тив­но­го укра­ше­ния пред­ме­тов быта. Появ­ля­лись новые при­е­мы в резь­бе, тех­ни­ка ее обо­га­ща­лась исполь­зо­ва­ни­ем новых инструментов.

Начи­ная с XVI века, ста­ли созда­вать­ся круп­ные мастер­ские рез­ных дел и арте­ли. Резь­ба по дере­ву ста­ла повсе­мест­ным народ­ным про­мыс­лом обще­го­су­дар­ствен­но­го мас­шта­ба. Искус­ные народ­ные масте­ра-рез­чи­ки укра­ша­ли само­быт­ной резь­бой цар­ские двор­цы, собо­ры и хра­мы, дома и усадь­бы бога­тых и знат­ных людей.

Жизнь людей на Руси была нераз­рыв­но свя­за­на с дере­вом. Масте­ра исполь­зо­ва­ли не толь­ко саму дре­ве­си­ну, но так­же и бере­сту, тон­кие кор­ни сос­ны и ели, луб, кап, капо-корень. Эти мате­ри­а­лы исполь­зо­ва­лись в раз­лич­ных видах худо­же­ствен­ной обра­бот­ки дере­ва. Напри­мер, капо-корень, кото­рый пред­став­лял из себя наро­сты на ство­ле и кор­нях бере­зы, имел непра­виль­ное стро­е­ние, затей­ли­вое спле­те­ние воло­кон и очень высо­кую плот­ность. Эти свой­ства дела­ют кап или капо-корень, похо­жим на карель­скую бере­зу, из кото­рой изго­тав­ли­ва­ли изящ­ные деко­ра­тив­ные пред­ме­ты: изыс­кан­ную мебель, таба­кер­ки, лар­цы. Народ­ные рез­чи­ки дела­ли из капо-кор­ня, не под­да­ю­ще­го­ся вла­ге, отлич­ную посуду.

Испо­кон веков в Рос­сии все тра­ди­ци­он­ные пред­ме­ты быта, сде­лан­ные из дере­ва име­ли выра­зи­тель­ную деко­ра­тив­ную фор­му и оформ­ля­лись бога­тым рез­ным орна­мен­том или худо­же­ствен­ной рос­пи­сью. В рез­ном укра­ше­нии пря­лок, ков­шей, вере­тен, соло­ниц, шве­ек, валь­ков, блюд и ложек име­ли свое отра­же­ние наблю­де­ния людей за окру­жа­ю­щей их живой природой.

 

Домовая резьба

 

Огром­ное зна­че­ние на Руси при­да­ва­ли укра­ше­нию резь­бой архи­тек­тур­ных соору­же­ний из дере­ва. В XIX веке воз­ник­ло целое направ­ле­ние в рез­ном народ­ном твор­че­стве – домо­вая резь­ба. Кре­стьян­ские дома, укра­шен­ные ажур­ной про­рез­ной резь­бой с кра­си­вым конь­ком на кры­ше, напо­ми­на­ли ска­зоч­ные терем­ки. Совер­шен­ство рез­ных орна­мен­тов и обра­зов вос­хи­ща­ет даже иску­шен­но­го цени­те­ля. Рит­мич­ные рас­ти­тель­ные узо­ры, гео­мет­ри­че­ское кру­же­во, изящ­ные завит­ки, замыс­ло­ва­тые розет­ки, фигур­ки львов, руса­лок-бере­гинь, вол­шеб­ных птиц и зве­рей – все это ста­ви­ло рез­ной декор рус­ской избы в один рад с шедев­ра­ми миро­вой архитектуры.

В домо­вой резь­бе при­ме­ня­лась более слож­ная тех­ни­ка, чем в оформ­ле­нии про­стых быто­вых пред­ме­тов. На сме­ну трех­гран­но­вы­ем­ча­той, кон­тур­ной и гео­мет­ри­че­ской резь­бе при­шли глу­хая рельеф­ная, про­рез­ная и скульп­тур­ная. Глу­хая резь­ба с харак­тер­ным сплош­ным фоном, при­ме­ня­лась для укра­ше­ния фрон­то­нов домов, налич­ни­ков, тор­це­вых досок, помо­гая сохра­нить дре­ве­си­ну от гни­е­ния. Про­рез­ная или ажур­ная резь­ба, кото­рая очень похо­жа на кру­же­во, исполь­зо­ва­лась для оформ­ле­ния вхо­дов над две­ря­ми, налич­ни­ков, кар­ни­за крыль­ца, при­че­лин, поло­те­нец, перил лест­ниц. Ажур­ная или про­пиль­ная резь­ба явля­лась визит­ной кар­точ­кой масте­ров рус­ско­го Севе­ра: Вла­ди­мир­ской, Яро­слав­ской, Костром­ской обла­стей, а так­же Ура­ла, Повол­жья и Сибири.

Читай­те также:

Про­пиль­ная резьба

Резь­ба в сти­ле барокко

Восточ­ная резьба

Домо­вая резьба

 

 

Скульптурная резьба

 

Объ­ем­ная или скульп­тур­ная резь­ба в укра­ше­нии архи­тек­тур­ных соору­же­ний про­яв­ля­лась в созда­нии объ­ем­ных изоб­ра­же­ний птиц и зве­рей на греб­нях крыш, на кистях при­че­лин и укра­ше­нии дере­вян­ны­ми фигур­ка­ми ограж­де­ний вокруг домов.

В нашей стране име­ло свое раз­ви­тие не толь­ко рез­ное искус­ство круп­ных и сред­них форм, но так­же созда­ва­лась и раз­ви­ва­лась резь­ба малых форм, напри­мер рез­ная дере­вян­ная игруш­ка и скульптура.

 

Богородская резная игрушка

Неда­ле­ко от Сер­ги­е­ва Поса­да на живо­пис­ном хол­ме над рекой Куньей сто­ит село Бого­род­ское. Имен­но в этом селе в XV – XVI веках заро­дил­ся народ­ный про­мы­сел рез­ной дере­вян­ной игруш­ки. Село Бого­род­ское впо­след­ствии ста­ло одним из цен­тров народ­но­го твор­че­ства. В XX веке масте­ра рез­ной игруш­ки и скульп­ту­ры объ­еди­ни­лись в артель, а поз­же артель была пре­об­ра­зо­ва­на в фаб­ри­ку. Харак­тер­ной осо­бен­но­стью бого­род­ской резь­бы было созда­ние из мяг­ких пород дере­ва: оси­ны, липы, оль­хи, забав­ных объ­ем­ных дви­жу­щих­ся игру­шек. Сюже­ты, отра­жен­ные в рез­ных игруш­ках, самые раз­но­об­раз­ные: сту­ча­щие молот­ка­ми мужик и мед­ведь, кую­щие куз­не­цы, куроч­ки, клю­ю­щие зер­но, мыши, кото­рые устро­и­ли похо­ро­ны хит­ро­му коту. Бога­тые кол­лек­ции бого­род­ской игруш­ки нахо­дят­ся во мно­гих музе­ях нашей стра­ны и экс­по­ни­ру­ют­ся за рубежом.

 

Абрамцево-кудринская резьба

 

Еще одно само­быт­ное направ­ле­ние в резь­бе по дере­ву на Руси – абрам­це­во-куд­рин­ская резь­ба. Этот народ­ный худо­же­ствен­ный про­мы­сел сфор­ми­ро­вал­ся неда­ле­ко от усадь­бы Абрам­це­во под Моск­вой в кон­це XIX века. Осо­бен­но­стью абрам­це­во-куд­рин­ско­го сти­ля резь­бы было гар­мо­нич­ное соче­та­ние гео­мет­ри­че­ской резь­бы с плос­ко­ре­льеф­ной, а так­же осо­бый при­ем рас­ти­тель­ной орна­мен­таль­ной резь­бы. Масте­ра­ми усадь­бы Абрам­це­во оформ­ля­лись затей­ли­вым рез­ным рисун­ком пред­ме­ты кре­стьян­ско­го быта: блю­да и вазы, солон­ки и ков­ши, боча­та и хлеб­ни­цы, шка­тул­ки и лар­цы. В сво­их рабо­тах куд­рин­ские рез­чи­ки про­дви­га­лись от удач­но­го соеди­не­ния отдель­ных дета­лей, в виде раз­но­об­раз­ных розе­ток, вето­чек, завит­ков, к целым орна­мен­таль­ным композициям.

С раз­ви­ти­ем искус­ства резь­бы, в укра­ше­нии пред­ме­тов народ­но­го быта все чаще появ­ля­ют­ся сюже­ты кре­стьян­ской жиз­ни: тан­цы и хоро­во­ды, чае­пи­тия, празд­нич­ные засто­лья, сва­деб­ные обря­ды. Таки­ми сюже­та­ми часто оформ­ля­ли прял­ки яро­слав­ские и гря­зо­вец­кие масте­ра рез­но­го дела. Очень часто в рус­ской тра­ди­ции ору­дия тру­да жен­щин: валь­ки, прял­ки, вере­те­на, рубе­ли, коклюш­ки укра­ша­ли гео­мет­ри­че­ским узо­ром, выпол­нен­ным трех­гран­но­вы­ем­ча­той резь­бой. Такой спо­соб резь­бы по дере­ву счи­та­ет­ся одним из самых древних.

 

Пряничные доски

Инте­рес­ным направ­ле­ни­ем в резь­бе по дере­ву было изго­тов­ле­ние пря­нич­ных досок. Рус­ские рез­чи­ки вло­жи­ли мно­го выдум­ки, худо­же­ствен­но­го вку­са, мастер­ства, теп­ло­ты души в оформ­ле­ние дан­ных пред­ме­тов. Пря­нич­ные дос­ки удив­ля­ют раз­но­об­ра­зи­ем форм и укра­ше­ния. Они мог­ли быть огром­ных раз­ме­ров и совсем малень­кие, с над­пи­ся­ми и узо­ра­ми, с реаль­ны­ми, взя­ты­ми из жиз­ни обра­за­ми и оформ­лен­ны­ми ска­зоч­ным сюжетом.

Бога­то укра­ша­лась резь­бой и раз­но­об­раз­ная дере­вян­ная посу­да. Свое мастер­ство, без­гра­нич­ную фан­та­зию и талант масте­ра рез­но­го дела про­яв­ля­ли в рез­ных ков­шах для меда и пива, стоп­ка­рях, блю­дах, ендо­вах, чер­па­ках, соло­ни­цах и жбанах.

Раз­ви­тие тор­гов­ли меж­ду стра­на­ми суще­ствен­но рас­ши­ри­ло кру­го­зор масте­ров резь­бы и ока­за­ло обо­га­ща­ю­щее вли­я­ние на дан­ный вид при­клад­но­го искус­ства. В рус­ских зем­лях рез­ное мастер­ство или узо­ро­чье раз­ви­ва­лось не толь­ко в народ­ных тра­ди­ци­ях, но и заим­ство­ва­ло при­е­мы и сек­ре­ты в дру­гих куль­ту­рах. Инте­рес­но, сколь­ко еще рефе­ра­тов будет сде­ла­но из нашей ста­тьи? Напри­мер, в глу­бо­кой древ­но­сти бога­тый рас­ти­тель­ный узор поза­им­ство­ва­ли из визан­тий­ско­го сти­ля резь­бы. В XVI веке на раз­ви­тие рез­но­го дела в Рос­сии повли­я­ли при­е­мы и тра­ди­ци­он­ный орна­мент в виде вино­град­ной лозы, свой­ствен­ные ита­льян­ским масте­рам. Так­же рез­чи­ки пере­ни­ма­ли эле­мен­ты готи­че­ской немец­кой резь­бы по дереву.

 

Классика

 

Появив­ши­е­ся в архи­тек­ту­ре новые направ­ле­ния: ампир, роко­ко, барок­ко, клас­си­цизм, вик­то­ри­ан­ский стиль, модерн, нашли свое отра­же­ние в изде­ли­ях рез­чи­ков по дере­ву, порой спле­та­ясь и пере­хо­дя один в дру­гой. Сораз­мер­ность и гар­мо­нич­ность клас­си­че­ско­го сти­ля может сосед­ство­вать с воин­ствен­ным роман­тиз­мом ампи­ра, бога­тей­ший изыс­кан­ный орна­мент барок­ко соче­та­ет­ся с изыс­кан­ной жен­ствен­но­стью роко­ко, плав­ные реа­ли­стич­ные линии модер­на допол­ня­ют мас­сив­ные вик­то­ри­ан­ские формы.

 

Современное состояние

Исто­рия раз­ви­тия резь­бы по дере­ву на этом не закон­чи­лась. В насто­я­щее вре­мя про­ис­хо­дит воз­рож­де­ние древ­не­го искус­ства, появ­ля­ют­ся новые направ­ле­ния и целые шко­лы деко­ра­тив­но­го рез­но­го твор­че­ства. Напри­мер, резь­ба «Татьян­ка» – совре­мен­ный вид резь­бы, кото­рый был раз­ра­бо­тан нашим сооте­че­ствен­ни­ком в кон­це XX века. Назва­ние свое это направ­ле­ние полу­чи­ло в честь супру­ги масте­ра-авто­ра. Ее осо­бен­ность – насы­щен­ность орна­мен­та рас­ти­тель­ны­ми эле­мен­та­ми и отно­си­тель­ная про­сто­та, кото­рая поз­во­ля­ет овла­деть этим искус­ством и взрос­ло­му и ребенку.
Осно­вы­ва­ясь на бога­тей­ших тра­ди­ци­ях, резь­ба по дере­ву в нашей стане при­об­ре­та­ет себе новых почи­та­те­лей и ста­но­вит­ся необы­чай­но попу­ляр­ным видом худо­же­ствен­но­го творчества.

В завер­ше­нии ста­тьи — видео с крат­ким рас­ска­зом об исто­рии резьбы.

Русская традиционная резьба по дереву — «Светославъ»

Резьба по дереву является традиционным для русских ремеслом. Данное искусство занимает главенствующее положение среди других ремесел так или иначе связанные с обработкой древесины или ее частей. Например, плетение из бересты или ивовой лозы, постройки деревянных объектов.

Резьба по дереву неотъемлемая часть русской культуры. Сама география расселения славянских племен предельно четко подтверждает мои слова. Славянским народам приходилось прилагать немало труда, чтобы очистить территории, сплошь покрытые дремучими лесами. Дерево на протяжении тысяч лет являлся основным материалом для строительства жилых домов, дорог, изгородей, бытовой утвари, орудий труда и многого другого.

Началом появления или зарождения традиций русской резьбы по дереву можно считать те времена, когда Русь была языческой. Это были времена, когда поклонялись стихиям природы, когда обожествляли Землю, Солнце и Природу в целом. Места для поклонения богам служили специальные капища, где были установлены идолы, вырезанные из дерева. Именно в эти времена резьба по дереву как искусство получила широкое распространение.

Со временем резьба по дереву только совершенствовалась. Так, к примеру, наиболее богатые терема украшали узорчатой резьбой и орнаментами. На ставнях и створках ворот вырезали диких животных, сцены сражений, стихии природы. В настоящее время, посетив любую деревню, вы можете увидеть отголоски тех времен в виде узорчатых ставень, фасадов, крыш. Можно отметить тот факт, что сегодня резные дома из бревен становятся вновь популярными, это можно увидеть на представленных фото.

Быт Руси был неотъемлемо связан с деревом. Из него делали:

• Люльки и игрушки для детей.
• Столовые предметы (посуда, ложки).
• Инструмент для других видов ремесел (веретено для пряжи и прядильный аппарат).
• Украшения.
• Средства передвижения (сани, телеги, лодки).

Все это практически всегда украшалось деревянным резным орнаментом.

Мебель и предметы быта всегда делали из дерева, которые так же было принято украшать деревянным резным орнаментом. Вся посуда была деревянной. В настоящее время бытовые предметы из дерева, такие как шкатулки, сундучки, столовая и другая бытовая утварь является предметами, которые широко пользуются спросом у туристов.

Конечно, нельзя говорить, что лучшие мастера в резьбе по дереву, были и есть только в России. Практически все народы мира, в разное время своего развития, широко использовали древесину, и везде есть свои мастера и школы, приемы и секреты. Но Россия в этом плане, является лидером по масштабам. Об этом даже можно судить по ряду стереотипов распространенных в мире о России: «Русь лапотная или деревянная».

На протяжении столетий дома, деревни и целые города строили только из дерева. Одна только Москва за время своего существования сгорала практически дотла не один раз.

Отдельно хотелось бы обратить внимание, к статье прикрепляем книги по истории русского зодчества и резьбе по дереву, доступные для удобного скачивания.

• Русская народная резьба по дереву Соболев Н.Н.1 — Скачать
• Русская изба.Иллюстированная энциклопедия.pdf — Скачать
• Деревянная архитектура русского севера.pdf — Скачать
• Домовая резьба Буриков В.Г. Власов В.Н.1992.djvu — Скачать
• Русское деревянное зодчество Ащепков Е.А. .pdf — Скачать
• Русь деревянная. Ополовников 1981.pdf — Скачать
• Деревянное зодчество. Толковый словарь.pdf — Скачать
• Плотничное искусство Дементьев А.А.1902.pdf — Скачать
• Крестьянин плотник и строитель А. Жирнов 1927 г.. — Скачать

Традиционный инструмент для резьбы по дереву

Таковым считается топор и нож. Именно их использовали сотни лет как главные слесарские инструменты. Конечно, при их использовании резьба и конечная работа была достаточно грубой, но это на современный взгляд. Несмотря на это некоторые мастера добивались впечатляющих результатов.

С развитием кузнечного ремесла и появления металлургии появлялись более «тонкие» инструменты, которые позволяли производить филигранные работы. Мастера смогли вырезать мельчайшие детали, что делало их работы более живыми и реалистичными.

Итак, основными инструментами были и есть топор и нож. Со временем появилась стамеска, которая стала так сказать прародителем множества современных инструментов для резьбы. В большинстве случаев это разнокалиберные стамески и резцы. В наборе мастера их могут быть десятки. Они отличаются шириной, длинной, кривизной и формой лезвия. Такой набор позволяет опытному мастеру делать уникальные по сложности и красоте узоры, скульптуры, фрески, и многое другое.

Также стоит отметить появление более современного слесарского инструмента. Это, как правило, электроинструмент и разнообразные насадки к нему. Они позволяют ускорить работы, но для завершения работы все равно требуется рука мастера. Появление специальных слесарских станков так же позволяет ускорить подготовительный процесс перед началом резьбы.

В нашей стране регулярно проходят конкурсы, где демонстрируют свое мастерство резчики по дереву со всей страны, а так же из ближнего и дальнего зарубежья.

Традиционные породы дерева, используемые для резьбы по дереву

Наиболее популярными древесными породами, которые используют для резьбы в нашей стране, относятся в равной степени к хвойным и лиственным древесным породам:

• Хвойные — лиственница, сосна, кедр, ель, пихта и некоторые другие.
• Лиственные – Липа, береза, клен, ольха, дуб и многие другие.

Стоит отметить, что примеров старинного резного зодчества до наших времен дошло не много. Причина кроется в том, что дерево не отличается долговечностью, особенно если оно подвергается постоянному разрушающему воздействию солнца, ветра и воды. Современные материалы химической промышленности (лаки, морилки, пропитки) позволяют значительно продлить сроки существования деревянных построек и декоративных резных изделий из дерева.

От чего зависит выбор конкретного вида древесины?

У каждого вида дерева есть свои преимущества и минусы. Мастера резьбы по дереву знают о них. Многие секреты на протяжении веков хранят в тайне — это касается и обработки или подготовке древесины перед резьбой.

Некоторые из секретов, которые следует знать

Липа — это одна из наиболее популярных пород в резьбе. В силу своей мягкости она достаточно просто поддается воздействий. Она так же практически не растрескивается при полном высыхании. Но данные качества не позволяют ее применять для создания мебели. Липа не прочная древесина, она годиться для резки мелких бытовых приборов и деревянных украшений.

Ольха – также просто обрабатывается в процессе резьбы, но при этом значительно прочнее. Ее легко имитировать под такие породы как красное дерево.

Береза — наиболее популярна у резчиков. Легко режется, намного прочнее как липы, так и ольха. Минусом данной породы является высокая поглощаемость атмосферной влаги, в современных условиях березу обрабатывают специальными пропитками, которые предотвращают впитывание влаги. При сильном высыхании работы из березы часто растрескиваются. Применяется для создания деревянных накладных орнаментов и украшений для фасадов домов или мебели.

Осину или тополь используют при резке сувениров, посуды.

Дуб — для него характерна высокая прочность, но он также труднее поддается резьбе. Многие мастера отказываются от работы с данной породой из-за частых сколов.

Из хвойных наиболее популярны тис, сосна, кедр и ель. Ель сучковатая, тис очень плотная порода, кедр при полном высыхании становится хрупким. Все это минусы. Но изделия из данных пород благодаря смолистости древесины дольше и лучше сохраняются во времени. Хвойные породы отличаются красивой текстурой древесины. Изделия из хвойных пород, ценятся гораздо больше чем из лиственных.

Резьба по дереву в России есть и будет частью культуры народов населяющих нашу страну.

Резьба по дереву: виды и особенности

Обработкой древесины человек занимается с самых древних времён. Изделия из дерева стали первыми предметами домашнего обихода и пользовались заслуженной любовью. Одновременно с их появлением зарождалась и резьба по дереву.

Народные мастера умело пользовались спецификой материала, показывая его скромную красоту и практичность. Они придавали своим изделиям удобные формы с художественной завершённостью. В большей своей части умельцы старались совместить красивый декор с практическим бытовым и хозяйственным предназначением.

Резьба по дереву практически сгруппировалась в несколько видов:

• домовая;
• объёмная;
• контурная;
• геометрическая;
• плоскорельефная;
• рельефная;
• резьба на пряничных досках.

Самые древние столярные мастера использовали весьма примитивные орудия: топор, долото, струг, ложкарь и тесло. Первыми образцами народного искусства резьбы по дереву были уточки и деревянные кони. Создавались и целые скульптурные произведения. До наших дней дошёл деревянный олень, изготовленный в 5-2 в.в. до н.э.

В средневековье резьба имела растительные орнаменты, украшавшие жилые дома, алтари, иконы. Нередко встречались сказочные мотивы. С 16 века искусство обработки дерева принимает объёмные формы, высокие и живописные. В более поздний период деревянные украшения стали основой убранства соборов, церквей, богатых домов. В 18-19 веках практически каждый дом имел индивидуальный характер, благодаря искусной резьбы по дереву.

Домовая резьба

Основной характеристикой домовой резьбы по дереву является её крупномасштабность. Она выполняется с помощью простейшего инструмента: топора, долото и пилы. Используется дерево хвойных пород.

Резьба по дереву для украшения домов была хорошо развита уже более пяти веков назад. На севере России сохранились самые древние деревянные постройки, украшенные резьбой. Много деревянных резных домов встречается и в Поволжье.

Многие исследователи считают, что искусство украшать жилые постройки резьбой перешло из кораблестроения. Часто домовая и корабельная резьба подразумевает под собой одно и то же. Домовая резьба подразделяется на объёмную, рельефную и прорезную.

Вероятно, первой объёмной резьбой были украшены носовые части кораблей. На них присутствовали фигуры птицы, коня, оленя. Рельефная резьба украшает фронтоны домов, окна, наличники. Прорезной вид появился в 19 веке. Ажурные украшения выпиливались лобзиком и украшали дома, перила, входы в помещения.

Объёмная резьба

Объёмная резьба по дереву наиболее сложный вид обработки древесины. Ещё её называют – скульптурной. Этот вид характеризуется тем, что изготавливаемое изображение как бы отдалено от общего фона. Образует рельеф, скульптуру или целую скульптурную группу.

Объёмная резьба требует от резчика настоящего мастерства. Ошибки здесь не прощаются. Для изготовления применяются специальные инструменты.

Фигурками из дерева украшали жилища ещё в Древней Руси. Мастерили так же игрушки, фигурки животных, вырезали свистульки. Объёмная резьба широкое применение нашла в церкви, где ею украшали алтари, вырезали образа святых, вырезали кресты.

К объёмной резьбе относиться и корнепластика. Для неё берут нижнюю часть дерева, имеющую самые разнообразные формы, и создают оригинальные образы.

Контурная резьба

Контурная резьба относится к орнаментной резьбе. С 15 века она широко представлена в народном искусстве. Выполняется контурная резьба по дереву в виде прямолинейных линий, прорезаемых по контуру прилагаемого рисунка.

Отдалённо такая резьба напоминает гравировку. Она имеет чётко обозначенный рисунок, довольно сухой и простой. Композицию часто несколько оживляют разнообразные прорезки и окрашивание.

Для такой резьбы применяют специальный нож и изогнутую стамеску. Со стороны видится простота резьбы, но это не так. Она требует большого мастерства, так как здесь необходимо обходиться без зарезов и сколов древесины.

Контурная резьба по дереву наиболее распространена в Поволжье и северных областях.

Геометрическая резьба

Этот вид резьбы по дереву наиболее простой и доступный многим умельцам. Геометрическая резьба представляет собой особые клинорезные выемки, различной направленности и глубины. Количество граней, в каждой отдельной выемки, также может быть различным. Но, наиболее распространённые – это с двумя и тремя выемками.

Трёхгранная резьба даёт наибольшее количество возможных узоров. Меньше композиций можно создать с помощью четырёхгранной резьбы, и она требует особого мастерства от резчика.

К геометрической резьбе можно и отнести скобчатую резьбу. Рисунок в ней изготавливается полукруглой стамеской, сначала под прямым углом, а затем, под острым. Для резьбы по дереву геометрической берут древесину липы, осины, хвойных пород.

Плоскорельефная и рельефная резьба

Плоскорельефная резьба так же очень распространена. Отличительной её особенностью является орнамент одинаковой высоты. Часто композиции создаются простым рисунком: геометрические фигуры, листья растений, изображения зверей и птиц.

Резьба по дереву такого вида потребует от мастера усидчивости, богатой фантазии и разнообразного инструмента: ножей, стамесок, чеканов, скребков, рашпилей и др.

Этот вид резьбы различают по подвидам:

• подушечный фон;
• подобранный фон;
• заоваленный контур.

В рельефной резьбе рисунок заметно выделяется на общем фоне. В этом виде практически нет плоских поверхностей. Узор содержит точки различной высоты и формы. Рельефной резьбой украшают мебель, стены, делают изящные панно.

Рельефная резьба по дереву делиться на два подвида: барельефную и горельефную. Для резьбы выбирают твёрдое дерево: дуб, бук, кедр, пихту.

Резьба на пряничных досках

Это наиболее древняя форма резьбы по дереву. Известны сохранившиеся доски, датированные 12 и 13 веками. Деревянные формы пряничных досок использовались для изготовления праздничных печных пряников.

Резьба по дереву таких досок в большинстве своём имеет крупновырезанные надписи по всем четырём сторонам. В центре создавался забавный рельефный рисунок. Изготовление пряничных досок доверялась самым лучшим мастерам.

Резьба по дереву

Любовь к резьбе по дереву была свойственна русскому человеку с языческих времен. Православие, как известно, запрещало скульптуру, полагая ее проявлением язычества, идолопоклонства. Но известная тяга к пластическому творчеству, к резьбе по дереву не угасала. Широко известна, например, домовая резьба, в которой декоративное дарование плотника, резчика проявлялось в традиционном убранстве северной русской избы. Предметный мир, окружавший северянина в прошлом, в большинстве выполнялся из дерева, и трудно назвать изделие (будь то деревянная посуда, прялки, мебель, сани и телеги, дуга и многое другое), которое бы не украшалось резьбой. В этой сфере народного искусства Севера за века истории были созданы подлинные шедевры художественного синтеза, когда гармоничное разрешение получали функциональная, конструктивная и художественная стороны изделий.

На вологодской земле было немало центров производства деревянной посуды – на Сухоне и Кокшеньге, в районах Кубены и Кириллова, Тотьмы и Великого Устюга. В каждом из них сложились свои варианты форм предметов, излюбленные приемы украшения.

Если посуда требовала объемной пластики, то на предметах, форма которых обладала большими гладкими плоскостями, применяли способы плоской выемчатой резьбы. В виде скромных порезок или развитых орнаментальных композиций она украшала поверхности вальков для стирки белья, рубелей-катков для глажения холста, трепал для очистки льна, пряничных досок и прялок.

Большой интерес для изучения плоскорельефной избы представляют набивные и пряничные доски, широко распространенные на Севере. Пряничные доски  служили формой для «пряников печатных». Мастер вырезал в толще доски узор, который высоким рельефом отпечатывался в тесте пряника. На квадратных и прямоугольных, огромных размеров и миниатюрных пряничных формах помещались львы с кудрявыми гривами и оскаленной пастью, зорко глядящие человечьими глазами; длиннохвостые птицы, цветы-розетки, ягоды и плоды, простейшие геометрические мотивы в виде рядов ромбов и чешуек. Иногда мелкие изображения объединялись на одной доске, разделенной на квадратики. После выпечки пряник разрезали на дольки и дарили гостям к концу торжества. Такие пряники назывались «разгонными». Высокое мастерство в создании пряничных досок проявлялось не только в передаче орнаментального сюжета, но и приемах его исполнения.

Твитнуть

Поделиться

Поделиться

Класснуть

Резьба по дереву «Татьянка» в современной культуре

Возникнув 27 лет назад резьба «Татьянка» обладает своими художественными и технологическими особенностями, активно эволюционирует и стала явлением в декоративно-прикладном творчестве.

По своему происхождению эту резьбу можно отнести к самодеятельному творчеству, т.к. основоположник этого способа резьбы Шамиль Сасыков не был профессиональным художником и резчиком по дереву. Необходимо отметить, прежде всего, что «Татьянка» – авторское изобретение, и в основе её лежат технологические приёмы: применение усовершенствованных резцов особой формы, сам способ резьбы, при котором резчик режет с давлением и выполняет резьбу обязательно двумя руками. Один из главных принципов – создание сложного и высокого рельефа в массиве доски, не прибегая к накладным приклеенным элементам. По форме существования – это не промысел, связанный с традицией и коллективным творчеством, а крупная творческая мастерская, проявление авторского самодеятельного творчества. Само развитие резьбы шло в форме творческой мастерской, которая уже много лет оказывает значительное влияние на развитие современного декоративно-прикладного искусства в России.  Авторская концепция обучения резьбе Шамиля Сасыкова, направленная на развитие одаренности и художественного вкуса резчика, является определяющей в деятельности Центра Художественной резьбы по дереву «Татьянка». Каждый резчик, обучившись приёмам резьбы, обладает творческой свободой, открытостью для всего нового, может выразить себя.

За 27 лет существования резьба «Татьянка» развилась в широкое разноплановое явление со множеством направлений. Объединяющим моментом является технология и общая реалистическая направленность в трактовке мотивов. Тяга к реалистичности, даже некоторой натуралистичности с одной стороны отражает определенную общемировую тенденцию к гиперреализму в резьбе по дереву. С другой стороны, она заставляет мастеров внимательно изучать природу. Здесь мастеру может помочь не поверхностное наблюдение, а глубокое изучение особенностей растений, цветов, насекомых, многократные документально точные зарисовки. Только при такой подготовке в резьбе будет передаваться характерное, а не случайно подсмотренное. Тем не менее, плоскорельефная техника, с которой и начиналась резьба «Татьянка», тоже продолжает существовать и развиваться. Здесь художественный образ создается другими средствами: декор изделий, выполненных в этой технике, часто отличается определенной условностью и стилизацией. Техника геометрической резьбы в полной мере реализовалась в особом направлении – «Россиянка».

Орнамент резьбы преимущественно растительный, часто в него включены и зооморфные мотивы. Иногда они сильно стилизованы, вплетены в растительные ветви и листья, иногда, наоборот, рельефны на фоне растительного орнамента. В некоторых натуралистичных панно бабочки или другие насекомые переданы с фотографической точностью. Для ранней «Татьянки» и для «Россиянки» характерно заполнение резным орнаментом всей поверхности изделия. Орнамент, как правило, плотный, без просветов фона.

Одна из сильных сторон «Татьянки и «Россиянки» – досконально проработанная технология, в которой заложены механизмы саморазвития и бесконечной вариативности.

Технология не просто досконально разработана, она оформлена документально в виде учебных пособий по резьбе и может служить самоучителем для желающих обучиться. Центр Художественной резьбы по дереву «Татьянка» выпустил учебное пособие по резьбе «Татьянка» (в трех томах) и учебное пособие по резьбе «Россиянка». Редакторами данных изданий стали сам Шамиль Сасыков и его дочь Делия Левченко. Данные практические пособия – иллюстрированный пошаговый самоучитель, который действительно позволяет совершенно разным людям освоить резьбу самостоятельно.

Сам автор Шамиль Сасыков, посвятивший разработке и оттачиванию технологии долгие годы, сравнивает разработанные технологические приемы со способом нотной записи в музыке. С помощью нот можно записать любую музыку. Владея технологией резьбы «Татьянка» и «Россиянка» можно создавать произведения любой структуры и сложности.

Разработанные технологии резьбы требуют соответствующего инструментария. Это резцы, но резцы необычные, модифицированные, приспособленные именно для данного вида резьбы. Именно эта связка –технология – учебники – инструмент позволяют обучить резьбе любого желающего или обучиться самому. Получится ли из каждого обученного настоящий мастер – это зависит от наличия художественного чутья, от умения видеть и передавать красоту природы, от интуитивного умения перевоплотить природный объект в художественный образ.

Резьба «Татьянка» занимает передовые позиции в развитии современной резьбы по дереву, в культуре России и мира.

  Благодаря деятельности Центра Художественной резьбы по дереву «Татьянка» резьбе обучаются дети и взрослые. География регионов, откуда приезжают ученики, становится шире год от года. Ученики, обучившиеся в центре, распространяют технологию «Татьянки» и «Россиянки» по всему миру. Австралия, Турция, Израиль, Канада, Чехия, Германия, Украина – это далеко не полный перечень стран, где успешно работают мастера, обучившиеся в Москве в Международном авторском центре художественной резьбы по дереву «Татьянка». Многие из них не только сами занимаются резьбой, но и создают свои учебные центры, распространяя и популяризируя «Татьянку» в своих странах.

Можно утверждать, что резьба «Татьянка» и «Россиянка» как проработанные технологические системы могут быть применимы в различных национальных культурах, наполняясь и насыщаясь стилистикой, мотивами, образностью национального искусства в различных регионах нашей страны и мира. Шамиль Сасыков особо подчеркивает, что резьба «Россиянка», созданная на основе усовершенствованных приемов геометрической резьбы, могла бы стать и уже становится находкой для регионов, традиционно исповедующих ислам. Ведь технология резьбы «Россиянка» позволяет выполнить более 250 вариаций резных геометрических орнаментов, при этом они отличаются высокой художественностью и простотой исполнения.

Чтобы оценить уникальность резьбы «Татьянка» необходимо знать современные тенденции развития резьбы по дереву в России и в мире. Если попробовать составить картину развития современной резьбы по дереву в различных регионах и странах мира, то она получится пёстрой и разнообразной. Мы не претендуем на полноту обзора всей современной резьбы по дереву, так как это может стать темой не отдельной статьи, а целой монографии. Но, всё же, остановимся на самых явных тенденциях и на самых ярких явлениях.

Есть регионы, где современные резчики развивают и интерпретируют национальные традиции резьбы. Такое явление мы можем видеть в Китае, в Юго-Восточной Азии. В Китае славится своими традициями город Dongyang (Доньян). Dongyang завоевал репутацию центра одного из лучших народных промыслов Китая. Он является центром одной из четырёх главных школ резьбы по дереву в Китае: Dongyang резьба по дереву, резьба по самшиту, резьба позолоченного дерева и резьбы логан дерева. В 1983-ом, Государственным Советом Китая этому городу присвоили статус «Города китайской резьбы по дереву». И сейчас там живут мастера, создающие великолепные произведения из дерева в традиционном стиле. В музее Доньяна можно увидеть панно, представляющие собой многофигурные композиции и пейзажи, анималистические сцены, выполненные в технике высокорельефной и даже горельефной резьбы. Её ещё называют “белый лес”, поскольку мастера стремятся показать естественную красоту древесины. Можно отметить работы современного китайского мастера Чжэн Чунхуи. Недавно он создал самую длинную деревянную скульптуру в мире под названием «Вдоль реки во время фестиваля Цинмин» по мотивам знаменитой старой китайской картины Чжан Цзэдуаня. Длина скульптуры составляет целых 12 метров, высота — 3 метра. Резьба по дереву также традиционно развита во Вьетнаме. Это деревянная скульптура и мелкая пластика. Современные скульпторы продолжают традиции XVII-XVIII в.в. – времени наивысшего расцвета вьетнамской традиционной скульптуры, связанной с буддизмом. На территории Камбоджи, и особенно в городах, довольно распространена вьетнамская традиция резьбы по дереву. В Пномпене прочное место заняла южно-китайская школа резьбы. Потрясающие масштабные панно с тончайшими элементами создают из массива древесины мастера Таиланда. Baan Tawai (Баан Тавай)- это место славится своей резьбой по дереву, считается, что лучшие резные изделия Таиланда изготавливаются в Баан Тавае. Восхищаясь произведениями мастеров Китая и Юго-восточной Азии, можно с уверенностью сказать, что наши российские мастера, владеющие технологиями «Татьянки» и «Россиянки», могут выполнять не менее технически и художественно совершенные произведения.

На Западе есть мастера, развивающие традиции резьбы барокко, рококо. Их не так много. Качеством, совершенством исполнения выделяются букеты, цветочные гирлянды, которые делает David Esterly (Великобритания).

Одна из устойчивых тенденций в западной резьбе по дереву – тяга к иллюзорному натурализму. Например, Lоna Hymas-Smith из Канады создает раскрашенные, тонированные скульптуры птиц, насекомых, рыб. Резчица с фотографической подробностью передает особенности животного мира. Свой стиль скульптор называет «иллюзорным реализмом». В качестве инструментов Лона Хаймас-Смит использует цепную пилу, шлифовальную машину, а также хирургические инструменты для стоматологии с мелкими алмазными и рубиновыми битами. Очень известен Mike Stinnett из США, он делает удивительные трости из дерева с изображением змей. Змеи выполнены также предельно натуралистично.

Американский скульптор австралийского происхождения Ricky Swallow работает в стиле гиперреализм. В его скульптурах современные темы, часто встречаются различные вариации черепа, скульптурные натюрморты, бытовые сюжеты. В том же русле сделаны работы венецианца Livio de Marchi. Он вырезает из дерева скатерти, сумочки, одежду, обувь, книги, автомобили. Randall Rosenthal из США делает имитацию журналов, газет, банкнот.

Среди мастеров анималистической скульптуры наиболее известны имена Keiji Kidokoro (Япония), Jason Tennant (США).

Авторская скульптура из дерева не всегда нацелена на иллюзорность и натурализм. Современный итальянский скульптор Willy Verginer из своих скульптур создает объемные композиции, в которых загадочно сочетаются цвет и фактура дерева. Мастер Nino Orlandi из Италии выполняет скульптурные композиции в виде книг, из плоскости страниц которых выступают рука или фигура человека, предмет или животное. Декоративные композиции из растительных мотивов создает Joey Richardson (Великобритания) — всемирно известный токарь и скульптор по дереву. В ее руках даже коряги оживают и превращаются в ажурные создания из сказочного сада. Мастер «лепит» из дерева, подвергая каждую деталь бережной шлифовке. Резные ложки из дерева от Giles Newman (Великобритания) сочетают тонкую работу и оригинальный замысел, каждая из них превращается в растительную композицию.

Важно отметить, что большинство из перечисленных мастеров создают сложные резные произведения не из единого массива древесины, а путем соединения, склеивания деталей из различных пород дерева, тогда как в «Татьянке» возможно выполнение сложнейших объемных и рельефных композиций именно из массива.

В нашей стране и на постсоветском пространстве резьба по дереву также развивается в разных направлениях. Многие мастера продолжают традиционную геометрическую и плоскорельефную резьбу, другие занимаются авторской скульптурой. Рельефные панно Кронида Гоголева – классика советской школы резьбы по дереву. Рельефные портреты Андрея Сагалова, Михаила Байкова, Александра Пентешина. Интересные скульптуры, мебель, резной декор интерьеров создает Роман Грюк (Украина).

Николай Гаврись, мастер из Симферополя, работает в стиле гиперреализм. Он применяет не только 10-15 разных пород дерева, но и технику торцевой резьбы, которую он разработал самостоятельно. Для вырезания основы птиц, хамелеонов Николай применяет обычную резьбу, затем на их поверхности делает углубления бормашиной. И в них, как мозаику, вставляет мельчайшие элементы из дерева разных цветов, формируя рисунок кожи, перышки птиц.

Потрясающе натуралистичные работы создает Николай Пирязев, ученик Шамиля Сасыкова, представитель именно школы «Татьянка».  

Мастер из Санкт-Петербурга Владимир Налимов также развивает натуралистическую линию, он вырезает из дерева букеты, объемные цветочные композиции. Дерево не подкрашивает и не тонирует. Владимир Налимов использует для своих резных цветов разные породы дерева, чтобы по цвету и фактуре бутоны отличались от листьев, а весь цветок – от вазы или подставки. При этом, естественно, композиция получается составной, а не вырезанной из единого массива доски, как у Николая Пирязева.

Исходя из анализа современного состояния резьбы по дереву в мире, можно сделать вывод, что за каждым мастером стоит его уникальный творческий метод, его многолетний опыт, творческие наработки, при этом далеко не за каждым стоит четкий, отработанный, готовый к широкому распространению алгоритм освоения резьбы. Далеко не всякий мастер из своего творческого опыта сделал систему обучения, школу. А Шамилю Сасыкову это удалось. И эту школу надо развивать, широко пропагандировать в России и в мире как наше достижение.

Резюмируя вышесказанное можно заключить, что на сегодняшний день по своей технологичности, разнообразию и уникальности технических приемов, способности решать сложнейшие задачи обработки дерева достаточно простыми способами, резьба «Татьянка» стала уникальным мировым явлением в современной резьбе по дереву и национальным достоянием России.

Автор: Пухначева Е.Ю., кандидат искусствоведения, доцент Московского государственного института культуры

: Изобразительное искусство :: Культура и искусство :: Россия-Инфоцентр

Искусство резьбы по дереву известно в России издавна. Деревенские и городские деревянные дома в Древней Руси традиционно украшались резьбой по дереву. Их изготавливали с помощью простых и доступных инструментов: топора, пилы и стамески. Со временем инструменты для резьбы трансформировались и совершенствовались. Были изобретены специальные станки для вырезания самых сложных узоров на дереве.

Домовая резьба по дереву как вид народного искусства дошла до нас, сохранилась в сельской местности России.Геометрическая резьба, уходящая корнями в традиции резчиков прялок, пряничных досок и различной домашней утвари, считается народным художественным промыслом Вятки (древнее название города Кирова). Изысканную объемную резьбу по дереву можно встретить не только в элементах дома, но и в дорогой вятской мебели, в церковных иконостасах.

Геометрическая резьба по дереву

Геометрическая резьба по дереву — один из древнейших видов резьбы по дереву. Он состоит из множества резных отверстий с двумя, тремя или четырьмя сторонами, которые все вместе образуют узор из геометрических фигур, таких как треугольники, квадраты и круги.

Геометрическая резьба по дереву широко использовалась для украшения избы, иконостасов и киотов, разной мебели (столы, скамейки, люльки, сундуки, крючки для умывальников и т. Д.), Чеканной посуды (различные чаши, ковши, солонки, подносы, ложки и т. Д.) и кувшины) и орудия труда (прялки, ткацкие станки, пряничные доски и т. д.).

Изделия, украшенные искусной резьбой по дереву, продавались на Вятских рынках в 20-е годы прошлого века. Долгое время это старинное ремесло существовало обособленно.В конце 1930-х ремесленники собирались в бригады. В 1947 году бригада «Победа» объединила 107 надомников, половина из которых занималась столярным делом. Они застилали коврами шкатулки различной конфигурации, чемоданы и аптечки, украшенные геометрической резьбой по дереву и росписью по дереву.

В 1954 году коллектив освоил производство деревянных резных шкатулок с инкрустацией. В 1955 году была проведена огромная экспериментальная работа по объединению нескольких техник (резьба по дереву, инкрустация, пирография и роспись) в одном изделии.Узоры усложнились, появились пейзажи и архитектурные сюжеты Москвы, Ленинграда и других городов. В 1958 году команда Victory выполнила масштабный заказ для Всемирной выставки в Брюсселе.

Резчики по дереву научились создавать богатейшие узоры для украшения не только шкатулок, но и самых разнообразных предметов домашнего обихода. Продуманная резьба по дереву, глубокий фон и крупные орнаментальные детали, заключенные в контурную рамку, — характерные черты шкатулок фабрики «Идеал».

Натуральные материалы, такие как солома и кора березы, были использованы для обогащения художественного образа резных изделий из дерева.

руслинк100077

русссылка100029

Автор: Вера Иванова

---

Сказочные резные деревянные оконные украшения в традиционном русском стиле

Резные оконные рамы из дерева — часть традиционного русского зодчества.Загородные дома с красивой оконной отделкой выглядят очаровательно и ярко. Изысканное мастерство и разнообразие резных деревянных конструкций, форм и цветовых акцентов позволяют придать русскому дому неповторимость. Функциональность и эстетическая привлекательность сочетаются, создавая великолепные ставни, оконные рамы, двери, веранды и элементы крыши. Натуральное дерево и детали в ярких тонах делают каждый дом оригинальным, праздничным и привлекательным.

Резные деревянные оконные украшения, называемые наличниками, являются неотъемлемой частью традиционной русской архитектуры.Деревянные дома, построенные без гвоздей, имеют великолепно проработанные акценты, превращающие функциональные архитектурные элементы, такие как крыша, окна, ставни и двери, в потрясающие украшения. Ниже представлены несколько конструкций окон в русском стиле. Наслаждайтесь видом замысловатой резьбы по дереву.

Наружные украшения дома Русский стиль, резные деревянные окна в Балашове, Россия

Многие старые загородные дома разбросаны по городам и деревням России. Небольшие деревянные дома и значительные постройки в российских городах демонстрируют уникальные украшения дверей и окон, созданные русскими мастерами.Загородные дома и старые городские постройки украшены декоративными накладками по скатам крыш, вокруг окон, дверей, подъездов и ворот. Дома ручной работы с резьбой по дереву — уникальные произведения искусства, отражающие неповторимый русский стиль.

Резные конструкции домов из дерева в среднеевропейском и русском стилях

Декоративные способы повторного использования и переработки оконных рам, современные украшения для стен

Красиво вырезанные произведения искусства из дерева, экологические подарки, украшения для дома

Декоративные стеновые панели, добавляющие шикарный резной узор из дерева в современный интерьер

Белая краска резных деревянных оконных украшений подчеркивает дизайн дома.Яркие цвета ставен и белые акценты создают кружевной декор. В каждом регионе этой огромной страны есть своеобразные резные узоры из дерева. Ремесленники сохраняют старые традиции, создавая красивые орнаменты для дверей и окон, чтобы подчеркнуть различные стили местного дизайна.

Синие ставни на окнах, резные деревянные оконные украшения с белыми вставками

Традиция украшать дома резными деревянными деталями восходит к языческим временам, когда простые россияне думали, что эти символы удерживают злых духов подальше от их домов.Большинство этих символов находится вокруг входных дверей и окон. Несущие балки также украшены украшениями. Геометрические узоры и сложные узоры резьбы впечатляют и восхищают.

Резные деревянные украшения для крыш и окон, животные и птицы, традиционная русская архитектура

Русские использовали дерево для строительства простых крестьянских домов и сложных домов для своей элиты. Узоры резьбы по дереву являются художественными элементами и демонстрируют сильную связь с окружающими лесами.Русские леса огромны. Используя дерево, особенно бревна, при строительстве домов, изготовлении предметов интерьера, детских игрушек, украшений для дома и посуды, православные русские ценили красоту природного материала и наслаждались богатым и красивым лесом.

Оригинальный декор окон Русский стиль, белая краска Резные оконные рамы из дерева, уличные украшения дома, Кострома, Россия

от Ены Русс
21.06.2018

Резные деревянные картины, сделанные семьей Дубовиков · Блог Путешествий по России

Россия известна своими мастерами.Сегодня давайте посмотрим на следующие рисунки, вырезанные из дерева членами семьи Дубовиков из Брянска.

Все фотографии выполнены тщательно, с хорошей перспективой в неповторимом стиле. Размер большинства работ в рамах — 60-90 см.

Мастер-классы по резьбе по дереву от Виктора Дубовика.

Если вам понравился этот пост, рассмотрите возможность оставить комментарий или подписаться на канал RSS , чтобы в будущем статьи доставлялись вашему читателю каналов.

Теги: город Брянск

Читайте также:

• Новый взгляд на русскую народную живопись
• Женская мода в СССР в 1957 году
• Удивительный дом русского кузнеца
• Первая геотермальная электростанция в СССР
• Музей ленд-лиза в Москва
• Заброшенная церковь в глуши

Самые популярные улицы России

Разнообразие ландшафтов Алтайского края >>

Пока комментариев нет.

Оставить комментарий

Нажмите здесь, чтобы отменить ответ. Имя* Почта * (не публикуется) Интернет сайт Твой комментарий

русских деревянных резных орнаментов Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 15625983.

русские деревянные резные украшения Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 15625983.

Русский резной деревянный орнамент

Только для редакционного использования: это изображение можно использовать только в редакционных целях.Использование этого изображения в рекламных, коммерческих или рекламных целях запрещено, если лицензиат не получил дополнительных разрешений. 123RF.com не предоставляет никаких услуг по оформлению.

S M L XL

Таблица размеров

Размер изображения	Идеально подходит для
S	Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
M	Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
л	Плакаты и баннеры для дома и улицы.
XL	Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.

Используете этот элемент в публикации, превышающей 500 000 экземпляров
?

Распечатать Электронный Всесторонний

4256 x 2832 пикселей | 36.0 см x 24,0 см | 300 точек на дюйм | JPG

Масштабирование до любого размера • EPS

4256 x 2832 пикселей | 36,0 см x 24,0 см | 300 точек на дюйм | JPG

Скачать

Купить одно изображение

6 кредита

Самая низкая цена
с планом подписки

• Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
• Загрузите 10 фотографий или векторов.
• Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц

221 ру

за изображение любой размер

Цена денег

Ключевые слова

Похожие изображения

Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами

@ +7 499 938-68-54

Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать.Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie

. Принимать

Шигирский идол — древнейшая резьба по дереву

Декоративные шевроны на теле Шигирского идола.

Сводка Шигирский идол — старейший из известных в мире резьба по дереву, относящаяся к эпоха мезолитического искусства, около 7500 г. до н.э.Уникальный предмет доисторической скульптуры — Идол был обнаружен фрагментами из торфяного болота под Кировградом в 1894 году. Реконструированный, он составляет примерно 9 футов (2,8 метра) в высоту и часть коллекции доисторических искусство в Историческом музее в Екатеринбурге. С 2003 г. выставлен в специально построенном стеклянном саркофаге, заполненном инертным газом. По словам старшего научного сотрудника Московского института Михаила Григорьевича Жилина. археологии, его выживание было связано с антибактериальным действием торф, который предохранял его от гниения.Он присоединяется к впечатляющему списку Русское подвижническое искусство, восходящее к Каменный век, в том числе такие сокровища, как: Венера. Костенков (22000 г. до н.э.) и соседней Венеры Гагарино (20 000 г. до н.э.), оба из Воронежской области; Авдеево Венеры (20 000 г. до н.э.) из Курской области; Зарайск Венеры (20 000 г. до н. Э.) С юго-востока от Москвы; Венера Елисеевичей (14000 г. до н.э.) из Брянска; Капова Наскальные рисунки (12500 г. до н.э.) из Башкортостана; и Амур Речная керамика (14 300 г. до н.э.) с Дальнего Востока России.Для получения дополнительной информации о хронология палеолитической культуры, см .: Доисторическое искусство Хронология (от 2,5 млн. До н. Э.). Открытие и реконструкция Идол был обнаружен в многочисленных фрагментах, в 1890 г., примерно на 4 метра (13,5 футов) ниже поверхности торфяного болота на Шигирь, в Свердловской области Уральских гор, примерно в 100 км. из Екатеринбурга. В пещере не было наскального искусства. окрестности, но эта территория находилась под исследованием с 1850 г. после открытие доисторических артефактов на золотом руднике под открытым небом. Профессор Дмитрий Лобанов использовал основной фрагменты, чтобы восстановить фигуру примерно 2,8 метра в высоту. Потом, в 1914 году археолог Владимир Толмачев предложил включить другие неиспользованные фрагменты в готовую работу — увеличение ее высоты до 5,3 метров — и соответственно составили ряд масштабных чертежей. Позже, однако, некоторые из этих предметов были случайно уничтожены, поэтому только Толмачевский их рисунки остались. Датировка Идол Шигир был датирован радиоуглеродом. до 7500 г. до н.э. Институтом истории материальной культуры в Санкт-Петербурге и Институтом геологии в Москве, что сделало его старейшее искусство в своем роде в мире. В 2014 году немецкие исследователи из Государственного управления культуры Нижней Саксонии. Heritage начала новую серию испытаний с использованием ускоренной масс-спектрометрии. (AMS), чтобы определить точную дату статуи с точностью до нескольких десятилетий. Характеристики Шигирского идола Вне всяких сомнений, какого бы возраста он ни был что антропоморфный Шигирский идол — один из величайших скульптуры позднего каменного века. Вырезанный каменным орудием из куска из древесины лиственницы возрастом 159 лет, тело плоское, прямоугольной формы серией горизонтальных линий на примерном уровне грудной клетки, которые, кажется, представляют собой ребра. (Вдобавок у него 7 лиц.) Остальная часть деревянной поверхности украшена геометрическими мотивами, такими как как шевроны, елочки и др. знаки, ни один из которых не был расшифрован, хотя — согласно Светлана Савченко, хранитель кумира Екатеринбургского исторического музея — эти геометрические символы определенно имели какое-то значение для скульптора. Очевидно, что необходимы дальнейшие исследования для изучения этнографии и символизма. вовлечены, и исследовать, представляют ли знаки набор изобразительных инструкции, как карта. ПРИМЕЧАНИЕ: Хотя все комментаторы ссылаются на к его исключительной высоте и его загадочным геометрическим символам, никто похоже, упомянул возможность того, что это может быть ранний прототип тотемного столба , популяризированного североамериканскими индейцами, которые также возникла в Сибири. Екатеринбургский исторический музей, один из 50 музеев русского искусства в городе находится Шигирская кладовая и Шигирская коллекция, а. а также много скульптур из слоновой кости резьба, резьба по рогам лося и предметы древнего гончарные изделия из Уральского региона. Статьи о доисторических Скульптура Подробнее о палеолитической пластике искусство из России и других стран Европы, смотрите следующие статьи: • Лев Человек из Hohlenstein Stadel (ок. 38000 г. до н.э.) Обнаружен в пещерах долины Альтмюль на юго-западе Германии, это самый старый известный в мире рисунок антропоморфных животных. • Цвет слоновой кости Резьба по Швабской Юре (33000 г. до н.э.) Включает самые ранние известные изображения животных (шерстистый мамонт) и самые старые известные скульптуры львов и лошадей. • Венера Фигурки (30 000–10 000 до н. Э.) Включает более 100 схематических фигур, вылепленных из мягкого камня, слоновой кости или кость от 4 см до 25 см высотой. • Лосось пещеры Абри-дю-Пуассон (23000 г. до н.э.) Содержит 1-метровый барельеф с изображением атлантического лосося, единственный известная рельефная скульптура рыбы высечены в эпоху верхнего палеолита. • Венера of Laussel (23000 г. до н.э.) Низкая известняковая скульптура обнаженной женщины, найденная недалеко от Ласко. Пещера во французском Дордони. • Мальта Венеры (20 000 г. до н. Э.) Вырезаны из бивня мамонта и рога северного оленя, обнаружены к северо-западу от г. Озеро Байкал в Иркутской области Сибири, Россия. • Тук Рельефы зубров из пещеры Одубера (13 500 г. до н.э.) Эти изысканные 45-сантиметровые рельефы, сделанные из необожженной глины, изображают двух великолепных Зубры устроены на полу самой удаленной камеры пещерного комплекса.

Русские резчики

Я очень рад предложить эту страницу! Это 3 открытки с изображением мастеров по резьбе по ложечкам с 1900 по 1905 год в России.
Я увеличил их примерно в 2 раза, чтобы люди могли различить важные детали.
Это произошло, когда Норман Стивенс, коллекционер ложек, рассказал мне об этом из коллекции русских открыток Маршала Винокура.
Маршалл — почетный профессор Университета Алабамы. Он был очень добр, чтобы просканировать их и предложить остальному миру.
Он написал:
«Максим Петрович Дмитриев (1858-1948) был мастером-фотографом, большую часть своей жизни проживавшим в Нижнем Новгороде.Его замечательные картины отражают повседневную жизнь Нижнего, а также городов и деревень на Волге, главной реке России. Он запечатлел, как никто до или после, великолепную красоту городов, окружающих Волгу, их исторические и архитектурные памятники и достопримечательности. Фотографировал самых разных людей: волжских старообрядцев, мастеров, трудящихся. Дмитриев называл себя фотографом-этнографом. Его выдающиеся работы сохраняют эпоху в российской истории, архитектуре и обществе, которая по большей части уже исчезла.”

Отметки Маршалла на открытке:
«Мастера Заволжья. Изготовление ложек в селе Чернуха. (Заволжье — это место, где жили ремесленники на левом берегу Волги к югу от Нижнего Новгорода, важнейшего города на Волге. В городе проходила ежегодная знаменитая ярмарка, где русские товары [хлопок, шерсть, лен, шелк, железо, кукуруза, чай, меха, соль, вино, рыба, керамика и промышленные товары] покупались и продавались со всей Российской империи.Фотограф и издатель Максим Дмитриев.) »
моих заметок:
Обратите внимание на двух женщин с торцовочной пилой, распиливающих березу? Я использовал одну из этих дров, когда был мальчиком в 1950-х, замечательный инструмент.

Отметки Маршалла на открытке:
«Ложковый рынок в городе Семенов. (Семенов находился к северо-востоку от Нижнего Новгорода. Фотограф и издатель — Максим Дмитриев.) »
мои записи: я насчитал 5 других больших корзин из сосновой колотой сосны на верхнем левом фоне — добавленных к трем на переднем плане — представляет ложек много!

Отметки Маршалла на открытке:
«Изготовление ложек в селе Деяново.(Деяново находилось в Нижегородской области. Деяново, похоже, исчезло при советской власти. Фотограф и издатель Максим Дмитриев ».
Мои комментарии: Обратите внимание на используемое тесло слева. Я понятия не имею, что это за 2 объекта на пне (там, где парень использует топор). Один выглядит обтянутым кожей, а другой с колышком в центре, кто-нибудь предлагает? Обратите внимание на большой глубокий крюк, которым пользуется резчик по центру.
Теперь у профессора Винокура потребовались значительные усилия, чтобы перевести следующий текст об исторической русской резьбе по ложечкам.Большое вам спасибо от всех мастеров по резьбе по ложечкам!

Исторические сведения о создании русской ложки и художественной ложки

Производство в России и Нижегородской области

Производство ложек и их повседневное использование насчитывают тысячи лет. Их история тесно связана с историей человечества. Происхождение первой примитивной ложки можно проследить до простого выдолбленного сосуда, сделанного с помощью каменных орудий (каменный век).Первое упоминание о деревянных ложках встречается в Русских летописях 996 года нашей эры, а именно в Первой летописи летописца Нестора. Подтверждение этой информации обеспечивается другими документами. В книге «Древний Новгород», изданной в Москве в 1985 году, автор утверждает, что самая ранняя деревянная посуда была найдена в археологическом слое X-XII веков (см. Иллюстрацию 219 — фотография ложки). В книге И. И. Гольдина «Красивая ложка», изданной «Просвещением» в Москве в 1994-95 гг., Автор отмечает, что «начало долгой генеалогии деревянных сосудов восходит к 2000 годам.Этот период по праву можно назвать началом «деревянного века». При раскопках в Киеве и Новгороде были обнаружены не только остатки деревянных ложек, черпаков, совков и другой посуды, датируемые X-XII веками, но и подобия орудий труда из железа, из которого были сделаны сосуды ». Начало второго тысячелетия характеризуется созданием производства ложек и массового производства [ручной работы]. Ложка, вырезанная из обычного дерева, превращена в художественную, т. Е.э., расписная ложка. В «Первой летописи» говорится: «Согласно новгородским монастырским записям 996 г. н.э., даже« дружинники »(члены княжеской армии) возмущались, когда им предлагали (простые) деревянные ложки для еды на пиру. И тогда князь Владимир приказал раздобыть серебряные (= расписные) ложки ». Это говорит нам о том, что деревянная ложка не подходила людям высшего сословия. Другое дело — дерево с позолотой. В книге И. П. Голдинга он пишет, что материал и форма инструмента, из которого были вырезаны ложки, указывают на возможность массового производства резных и выдолбленных сосудов и, скорее всего, на происхождение мастерства изготовления ложек.

Производство ложек в Нижегородской губернии также восходит к концу X века. В книге Д. В. Прокопьева «Художественные промыслы Горькой губернии», изданной в Горьком в 1939 г., на страницах 55-56 говорится, что «на липовых ложках, изготовленных Волгой, были обнаружены следы краски. Булгары, найденные в могиле конца первого тысячелетия, т. Е. 10 века нашей эры » (Примечание Маршалла: в 1932 году Советский Союз переименовал город и область Нижний Новгород в «Горький» в честь известного русского писателя Максима Горького.В 1990 году городу и губернии вернули свое прежнее название.) Волжские булгары жили в юго-восточной части Нижегородской губернии Чувашской Республики. В 17-18 веках населенные пункты стали центрами производства ложек. Они располагались в следующих районах: Ковернин, Городец, Семенов, Балахна, Варнавин. Рост производства ложек и повсеместное развитие ремесел в северных районах Нижегородской губернии можно объяснить обилием деревьев.Существенный прогресс в изготовлении ложек произошел в конце XIX — начале XX веков. В этнографических записках русского историка И. И. Усова, опубликованных в 1884 г., он отмечает, что «деревянные сосуды и ложки, купленные на городском рынке, распространились не только по всей России, Сибири, Кавказу и киргизским степям», но также в Бухару, Афганистан и так далее. На Всероссийской художественно-промышленной выставке в Москве в 1882 году специалисты отметили, что коллекции деревянных ложек, изготовленные в Семенове, «очень высокого качества» и заслуживают «полного одобрения».В частности, они отметили, что по справедливости Нижегородская область считалась центром производства ложек в России. Также было отмечено, что только в Семеновском районе изготовлено до четырех миллионов штук деревянных ложек. Наибольшего роста торговля ложками достигла в 1912 году, когда этим ремеслом занималось 18 000 человек. В том году было произведено двести миллионов ложек. Опираясь на исторические документы, можно сделать следующие выводы:

Деревянная ложка в России в обиходе, в необработанном виде, а не расписанная как художественная ложка, появилась в каменном веке.

Ложка как художественный промысел появилась в России в начале XI века. Исторически это подтверждают самые первые письменные документы (Первичная летопись Нестора). Исходя из этого, празднование этого события следует рассматривать на одном уровне с правительством Российской Федерации. Было бы разумно назвать это событие «1000-летием создания художественной ложечки в России».

Исторические документы подтверждают, что Нижегородская губерния была центром производства ложек как в прошлом, так и в настоящее время.Следовательно, провинция по праву должна быть в авангарде всех проводимых исследований.

В настоящее время производство ложек в России и Нижегородской губернии находится на грани ликвидации. Мастеров-резчиков практически не осталось, объем производства ложек с каждым годом уменьшается, и сейчас в области мы производим всего около 400 000 ложек в год. С целью возрождения ремесла в Семеновском училище создан класс по обучению резчиков (ложек).

Вышеупомянутая открытка была отправлена ​​профессором Винокуром, он сказал, что она была сделана в 1900–1905 годах, все, что известно, это то, что имя художника было «П.М.».

Русская резьба по ложке Видео

Прорисовываем контур ложки (вид сверху) на образце дерева. Кстати, я предпочитаю ветку дерева, и вообще образец с ярко выраженной структурой, благодаря которому можно взбить ложкой ту или иную форму.

Я отрезал кусочки по контуру. Затем намечаю место изгиба совка, проводим в этом месте линию карандашом или маркером.

Я видел отмеченную точку перегиба совка. Будьте внимательны, чтобы не отпилить лишнее.

После того, как я сделал распиловку, я набросал контур ложки, вид сбоку.В качестве модели можно взять готовую фигуру. или разработать новую авторскую форму.

Теперь с помощью неглубокого изогнутого ножа срезаю лишнее дерево по нарисованному контуру.

Очень важно работать острым инструментом, соблюдая меры безопасности. Необязательно пытаться немедленно срезать много дерева, срезать постепенно.Как говориться в русской пословице «Цыпленок ест одно ядро ​​за другим и утоляет голод »

Далее ножом скругляем все углы и неровности, придавая ложке законченную форму.

В результате получается почти готовая ложка, остается вырезать только полость и она Можно даже есть такую ​​ложку супа и каши.Теперь пришло время вырезать полость ложки. Для этого понадобиться гнутый обоюдоострый нож. С тех пор, как я открыл для себя этот нож, я использую исключительно его, невероятно удобный инструмент для резчиков по дереву!

Срезая лишнее дерево черпаками, нужно быть особенно внимательными, работая двумя руками, нужно держать нож левой рукой, чтобы не допустить поломки! Итак, вырезав черпак мы получаем почти готовую ложку, которой можно пользоваться. 0 26.05.2021 Разное Комментариев нет Добавить комментарий Добавить комментарий Отменить ответ Комментарий Ваше имя Ваш e-mail Ваш сайт Найти: Рубрики Бизнес Гостиничный Отел Разное Рентабельность Ресторан Советы Туристический Экскурси 2019 © Все права защищены.