Производство картин на досках: Картины на досках — Собственное производство — Заходите!

Производство картин на досках: Картины на досках — Собственное производство — Заходите!

Картины на досках — Собственное производство — Заходите!

Отзывы наших заказчиков

Этапы создания шедевра на досках:

1. Заготовки для картин на дереве делаются из натурального массива дерева (сосна).

Используется только высококачественный распил твердых пород древесины – в основном, это сосна или лиственница. Именно естественная фактура дерева и его природный аромат делают картины настолько оригинальными, причем все доски отбираются по отдельности.

2. Картина собирается в нужный размер вручную

Правильный подбор досок для картины является крайне важным аспектом в их создании. Если высота одной из них будет отличаться хотя бы несколько миллиметров, то нанесение изображения на картину уже не будет возможным. Потому мастера собирают их вручную.

3. Производится выборка мягких волокон дерева (брашировка) для придания фактуры

Проявление истинной, рельефной фактуры дерева происходит в ходе столярных работ при помощи щеток с железной щетиной или шлифмашины.

Браширование позволяет проявить натуральную красоту древесины, которая является одним из главных плюсов этих картин.

4. Производится обжиг дерева для подчёркивания фактуры дерева, закупорке пор от выделений смолы

Температурная обработка досок осуществляется при помощи газовой горелки, что делает их фактуру еще более выразительной. Однако помимо эстетического у такой процедуры есть и практический смысл – после обжига доски перестают выделять древесную смолу.

5. Лицевая часть картины красится спец составом, продлевающим срок службы картины на дереве

Так как дерево является натуральным природным материалом, то оно подвержено разным воздействиям внешней среды. Чтобы защитить картину от возможной порчи и сделать ее долговечной, доски покрывают специальными антисептическими защитными средствами.

6. Печать картины на досках на профессиональном планшетном УФ принтере

После подготовки досок ручная работа над картинами заканчивается – изображение на их деревянную основу наносится уже при помощи принтера. Это позволяет получить просто поражающий эффект – удивительная четкость изображения вкупе с деревянной фактурой.

7. Ручная доработка картины (эффект старения, проявление фактуры дерева)

Многим клиентам хочется получить искусственно состаренную картину, которая отлично вписывается в очень популярный сегодня стиль Loft. Чтобы добиться этого или проявить фактуру дерева еще сильнее мастера могут отдельно доработать картину по этому заказу.

8. Обработка картины лаком (мат/глянец) для защиты и стойкости изображения

Завершающим этапом в непосредственно создании картины на досках является обработка ее матовым или глянцевым лаком. Помимо непосредственно улучшения внешнего вида в случае такого покрытия, оно дает еще и защитный эффект – сохранение стойкости краски.

9. Комплектация и упаковка картин на досках

К картине на дереве крепится джутовая верёвка для удобного подвеса и переноски. Крепления в комплекте. Тщательная упаковка и бесплатная отправка до пункта выдачи.

Цены и размеры картин на досках — Самые низкие! Мы производитель!

Картины на досках не только являются очень стильным и актуальным на сегодняшний день вариантом декора интерьеров, но и открывают простор для творчества заказчиков.

Ниже представлены размеры и цены картин на досках, основываясь на которых можно сделать свой выбор и решить, какой именно подарок будет радовать друзей или вас самих.

Изготовление макета картины делаем бесплатно!

В цену картины входит:

• фактурная (рельефная) картина на досках,
  
• обжиг, нанесение изображения
  
• старение, покрытие защитным лаком,
  
• надёжная упаковка, доставка!
  

РУЧНАЯ РАБОТА — НАТУРАЛЬНОЕ ДЕРЕВО — КРЕАТИВНЫЙ ПОДХОД

    

Прямоугольные картины	Стоимость
40 х 30 см	2 500 р.
60 х 40 см — ХИТ!	3 900 р.
90 х 60 см	4 900 р.
120 х 80 см	6 800 р.
150 х 100 см	8 800 р.

Квадратные картины	Стоимость
40 х 40 см	2 900 р. 2 320руб
60 х 60 см	4 800 р. 3 840руб
90 х 90 см — ХИТ!	6 300 р. 5 040руб
120 х 120 см	8 800 р.  7 040руб
150 х 150 см	12 500 р. 10 000руб

Изготовим картину по Вашему индивидуальному размеру!

Доставка до пункта выдачи заказов или двери по тарифам транспортной компании

Картины на дереве не ограничиваются одним размером или формой – можно выбрать размер, который будет лучше всего вписываться в дизайн помещения, остановиться на прямоугольной или квадратной форме, либо выбрать оригинальные модульные картины на досках.

Так же у клиента есть возможность выбрать готовую картину из каталога или передать то фото, которое ему хотелось бы видеть запечатленным на дереве, и получить лучший результат.

Классика

Вертикальное расположение досок. Картина обжигается, брашируется (выбираются мягкие слои древесины) изображение покрывается защитным матовым лаком. 

 

 

Горизонтальные доски

Горизонтальное расположение досок. Картина обжигается, брашируется (выбираются мягкие слои древесины) изображение покрывается защитным матовым лаком.

 

Лофт

Вертикальное расположение досок. Картина обжигается, брашируется (выбираются мягкие слои древесины) изображение покрывается защитным матовым лаком.  

• смещение досок вверх/вниз  
• неровный край досок с плавным, волнообразным  запилом

 

Прованс

Вертикальное расположение досок. Картина обжигается, брашируется (выбираются мягкие слои древесины) изображение покрывается защитным матовым лаком

• неровный край досок с плавным волнообразным запилом.

 

Винтаж

Вертикальное расположение досок. Картина обжигается, брашируется (выбираются мягкие слои древесины) изображение покрывается защитным матовым лаком 

• неровный край досок с зубчатыми запилами (верх/низ)

 

Кантри

Горизонтальное расположение досок. Картина обжигается, брашируется (выбираются мягкие слои древесины) изображение покрывается защитным матовым лаком.  

• неровный край досок с зубчатыми запилами (право/лево)
• канат джутовый (может быть как основным вариантом подвеса или декоративной частью)

ПРОИЗВОДСТВО

1 Этап. Картины на дереве изготавливаются из массива натурального дерева хвойных пород.

В качестве заготовок для картин используется только высушенная древесина сорта А. Доски тщательным образом отбираются мастером, чтобы создать в будущем настоящее произведение искусства. Отдельное внимание уделяется фактуре древесины и ее неповторимому рисунку.

 

2 Этап. Термическая обработка огнем полотен (предварительный обжиг картины).

Обжиг открытым пламенем отлично дополнит любую картину на досках, в особенности с преобладанием светлых оттенков. Тем самым панно на досках будет выглядеть эффектнее за счет проявления обожженных волокон древесины.

 

 

3 Этап. Выявление фактуры дерева и создание приятного тактильного эффекта (браширование полотна).

Для того, чтобы Ваша картина на дереве получилась необыкновенной и радовала глаз, мастер удаляет мягкие слои древесины с каждой досочки. Эта операция называется браширование и выполняется в ходе столярных работ при помощи специального оборудования и нейлоновых щеток.

 

4 Этап. Ручная обработка торцов картины на досках.

На этом этапе вручную дорабатывается деревянное пано, его края делаются хаотично неровными для придания картине более винтажного вида и неповторимости. 

 

5 Этап. HD фото-печать любого изображения с помощью профессионального оборудования.

Планшетный УФ принтер Mimaki японского производства позволит изготовить картину на досках как с Вашими фотографиями, так и с миллионами других снимков различных стилей. Изготовленные картины прослужат много лет, а при уборке дома Вы сможете протирать их влажной тряпкой.

 

6 Этап. Доработка картины на досках «со старивание» полотна.

Для того, чтобы подчеркнуть фактуру и уникальность картины на дереве мастер вручную дорабатывает панно, проявляя фактуру. Это позволяет добиться эффекта старения.

 

7 Этап. Покрытие деревянного панно защитным слоем лака.

Одним из обязательных этапов создания картины на досках является его конечная обработка лаком для УФ защиты. Лак наносится вручную и может быть как глянцевым, так и матовым. Позволяет долгое время картинам сохранять свою яркость и первоначальную красоту.

 

8 Этап. Бережная тройная упаковка и подготовка пано к отправке по всей РФ и странам СНГ.

После уточнения деталей доставки, картины на дереве бережно защищаются по всему периметру от механических ударов при перевозке. Оборачиваются в транспортировочную пленку для защиты полотен от влаги и упаковываются в гофрокартонный короб.

Покупателям остается только ожидать SMS сообщение с номер транспортной накладной заказа и с нетерпением отслеживать посылку с картиной, которая непременно будет радовать Вас долгие годы.

 

Если у Вас остались вопросы, будем рады ответить на них! Просто нажмите на кнопку ниже и первый освободившийся менеджер свяжется с Вами!

 

технология изготовления своими руками, печать на досках и другие виды в интерьере. Как делают их на старых досках?

Картины на досках – это еще одна деталь в интерьере, которая помогает сделать помещение более уютным. Делают их из разных материалов и в разных стилях. Более того, создать такую картину можно даже своими руками.

Достоинства и недостатки

Деревянные панно имеют много плюсов. Поскольку их делают из высококачественных материалов, они получаются прочными и долговечными. Использование натуральных досок вместо холста добавляет картине оригинальности. У нее приятная текстура и дополнительный рельеф. На деревянных досках можно создавать изображение разными материалами. Это дает возможность воплотить в реальность самые разные фантазии.

И, наконец, картины можно делать самостоятельно. Изображение на отшлифованных старых досках в этом случае получится действительно уникальным. Недостатки у таких картин могут быть только в том случае, если были допущены какие-то ошибки в работе. Так, цвет может получиться не слишком ярким. Или рисунок может не совпадать с желаемой картинкой.

Как делают картины?

Самое важное в этом процессе – подготовка материала. В качестве основы обычно берут тонкие сухие доски. Также можно использовать легкие панели. Если на поверхности материала есть какие-то неровности или сколы, их необходимо хорошо отшлифовать. Поверхность должна быть ровной. После для придания нужной фактуры проводится брашировка, то есть выборка мягких волокон. Для того чтобы картина дольше сохраняла свою привлекательность, ее лицевая часть обрабатывается защитными средствами.

После этого надо переходить к работе с изображением. Есть много способов нарисовать картину на доске. Можно работать с маслом или акрилом. Те, кто производят картины на продажу, делают это при помощи принтера. Позже картина дорабатывается вручную. Работы искусственно состаривают или делают более яркими. Последний шаг – покрытие работы слоем защитного средства.

Он может быть матовым или глянцевым, оба варианта хороши – выбор зависит только от предпочтений конкретного человека.

Разнообразие вариантов

Как и обычные картины, рисунки на досках могут быть выполнены в самых разных стилях.

Абстракция

Это одно из самых популярных направлений в последние несколько лет. Эффектно смотрится градиентная живопись, выполненная в нескольких оттенках одного цвета. Еще один популярный вариант – геометрические рисунки. Тут принято использовать контрастные цвета. Красиво будет смотреться и сочетание белого фона с серебряной или золотой краской.

Стринг-арт

Нитки и гвозди – это определенно не те материалы, которые у большинства людей ассоциируются с творчеством. Но, используя фантазию и эти подручные материалы, иногда можно получить очень интересные работы. Делаются такие картины довольно просто.

Хорошо обработанная доска покрывается слоем краски одного цвета. Далее намечается основа рисунка. По контуру вбиваются гвозди. Все они непременно должны находиться на одном уровне. Единственное исключение – если этого требует концепция. После начинается плетение. Рисунок формируется как раз за счет нитки. Таким образом можно изображать цветы, зверей или просто какие-то абстрактные фигуры.

Текстильные

Натуральное дерево прекрасно сочетается с тканью. Текстильные картины очень просты в создании. Их делают из досок и отрезка ткани с красивым узором или каким-то полноценным рисунком. Этот материал просто обтягивает доску, а его края фиксируются гвоздями. Используя плотные ткани вроде фетра или фланели, можно создать интересные композиции в стиле «артхаус». А вот тесьма и кружево прекрасно дополнят нежную картину. Например, изображение какого-то пейзажа или весенних тюльпанов.

Модульные

Панно, состоящие из двух или трех частей, тоже смотрятся очень интересно. Один рисунок наносится сразу на 2 или 3 подготовленные доски. Вариантов изображений тут может быть очень много. На модульных картинах изображают города, пейзажи и простые абстракции. Подобные работы прекрасно подходят для помещений в стиле лофт или модерн.

Печать фотоснимков

Чтобы идеально передать желаемое изображение, лучше всего его напечатать. Изображение получается качественным и очень точным. Печатать можно все что угодно – от портретов и фото любимых уголков на земле до каких-то мотивирующих фраз. Картину также можно дополнительно доработать, придав ей блеска или, наоборот, сделав матовой.

Эко-картины

Тем, кто хочет быть ближе к природе, даже живя в большом городе, понравятся оригинальные эко-картины, сделанные с использованием натуральных материалов. Деревянную основу можно украшать засушенными растениями, грамотно вписывая их в общий пейзаж. Оригинально смотрятся крупные панно, декорированные суккулентами или стабилизированным мхом. Если используются цветы и прочие части растений, сушить их нужно медленно.

Экспресс-сушка лишает их объема, поэтому картина смотрится не так интересно.

Классическая живопись

Для создания интересных изображений на досках можно использовать и более привычные материалы – масло или акрил. На подготовленную древесину краски ложатся так же хорошо, как и на холст. Писаная картина передает любые сюжеты. На досках может быть изображен хоть медведь в лесу, хоть какой-то урбанистический сюжет. Готовые картины на досках можно дополнять подсветкой или рамами, чтобы они выглядели еще интереснее и красивее.

Как сделать своими руками?

К созданию каждой картины нужно подходить по-своему. Ведь технологии сильно отличаются, в зависимости от выбранных материалов и стиля. Чаще всего в домашних условиях художники решают написать картину маслом или сделать ее при помощи трафарета.

Картина маслом

Проверенный веками вариант – написание картины маслом. Масляные краски создаются путем смешивания макового или льняного масла с различными пигментами. Они стойкие, хорошо ложатся на подготовленную доску, но долго сохнут. Да и процесс подготовки досок тоже занимает много времени.

Первым делом доски надо выварить в воде. Процесс занимает около 6 часов. Его нужно тщательно контролировать, чтобы не испортить свою заготовку. Затем влагу из досок нужно выпарить, просушивая их в естественных условиях.

Сохнуть они должны от полугода до года. Только так будет уверенность в том, что готовый рисунок со временем не потрескается и не рассохнется.

Полностью просушенные доски необходимо покрыть грунтовкой. Делается это тоже поэтапно. Каждый слой наносится, а потом тщательно просушивается и шлифуется. Повторяется процедура 2-3 раза. Когда основа для картины готова, можно приступать к рисованию.

Процесс занимает много времени, но тут все зависит от сложности выбранного рисунка и навыков художника. Масляные краски сохнут несколько месяцев. Последний шаг – покрытие картины слоем защитного лака. Он закрепляет краски и защищает их от негативного воздействия внешней среды.

По трафаретам

Человек, у которого нет особых навыков и умений, может попробовать нарисовать картину на досках с использованием трафарета. Для начала надо подобрать сам трафарет, краски и подготовить основу. Красиво смотрятся контрастные картины. Например, рисунок в серебряном или золотом цвете на черном или белом фоне.

Создать такую картину очень просто. Трафарет надо аккуратно прислонить к подготовленной и обработанной доске. Если есть необходимость, его края можно зафиксировать. После свободное пространство покрывается краской нужного цвета. Рисунок надо оставить до полного высыхания, чтобы случайно не испортить. После трафарет аккуратно снимается. Готовое изображение можно покрыть слоем защитного материала. Получится красивая и изящная работа.

Использование в интерьере

Оригинальные картины на досках можно подобрать под любой интерьер.

• Классика. Помещение в классическом стиле идеально дополнят простые и понятные картины, нарисованные маслом или напечатанные на заказ.

• Лофт. Современные комнаты в стиле лофт необычны сами по себе. Поэтому и картины для них стоит подбирать соответствующие. Подойдет работа в стиле абстракции или оригинальное эко-панно.

• Модерн. В просторном помещении прекрасно будет смотреться модульная картина на досках. Ее можно разместить на стене или перегородке.

Картины на досках – это определенно то, на что стоит обратить внимание ценителям современного искусства. Выбор таких работ огромен, и всегда есть возможность найти что-то себе по вкусу.

Картины на досках – как можно сделать своими руками и использовать в интерьере?

В наше время популярность набирает новое течение – эко-стиль в интерьере. Ему характерно использование только натуральных материалов в декоре и отделке. Это оформление очень гармонично сочетается с такими современными стилями, как хай-тек или минимализм. Отличным примером декорирования интерьера являются картины на досках.

Картины на досках – что это?

Художники могут писать на любых материалах: на дереве, бумаге, фанере, холсте. Однако деревянный декор стал настоящим символом благородства и качества. Картины на деревянных досках сочетают естественную фактуру древесины с самыми новыми достижениями в области печати. Размер картин может быть самым разным и его выбор зависит от площади помещения, где такой декор будет находиться. Изображения тоже могут быть различными. Отлично смотрятся в интерьере пейзажи, футуристические сцены, фотографии из личных архивов, которые фиксируют приятные жизненные моменты.

Как делают картины на досках?

Изготовление такого деревянного панно – это процесс, состоящий из нескольких стадий:

1. Подготовка дерева – очень важный этап создания картины. Доска для такого панно проходит ручную обработку брашированием, во время которой из древесины удаляются мягкие слои. После нее на материале появляется рельеф, характерный для древесины, который и придает изделиям уникальность и изысканность.
2. Печать изображения производится с помощью специальных широкоформатных плоттеров. На них можно печатать полотна длиной в несколько метров, при этом качество изделия будет отличным. Для печати картины на старых досках используются безопасные краски, не имеющие никакого запаха, поэтому их можно повесить и в спальне, и в детской.
3. Послепечатная обработка – заключается в нанесении слоя лака, который будет служить дополнительной защитой картины на досках от внешних воздействий. Такие изделия не боятся солнечных лучей, а при уходе их можно протирать влажной тряпкой или даже смачивать водой, и изображение ничуть не пострадает.

Заливные картины акрилом на доске

Техника росписи по дереву была известна людям издавна. С помощью такого способа декорирования оформляли панно, расписывали шкатулки, подносы, создавали рисунки на досках. Акриловые краски, обладающие необходимой густотой, могут использоваться как самостоятельно, так и смешиваться друг с другом для достижения более яркого и насыщенного изображения. Сначала подготовленные доски покрывают белой краской для того, чтобы последующие слои ложились ровнее. Перенеся рисунок на дерево при помощи кальки или копирки, его заливают красками и дают хорошо просохнуть.

Картины мелом на доске

Одним из направлений в дизайне интерьера стало рисование картины мелом на доске. Такие атрибуты декора можно разместить на кухне и нарисовать, например, любимые блюда или расписать меню на ужин. Можно повесить картину на доске с нарисованным на ней изображением на стене гостиной или спальни. Установив ее в детской, можно приучать ребенка к творчеству с самого раннего детства. Ведь неудачный опыт по рисованию можно просто стереть влажной тряпкой, и начинать все снова. Креативной идеей будет картина в прихожей с нарисованным меловым изображением.

Картины гвоздями и нитками на доске

Из самых обыкновенных, казалось бы, материалов, например, гвоздей и ниток, можно создавать оригинальные изделия. Подобные картины из дерева становятся украшением любого интерьера. Чтобы создать такое панно, надо иметь примерно 20 шт. маленьких столярных или декоративных гвоздиков. Они вбиваются в деревянную основу, а на них натягивается нитка. Для создания картины лучше всего подойдут нитки для вязания, хотя можно воспользоваться и мулине или же крученой нитью, но только не шелковой. В такой технике можно создавать панно, силуэтные картины и даже писать слова.

Картины выжиганием на деревянной доске

Процесс нанесения изображения на деревянную поверхность с помощью паяльника называют пирографией. Для выжигания лучше использовать мягкую древесину клена, березы, липы или сосны. На дереве светлых оттенков будет лучше виден узор. На приготовленную доску следует перенести нужный рисунок или же использовать трафарет. Для прорисовки контуров используют одну насадку на паяльник, для затенения изображения – другие. Оригинально будут выглядеть цветные картины на состаренных досках.

Картина маслом на деревянных досках

Живопись маслом – это одна из самых долговечных и многогранных техник. Такие краски производят, смешивая растительное (маковое или льняное) масло с различными пигментами. Подготовка деревянной основы для рисования в такой технике очень длительна.

1. Сначала доски в течение 4-8 ч. вывариваются в воде. После этого оставшуюся влагу выпаривают, осторожно нагревая доски над огнем.
2. Заготовки должны быть хорошо высушены, причем не в паровых сушилках, а в естественных условиях. В течение 6-12 мес. материал высушивают, поместив его в закрытое помещение.
3. После полного высыхания доски покрывают 2-3 слоями грунтовки, хорошо просушивая и шлифуя каждый из них.
4. Можно приступать к рисованию выбранного изображения. Сохнут масляные краски очень долго, в зависимости от толщины их слоя, до 2-3 мес.
5. Затем рисунки на дереве покрывают специальным лаком, который закрепит краски и защитит их от внешнего воздействия.

Картина на досках своими руками

Для тех, кто хочет украсить свое жилье современным и стильным предметом интерьера, можно купить понравившееся произведение искусства, однако это будет, скорее всего, стоить немалых денег. Можно узнать, как сделать картину на досках своими руками и создать оригинальный и креативный арт-объект самостоятельно. Для картины на старых досках понадобятся такие материалы:

• доски;
• краски нужных оттенков;
• кисти;
• жидкие гвозди;
• кусок фанеры;
• рама для будущей картины.

Сначала подготавливаем доски: зашкуриваем их, очищаем от пыли и разрезаем на части под углом в 45º. Окрашиваем дощечки и укладываем на лист фанеры в виде картины. Приклеиваем их к фанере жидкими гвоздями, устанавливаем раму, и наше произведение искусства готово украсить собой любую комнату.

Картины на досках в интерьере

Прекрасным способом преобразить интерьер, подчеркнув его индивидуальность, могут стать картины на досках в стиле прованс или классика. Трендовым направлением современного интерьерного дизайна являются картины на досках в стиле лофт. Такое украшение в промышленном стиле должно быть контрастным и выделяться на общем фоне стены. Большие модульные картины на досках могут украшать перегородку или дверь в комнате. Маленькие элементы декора с изображениями портретов помещают на деревянные полки. Картины на досках в спальню могут украшать стену или изголовье кровати.

 

Картины на досках. Особенности их изготовления

Картины на досках

На сегодняшний день в оформлении интерьера набирает популярность эко-стиль. Его главной особенностью является использование экологически чистых материалов в отделке и декоре помещений. Не смотря на свои особенности этот стиль отлично смотрится с другими стилями оформления, например, минимализмом.

Картины на досках- отличный пример эко-декора. Такие картины представляют собой панно из натурального дерева с естественной фактурой и новейшими достижениями в печати. Картины на дереве создаются в результате нескольких этапов работы. Рассмотрим каждый этап подробно.

Особенности изготовления картин на досках

1. Изготовление заготовки для картины. Заготовки делаются из натурального дерева твердой породы. Чаще всего это сосна или лиственница. Именно деревянная фактура и запах дерева отличают эти картины от картин на пластике или холсте. Картина состоит из нескольких досок, которые обрабатываются по отдельности.

2. Сборка деревянного панно. Все части картины собираются воедино вручную. При создании заготовок следует быть очень внимательным. Потому что при сборке даже различие в пару миллиметров будет заметно, а в дальнейшем помешает напечатать изображение.

3. Браширование. Для придания дереву той самой натуральной фактуры доски обрабатываются. Производится выборка мягких слоев древесины при помощи специальных щеток.

4. Обжиг древесины. Чтобы подчеркнуть фактуру дерева и закупорить все поры (во избежание выделения смолы) доски обжигают газовой горелкой.

5. Обработка лицевой стороны картины. Передняя часть покрывается специальным составом, который увеличивает срок службы. Ведь дерево — это натуральный материал, который подвержен всяческим внешним воздействиям. Например, влага или высокая температура.

6. Печать изображения. Когда доски готовы начинается работа машин. Изображение на доски наносится при помощи профессионального ультрафиолетового принтера. Именно этот прибор позволяет достичь максимальной четкости и высокого разрешения картинки. В сочетании с натуральной фактурой смотрится просто невероятно.

7. Доработка картины вручную. После печати изображения по желанию заказчика можно создать эффект состаривания древесины.

8. Постпечатная обработка. Чтобы защитить изображение от выцветания и истирания его покрывают специальным лаком. Лак может быть как глянцевым, так и матовым.

Картины на досках в Ростове-на-Дону

Картины на дереве имеют множество преимуществ, но нельзя забывать и о недостатках. В данном случае- это срок изготовления. Процесс изготовления многоступенчатый и сложный, требует большое количество ручной работы. Поэтому на создание такой картины с нуля в среднем уходит 1,5 недели. Но результат стоит того, чтобы немного подождать. Картина на досках будет украшать ваш дом и радовать глаз многие годы.

Поделиться в социальных сетях:

Лучшие 14 приложений Mood Board 2020 [с БЕСПЛАТНЫМИ шаблонами]

Mood Board Creator

3. Mural

Создаете доску настроения вместе с командой? Тогда MURAL — ваш ответ.

Используя все преимущества цифрового пространства, Mural предлагает множество вариантов совместной работы на доске настроения в Интернете. Перетаскивайте изображения в реальном времени, запускайте опросы и создавайте доски настроения вместе.

Дизайн интерьера доски настроения

4. Pinterest

Запущенная в 2010 году, Pinterest быстро представила широкой публике цифровые доски настроения.Хотя большинство людей используют Pinterest, чтобы показать своим соседям кухонные идеи своей мечты, он по-прежнему является мощным средством создания доски настроения для производственных нужд.

Если вы разрабатываете доски вдохновения для собственного производства, Pinterest — отличное место для поиска вдохновения. Pinterest, переполненный примерами доски настроения для кино, телевидения и дизайна интерьера, — отличное место, где можно найти пример доски настроения практически для чего угодно.

И за нулевую цену каждый может стать создателем мудборда.

Как создать доску настроения

5. Polyvore

Мозговой штурм идеи костюма для фильма? Может быть, вы выпускаете линию одежды. Может быть, вы фотограф, готовящийся к съемке.

В любом случае, вы обязательно захотите проверить Polyvore при создании модных досков настроения. Взяв его библиотеку с сайтов одежды, вы можете легко ввести ключевое слово и мгновенно найти обувь, верх, низ и все, что между ними.

В нем есть шаблоны досок настроения, идеально подходящие для фотографов, которые хотят создать что-нибудь на лету.

Online Mood Board

6. PatternTap

Созданный ZURB, PatternTap не лучший вариант для продакшна, телевидения или даже модных досок настроения.

14 лучших приложений Mood Board 2017 года для видеопроизводства — PatternTap

Тем не менее, он отлично подходит для распространения продукции. Специализируясь на досках настроения для веб-сайтов, вы можете легко найти идеи для веб-сайта релиза вашего проекта, которые вам нужно будет добавить в свой EPK (электронный пресс-кит).

Что будет после того, как вы сделаете доску настроения?

После того, как вы изложили свои общие идеи в изображениях, пора составить раскадровку и список кадров. В то время как ваша раскадровка будет точно настраивать визуальные эффекты, ваш список кадров будет содержать технический список того, что вам нужно снимать для своей команды. Хотя раскадровка обычно предшествует вашему списку кадров, вам не нужно выбирать в StudioBinder.

Знакомство с конструктором шаблонов раскадровки — предварительный просмотр сценария

Легко разбейте сценарий на кадры, которые автоматически преобразуются в кадры раскадровки и слайд-шоу, которые можно отправлять напрямую клиентам.

Mood Board Design

7. Evernote

Evernote — популярное облачное приложение, которое многие используют для создания заметок. Он также может быть мощным средством создания доски настроения.

Приложения Mood Board для видеопроизводства — Evernote

Открывая новую заметку, вы можете легко перетаскивать и добавлять изображения для своей доски настроения, которые можно просматривать на телефоне, планшете или в браузере.

Evernote идеально подходит для кинематографистов и агентств, которым нравится собирать все свои идеи в одном месте.Но в этот момент вы можете перейти на программное обеспечение для управления производством, которое хранит ваши контакты, проекты сценариев и поломки в одном месте.

Доска для вдохновения

8. Матовая доска

Think Pinterest для творческих людей.

Это отличное место, где можно найти пример доски настроения для своей продукции, в которой представлены изображения от режиссеров, коммерческих директоров и агентств.

Вы можете легко искать доску настроения по короткометражным фильмам, рекламе, фотографии, художественному фильму и т. Д.

Примеры досок настроения

9. Canva

Как создать доску настроения онлайн? Вы выбираете изображения, а затем добавляете их? Вы ищите в существующей библиотеке?

В Canva вам не нужно выбирать. Canva — это универсальное место для рекламодателей и агентств, занимающихся созданием креативного брифинга.

Canva предлагает множество шаблонов мудбордов за свою цену, но можете ли вы оценить идею?

ПОЧЕМУ ВАШЕМУ ТВОРЧЕСКОМУ БРИФУ НУЖНА ДОСКА НАСТРОЕНИЯ

Если вы создаете видео для клиента, первое, что вы должны сделать, — это отправить креативное брифинг.Творческое задание — это, по сути, предложение о работе, излагающее ваше видение. Таким образом, доска настроения бренда дает вашему клиенту самое четкое представление о том, о чем вы думаете.

Чтобы приступить к работе над своим, ознакомьтесь с нашим бесплатным шаблоном краткого объявления, отформатированным для видеоагентств.

Design Board

10. Gimme Bar

Gimme Bar — не совсем приложение для доски настроения, но это определенно отличный сборщик ресурсов доски настроения.

Работая как плагин к вашему браузеру, Gimme Bar позволяет перетаскивать видео, изображения, твиты и т. Д.из Интернета, храня его в одном удобном для поиска месте.

Хотя это не очень хорошо для создания цифровой доски настроения, она, безусловно, пригодится на ранних этапах сбора изображений, когда вы лихорадочно перечитываете свой сценарий и перекрестно проверяете его разбивку.

50 самых известных картин в истории искусства всех времен (рейтинг)

«Принципы истинного искусства — не изображать, а вызывать» — Ежи

Как правильно сказал Ежи Косинский, картина — это то, что привлекает внимание зрителя, а также рассказывает историю, которая отражает эмоции художника и побуждает его к действию.Каждая картина сама по себе является одной из самых известных картин всех времен, поскольку каждый Художник делает картину от души и пота.

Всегда есть скрытое вдохновение, чтобы подготовить этот шедевр, будь то ваша преданность кому-то, ваше вдохновение от чего-то, ваше изображение социальных пороков общества.

Мы составили список из 50 непревзойденных картин всех времен, которые выделялись во всей художественной индустрии:

50. Состав 8

Композиция 8

• Когда: 1923

• Автор: Василий Кандинский

• Материал: Масло

• Место: Москва

• Периоды: Супрематизм, Абстракционизм

• Текущий статус: В Соломон Р.Музей Гуггенхайма

Эта геометрическая картина написана в 1923 году Василием Кандинским. Это было одно из лучших произведений Василия послевоенного периода. Кандинский также разработал абстрактный стиль, отражающий утопические художественные эксперименты русского авангарда.

49. Королевский красный и синий

Королевский красный и синий

• Когда: 1954–1954

• Автор: Марк Ротко

• Среда: масляная краска

• Место: Литвакский спуск

• Период: Вашингтонская школа цвета

• Текущее состояние: В частной коллекции

Эта неуклюжая картина с цветными мазками представляет собой абстрактное искусство с цветовым полем, созданное в 1954 году художником Марком Ротко. Эта абстрактная картина также была одной из самых продаваемых картин на аукционе Sotheby’s за колоссальную цену в 75,1 миллиона долларов.

48. Звездная ночь

Звездная ночь

• Когда: 1889

• Автор: Винсент Ван Гог

• Материал: Масло

• Место: Нидерланды

• Период: постимпрессионизм, современное искусство

• Текущее состояние: в Музее современного искусства

«Звездная ночь» также была одной из самых известных картин голландского художника Винсента Ван Гога.Он создал ее в 1889 году. Это изображение окна его приюта, выходящего на восток, прямо перед восходом солнца. Картина стала известной благодаря своему современному эстетическому образу и хранится в Музее современного искусства в Нью-Йорке с 1941 года. Многие создатели даже пытались создать нечто подобное, но не смогли добиться успеха.

47. Усекновение главы Иоанна Крестителя

Усекновение главы Иоанна Крестителя

• Когда: 1607–10

• Автор: Караваджо

• Материал: Масло

• Место: Италия

• Период: барокко

• Текущее состояние: ул.Собор Иоанна

Картина маслом выполнена итальянским художником Караваджо. Этот шедевр также считается одним из важнейших произведений западной живописи. На картине также показаны разные стороны смерти и человеческой жестокости, а также то, как ее масштабы и тень устрашают и овладевают людьми в наши дни. Эта картина была завершена в 1608 году и была отмечена во всем мире четким изображением темного мира.

46. Герника

Герника

• Когда: 1937

• Автор: Пабло Пикассо

• Материал: Масло

• Место: Париж

• Периоды: кубизм, сюрреализм

• Текущий статус: в Museo Reina Sofía, Мадрид, Испания

Очень известный художник всех времен Пабло Пикассо также сделал этот портрет в 1937 году в качестве политического возражения против разрушительных случайных бомбардировок нацистами баскского города Герника во время гражданской войны в Испании.Картина также изображает боль и агонию мирных жителей, которые также подверглись нападениям во время трагедий войны. Эта картина до сих пор хранит страдания людей, а также мрачный день резни.

45. Ночной дозор

Ночной дозор

• Когда: 1642

• Автор: Рембрандт ван Рейн

• Материал: Масло

• Место: Rijksmuseum

• Периоды: барокко, золотой век Голландии

• Текущий статус: в Амстердамском музее

Ночной дозор

BBC — Your Paintings Blog

Сегодня Фонд публичных каталогов (PCF) и BBC завершили свой чрезвычайно амбициозный проект по размещению в сети всей коллекции картин маслом Соединенного Королевства, находящихся в государственной собственности. Это делает Великобританию первой страной в мире, которая предоставила такой доступ к своей национальной коллекции картин. Всего в проекте приняли участие 3217 заведений по всей Великобритании, а на сайте Your Paintings теперь есть 211861 картина.

Живопись

В совокупности эта коллекция из 212 000 картин представляет собой беспрецедентное представление о культуре и истории страны на протяжении более 600 лет как на национальном, так и на местном уровне. По большей части это важная дофотографическая запись.Он также представляет собой важный обзор изменения вкусов и привычек. Примерно четверть картин — это портреты с преобладанием мэров, адмиралов, членов королевской семьи и неизвестных натурщиков. Среди десятков тысяч портретов — Эрик Кантона и другие футболисты «Манчестер Юнайтед», написанные в стиле Пьеро делла Франческа и Мантенья; весь городской совет Крюкерна в Сомерсете, нарисованный одним из советников; и Шон Коннери рисовал натурщицу в 1952 году в Эдинбургском колледже искусств.

Художники

На Your Paintings представлены картины более 37 000 художников. Старые мастера и ведущие британские художники представлены в значительном количестве: 391 картина Джошуа Рейнольдса, 348 картин Тернера, 281 картина Гейнсборо, 273 картины Уолтера Сикерта, 189 картин Стэнли Спенсера и 114 Ван Дейка. Менее известные Джон Эверетт и Марианна Норт имеют между собой более 2000 работ. Неожиданные включения включают картины Ноэля Кауарда, Сесила Битона, Гертруды Джекил, Дерека Джармана и Дуайта Д. Эйзенхауэра.Приблизительно 30 000 картин не имеют четкой атрибуции художника, что оставляет возможность для важных открытий в ближайшие годы.

The Fighting Temeraire тащил к своему Последнему причалу, чтобы быть разбитым, 1838 (Джозеф Мэллорд Уильям Тернер, Коллекция: Национальная галерея, Лондон)

Коллекции

Национальный фонд — самая крупная коллекция на веб-сайте с 12 567 картинами, за ней следуют Тейт, музеи Глазго, Национальный морской музей и Национальные галереи Шотландии. Однако примерно в половине собраний на сайте есть десять или меньше картин.

117 000 картин хранятся в 2197 коллекциях в Англии за пределами Лондона; 46 000 картин (273 площадки) в Лондоне; 30 500 картин (441 площадка) в Шотландии; 12 500 картин (195 площадок) в Уэльсе; 4000 картин (63 площадки) в Северной Ирландии; и 1800 картин (48 площадок) на Нормандских островах.

40 000 картин были добавлены сегодня в «Ваши картины» в этой последней загрузке картин на сайт.Добавленные коллекции включают Национальные галереи Шотландии; Национальный фонд Шотландии; Галереи Манчестер Сити; Бристольский музей и художественная галерея, музей и художественные галереи Пейсли, Вестминстерский дворец, картинная галерея Далвич; Галерея Курто; Коллекция Уоллеса; и многие другие коллекции из Эдинбурга, Южной Шотландии, Бристоля, Большого Манчестера и Большого Лондона. В эту загрузку также включены все Оксфордские колледжи и многие из Кембриджских колледжей — институты, которые не находятся в государственной собственности, но присоединились к веб-сайту Your Paintings для повышения осведомленности общественности и проведения исследований.

По материалам пресс-релиза

Пассаж для академических чтений 337 — Искусство фотографии?

Пассаж для академических чтений 337 — Искусство фотографии?

Подробности

Последнее обновление: суббота, 17 ноября 2018 г. 19:44

Написано IELTS Mentor

Хиты: 72173

Вы должны потратить около 20 минут на вопросы 27-40 , которые являются на основе отрывка для чтения ниже.

ФОТО ИСКУССТВО?

Сегодня этот вопрос может показаться бессмысленным. Поскольку мы окружены тысячами фотографий, большинство из нас считает само собой разумеющимся, что, помимо предоставления информации и соблазнения клиентов, изображения с камеры также служат украшением, дают духовное обогащение и дают существенное понимание происходящего. Но в течение десятилетий после открытия фотографии этот вопрос отражал поиск способов приспособить механическую среду к традиционным схемам художественного выражения.

Широко разрекламированное заявление художника Поля Делароша о том, что дагерротип * сигнализирует о конце живописи, вызывает недоумение, потому что этот умный художник также предсказал полезность этого средства для художников-графиков в письме, написанном в 1839 году. Тем не менее, это симптоматично. колебания между прямым отказом и квалифицированным принятием медиума, что было довольно типично для художественного истеблишмента. Обсуждение роли фотографии в искусстве было особенно горячо во Франции, где внутренняя политика того времени привела к созданию большого пула художников, но также была подхвачена важными голосами в Англии.В обеих странах общественный интерес к этой теме отражал веру в взаимосвязь национального статуса и достижений в искусстве.

Из лабиринта противоречивых заявлений и горячих статей на эту тему возникли три основные позиции о потенциале операторского искусства. Самым простым из них, которого придерживались многие художники и часть публики, было то, что фотографии не должны считаться «искусством», потому что они сделаны с помощью механического устройства и физических и химических явлений, а не человеческой рукой и духом; Некоторым казалось, что изображения с камеры имеют больше общего с тканями, производимыми машинами на фабрике, чем с творениями, созданными вручную по вдохновению. Вторая широко распространенная точка зрения, которую разделяли художники, некоторые фотографы и некоторые критики, заключалась в том, что фотографии были бы полезны для искусства, но не должны считаться равными по творчеству рисованию и живописи. Наконец, предположив, что этот процесс был сопоставим с другими методами, такими как гравировка и литография, значительное количество людей осознали, что изображения с камеры были или могут иметь такое же значение, как произведения искусства, сделанные вручную, и что они могут иметь положительное влияние на искусство и по культуре в целом.

Художники по-разному реагировали на фотографию. Многие художники-портретисты, в частности миниатюристы, осознавшие, что фотография представляет собой «почерк на стене, », стали использовать дагерротипирование или бумажную фотографию, пытаясь спасти свою карьеру; одни включили его в живопись, другие вообще отказались от живописи. Тем не менее, другие художники, самым известным из которых был французский художник Жан-Огюст-Доминик Энгр, почти сразу же начали использовать фотографию для записи своих собственных работ, а также для обеспечения себя исходным материалом для поз и фонов, решительно отрицая в то же время его влияние на их видение или его претензии как искусство.

Точка зрения, что фотографии могут быть полезными для художников, была подробно изложена Лаканом и Фрэнсисом Вей. Последний, искусствовед и литературный критик, который в конечном итоге признал, что изображения с камеры могут быть не только информативными, но и вдохновляющими, предположил, что они приведут к большей естественности графического изображения анатомии, одежды, сходства, выражения и пейзажа. Он утверждал, что, изучая фотографии, настоящие художники освободятся от черных задач и смогут посвятить себя более важным духовным аспектам своей работы.

Вей не указал, что некомпетентный художник мог бы сделать в качестве альтернативы, но, по словам влиятельного французского критика и поэта Шарля Бодлера, писавшего в ответ на выставку фотографии в 1859 году, ленивые и бездарные художники станут фотографами. Воодушевленный верой в искусство как творческое воплощение культивируемых идей и мечтаний, Бодлер считал фотографию «очень скромным слугой искусства и науки»; среда, в значительной степени неспособная превзойти «внешнюю реальность». Для этого критика фотография была связана с «великим промышленным безумием» того времени, которое, по его мнению, имело катастрофические последствия для духовных качеств жизни и искусства.

Эжен Делакруа был самым выдающимся из французских художников, которые приветствовали фотографию как помощника, но осознавали ее ограничения. Сожалея о том, что «такое чудесное изобретение» появилось так поздно в его жизни, он все же брал уроки дагерротипирования, заказывал и собирал фотографии.Энтузиазм Делакруа по отношению к медиуму можно уловить в дневниковой записи, в которой отмечается, что если бы фотографии использовались так, как они должны быть, художник мог бы «подняться до высот, о которых мы еще не знаем».

Вопрос о том, была ли фотография документом или произведением искусства, вызвал интерес и в Англии. Самым важным заявлением по этому поводу была статья без подписи, в которой был сделан вывод о том, что, хотя фотография должна играть определенную роль, ее не следует «принуждать» к «соревнованию» с искусством; более строгая точка зрения привела к тому, что критик Филип Гилберт Хэмертон отверг изображения с камеры как «узкие по диапазону, решительные в утверждениях, говорящие одну правду на десять лжи».

Эти писатели отразили оппозицию части культурной элиты Англии и Франции «удешевлению искусства», которое представляло растущее признание и покупка фотоаппаратов средним классом. Технологии сделали фотографические изображения обычным явлением в витринах магазинов на Риджент-стрит и Пикадилли в Лондоне и на торговых бульварах Парижа. В Лондоне, например, в то время было около 130 коммерческих заведений, где можно было купить портреты, пейзажи и фотографические репродукции произведений искусства.Это обращение к среднему классу убедило элиту, что фотографии будут способствовать стремлению к реализму вместо идеализма, хотя некоторые критики признавали, что работы отдельных фотографов могут отображать вдохновляющий стиль и содержание, которые соответствуют определяющим характеристикам искусства.

Эти писатели отразили оппозицию части культурной элиты Англии и Франции «удешевлению искусства», которое представляло растущее признание и покупка фотоаппаратов средним классом.Технологии сделали фотографические изображения обычным явлением в витринах магазинов на Риджент-стрит и Пикадилли в Лондоне и на торговых бульварах Парижа. В Лондоне, например, в то время было около 130 коммерческих заведений, где можно было купить портреты, пейзажи и фотографические репродукции произведений искусства. Этот призыв к среднему классу убедил элиту в том, что фотографии будут способствовать стремлению к реализму вместо идеализма, хотя некоторые критики признали, что работы отдельных фотографов могут отображать вдохновляющий стиль и содержание, которые соответствуют определяющим характеристикам искусства.

* название, данное первым коммерчески успешным фотографическим изображениям.

Вопросы 27-30

Выберите правильную букву, A, B, C или D .

Запишите свои ответы в графах 27-30 на листе для ответов.

27. В чем состоит основная мысль автора в первом абзаце?

A. Фотография используется для самых разных целей.
Б. фотографы и художники преследуют одни и те же основные цели.
C. Фотография не всегда была общепринятым видом искусства.
D. Фотографы сегодня более креативны, чем в прошлом.

28. Какое общественное мнение о художниках разделяли французы и англичане?

A. что только художники могут отражать истинные ценности культуры
B. что только художники имеют право судить фотографию
C. что художники могут потерять работу в результате фотографии
D. что успех художника повысил международный авторитет страны

29. Что писатель имел в виду под «почерком на стене» во второй строке абзаца 4?

A. Пример плохого таланта
B. Сообщение, которому нельзя доверять
C. Реклама чего-то нового
D. Сигнал, что случится что-то плохое

30. Что стало результатом повсеместной доступности фотографий для среднего класса?

A. Самые образованные люди беспокоятся о его влиянии на общественные вкусы.
Б.Это помогло художникам оценить достоинства фотографии.
C. Усовершенствованы фотографические методы.
D. Это привело к удешевлению фотографий.

Вопросы 31-34

Завершите краткое содержание параграфа 3, используя список слов A-G ниже.

Запишите свои ответы в графы 31-34 на листе для ответов.

A) изобретательский C) полезный E) смешанный G) худший
B) аналогичный D) следующий F) оправданный

Camera art

В первые дни фотографии мнения о ее будущем были 31 ………………………., но возникли три четких взгляда. Большое количество художников и обычных людей рассматривали фотографии как 32 ………………………. к картинам из-за того, как они выглядели. произведено. Еще одна популярная точка зрения заключалась в том, что фотографии могут играть определенную роль в мире искусства, несмотря на то, что фотограф меньше 33 ……………………. …… Наконец, меньшее количество людей подозревало, что влияние фотографии на искусство и общество может быть 34 ………………………

Вопросы 35-40

Посмотрите следующие утверждения и список людей, AE , ниже.

Сопоставьте каждое утверждение с правильным человеком.

Напишите правильную букву A – E в полях 35-40 на листе для ответов.

35. Он утверждал, что фотография сделает картины более реалистичными.
36. Он подчеркнул ограничения и обман камеры.
37. Он задокументировал свои художественные работы, фотографируя свои работы.
38. Он отметил, что фотография может обогатить художественный талант.
39. Некоторые сцены в своих картинах он основывал на фотографиях.
40. Он чувствовал, что фотография является частью тенденции к большей механизации.

А. Жан-Огюст-Доминик Энгр
Б. Фрэнсис Вей
К. Шарль Бодлер
Д. Эжен Делакруа
Е. Филип Гилберт Хамертон

Нажмите кнопку, чтобы показать / скрыть ответы.

Ответ:
27. C
28. D
29. D
30. A
31. E
32. G
33. A
34. C
35. B
36. E
37. A
38. D
39. A
40. C

Показать / скрыть ответы

Лучшее бесплатное программное обеспечение для рисования 2020

Бесплатная программа для рисования прошла долгий путь от своего скромного начала. В то время как старые приложения для рисования были сильно ограничены, их современные аналоги чрезвычайно мощны, предлагая множество возможностей, а также множество других инструментов, доступных в вашем распоряжении.

Фактически, многие из этих превосходных программ для рисования предлагают реалистичную имитацию акварели, масла, пастели, угля и многого другого. Некоторые даже позволяют работать в трех измерениях, так что вы можете создавать свои собственные модели, применять собственные текстуры и эффекты рисования, а затем комбинировать их с элементами 2D-эскиза для создания сцен и даже печати в 3D. Это не все. Хотя эти приложения хорошо работают с мышью, они работают еще более плавно с помощью стилуса или сенсорного экрана, поскольку у вас есть прямой контроль над своими виртуальными кистями и ручками.И все это вам ничего не стоит.

Позвольте нам помочь вам выбрать лучшую бесплатную программу для рисования для Windows, соответствующую вашим потребностям. Некоторые из этих инструментов предназначены для серьезных иллюстраторов, в то время как другие лучше подходят для занятия детей, не беспокоясь о реальной живописи. Здесь каждый найдет что-то для себя — единственные ограничения — это ваше воображение и навыки.

Лучшее бесплатное программное обеспечение для рисования в целом — это Adobe Illustrator CC
Если вы профессиональный дизайнер или иллюстратор, вы не сможете превзойти стандартное программное обеспечение для редактирования векторных изображений.Adobe Illustrator доступен как отдельное приложение или как часть пакета Creative Cloud вместе с Photoshop, Lightroom и многим другим. Независимо от того, создаете ли вы значки приложений или рекламные щиты, в нем есть все необходимые инструменты, и он без проблем работает с другим программным обеспечением Adobe. Это не бесплатно, как варианты ниже, но это лучший инструмент в своем классе.

(Изображение предоставлено Krita Foundation)

1. Krita

Высококачественное программное обеспечение для рисования, полностью бесплатное для всех художников

Операционная система: Windows, macOS, Linux

Хорошо продуманные кисти и инструменты

Доступно interface

Handy Drawing Aids

Krita — это программа для рисования профессионального качества, созданная командой художников с благородной целью сделать первоклассные творческие инструменты доступными для всех.

Вы можете использовать Krita для рисования и иллюстраций любого типа, но особенно хорошо он подходит для комиксов и манги. В дополнение к обычным кистям, заливкам и перьям есть шаблоны панелей, полутоновые фильтры и инструменты перспективы. Каждая кисть полностью настраивается, и вы можете сохранить свои кисти, чтобы использовать их позже.

Щелчок правой кнопкой мыши в любом месте на холсте в Krita вызывает колесо выбора, которое позволяет вам выбрать новый инструмент и выбрать цвет за секунды — система, которая намного проще, чем поиск по меню и настройкам

Krita была создана художниками для художников, и это проявляется в десятках продуманных мелочей, которые упрощают создание великих картин.Существуют удобные средства рисования для создания прямых линий, точек схода и плавных форм. Вы также получаете слои, маски, различные инструменты преобразования, поддержку HDR и расширенные функции выбора.

Krita — невероятно мощная программа для рисования, которую вы можете загрузить и использовать совершенно бесплатно.

(Изображение предоставлено: Boris Eyrich Software)

2. Artweaver Free

Реалистичные традиционные носители с огромным выбором кистей

Операционная система: Windows

Реалистичные носители

Поддерживает слои

Ребенок- дружественный интерфейс

Artweaver Free позволяет создавать красивые реалистичные цифровые рисунки, вводя данные — с помощью мыши, стилуса или, если у вас есть ПК с сенсорным экраном, с любого другого касания экрана — и применяя ультрареалистичные эффекты кисти .

В дополнение к привычным кистям, таким как кисти контекста, ручки для каллиграфии и аэрографы, это бесплатное программное обеспечение для рисования также предоставляет вам огромный выбор рисунков и перьев, позволяя создавать очень сложные изображения с минимальными усилиями. Он также основан на слоях, поэтому вы можете создавать свой шедевр слоями, не теряя возможности что-либо изменить.

Artweaver Free разработан для художников всех возрастов, но мы нашли его особенно полезным для детей. Дети любят экспериментировать со всеми видами кистей, и нам нравится, что потом не нужно убирать беспорядок.

(Изображение предоставлено Microsoft)

3. Microsoft Paint 3D

Удобное для детей программное обеспечение для создания и раскрашивания 3D-моделей

Операционная система: Windows

Преобразует чертежи в 3D-модели

Широкий выбор эффекты краски

3D-эффекты довольно просты

Как и классическая версия Microsoft Paint (которая изначально предназначалась для замены), Paint 3D предлагает небольшой набор инструментов рисования для рисования на плоском холсте.Однако самое интересное происходит, когда вы нажимаете кнопку «3D-объекты». Здесь вы можете выбрать модель для импорта (текущий выбор включает людей и животных) или, что еще лучше, нарисовать свою собственную форму и «надуть» ее, чтобы превратить ее в трехмерную модель, которую можно вращать и рассматривать под разными углами.

Вы можете выбрать отделку для своей формы (варианты: матовый, глянцевый, матовый или полированный), покрасить поверхность и применить световые эффекты. Невозможно контролировать толщину 3D-эффекта, поэтому ваш объект всегда будет напоминать что-то, созданное с помощью Puff Paints, но как бесплатное программное обеспечение для рисования это очень весело для детей всех возрастов.

Несколько моделей можно расположить на разной глубине и объединить для создания сцены, и вы даже можете перенести рисунки в реальный мир, если у вас есть доступ к 3D-принтеру.

(Изображение предоставлено Microsoft)

4. Microsoft Fresh Paint

Еще одно удобное для детей приложение от Microsoft с убедительными кистями

Операционная система: Windows

Реалистичные эффекты смешивания

Легко для детей

Хорошо для сенсорных экранов

Fresh Paint — еще одно художественное приложение от Microsoft, на этот раз созданное для имитации ощущения прикосновения кисти или пера к бумаге.

Интерфейс действительно идет в ногу со скевоморфизмом, с пластиковой палитрой цветов, которые разбрызгиваются, когда вы погружаете виртуальную кисть, показывая, какой оттенок вы используете в настоящее время, и создавая приятный пятно. Вы можете промыть щетину в стакане воды, прежде чем выбрать другой цвет, или использовать одну за другой, чтобы смешать их на кисти.

Fresh Paint может имитировать акварель, гуашь и все другие материалы. Как следует из названия, вы можете взаимодействовать со своей работой, как если бы она еще не высохла, размазывая ее и смешивая цвета на холсте.

Опытные художники смогут добиться отличных результатов с инструментами, которые ведут себя как их реальные коллеги, в то время как дети и новички будут создавать столь же реалистичный беспорядок. Бесплатная программа для рисования, которая понравится каждому.

(Изображение предоставлено: MyPaint)

5. MyPaint

Программное обеспечение с открытым исходным кодом для художников, у которых есть время осваивать новый инструмент

Операционная система: Windows, macOS, Linux

Широкие возможности настройки

Разработано для графики планшеты

Крутая кривая обучения

MyPaint — детище художника Мартина Ренольда, который был разочарован ограничениями проприетарного программного обеспечения своего планшета Wacom и решил взять дело в свои руки.Сегодня бесплатное программное обеспечение для рисования с открытым исходным кодом — это совершенный инструмент для серьезных художников.

Его опыт работы в качестве приложения для Linux означает, что MyPaint работает немного иначе, чем большинство приложений для Windows, и потребуется некоторое время, чтобы освоить его интерфейс, но это того стоит, если вы иллюстратор-любитель, а Крита сосредоточена на комиксах. означает, что это не совсем соответствует вашим потребностям.

MyPaint лучше всего работает с графическим планшетом, но вы также можете использовать его с любым другим устройством ввода, включая сенсорные экраны.

Есть обычный набор настраиваемых кистей, плюс поддержка слоев и удобный блокнот для создания набросков. Вы также можете загрузить и установить дополнительные пакеты кистей, созданные другими пользователями — привилегия общедоступного исходного кода.

Лучшая цена 3d доска для рисования — Отличные предложения на 3d доска для рисования от глобальных продавцов 3d картона

Отличные новости !!! Вы попали в нужное место для 3D-рисования.К настоящему времени вы уже знаете, что что бы вы ни искали, вы обязательно найдете это на AliExpress. У нас буквально тысячи отличных продуктов во всех товарных категориях. Ищете ли вы товары высокого класса или дешевые и недорогие оптовые закупки, мы гарантируем, что он есть на AliExpress.

Вы найдете официальные магазины торговых марок наряду с небольшими независимыми продавцами со скидками, каждый из которых предлагает быструю доставку и надежные, а также удобные и безопасные способы оплаты, независимо от того, сколько вы решите потратить.

AliExpress никогда не уступит по выбору, качеству и цене. Каждый день вы будете находить новые онлайн-предложения, скидки в магазинах и возможность сэкономить еще больше, собирая купоны. Но вам, возможно, придется действовать быстро, поскольку эта лучшая доска для 3D-рисования в кратчайшие сроки станет одним из самых востребованных бестселлеров. Подумайте, как вам будут завидовать друзья, когда вы скажете им, что приобрели 3D-доску для рисования на AliExpress.Благодаря самым низким ценам в Интернете, дешевым тарифам на доставку и возможности получения на месте вы можете еще больше сэкономить.

Если вы все еще не уверены в 3D-доске для рисования и думаете о выборе аналогичного товара, AliExpress — отличное место для сравнения цен и продавцов. Мы поможем вам разобраться, стоит ли доплачивать за высококачественную версию или вы получаете столь же выгодную сделку, приобретая более дешевую вещь.А если вы просто хотите побаловать себя и потратиться на самую дорогую версию, AliExpress всегда позаботится о том, чтобы вы могли получить лучшую цену за свои деньги, даже сообщая вам, когда вам будет лучше дождаться начала рекламной акции. и ожидаемая экономия.AliExpress гордится тем, что у вас всегда есть осознанный выбор при покупке в одном из сотен магазинов и продавцов на нашей платформе. Реальные покупатели оценивают качество обслуживания, цену и качество каждого магазина и продавца.Кроме того, вы можете узнать рейтинги магазина или отдельных продавцов, а также сравнить цены, доставку и скидки на один и тот же продукт, прочитав комментарии и отзывы, оставленные пользователями. Каждая покупка имеет звездный рейтинг и часто имеет комментарии, оставленные предыдущими клиентами, описывающими их опыт транзакций, поэтому вы можете покупать с уверенностью каждый раз. Короче говоря, вам не нужно верить нам на слово — просто слушайте миллионы наших довольных клиентов.

А если вы новичок на AliExpress, мы откроем вам секрет.Непосредственно перед тем, как вы нажмете «купить сейчас» в процессе транзакции, найдите время, чтобы проверить купоны — и вы сэкономите еще больше. Вы можете найти купоны магазина, купоны AliExpress или собирать купоны каждый день, играя в игры в приложении AliExpress. Вместе с бесплатной доставкой, которую предлагают большинство продавцов на нашем сайте, вы сможете приобрести 3d painting board по самой выгодной цене.

У нас всегда есть новейшие технологии, новейшие тенденции и самые обсуждаемые лейблы.На AliExpress отличное качество, цена и сервис всегда в стандартной комплектации. Начните лучший опыт покупок прямо здесь.

.