Как открыть мастерскую творческую: Как открыть творческую мастерскую? Бизнес-план с расчетами

Как открыть мастерскую творческую: Как открыть творческую мастерскую? Бизнес-план с расчетами

Содержание

Как открыть собственную творческую мастерскую

Меня зовут Марьяна Брюханова. Я директор творческой мастерской в Одессе.

Мы проводим различные курсы и мастер-классы по искусству, рукоделию и декорированию.

За плечами у нас уже 4 года работы, делюсь опытом 🙂

«Почему я вообще этим занялась…


С детства я играла в школу, постоянно и фанатично, а с 18 лет я кого-то чему-то постоянно учила. Постоянно натыкаясь в ЖЖ на посты о проведении различных мастер-классов, я начала задаваться вопросом: «Ну почему, почему у нас в Одессе такого нет!» Меня мучили мысли о том, что так мало людей среди нас творят, а ведь это делает человека радостным и счастливым. Для детей есть различные секции и кружки. А куда пойти учиться взрослому человеку, который уже выбрал свой путь в жизни и желает только внести в свою жизнь радость творчества?

Так и родилась идея создать мастерскую.
Идея – есть, но теперь ее нужно как-то оформить в конкретные действия.

Кому это нужно и зачем. И вообще, с чего начать?
Страха, нужно ли это кому-то, у меня не было. Это нужно было мне, мне хотелось создать такое место. Был страх, смогу ли я, и где взять деньги, и как вообще это все делать?
Я могла начать с того, чтобы проводить только свои мастер-классы, но я, после определенного жизненного опыта, привыкла мыслить глобально. Мне сразу хотелось создать место, где можно научить разному. У меня не было цели заработать, правда. У меня была цель – создать такое место, куда взрослый человек сможет без смущения прийти и научиться тому, к чему тянется душа.
Начать я решила с поиска помещения и преподавателей, одновременно искала, где можно в интернете рекламировать мастер-классы и просчитывала первичные затраты. Также я сразу решила оформиться как частный предприниматель. Может, это было и необязательно, но мне было страшно – налоговая и всё такое.
Как найти помещение
Конечно, первая мысль – нереально, ведь аренда – это так дорого!
Начала я с того, что поняла — полноценная аренда действительно на данный момент нереальна, вбухивать столько семейных денег у меня рука не поднимется. Мне нужен был вариант на грани самоокупаемости. Размышления о том, когда проводить занятия, привело меня к выводу: это должны быть выходные дни и дневное время. Тогда любой работающий человек может потратить время на себя, а молодым мамам есть с кем оставить ребенка. И мне тоже есть с кем оставить ребенка.
И я поняла, что мне нужно было найти место только на выходные. Это по деньгам было уже реально и найти такой вариант легче. На выходных офисные помещения в своем большинстве – свободны, а подзаработать денежку у нас в Одессе любят. Подруга моя как раз нашла себе под съем кабинет для филиала брачного агентства. Я попросила узнать, не захочет ли директор фирмы, которая снимала это помещение, сдать мне кабинет на выходные. Она была не против. Стоило мне это тогда 50 $/мес.
Это был не центр города, но, скажем так, хорошая периферия. Добираться было не очень удобно, но для начала подходило. В моем распоряжении были один кабинет и зал, я могла проводить разные занятия параллельно. Через полгода мне пришлось искать новое помещение, потому как это хозяин решил продать. И я нашла, опять только на выходные, зато уже почти в центре города.
Теперь предстояло решить финансовый вопрос.
Где искать деньги
Денег на материалы много было не нужно. Материалы покупались под одно занятие. Даже краски для декупажа, акриловые, поначалу покупались в виде набора небольших тюбиков из 12 или 16 цветов. Их хватало ровно на один МК и все. То же самое с шерстью для валяния. Материалы для батика у меня, в основном, были, я все-таки им занимаюсь. Я не закупала ничего на год вперед. Между занятиями – неделя. Это срок, за который можно успеть подготовиться к следующему занятию. Все покупалось на одно занятие, что-то оставалось, что-то надо было покупать снова. Да, это не очень удобно, постоянно бегать и что-то подкупать, но зато вложения денег – небольшие. А для меня, повторюсь, было важно, чтобы дело с первых дней жило за счет себя самого. Все, что было заработано, тут же шло в дело.
Так что 4 года назад мои первые вложения в течении месяца составили : 50 $ — аренда на месяц и примерно столько же на материалы для первых занятий. Не больше 200 $ точно. Эта общая сумма расходов за месяц. Если честно, я сейчас и не вспомню , окупилось оно или нет, была ли чистая прибыль за первые полгода. У меня не сохранились записи. Но я в расчеты вкладывала свою зарплату, т.е. зарплату за организацию всего процесса. Она, конечно, была небольшой, но важно, что она была. Ведь каждый труд должен быть оплачен.
За следующие полгода уже была чистая прибыль. При этом я поменяла помещение, аренда увеличилась, но я стала проводить занятия мини курсами – это гарантировала более прогнозируемый доход, хотя бы на 2-3 недели.
Преподаватели. Где их искать?
Некоторых своих будущих преподавателей я выбрала из мастеров, с которыми познакомилась на выставках, кто-то написал и предложил мне сам. Вначале смотрела на работы, мне важно было, чтобы они понравились мне и были разными. Для меня в обучении важно дать свободу, научить, но чтобы осталось пространство, в которое ученик сможет привнести что-то свое.
Также нужно смотреть по человеку, чтобы ему было не жалко делиться знаниями, чтобы радостно было за своих учеников. Может, мне повезло, но всеми своими преподавателями я довольна в главном – им нравится учить и они своих учеников вдохновляют! Они понимают важность методики и, главное, они сами – мастера своего дела.
Привлечение клиентов
Я, прежде всего, хотела создать мастерскую именно для взрослых. Сейчас мы проводим занятия и для детей, но вначале нужно определиться с целевой аудиторией конкретно, не пытаться охватить сразу всех. В основном мои ученики – женщины, многие из них уже взрослые. Часто спрашивали, «не старая ли я ещё для этого, получится ли, если я никогда не рисовала». Важно подчеркивать, что ваши занятия именно для взрослых. И важно, что знания даются с нуля, как раз для тех, кто никогда и ничем прежде не занимался.
Основная реклама – интернет. Использую такие ресурсы как городской форум, где есть возможность создать рекламную тему и даже раздел. Плата вполне умеренная. Также ЖЖ, Вконтакте и фэйсбук. Лично у меня Вконтакте плохо работает, но это возможно из-за города. «Сарафанное радио» работает. Давала рекламу в газетах – пришел один человек.
Есть сайт, многие приходят просто по поиску в интернете. Пробовала рекламу Яндекс-директ, но особого смысла так и не увидела, потому что при определенных запросах сайт и так попадает на первые страницы.
Иногда участвую в рукодельных выставках. Красиво оформленный стенд, красивые работы, большая афиша и флаера.
Организация работы
Тут нужно подойти ответственно.
Приготовьтесь на первых порах быть всем одновременно: творческой личностью и администратором, директором и уборщицей. Это тяжело, требует много времени, усилий, возможно, каких-то новых качеств характера. А ведь я ещё жена и мама, на тот момент трехлетней девочки.
Приготовьтесь, что у вас станет намного меньше времени, придется более плодотворно организовать свое время. Все-таки я старалась ловить свободное время за хвост и творить самой, иначе просто на душе становилось пусто. За первый год рисовала намного меньше. Вместе с тем, росла сложность моих работ, и я видела, что мастерская приносит плоды и вообще радует меня. Так что я просто принимала это, как есть.
Почти все выходные я была не дома, муж и дочка мужественно это принимали и поддерживали. Мне важно видеть, как растет мой ребенок, поэтому в сад она не ходила. Я привыкла брать её с собой: ей интересно, мне спокойно. Она и сейчас часто присутствует у меня на работе, где ей очень нравится. Многих знает в лицо, любит поговорить и вместе со всеми что-то сотворить. С мужем время наверстывала по свободным вечерам.
Что я могу посоветовать:
— Поделитесь своими мыслями с близкими вам людьми, кому доверяете и от кого можете услышать только слова поддержки. Правда, тут лучше говорить о конкретных задачах, которые сейчас перед вами стоят, а не просто об идее как таковой. В решении конкретных задач – могут помочь. Ведь все кого-то знают, где-то работают — возможностей может быть масса, таких которые в голову даже не придут.
Например, мой муж дал добро и сказал — пробуй! А также сделал сайт и всячески поддерживает по сей день. Через подругу я арендовала свое первое помещение, а второе помогла найти жена брата.
— Определитесь, с чего вы начнете, и начинайте. Не нужно пытаться, если вы одна, сразу открыть и творческую мастерскую, и магазин для творчества, и магазин подарков. Лучше взять один, главный для вас, проект и поставить его на ноги. Когда он уже будет более или менее стабильным – можно браться за другой. Но тут важно не бросать и первый. Любой проект, даже уже хорошо работающий, будет постоянно требовать вас, вашего времени и участия.
— Не ждите, что люди, с которыми вы работаете, знают, что делать. Я очень долго этому удивлялась, ну если понимаю я, почему не понимают/не знают они?! Не сердитесь на них и не злитесь. Нужно понять, что это нормально, что всё, вот прямо ВСЁ нужно объяснять и рассказывать, особенно по началу. Вплоть до того, где взять туалетную бумагу, если она закончилась!
— Старайтесь во время занятий создавать творческую и уютную атмосферу. Людям, когда где-то хорошо, хочется туда вернуться ещё раз и ещё раз. Пройдя у вас один мастер-класс, они обязательно придут на второй, а потом пойдут ещё дальше на другие техники и курсы.
— Однако не полагайтесь только на атмосферу – учите, и учите хорошо! Делитесь своими знаниями без жалости, старайтесь вложить что-то большее в учеников. Особенно им не хватает уверенности в своих силах и своих работах. Вдохновляйте их.
— Не засовывайте все техники и все интересное в один мастер-класс. Это не правильно как с точки зрения бизнеса, так и с точки зрения методики, что в нашем деле ещё важнее. Когда люди увидят, что их хорошо научили, они обязательно расскажут о вас друзьям и сами придут к вам учиться дальше. Строить занятия нужно последовательно, постепенно усложняя теоретический материал и технику, двигаясь от простого к сложному. Следите, чтобы определенные действия периодически повторялись на каждом уроке. Тогда знания «входят не только в голову, но и в руки», закрепляются уже как навык, а не просто теория.
Самый простой пример – декупаж. Первое, что нужно научиться делать — это отделить салфетку и приклеить ее, желательно не порвав и без складочек. Повторяя эти действия на каждом уроке, уже легче запомнить как это делается правильно, как не оставить складочек и т.п. А если первый урок — салфетка, потом сразу декупажная карта, потом распечатка… Человек вряд ли запомнит все тонкости наклеивания салфетки.
— Поддерживайте учеников и общайтесь с ними после окончания ими курса обучения. Многих из них близкое окружение не поддерживает и более того, считает, что они зря тратят свое время и это все пустое. Многим не с кем поделиться своей радостью или обсудить трудности. Мы в нашей мастерской со временем организовали несколько клубов, где каждый работает в своем ритме. Там можно продолжать совершенствовать технику и постигать секреты мастерства. Это возможность общения и творчества в кругу единомышленников.
— Делайте фото-отчеты. Мне кажется, людям важно видеть, что даже если они не дошли до нас, мы все равно есть, и творчество в нашей мастерской кипит. Занятия проходили, проходят и будут проходить. Бывало, человек меня находил, а приходил спустя год, когда появилось время/возможность.
— Лучше провести занятие для двух человек, чем этих двоих упустить, на мой взгляд. Даже если иногда приходится проводить занятия в убыток себе. Ждать набора группы слишком долго, не у всех хватит терпения, могут желающие разбежаться. Особенно с теми направлениями, на которые плохо набирается народ. Лучше провести занятие и выложить фото-отчет. Люди увидят, что это есть, и, возможно, вторая группа наберется уже лучше.
— Читайте книги по организации и тайм-менеджменту. Мне особенно запомнились:

Гай Кавасаки «Стартап: 11 мастер-классов от экс-евангелиста Apple и самого дерзкого венчурного капиталиста Кремниевой долины»
Максуэлл Мольц «Я – это Я, или Как стать счастливым»
Брайан Трейси «Оставьте брезгливость, съешьте лягушку»»

И немножко фотографий творческого процесса в нашей мастерской:)

Как открыть собственную творческую мастерскую, фото № 1

Как открыть собственную творческую мастерскую, фото № 2

Как открыть собственную творческую мастерскую, фото № 3

Как открыть собственную творческую мастерскую, фото № 4

Как открыть собственную творческую мастерскую, фото № 5

Как открыть собственную творческую мастерскую, фото № 6

Как открыть собственную творческую мастерскую, фото № 7

Как открыть собственную творческую мастерскую, фото № 8

Как открыть собственную творческую мастерскую, фото № 9

Как открыть собственную творческую мастерскую, фото № 10Как открыть собственную творческую мастерскую, фото № 11

Бизнес план творческой мастерской. Как открыть свою студию для детей.

Бизнес на мастер-классах и обучающих уроках при грамотной организации всех процессов может быть очень прибыльным и легко масштабируемым. В этой статье мы поговорим о запуске бизнеса в формате творческой мастерской, узнаем, какие курсы можно проводить, как рекламироваться и сколько денег потребуется для старта своего дела.

В контексте данной бизнес идеи творческая мастерская – это пространство для людей, которые хотят ознакомиться или обучиться какому-то виду искусства, например, слепить глиняную посуду или же нарисовать собственную картину, под чутким руководством опытного мастера. Заходит такой формат, как в крупных, так и в небольших городах.

Первое, что вам нужно будет сделать еще на этапе анализа такой деятельности – это определиться с форматом будущей творческой студии. Вы можете предлагать мастер классы и курсы, как для взрослых, так и для детей, и от этого выбора существенно поменяется поход к организации бизнес процессов.

Запускать обучающие программы по творчеству для взрослых есть смысл только в крупных городах, и основной целевой аудиторией будут молодые люди 18 – 25 лет. Выгоднее всего организовывать короткие мастер классы, после которых человек сможет забрать с собой сувенир или картину, изготовленную своими руками.

Более универсальной целевой аудиторией для курсов по творческому мастерству являются дети. Стоит отметить, что даже во время экономического кризиса рынок детских товаров и услуг страдает менее всего, поскольку родители стараются не экономить на обучении и покупках для ребенка. Целевой аудиторией будут дети возрастом 6 – 15 лет. В обучающую программу включают целый список программ, которые разделяют по направлению творчества и длительности мастер-класса в целом. После каждого курса, ребенок получает не только теоретические, но и практические навыки лепки из глины, рисованию, аппликации и прочим сферам творчества, которые ему интересны.

В этой статье мы будем рассматривать формат открытия творческой мастерской для детей, поскольку это более перспективно с финансовой точки зрения.

Документы

Содержание статьи

Для ведения официальной деятельности, вам нужно будет зарегистрировать ваш бизнес.

  • открыть ИП.
  • указать ОКВЭД на деятельность. Для России это – код 85.32 (уход за детьми, если будете набирать детские группы) или 92.51, определяющий клубный тип работы. В случае указании ОКВЭД 80.10, вам потребуется получить лицензию на образовательную деятельность. Для Украины – 85.59, с последующим получением лицензии на образовательную деятельность.
  • оформить договор аренды на помещение.
  • получить разрешение от СЭС и пожарной службы.
  • оформить на работу персонал.
  • закупать только сертифицированное оборудование и расходные материалы для творчества.

Лучше всего обратиться за помощью к опытному юристу в вашем городе, который поможет правильно собрать и оформить все документы для вашего бизнеса.

Виды услуг

Творческая мастерская, как бизнес может предлагать целый список услуг для своих клиентов. Сюда можно включить однодневные мастер классы или же длительные обучающие программы по уровням навыков.

Также, есть целый список направлений творчества, которые вы можете предлагать для изучения.

  • Художественное творчество по рисованию портретов, пейзажей и прочего. К тому же можно подразделять программы на рисование карандашом и красками.
  • Вышивка.
  • Мастерство рисования на песке.
  • Вязание.
  • Изготовление игрушек.
  • Лепка из глины или пластилина.
  • Изготовление посуды из глины.
  • Плетение из бисера.
  • Квиллинг. Искусство изготовления плоских или объёмных композиций из скрученных в спиральки длинных и узких полосок бумаги
  • Декупаж. Техника декорирования различных предметов с помощью рисунка.
  • Аппликация.
  • Создание литературных и музыкальных произведений и другое.

Вы можете начать преподавать одно из направлений творчества, а далее постепенно, нанимая специалистов для проведения курсов или мастер-классов расширять список услуг. На старте стоит отдать предпочтение уже проверенным направлениям: рисованию,  лепке, вышивке.

Дополнительно можно предлагать услугу проведения детских праздников и Дней рождений, с интересной развлекательной программой и аниматорами.

График работы

Вам потребуется подстроить обучающий процесс, организовав удобный график работы вашей мастерской. В дневное время дети в садике, а их родители на работе, то проводить занятия в этот период не получиться. Лучше всего организовать занятия после 16:00, назначив несколько групп, друг за другом. 

В летний период, можно запускать обучение и в дневное время, организовывая различные обучающие программы.

Выбор помещения для студии

Для организации творческой мастерской, вам нужно будет найти хорошее помещение, которое будет соответствовать всем указанным ниже требованиям.

  • Размещение играет важную роль с точки зрения маркетинга вашей студии, но тут нужно искать варианты,  ориентируясь на бюджет, и уже исходя из него, выбирать лучшее. Так, аренда в центре крупного города будет просто непосильной для небольшой мастерской, и лучше смотреть в сторону спальных районов. А вот в маленьком городке, лучше наоборот искать что-то в центре.
  • Площадь помещения от 50 кв.м. и больше.
  • Помещение разделяют на рабочую зону, санузел, гардероб.
  • Наличие коммуникаций: электричество, водопровод, канализация, отопление и вентиляция.
  • Помещение должно соответствовать требованиям СЭС и пожарной службы.

Одним из важных моментов подбора арендной площади в крупном городе является то, чтобы вашим клиентам было удобно добраться, поэтому наличие поблизости транспортных развязок это огромный плюс среди остальных параметров выбора.

Оборудование

В зависимости от профильной направленности творческой мастерской вам нужно будет закупить оборудование для оснащения классов.

  • Мебель. В нашем случае это детские столы и стулья. Также, потребуется стол и стул для преподавателя.
  • Доска для рисования.
  • Проектор и ноутбук.
  • Мольберты.
  • Доски для лепки.
  • Стеллажи или шкафчики для хранения работ ваших учеников и расходных материалов.

В среднем на закупку оборудования необходимо выделить бюджет около $2800 — $3500.

Помимо этого не забывайте о закупке расходных материалов.

  • Кисточки и краски.
  • Карандаши.
  • Пластилин и глина.
  • Ткань, нитки и приспособления для вышивки и прочее.

Полный список всей материально технической базы мастерской будет зависеть от тех видов искусства, которые вы будете преподавать. На закупку начальной партии расходных материалов можно выделить бюджет около $200, и далее пополнять запасы по мере необходимости.

Преподаватели

Если вы не планируете самостоятельно заниматься обучением, то перед тем, как открыть творческую мастерскую нужно найти преподавателей, которые смогут работать с детьми. К основным требованиям к такому персоналу можно отнести: ответственность, умение общаться с детьми, наличие профессиональных навыков, легкое представление информации для ребенка, желание работать и развиваться в этой сфере деятельности. Чтобы мотивировать таких преподавателей нужно предлагать оплату труда, которая будет включать небольшую ставку и % от прибыли.

Вам придется заниматься не только организационной деятельностью, но и вести рекламные кампании, отвечать на заявки и вести бухгалтерский учет вашей фирмы.

Прибыльный вариант бизнеса — детская игровая комната. Конструкции, персонал, документы и рентабельность бизнеса.

Поиск клиентов

В небольшом городе максимально эффективно будет работать наружная реклама в виде вывески, раздачи листовок, а также работа в социальных сетях. Ниже мы приведем список рекламных каналов для крупного города.

  • Собственный сайт в комплексе с контекстной рекламой и поисковым продвижением.
  • Страницы в социальных сетях, в частности: Instagram, Facebook. Публикуйте фото с мастер-классов, отзывы клиентов, графики занятий и прочую полезную информацию о вашей творческой мастерской.
  • Реклама на онлайн досках объявлений, в том числе и с платным размещением с фильтрацией по региону.
  • Баннеры в городе.
  • Яркая вывеска.
  • Первые пробные занятия можно предлагать бесплатно.

В этом бизнесе отлично работает «сарафанное радио». Родители делятся с другими родителями успехами ребенка, упоминая вашу студию, и к вам, таким образом, приходят новые клиенты, абсолютно бесплатно.

Советы новичкам

Есть несколько базовых советов, которые можно дать новичкам, которые только на старте запуска бизнеса в формате творческой мастерской.

  1. Декорирование мастерской. Старайтесь с самого начала создать уютную и чистую атмосферу в помещении. Добавьте тематические картины и фотографии, установите хорошую и удобную мебель, позаботьтесь об освещении, чтобы вашим клиентам было, как можно комфортнее находиться на занятиях.
  2. Публикуйте фото отчеты и примеры детских картин, или же сувениров из глины в социальных сетях. Именно такие фото галереи и будут делать продажи вашей услуги.
  3. Стартуйте с небольшого количества курсов, например рисования и далее уже добавляйте новые направления.
  4. Начинайте курс вне зависимости того набралась ли полная запланированная группа учеников или нет. В случае отмены вы можете потерять клиентов и репутацию.
  5. Слушайте конструктивные замечания и пожелания от клиентов.
  6. Старайтесь заниматься саморазвитием и мотивируйте ваш персонал, чтобы педагоги постоянно повышали свой уровень квалификации.

Это несколько советов, при соблюдении которых, вы можете стать уже лучше ваших конкурентов.

Затраты на бизнес

Еще до начала инвестиций желательно разработать бизнес план творческой мастерской с расчетами затрат и прогнозируемой прибыли, тогда вы сможете ориентироваться на показатели продаж и при необходимости вносить коррективы в рекламную кампанию по привлечению клиентов.

Стартовые вложения:

  • ремонт в помещении – $2000 — $2500
  • закупка оборудования – $2800 — $3500
  • расходные материалы – $200
  • рекламная продукция (листовки, баннеры, логотип, визитки, сайт) – $500
  • оформление документов – $200

Ежемесячные платежи:

  • арендная плата – от $20 за 1 кв.м. + коммунальные платежи.
  • налоги – $200
  • реклама – от $150 на начальных порах
  • покупка расходных материалов – в зависимости от объема продаж услуги.
  • заработная плата персоналу – небольшая ставка + % от прибыли.

Часть расходов можно сократить, к примеру, если вы будете самостоятельно преподавать один из видов искусства. К тому же, в интернете можно найти часть б/у оборудования, которое дешевле на 30% – 35% от рыночной цены.

Сколько можно заработать?

Рентабельность бизнеса на проведении творческих мастер-классов состоит в пределах 25% – 30%. В среднем владелец такой в крупном городе зарабатывает от 700 и выше. В регионах от $450 и выше, все будет зависеть от количества клиентов и грамотно настроенной рекламе.

  • Занятия в студии + собственный сувенир. В будние дни: от $2,5 за час занятий. В выходные дни: от $3,5 за час обучения.
  • Детские занятия в студии творчества. Лепка из полимерной глины, создание гипсовой игрушки, создание открыток, рисунков, рисование песком. В среднем около $3,5 а час обучения.
  • Аквагрим. От $5,5 за один рисунок.
  • Праздник в творческой мастерской. Аренда помещения для дней рождений и детских праздников: от $40 за час.
  • Короткие мастер-классы: от $15.

Дополнительно можно продавать товары для творчества. Вот пример прайс-листа.

  • Набор полимерной глины для изготовления игрушек. Продажа от $27, средняя наценка 50% — 65%.
  • Набор инструментов для работы с полимерной глиной. Продажа от $12, средняя наценка 45% — 50%.
  • Формы для полимерной глины. Ценник $1,5 — $12. Наценка в среднем 70% — 100%.
  • Полимерная глина, (пакет 25 г.), цветная. Цена около $1,4 — $2,2. Наценка 50% — 100%.
  • Холст для рисования. Ценник около $2. наценка 40%.
  • Краски для рисования. Продажная цена 1 баночки(40 мл):  $0,9. Наценка 25% — 30%.

Выводы. Бизнес на открытии творческой мастерской – это выгодная ниша в сфере развлечений и детского развития, которая может приносить неплохой доход. Изучите конкурентов и старайтесь сделать лучше, чем у них, за счет цены, или ассортимента услуг. Такие студии отлично работают и в ТЦ, где родители могут, оставит ребенка на мастер-класс, а сами пойти за покупками.

Как открыть гончарную школу для взрослых и детей. Бизнес план с расчетами.

Мы уже рассматривали запуск гончарной мастерской с продажей изделий из глины, но зачастую владельцы этого бизнеса рано или поздно приходят к решению открытия гончарной школы. И это с финансовой точки зрения очень правильное решение, поскольку многие мастера делятся опытом, что обучение в этой нише позволяет зарабатывать на уровне, а то и больше чем от продажи готовой продукции. В этой статье мы расскажем, как подстроить вашу мастерскую под обучение людей гончарному делу, и дадим советы по тому, как раскручивать этот бизнес в целом.

Почему же гончарные курсы стали настолько популярными? Во-первых – это очень интересное времяпровождение, вам не только рассказывают теорию данного ремесла, но вы на практике закрепляете эти навыки. Если говорить про короткие семинары, то всего за несколько занятий клиент самостоятельно изготавливает несложный глиняный предмет, который потом можно либо кому-то подарить, либо поставить дома в качестве украшения интерьера. Среди всех клиентов много пар, которые ищут как интересно и с пользой провести досуг, к тому же, наверное, каждый хотел бы поработать за гончарным кругом и изготовить вазу или же кувшин.

Помещение

Содержание статьи

Для школы гончарного искусства, вам потребуется арендовать помещение в черте города с удобным подъездом, лучше, если ваше творческое пространство будет поближе к центру.

Площадь помещения должна быть от 70 кв.м. Ее рассчитывают исходя из возможности, расположить 5 – 6 рабочих мест для учеников и пространство для преподавателя, где будет стойка, доска и экран с проектором.

К помещению потребуется подвести коммуникации: электричество, вентиляция, отопление, водопровод и канализация. Если чего из списка в описание арендного места нет, то будьте готовые выделить бюджет на разводку данных инженерных систем, а это далеко не дешевое удовольствие.

Внутри помещение разделяют на несколько зон: рабочая зона, в которой и происходит обучение, зона, где установлена печь для обжига изделий из глины и склад расходных материалов. К тому же предусмотрите наличие санузла и стойки для верхней одежды.

Материально техническая база школы гончарного мастерства

Для того чтобы проводить занятия по гончарному ремеслу, вам потребуется закупить набор оборудования, необходимого для полного цикла работ.

 Вот список того что нужно:

  • Гончарный круг. Их нужно закупать с ориентиром на количество учеников в одной группе. Стоимость такого оборудования: $480 — $1200, за 1 шт.
  • Ручной инструмент для декорирования и работы с глиной. Также нужно несколько комплектов. Ценник в среднем: $250 за комплект.
  • Весы для глиняной массы. Можно взять 1 шт. Стоимость: $90 – $95.
  • Машина для замеса глины. Также хватит одной штуки. Цена: $450 — $480.
  • Стеллажи для расходных материалов, стойка для верхней  одежды, столы и стулья.
  • Проектор с экраном.
  • Доска для рисования.
  • Печь для обжига. Стоимость: около $1000.

Базовый набор оборудования для параллельного обучения гончарному мастерству 4-х людей обойдется в сумму: $5500 — $6000. Во многом этот ценник будет зависеть и от фирмы производителя изделия. К тому же можно рассмотреть к покупке б/у варианты оборудования и сэкономить 30% – 40% от общей сумы затрат на эту статью расходов.

Основой для этого бизнеса является собственная гончарная мастерская. Как ее открыть, что изготавливать и где продавать? Все ответы в статье.

Дополнительно нужны будут расходные материалы:

  • глина
  • краски
  • эмали
  • глазури
  • кисточки.

На приобретение таких материалов нужно выделить бюджет еще в $250 — $350.

Педагоги

Не нужно игнорировать и роль педагогов, которые будут преподавать курсы мастерства работы с глиной. Они должны быть не только мастерами своего дела, чтобы показать на примере как это делается правильно, но и психологами, которые умеют общаться с людьми и находить с ними общий язык. Ответственность, устойчивость к стрессам, умение доносить информацию – все это описывает те качества специалиста, который должен у вас работать. Найти такие кадры тяжело, но возможно. Оплату лучше всего подвязывать на проценты от прибыли и давать небольшой фиксированный оклад.

Вы же, как предприниматель будете искать клиентов, вести бухгалтерию, а также самостоятельно участвовать в рабочем процессе групп.

Кто ваша целевая аудитория?

Чтобы запускать рекламу, нужно четко ориентироваться кто ваша целевая аудитория.

  1. Молодые пары. Кто-то один из пары зачастую покупает сертификаты на гончарные курсы, и потом они вместе посещают занятия.
  2. Творческие личности, которые ищут себя, либо же хотят попробовать что-то новое.
  3. Дети. Родители стараются вкладывать много времени и сил в развитие своего ребенка и курсы в гончарной мастерской могут стать отличным хобби для детей, к тому же это очень интересно. Чтобы работать с детьми педагоги разрабатывают отдельные обучающие направления, где ребенок занимается лепкой из глины и декорированием готового изделия.
  4. Студенты.

Ориентируясь на портрет целевой аудитории можно уже начинать разрабатывать рекламную стратегию для вашей школы.

Откройте развивающий детский центр в вашем городе. Помещение, педагоги, формат работы и рентабельность.

Где искать клиентов?

Давайте разберемся, в какие направления рекламы можно вкладывать деньги, чтобы привлечь клиентов в обучение гончарному делу.

  1. Социальные сети. Это одно из основных направлений, на которое стоит делать упор при раскрутке бизнеса в формате гончарной школы. Фото, видео, отзывы, анонсы курсов и много другого контента в комплексе с платной рекламой могут позволить быстро набирать подписчиков, а в будущем продавать им ваши услуги.
  2. Собственный сайт + контекстная реклама.
  3. Детские форумы. Где мамочки обсуждают различные вопросы, связанные с воспитанием ребенка, там можно делать анонсы ваших развивающих занятий с глиной.
  4. Посещение выставок и ярмарок.

После первых довольных клиентов к вам начнут приходить люди по рекомендациям.

Документы

Чтобы официально оформить курсы гончарного мастерства нужно будет собрать ряд документов.

  • открыть ИП.
  • указать ОКВЭД. Для России это код – 85.41.2. Для Украины  — это код 85.59.
  • оформить на работу персонал.
  • подписать договор аренды на помещение.
  • получить разрешения от СЭС и пожарной службы.
  • иметь сертификаты на материалы и оборудование.

Вы вполне сможете оформить все документы самостоятельно. В случае возникновения проблем, можно обратиться к опытному юристу в вашем городе.

Сколько нужно денег для старта?

Проведя расчеты вложений в бизнес на школе гончарного мастерства, вам нужно учесть все статьи расходов, чтобы ориентироваться по необходимой сумме для формирования стартового капитала.

Начальные вложения:

  • Ремонт помещения для школы – $2500 — $3000
  • Покупка оборудования – $5500 — $6000
  • Покупка расходных материалов – $250 — $350
  • Оформление документов – $200
  • Рекламные материалы (сайт, визитки, логотип) – $400

Ежемесячные платежи:

  • Аренда помещения – от $15 за 1 кв.м. + коммунальные платежи.
  • Налоги – $200
  • Реклама – от $100
  • Заработная плата – небольшой оклад + % от продаж услуг обучения.
  • Пополнение запасов расходных материалов – в зависимости от загруженности школы.

Обычно такие школы запускают на базе уже действующей мастерской, и обходиться покупкой нескольких комплектов оборудования для работы. Но, если начинать с нуля, то, как видите, сумма будет немаленькая, и ждать быстрого возврата инвестиций не стоит, особенно в первые месяцы работы ваших курсов.

Сколько можно заработать?

Открывать чисто школу гончарного искусства не выгодно, нужно делать комплексный подход. Совмещая этот бизнес с продажей готовых изделий, только в таком случае есть смысл работать и возможность неплохо зарабатывать на этом ремесле.

Стоимость занятия по лепке глиной для одного взрослого составит: $6,5, для ребенка – $4,5 – $5.

Индивидуальное занятие по лепке продают по цене немного дороже плюс $1,5 – $3.

Занятие на гончарном круге для одного человека: $12,5 — $13, для пары – $19 – $19,5.

Выводы. Только комплексный подход к бизнесу и комбинирование, как гончарной школы, так и продажи изделий может принести хороший доход, но обучение обязательно нужно рассматривать как вариант заработка, особенно для начинающих компаний.

Как открыть творческую мастерскую — СКБ Контур

В интервью Контур.Журналу Ирина Федорова рассказала, как развивает бизнес в интернете, какие торговые площадки выбирает и почему сегодня приходится осторожнее работать с поставщиками.   

Начало пути

Первым шагом к тому, чтобы открыть свой бизнес, стало увольнение. Рукоделие всегда было моим хобби, а когда вдруг высвободилось время, я только им и занималась, параллельно много общалась с рукодельницами на Blogspot.

Самая большая проблема, с которой я тогда столкнулась, — это отсутствие доступных и качественных тканей. Соответственно, возникла мысль, что нужно постараться как-то решить эту проблему. Ведь многие наши клиенты живут в отдаленных от мегаполисов деревушках, селах, городах, но ведь они же тоже хотят работать с хорошими материалами. Возникла идея организовывать коллективную закупку тканей. Это поспособствовало открытию мастерской: чем больше своих работ я выкладывала, тем больше было желающих поучаствовать в закупке тканей и сделать у нас заказ.

Стартового капитала на открытие бизнеса вообще не было, так как я с самого начала работала по предоплате. Первое время моим рабочим пространством стал балкон, отсюда и название мастерской «Балкон с секретом». Но со временем не только этого балкона, но и всей квартиры стало не хватать, поэтому было принято решение открыть бизнес официально и снять помещение под мастерскую. Конечно, мы и не надеялись, что бизнес достигнет таких объемов, которые есть у нас сейчас. Сначала мы заехали в одно помещение, потом в другое, так как объемы росли, увеличивалось количество поставщиков. Сегодня мы работаем не только с российскими, но и с зарубежными клиентами. В команде у нас четыре человека.

По тканям мы сотрудничаем с поставщиками, в ассортименте у нас представлены не только отечественные образцы, но и турецкие, китайские, пакистанские, испанские ткани. На начальном этапе ставка делалась именно на карнавальные костюмы. Такие вещи, как правило, либо очень качественные и дорогие, либо шьются из плохих тканей и поэтому стоят дешево. Мы решили не экономить на тканях и создавать необычных персонажей, которые нравятся и детям, и родителям.

Поначалу в мастерскую были завезены все машинки, которые были у меня дома. Сейчас каждый месяц мы ставим себе цель что-то делать для мастерской: вкладываемся в оборудование, освещение, новые машинки, модернизацию. В идеале хотелось бы приобрести более мощную и современную технику, когда появится возможность.   

Реклама и маркетинг

Рекламу мы не даем. Продажи осуществляются на двух раскрученных торговых площадках — «Осинка» и «Ярмарка Мастеров». Все остальное практически не работает. Листовки и рекламу в Тольятти раздавать неинтересно, мы нацелены на интернет, так как все наши заказчики — иногородние. Если мы даем рекламу в Тольятти, то к нам приходят бабушки, которые хотят купить продукт за очень низкую цену, а мы ориентированы на качество, соответственно, низких цен у нас быть не может.  

Мы работаем через соцсети: Instagram, Facebook, «ВКонтакте». Сначала я выкладываю фото в Instagram, а затем импортирую их в  Facebook и во «ВКонтакте». Отклики поступают только из Instagram, но раз уж это одна опция, то лучше нажать дополнительную кнопочку, чтобы информация появилась и с других соцсетях. На мой взгляд, Instagram заточен на людей с более высоким уровнем жизни. Конечно, смартфон сейчас себе может позволить и школьник, но те, кто пользуется Instagram, имеют доход выше среднего, а значит, могут выбрать и заказать не самый дешевый рыночный комплект, а что-то эксклюзивное. 

Поскольку у нас интерактивная закупка, да и сам бизнес тоже, мы постоянно находимся в личном контакте с клиентами. Я считаю, что лучший маркетинговый ход — это внимание к заказчику, индивидуальный подход.

Работа в новых условиях

В этом году у нас был небольшой спад спроса на карнавальные костюмы. Многие уже не могут позволить себе костюмы такой стоимости, а мы не можем позволить себе опустить цену, потому что цена на ткань сильно выросла. А до этого каждый сентябрь последние четыре года у нас был дичайший аврал именно по карнавальным костюмам.

Конечно, кризис влияет на бизнес: заказчики переходят с дорогих продуктов на дешевые, с элитных комплектаций постельного белья на простые. Главная проблема нашей индустрии — это качество. Когда мы начинали четыре года назад, поставщики не экономили, поэтому качество тканей было гораздо лучше. Сейчас, чтобы найти ткань хорошего качества, надо потрудиться. Поставщики начинают хитрить, а это сказывается и на нашей репутации. Нам приходится прилагать больше усилий, чтобы держаться на плаву.

Мы выставляем свои работы и ткани на нескольких торговых площадках. Конкуренты не дремлют и очень внимательно отслеживают, что и где мы закупаем, какие ткани используем, какая у нас политика ценообразования. Соответственно, очень часто нам перебегают дорогу, используют некачественную антирекламу, чтобы перетянуть внимание на себя. Но бизнес есть бизнес. Мы с ними не боремся, просто считаем себя выше этого, делаем свою работу честно, стараемся быть лучше и интереснее для своих клиентов.

Этот год нас немножко поштормило, сейчас мы находимся на распутье, чем нам дальше заниматься. Если экономическая ситуация уладится, возможно, мы и дальше будем шить карнавальные костюмы. Если же нет, то переключимся на производство текстиля для дома. 

Открыть творческую студию для детей с нуля

Детская творческая студия — бизнес-идея с хорошими перспективами

Стабильно высокий интерес родителей к частным студиям детского развития — предпосылка для эффективности бизнеса. Начать и поддерживать бизнес несложно, он интересный и востребованный.

Расходы на открытие студии с нуля и возможная прибыль

В крупном городе, таком, как Екатеринбург, студия приносит от 100 000 ₽ в месяц. Она окупится за 2 года, а увеличить отдачу помогут дополнительные услуги, например проведение праздников, подготовка к школе.

Затраты на открытие творческой студии для детей в Екатеринбурге:

Статья расходов Сумма, ₽
Открытие ИП и оформление всех документов 10 000
Ремонт и приведение помещений в соответствие с требованиями 600 000
Закупка мебели, спортивных уголков, оборудования 500 000
Инвентарь и расходные материалы для занятий 150 000
Реклама и прочие стартовые расходы 50 000
Итого 1 310 000

Ежемесячные расходы:

Статья расходов Сумма, ₽
Аренда помещений от 150 кв. м 120 000
Зарплата персоналу 150 000
Закупка расходных материалов 50 000
Налоги, коммунальные и организационные расходы 20 000
Итого 340 000

Какие документы и разрешения нужны для открытия и работы студии?

Зарегистрировать бизнес проще как ИП на УСН с подходящим кодом ОКВЭД. Для категории дополнительного образования 80.10 нужна обязательная лицензия, поэтому стоит рассмотреть другие варианты —85. 32 (уход за детьми), 92.51 для учреждений клубного типа и так далее. Для работы нужны:

  • Свидетельство о регистрации ИП
  • Договоры на аренду помещения, дезинфекцию, вывоз мусора, установку пожарной/охранной сигнализации
  • Трудовые договоры с персоналом
  • Разрешения для начала работы от Санэпиднадзора, пожарной инспекции
  • Договоры поставки оборудования, материалов

Нужно уведомить Роспотребнадзор о начале деятельности и удостовериться, что у сотрудников, работающих с детьми, есть медицинские книжки.

Помещение

Развивающие и творческие студии для детей часто открывают в спальных жилмассивах, где живет много потенциальных клиентов. Помещение можно арендовать в торгово-развлекательном комплексе, детском саду, школе, фитнес-центре. Нужно выполнить требования к студии:

  • Выделение в отдельный блок в здании с вентиляцией
  • Основной и пожарный выходы
  • Пожарная сигнализация, установленная лицензированной компанией
  • Высота потолков от 3 м
  • Наличие мест для раздевания, санузла, отдельных комнат для занятий
  • Влагостойкая отделка потолков и стен
  • Температурный режим без резких колебаний
  • Розетки и выключатели, размещенные на высоте не менее 1,8 м

Что нужно приобрести для творческой студии для детей

После выполнения ремонта нужно обустроить студию:

  • Положить гигиеничное напольное покрытие, приобрести обогреватели для межсезонья
  • Установить детскую мебель для разных возрастов (столы, стулья, пуфы), доски, спортивные стенки
  • Закупить игрушки, материалы для творчества (лепки, рисования, моделирования), учебные пособия и литературу для занятий
  • Обустроить комнату для персонала, зону ожидания для родителей (купить мягкую мебель, столы, шкафы)

Подбор персонала

В студии детского творчества нужны:

  • Воспитатели и преподаватели — в зависимости от количества групп
  • Уборщик
  • Охранник

Если планируется длительное пребывание детей в студии, понадобится медработник. Администрирование можно взять на себя, а учет делегировать аутсорс-специалисту.

Реклама студии

Студию детского творчества стоит рекламировать с помощью:

  • Кампаний в соцсетях и на городских форумах и порталах — сделать сайт и продвигать его
  • Расклейки объявлений и раздачи листовок в районе
  • Участия от имени студии в массовых городских мероприятиях

Примеры рекламы:

Пример рекламной листовки для солярияПример рекламной листовки для детской творческой студииПример рекламной листовки для солярияПример рекламного плаката творческой студии для детей

Сопоставление расходов на открытие студии с приобретением функционирующего центра детского развития:

Затраты на открытие — 1 310 000 ₽ Покупка популярного детского центра в Екатеринбурге — 2 500 000 ₽
Предполагаемая прибыль — 100 000 ₽ Подтвержденная прибыль — 115 000 ₽
Среднемесячные расходы — 340 000 ₽ Среднемесячные расходы — 285 000 ₽
Окупаемость — 24 месяца Окупаемость — 22 месяца
Помещение, оборудование, инвентарь, персонал — нет Есть штат квалифицированных педагогов, помещение в аренде (155 кв. м), профессиональная цветомузыка, оборудование для занятий
Клиентская база — нет Наработана база, которая пополняется за счет раскрученного сайта, групп в соцсетях

При меньших исходных затратах самостоятельное открытие студии осложняет долгая наработка клиентской базы и высокие текущие расходы. Покупка действующего центра быстрее окупается и выгоднее в перспективе.

Творческая мастерская как бизнес | Мамина карьера

Светлана, хозяйка творческой мастерской

 

У меня есть потрясающая по своей энергетике и оптимизму знакомая, вместе с которой мы трудились когда-то в одной компании. Светлана занималась издательством журнала, и мне казалось, что это мечта для обладателей высшего филологического. Я всегда с нетерпением ждала новый выпуск издания и восторженно читала, вдыхая запах свежей печати.

Прошло много лет, Света стала предпринимателем и успешно реализовала свой проект – творческая мастерская как бизнес. Очень интересно было узнать, как развивалась ее профессиональная жизнь, и почему теперь уже дважды мама выбрала такую непростую нишу для своего дела.

 

Об этом Светлана рассказала читательницам сайта «Мамина карьера».

 

История успеха из первых уст

В своей журналистской работе я могла свободно принимать решения и воплощать смелые идеи, но в рамках корпоративной политики компании. Между тем, всегда ощущала стремление к предпринимательству, мне безумно хотелось начать собственное дело.

Я долго выбирала нишу. Мой муж занимается дизайном, все наше окружение из этой сферы, мы решили просто посмотреть вокруг. Знакомство с художницей определило тему будущего бизнеса. У нас получился идеальный тандем: она занимается искусством, я администрирую и продаю. В результате партнерства в 2010 году мы создали творческую студию «Золотой гранат».

 

Свой бизнес: первые радости и шишки

Мы изучили опыт подобного предпринимательства и серьезно вложились финансово. Окрыленные идеей, сняли помещение, сделали в нем ремонт. Получилось потрясающе! В студии было два зала: в одном занимались изобразительным искусством, в другом – лепкой и керамикой.

Но сделав первый шаг, мы совершили огромную ошибку. Оказалось, что рядом с нами неимоверное количество конкурентов: детские развивающие центры, школы с кружками по интересам и дворец культуры. Вопреки всему работа закипела, появились постоянные клиенты, прибавились новые. Набив шишек, мы все же устояли.

Вот простые, но дельные советы для тех, кто думает организовать творческий досуг на платной основе:

  • необходимо помещение в оживленном районе, тщательно выбирайте местоположение;
  • изучите целевую аудиторию и не пренебрегайте аналитикой конкурентов, так как при детских садах и школах множество бесплатных кружков;
  • приготовьтесь к значительным денежным затратам, потребуется оборудование и материал в большом количестве;
  • будьте деятельны, придется много и постоянно учиться, вам понадобятся навыки маркетинга и продаж.

 

Ожидания и реальность

Работы детей, занимающихся в творческой студии «Золотой гранат»

В своем деле всегда ждешь эмоциональной и материальной отдачи. Позитивных эмоций было через край, дети заряжают на все двести процентов, а вот с прибылью оказалось сложнее. Учитывая большие расходы на материалы, потребовалось немало усилий удержаться на плаву. К слову, сырье и оборудование для изготовления керамики не из дешевых. Но смело могу сказать, мы никогда не падали «в минус». Студия себя оправдывала и даже приносила регулярный доход.

Творческая мастерская как бизнес возникла не сразу. Созданная студия стала лишь трамплином к ней. Следующий шаг – магазин товаров для рукоделия, и это время было самым насыщенным и прибыльным. До сих пор помню изобилие красивых вещей на полках: коробки с радужным фетром, рулоны гофрированной и скрапбумаги, горы пенопластовых шаров и конусов, упаковки декупажных салфеток, баночки рельефной пасты и лаков, батареи акриловых красок – всего не перечесть!

Затем последовал непростой период. Появились крупные профильные маркеты и вытеснили мелкую розницу. Тогда, объединив студию и магазин, мы пришли к созданию творческой мастерской в том виде, в котором она существует сейчас.

 

Как привлечь клиентов

В качестве продвижения мы используем социальные сети, очень выгодный и действенный вариант. Группа «ВКонтакте» стала основным каналом привлечения клиентов, где мы размещаем расписание занятий, общаемся с учениками, выкладываем фотоотчеты и информацию о поступлении новинок для творчества.

Еще отлично справляется с задачей нестареющий маркетинговый инструмент – «сарафанное радио». Мы стараемся, чтобы клиенты возвращались, рекомендовали нас своим друзьям и знакомым. Прошло целых семь лет! И нам очень радостно видеть уже повзрослевших малышей на занятиях, где царит особенная атмосфера и отношения, эмоциональная и живая связь на кончиках пальцев.

 

Будни и опыт маленькой мастерской

Создавая досуг, мы сознательно ушли от формата школьных занятий. Наша мастерская — не образовательный кружок, в этом главный акцент. Поэтому мы используем нетрадиционные подходы и методы в обучении, разные материалы, при этом даем обязательные, классические знания. Например, для рисования иногда берем не ватман, а крафтовую бумагу. Несомненно, у преподавателя есть расписание и планы занятий на месяц. Но они легко корректируются под запросы наших учеников.

Еще скажу про важный опыт участия в городских и региональных конкурсах. Мы сначала активно вовлекали своих учеников, но вскоре отказались от этой затеи. Как правило, на такие мероприятия отбираются самые лучшие работы, а нам хотелось, чтобы каждый ребенок проявил себя, показал свои способности. Согласитесь, все дети по-своему талантливы!

Так мы стали организаторами конкурса рисунка среди дошколят в родной Перми. По итогам вручали призы, а позже устраивали выставки в детских садах и библиотеках.

 

Организация семейных мастер-классов

Работы детей, занимающихся в творческой студии «Золотой гранат»

В нашей мастерской популярен формат семейных занятий. И это совсем неслучайно! Современные мамы и папы всегда спешат. Обычно у них нет возможности рукодельничать с детьми, хотя такое проявление родительской заботы важно для обеих сторон.

Для взрослых такие встречи помогают оторваться от повседневной суеты и, наконец-то, насладиться обществом своих детей. Еще, если хотите, это возвращение к традициям. Ведь пару веков назад у людей разных сословий и возрастов было принято коллективно заниматься рукоделием.

Семейные мастер-классы длятся по 2-2,5 часа, их участники в основном занимаются изобразительным искусством, например, рисованием пастельными мелками или гуашью, росписью по ткани.

 

Новые горизонты

В заключение нашей беседы Светлана призналась, что готова передать руководство своим делом в надежные руки. По ее словам, теперь хочется попробовать себя в другой сфере, набраться опыта и стать профи в чем-то еще, кроме организации творческого досуга.

Творческая мастерская как бизнес состоялась, работает без сбоев и давно достигла уровня безубыточности. Ее формат вписался в жизнь города, перестал быть исключительно коммерческим. Благодаря общественной работе с пермскими библиотеками и детскими садами «Золотой гранат» по праву можно считать социальным проектом.

На мой вопрос о дальнейших планах Света пока уклончиво ссылается на трудность выбора ниши для следующего дела. Но я думаю, ее неутомимая энергия и жажда созидания скоро найдут выход в новом, интересном начинании.

 

 

Автор — Елена Белонович

 

Узнайте какие еще способы заработка подходят для мам:

Как заработать на игрушках

«По секрету всему свету», или как заработать на партнерской программе без вложений

Профессия мастер маникюра. Как заработать в декрете, не выходя из дома

Домашняя мыловарня «Солиоли». История о том, как любимое дело стало приносить доход

Плетение кос как бизнес. Интервью

 
 


 

***************************

Если вы хотите найти работу, которая будет нравиться и приносить желаемый доход, тогда пройдите аудио-курс «Как маме найти любимую работу: 5 простых шагов». Чтобы получить бесплатный доступ к курсу введите свое имя и е-майл в форму ниже.

 

Статьи, которые могут быть Вам интересны:

Творческая мастерская

  • Добро пожаловать ▼
    • Реставрация
    • Единичные экземпляры, прототипы и Etceterini
    • Кузовостроение и таможня
    • 330GT Speciale
    • Ремонт и обслуживание
    • Long Road To Monterey
  • Операции ▼
    • Возможности
    • Магазин отделки
    • Шасси Dyno
  • Поддержка и услуги ▼
    • Управление проектами
    • Рекомендации по проекту
    • Дополнительные услуги
  • СМИ ▼
    • Портфель
    • Статьи и новости
    • Награды
    • Галерея изображений
    • Видео галерея
  • Свяжитесь с нами ▼
    • Проезд
    • Присоединяйтесь к нам
    • Отзывы

Добро пожаловать

переключить меню переключить меню

  • Добро пожаловать ▼
    • Реставрация
    • Единичные экземпляры, прототипы и Etceterini
    • Кузовостроение и таможня
    • 330GT Speciale
    • Ремонт и обслуживание
    • Long Road To Monterey
  • Операции ▼
    • Возможности
    • Магазин отделки
    • Шасси Dyno
  • Поддержка и услуги ▼
    • Управление проектами
    • Рекомендации по проекту
    • Дополнительные услуги
  • СМИ ▼
    • Портфель
    • Статьи и новости
    • Награды
    • Галерея изображений
    • Видео галерея

Мастерские по творчеству и инновациям для бизнеса

Мастерские по творчеству и инновациям для бизнесаЛинда Найман2018-12-06T14: 27: 43-08: 00
  • Creativity Workshop Vancouver

Раскрытие творческого потенциала — ключ к экономическому росту

Творчество лежит в основе инноваций, и вы хотите быть ориентированными на будущее.

Семинары по творчеству и инновациям для бизнеса дадут вам и вашей команде язык и структуру для развития творческих навыков и управления инновационным процессом, чтобы помочь вам создать ценность для ваших клиентов. Изучите междисциплинарный подход к творчеству и инновациям, основанный на целостном мышлении и классическом творческом решении проблем.

Практическое обучение навыкам творчества и инноваций

  • Развивайте мышление, навыки и инструменты у очень творческих людей в бизнесе, искусстве и науке.
  • Откройте для себя свою природную способность к творчеству с помощью ряда практических занятий, которые понравятся обоим полушариям вашего мозга.
  • Изучите некоторые стратегии мышления новаторов в бизнесе, искусстве и науке и то, как вы можете применить эти стратегии в своей повседневной работе.
  • Экспериментируйте с инструментами создания идей, которые заменяют традиционный мозговой штурм в веселой, вдохновляющей и наполненной действиями среде.
  • Развивайте свои навыки в генерировании идей, решении проблем, сотрудничестве и воплощении идей в жизнь
  • Изучите творческие приемы , которые вы можете немедленно применить в своей работе, чтобы помочь вам более эффективно внедрять инновации.

Темы включают:

  1. Понимание науки о творчестве
  2. Принципы и практики творчества, основанные на бизнесе, искусстве и науке
  3. Преодоление тирании страха, перфекционизма и критики
  4. Всестороннее мышление подход к творчеству и инновации
  5. Развивать творческие и инновационные навыки: как формулировать идеи, оценивать идеи, создавать прототипы, тестировать и воплощать идеи в действия
  6. Навыки критического мышления: использование комплексного подхода к обдумыванию проблем, оспариванию преобладающей мудрости и открытию креативные решения
  7. Расширьте свои перспективы с помощью комплексного мышления
  8. Повысьте свою адаптивность с помощью импровизации
  9. Основа для творчества и инноваций, основанная на классическом творческом решении проблем и дизайн-мышлении
  10. Развитие творческих способностей лидерства
  11. Создание культуры это способствует творчеству, сотрудничество и инновации
  12. Как вдохновить и вовлечь вашу команду в совместное творчество
  13. Убедить заинтересованные стороны присоединиться к вашим инновационным идеям

T akeaways

  • Создайте язык и структуру для развития творчества, инноваций и управления процесс
  • Развить пять навыков открытия у высокоэффективных новаторов
  • Как и где найти отличные идеи
  • Эффективные инструменты и методы, которые помогут вам открыть возможности, найти правильные проблемы, сформулировать задачи, сформулировать идеи, оценить идеи, создать прототипы, тестирование и воплощение идей в жизнь
  • Получите представление о том, чего хотят клиенты
  • Разработайте набор исходных идей, творческих решений для ваших конкретных бизнес-задач и стратегий для их реализации
  • Используйте свой творческий стиль (-ы) и повысьте уверенность в себе в ваших творческих способностях
  • Создавайте идеи, которые добавляют ценность для ваших клиентов и организации
  • Как способствовать развитию инновационной культуры

Щелкните здесь, чтобы узнать окупаемость инвестиций в креатив

Отзывы участников (от одной недели до одного месяца после семинара)

  • Мы все выигрываем от фреймворков и подходит, когда мы изучаем новый навык или когда мы пытаемся развязать или задействовать зарождающийся или атрофированный навык.
  • Один из ключевых выводов — важность работы в небольшой группе, а не в одиночестве.
  • Я могу использовать некоторые методы мозгового штурма для более эффективного проведения встреч — решение проблем, определение решения. Тоже дома!
  • Я не боюсь высказывать идеи. Я не всегда буду брать первое из представленных решений… Я выберу лучший вариант. Я буду лучше осведомлен о роли творчества в решении проблем и поиске решений.
  • Преодоление статус-кво необходимо для внедрения инноваций и облегчения нашей работы.
  • Практика установления связи между двумя разными вещами.
  • Я научился соединять точки и больше сотрудничать с другими, чтобы помочь в мозговом штурме.
  • Эмоции — не менее эффективный источник творчества, который не всегда можно найти.
  • Потратив немного времени и усилий, вы можете объединить идеи, которые кажутся не имеющими связи
  • Группе теперь удобнее общаться и выдвигать идеи.Определенный строитель команды.
  • Сеанс «да, и» будет наиболее часто используемым инструментом в моей работе.

Творческая мастерская

Буквально взрывоопасно

25 лет назад в Пакистане не было концепции эксклюзивного дизайнерского магазина, когда Хавар придумал эту идею. Это первый, старейший и единственный в своем роде объект в городе. Хавар присоединился ко мне молодым человеком в 1988 году, полный мечтаний.Он всегда был творческим и опасно преданным.

Теперь, когда он поседел и уже немолод, я вижу ту же страсть в его глазах. Джамал Мир. Генеральный директор Prestige Grey Пакистан.

Экзотические жизненные силы

К счастью, мы с большим удовольствием хвастаемся нашей статистикой естественного движения населения и публично тоже! Мы молоды и готовы к предстоящим вызовам, потому что нам всего 21 год.

На данный момент нам посчастливилось работать с более чем 300 брендами. Обслужил около 100 клиентов [без преувеличения]. Направил миллионы кликов. Уложились в нереальные сроки. К счастью, у нас есть сотни преданных поклонников нашего страстного труда.

Как мы живем

По словам Барри Дэй, «реклама — это самое развлечение, которое вы можете получить в своей одежде» — выдающийся профессионал в области рекламы с более чем 40-летним опытом работы в международной рекламе.

Прославляя веру и дисциплину

Вера и дисциплина — два ключевых слова, сыгравших отличительную роль в истории жизни CW. Хавар, наш компакт-диск и генеральный директор, начал реализацию этой мечты еще в 1985 году из своей комнаты. Сегодня нас все еще немного, но мы заработали безупречную репутацию в области творчества и достижений в сфере рекламы.

Войдя в наш офис, вы увидите написанное жирным шрифтом заявление «Празднование 21 успешного года веры и дисциплины».

Философия CW

Независимо от того, работаете ли вы под влиянием определенной философии или нет, каждый сознательно или бессознательно руководствуется индивидуальной этикой, мыслями и целями. То, как он понимает и представляет вещи. Будь то в определенной или абстрактной форме.

Мы думаем, что хорошие рекламные решения подобны идеальным концепциям, которые рождают сущность, которая превращается в блестящую личность.Этот процесс включает в себя страсть, навязчивое стремление к удовлетворению в сочетании с тщательной заботой и планированием.

Жизнь с искусством

То, что люди испытывают, попадая в CW, — это путешествие вне времени. Полный рабочий день, наполненный идеями, энергией и невозможными сроками, компенсируется теплым, успокаивающим и мотивирующим интерьером. Мягкий фон из картин в рамах, воспоминаний и лучшей мировой рекламы., он спроектирован как художественная галерея. Вы обязательно почувствуете его магию от таинственной девушки из «Ткани», висящей на восточной стене, не столь скромного кабинета режиссера, до всех представленных брендов, над которыми работали, и всех сувениров, собранных со всего мира. Наша страсть к жизни, искусству и красоте можно найти в каждом уголке CW.

.

Комментариев нет

Добавить комментарий