Необычные виды рукоделия: 33+ вида рукоделия, современные, классические и необычные новые варианты народного творчества своими руками

Содержание

22 редких и необычных вида рукоделия

КАРВИНГ

В переводе слово «карвинг» означает – резьба. Этот вид творчества родом с древнего востока. Подобное ремесло позволяло создавать уникальные предметы из дерева, камня, кости. Сегодня карвинг популярен как резьба по фруктам и овощам. Прекрасное и вкусное украшение праздничного стола.

КВИЛИНГ

Старинный вид рукоделия европейского происхождения. Преимущественно используется в качестве основного элемента декора и отделки поздравительных открыток, памятных фотоальбомов, подарочных упаковок, а также для создания картин в данной технике.

ФЕЛТИНГ

Техника валяния натуральной шерсти. История фелтинга берёт своё начало из культуры кочевых народов. Как рукоделие валяние появилось в 16 веке. Существует два вида – сухое и мокрое валяние. Первый позволяет создавать объёмные изделия, второй способ подходит для плоских изделий. Благодаря этому виду рукоделия даже самую обычную вещь можно легко превратить в произведение искусства. Последние годы особой популярностью стали пользоваться игрушки, выполненные в этой технике – они очень красивые и выглядят совсем как живые.

ТОПИАРИИ

АЙРИС-ФОЛДИНГ

Iris folding – радужное складывание. Эта особая техника работы с цветной бумагой появилась в Голландии. Данный вид ручной работы довольно простой, его легко освоят даже дети. Особый интерес айрис-фолдинг представляет для тех, кто увлечён скрапбукингом.

ОШИБАНА

Это древнее японское искусство представляет собой флористическую технику создания картин из цветов и листьев. В работу подходят любые растительные материалы – лепестки цветов, листья деревьев и кустарников, семена, которые превращаются в изумительно красивые элементы декора.

КАРТИНЫ И ПОРТРЕТЫ ИЗ ДЕНИМА

Эти произведения искусства создаются из лоскутков джинсовой ткани разных оттенков синего цвета. Для этого отлично подходят старые джинсы. Идейный вдохновитель и создатель этого вида творчества – британский художник Ян Берри, не желавший расставаться с любимыми джинсами.

ЭНКУАСТИКА

Говоря простым языком – это рисование утюгом. Данный вид творчества требует минимум материалов и времени: восковые мелки, утюг и ваша фантазия. Невероятной красоты и сочности красок техника живописи возникла в Древней Греции.

ВЫШИВКА НИТЯМИ НА КАРТОНЕ (ИЗОНИТЬ)

Embroidery on paper – вышивка по бумаге. Но на практике речь идёт о создании любых изображений (картин) с помощью ниток, как правило, именно на картоне.

Такой вид рукоделия можно применять для развития моторики у детей.

УЛИЧНОЕ ВЯЗАНИЕ

Сначала любители вязать на спицах и крючком вышли на улицы, чтобы «раскрасить» в яркие цвета деревья, столбы, машины, лавочки.

А сегодня этот вид рукоделия потихоньку перебирается на предметы интерьера.

АЛМАЗНАЯ ВЫШИВКА

Представляет собой мозаику из акриловых страз. Как правило, схема для картины предлагается по схемам вышивки крестом. Медитативный вид рукоделия, требующий повышенного усердия и внимательности.

ТОРСИОН-ПАПЬЕ

Плетение из газетных или бумажных трубочек. В качестве основного материала используются старые газеты, которые окрашивают или оставляют как есть. Либо однотонная и цветная бумага. Коробочки, вазочки, подставки, кашпо получаются внешне очень похожими на обычные изделия из ротанга.

ВЯЗАНИЕ ИЗ ПЛАСТИКОВЫХ ПАКЕТОВ

Нестандартный и экологичный способ утилизации пластиковых пакетов. Таким образом создаются сумки, аксессуары и даже обувь, например, сандалии.

ПАРЧМЕНТ КРАФТ (ПЕРГАМЕНТНОЕ РЕМЕСЛО)

Разновидность тиснения, где в качестве основного материала используют кальку или пергамент, вместо дорогого и прочного материала из недубленой кожи, как это было в средневековье.

ТЕХНИКА JACARELADO ИЛИ ЛОЖНАЯ МОЗАИКА

Слово «jacarelado» переводится – крокодиловая кожа. Бразильский вид рукоделия очень простой в исполнении, результат которого выглядит очень эффектно.

МОНОТИПИЯ

Это создание оттисков на любой поверхности, самая простая техника рисования. Монотипия дает возможность создать только один оттиск. Краску наносят на гладкую поверхность, после чего готовый рисунок прижимают к основе, которую декорируют.

ИНДИЙСКАЯ ВЫШИВКА ШИША

Магия зеркала. Shisha – на хинди означает небольшое стекло. Это вид индийской вышивки. Оригинальность и необычность этого вида вышивки заключается в том, что для её создания используют небольшие частички зеркал.

СИЦИЛИЙСКОЕ КРУЖЕВО

Это вид декупажа, в котором используется преимущественно хлопковое кружево с выпуклым рисунком.

ГАНУТЕЛЬ

Изготовление искусственных цветов из проволоки и ниток мулине.

ТЕХНИКА ЗЕНТАНГЛЫ

Зентанглы – это повторяющиеся элементы, которые создают красивый рисунок. Этот вид искусства с лёгкостью освоит даже маленький ребёнок. Зентанглы могут содержать любое количество повторяющихся элементов.

МАРКЕТРИ

От франц. Marquer – размечать, расчерчивать. Это вид мозаики, когда мозаичный набор выполняют из кусочков шпона разных пород древесины или слоновой кости на мебели, шкатулках и других изделиях.

СТРИНГ АРТ

Создание изображений с помощью гвоздей и нитей.

Какой вид рукоделия Вам понравился больше всего?

А каким видом рукоделия занимаетесь Вы?

20 редких и необычных видов рукоделия — Сделай сам

Несколько месяцев назад, а именно 16 ноября, мир отпраздновал Всемирный день рукоделия.

Фонд ЮНЕСКО приравнял рукоделие к всемирному культурному наследию, так как с течением времени исчезает множество ремёсел, которые были известны человечеству.

И хотя это и не официальный праздник, любители хэнд-мейда с удовольствием, как оказалось, отмечают его.

А именно, в этот день по всему миру устраивают всевозможные выставки, мастер-классы, встречи единомышленников.

Для любителей ручного труда и просто неравнодушных к творчеству — это большая возможность познакомиться с интересными и необычными видами хобби, обменяться опытом, научиться чему-то новому. Кроме того, узнать больше не только о традиционных, но и о редких видах рукоделия.

Много новых направлений появилось в рукоделии за последние годы и многие у нас даже зачастую на слуху, хотя, одни только названия лично для меня — открытие 🙂 но пройдемся и по ним, чтобы понять что и откуда взялось.

1. КАРВИНГ

В переводе «карвинг» означает — резьба. Этот вид творчества родом с Древнего Востока. Подобное ремесло позволяло создавать уникальные предметы из дерева, камня, кости. Сегодня карвинг популярен как резьба по фруктам и овощам. Прекрасное и вкусное украшение праздничного стола.

2. КВИЛЛИНГ

Старинный вид рукоделия Европейского происхождения. Преимущественно используется в качестве основного элемента декора и отделки поздравительных открыток, памятных фотоальбомов, подарочных упаковок, а также для создания картин в данной технике.

3. ФЕЛТИНГ

Техника валяния натуральной шерсти. История фелтинга берёт своё начало из культуры кочевых народов. Первые валяные изделия появились свыше 8000 лет назад. А если верить легенде, то войлок был получен ещё в ковчеге Ноя. Среди большого множества различных животных в ковчеге также находились и овцы. Они линяли, шерсть падала на пол, там она становилась мокрой и топталась копытами. В итоге шерсть превратилась в войлочный ковер.

Как рукоделие валяние появилось в 16 веке. Существует два вида — сухое и мокрое валяние. Первый позволяет создавать объёмные изделия, второй способ подходит для плоских изделий. Благодаря этому виду рукоделия даже самую обычную вещь можно легко превратить в произведение искусства. Последние годы особой популярностью стали пользоваться игрушки, выполненные в этой технике — они очень красивые и выглядят совсем как живые.

4. ТОПИАРИИ

Декоративные интерьерные украшения, в виде маленьких деревьев в цветочных горшочках. Внешне они ассоциируются с фигурно подстриженными садовыми деревьями и кустарниками. Именно садовое убранство и послужило началом этого современного вида рукоделия. Начальным этапом развития топиарного искусства считают Античную эпоху. Садовники обеспеченных жителей Римской империи — одни из первых мастеров этого декоративного жанра. Их так и называли — топиариями. Они делали из крон узоры, животных и абстрактные формы, что для того времени было необычным явлением. Историк Плиний утверждал, что первым садовником-топиарием был Калвен — один из придворных Цезаря. Однако у современных ученых есть предположение, что римляне переняли навыки у мастеров Передней Азии и Египта. Несколько столетий после падения Рима искусство не развивалось. Творцы эпохи Ренессанса подняли его на новый уровень.

5. АЙРИС-ФОЛДИНГ

Iris folding — радужное складывание. Эта особая техника работы с цветной бумагой появилась в Голландии. Данный вид ручной работы довольно простой, его легко освоят даже дети. Особый интерес айрис-фолдинг представляет для тех, кто увлечён скрапбукингом.

6. ОШИБАНА

Это древнее японское искусство представляет собой флористическую технику создания картин из цветов и листьев. В работу подходят любые растительные материалы — лепестки цветов, листья деревьев и кустарников, семена, которые превращаются в изумительно красивые элементы декора. Некоторые мастерицы приручили под этот вид искусства ракушки, камушки, морские звезды, кораллы.

7. КАРТИНЫ И ПОРТРЕТЫ ИЗ ДЕНИМА

Эти произведения искусства создаются из лоскутков джинсовой ткани разных оттенков синего цвета. Для этого отлично подходят старые джинсы. Идейный вдохновитель и создатель этого вида творчества — британский художник Ян Берри, не желавший расставаться с любимыми джинсами.

8. ЭНКАУСТИКА

Говоря простым языком — это рисование утюгом. Данный вид творчества требует минимум материалов и времени: восковые мелки, утюг и ваша фантазия. Невероятной красоты и сочности красок техника живописи возникла в Древней Греции.

9. АЛМАЗНАЯ ВЫШИВКА

Сравнительно новый вид рукоделия, успевший за свою недолгую историю обрести огромную армию поклонниц в разных странах.

По сути, к самой вышивке данная техника отношения не имеет, здесь не используется игла, и нет ниток.

Современная вышивка алмазной мозаикой зародилась в Китае совершенно случайно. Процесс изготовления состоит в том, чтобы приклеить на готовую схему стразы нужных цветов. Это похоже на выкладывание мозаики, а не на вышивку и не на живопись.

Эта методика позаимствована у другого древнейшего рукоделия — мозаики, появившейся много веков назад.

Техника выкладывания мозаики известна еще с 5 века до нашей эры. История возникновения этого вида искусства возникла в период классической Греции под влиянием образцов древневосточной культуры.

Изначально модными были различные композиции из цветов и узоры с использованием специальных драгоценных камней.

Позднее в Древней Греции сборные картины стали создавать не только из камней, но и из цветного стекла. В Риме стали применять смальту – плотное цветное стекло.

Самая сложная из всех мозаик — флорентийская. Названа она так потому, что мастера Флоренции первыми стали использовать естественный, природный рисунок камня для получения готовых картин.

Украшала мозаика римские виллы, дворцы и термы, византийские христианские храмы, дворцы азербайджанских ханов, Киевский Софийский собор, соборы Москвы и Санкт-Петербурга.

И до сих пор такая мозаика является важным атрибутом богатства и красоты в доме. Она очень хорошо отражает солнечный свет и делает помещение еще более светлым и просторным.

Готовая работа смотрится роскошно за счет переливания стразов.

Китайские умельцы вдохнули новую жизнь в старую идею и стали выпускать наборы мозаики, с помощью которых каждый сможет создать свой собственный шедевр. Теперь эти наборы для изготовления драгоценных панно с большим успехом раскупаются мастерицами.

Вы также с легкостью сможете украсить свое помещение. Картины алмазной мозаики способны украсить самые роскошные и стильные интерьеры.

10. ТОРСИОН-ПАПЬЕ

11. ПАРЧМЕНТ КРАФТ (ПЕРГАМЕНТНОЕ РЕМЕСЛО)

(другое название — Пергамано — по имени крупнейшего производителя бумаги для данной техники)

Это техника создания рисунков на специальной пергаментной бумаге. Техника основана на свойстве данной бумаги менять цвет в местах сгибов и при продавливании и тиснении. Похожих результатов можно достичь и при использовании вместо специальной бумаги плотной кальки или веллума (более 150 г/м2). Однако специальная бумага для данной техники, в отличие от кальки и веллума, покрыта специальным воском, благодаря которому при надавливании на ней остается более отчетливый белый след. При этом от силы нажима зависит интенсивность белого. Особую популярность получило создание ажурных салфеток в данной технике и подобных им элементов. Для придания ажурности и воздушности используется перфорирование — вырезание и прокалывание отверстий.

12.ТЕХНИКА JACARELADO ИЛИ ЛОЖНАЯ МОЗАИКА

Дата изобретения этого вида рукоделия точно не установлена, но сам термин происходит от португальского слова «jacar», обозначающего каймана, аллигатора или ящерицу. Это позволило весьма вольно перевести название техники как «крокодиловая кожа», что верно отражает впечатление, производимое в результате её использования. Родиной направления считается Бразилия, откуда jacarelado распространилось по всему миру.

13. МОНОТИПИЯ

14. ИНДИЙСКАЯ ВЫШИВКА ШИША

Магия зеркала. Shisha — на хинди означает небольшое стекло. Это вид индийской вышивки. Оригинальность и необычность этого вида вышивки заключается в том, что для её создания используют небольшие частички зеркал.

Зеркало, в котором Брахма (бог творения в индуизме), согласно мифологии, испокон веков видит себя и все чудеса своего могущества. Кроме того, известный факт – зеркало считается оберегом от дурного сглаза: для этого зеркальце кладут в карман или сумку так, чтобы отражающая сторона была направлена от владельца. И тогда, как некоторые верят, любая негативная энергия будет отражена и вернется к тому, кто пожелал вам недоброго.

15. СИЦИЛИЙСКОЕ КРУЖЕВО

Это вид декупажа, в котором используется преимущественно хлопковое кружево с выпуклым рисунком.

Большинство людей при упоминании декупажа представляет себе кухонные доски с наклеенным на них рисунком. Действительно, почти все начинающие мастера пробуют себя в декупаже, декорируя именно кухонную утварь и предметы декора. Это более доступно в плане покупки материалов, просто в исполнении, к тому же такой украшенный собственноручно подарок, без сомнения, оценит мама, бабушка или подруга.

Но подобная техника быстро надоедает, поэтому рукодельницам часто хватает нескольких дощечек и рамок, чтобы отточить умения и сделать презенты себе и окружающим. Имитация сицилийского кружева — вот вариант, который выглядит более стильно, роскошно и богато. Предметы, задекорированные с помощью этой техники, часто мелькают на модных фотосессиях, ведь они способны придать интерьеру особый «итальянский лоск».

16. ГАНУТЕЛЬ

Ганутель (англ. Ganutell) — это искусство изготовления цветов из тонкой спиральной проволоки и шёлковой нити, а также бисера, бусинок и жемчужинок, зародившееся в монастырях Мальты. Позже поделки в технике ганутель добрались и до резиденции Папы Римского: цветы украшали алтарь, придавая ему более мягкий и приятный вид.

17. ТЕХНИКА ЗЕНТАНГЛЫ

Одним из уникальных направлений в художественном искусстве является зентангл. Это рисунок, разделенный на части, состоящий из повторяющихся узоров. Зентангл имеет чёткие параметры, его рисуют на белом квадратном листе шириной в три с половиной дюйма. При рисовании зентагла используются только черные чернила.

Создателями метода зентангл были Мария Томас и Рик Робертс. Они обнаружили, что данный способ абстрактного рисования хорошо успокаивает, приносит удовольствие. Кроме того, зентангл — это направление, которое доступно всем, с ним справится даже ребенок.

18. МАРКЕТРИ

От франц. Marquer — размечать, расчерчивать. Это вид мозаики, когда мозаичный набор выполняют из кусочков шпона разных пород древесины или слоновой кости на мебели, шкатулках и других изделиях.

19. СТРИНГ АРТ

Stringart — создание картин с помощью гвоздей и ниток.

Стринг-арт — как способ создания композиций был придуман в Англии еще в 16 веке. Из обычных гвоздей и ниток ткачи создавали потрясающие декоративные рисунки на дощечках, которые служили украшением жилища. Постепенно техника усложнялась и перерабатывалась, превратившись в итоге в популярный вид рукоделия, которым увлеклись рукодельницы всех возрастов.

Свою небывалую популярность техника «изонить» получила благодаря английской исследовательнице Мэри Буль, которая использовала нити и гвозди для обучения детей алгебре и геометрии.

20. ВЯЗАНИЕ ИЗ МУСОРНЫХ ПАКЕТОВ

Да! И этот вид рукоделия заслужил отдельного внимания 🙂

Не каждый признается, что у него на кухне есть пакет с пакетами! Не будем лукавить, у большинства хозяек такой имеется. И действительно, зачем сразу выбрасывать вещь, которая еще может пригодиться? А если учесть, что срок распада пластика очень велик, то повторное использование пакетов еще и вклад в сохранность окружающей среды.

Что больше ближе вам? О чем знали, а о чем не слышали? 🙂

Необычные виды рукоделия | Рукоделие

В этот день по всему миру организовываются всевозможные выставки, встречи единомышленников, проводятся мастер-классы. Для любителей ручного труда и просто неравнодушных к творчеству – это большая возможность познакомиться с интересными и необычными видами хобби, обменяться опытом, научиться чему-то новому. Кроме того, узнать больше не только о традиционных, но и о редких видах рукоделия.

КАРВИНГ

Фото: @earthmama

КВИЛЛИНГ

Фото: @art_life_kasia

ФЕЛТИНГ

Фото: @art.oresh

ТОПИАРИИ

Фото: @leovi_01

АЙРИС-ФОЛДИНГ

Фото: @linlovespaper

ОШИБАНА

Фото: @oshibana_f

КАРТИНЫ И ПОРТРЕТЫ ИЗ ДЕНИМА

Фото: @artbysher

ЭНКАУСТИКА

Фото: @goddes1988

ВЫШИВКА НИТКАМИ НА КАРТОНЕ (ИЗОНИТЬ)

Фото: @lapatunec

Фото: @best_childhood_is

Такой вид рукоделия можно применять для развития моторики у детей.

УЛИЧНОЕ ВЯЗАНИЕ

Фото: @ksenyaknit

Фото: @sakharova.masha

А сегодня этот вид рукоделия потихоньку перебирается на предметы интерьера.

АЛМАЗНАЯ ВЫШИВКА

Фото: @mamalimchik

ТОРСИОН-ПАПЬЕ

Фото: @marina_lyalina74

ВЯЗАНИЕ ИЗ ПЛАСТИКОВЫХ ПАКЕТОВ

Фото: @elena.snegur

ПАРЧМЕНТ КРАФТ (ПЕРГАМЕНТНОЕ РЕМЕСЛО)

Фото: @alla_terpugova

ТЕХНИКА JACARELADO ИЛИ ЛОЖНАЯ МОЗАИКА

Фото: @el_mundo_entre_las_manos__

МОНОТИПИЯ

Фото: @anny_zagoruyko

ИНДИЙСКАЯ ВЫШИВКА ШИША

Фото: @oksana.b2

СИЦИЛИЙСКОЕ КРУЖЕВО

Фото: @vidka_bah

Это вид декупажа, в котором используется преимущественно хлопковое кружево с выпуклым рисунком.

ГАНУТЕЛЬ

Фото: @swetlana.fuchs

Изготовление искусственных цветов из проволоки и ниток мулине.

ТЕХНИКА ЗЕНТАНГЛЫ

Фото: @asya_nee

МАРКЕТРИ

Фото: @alexandrkashtanov

СТРИНГ АРТ

Фото: @string_art34

Stringart – создание картин с помощью гвоздей и ниток.

Необычные виды рукоделия | Colors.life

Хобби много не бывает 😉 Сейчас не удивить уже валянием из шерсти по сухому или мокрому, квиллингом или скрапбукингом.
Хочу представить 15 необычных видов рукоделия, про которые пока еще мало кто знает.

1. Энкаустика
Для того чтобы ее освоить нужен утюг (без отпаривания, старый), восковые мелки и плотный картон. А далее нужно наносить на горячую подошву утюга слои воска и отпечатывать их на картоне. Получается завораживающе.

2. Зардози
Вид рукоделия, который словно специально придуман для ценительниц золотых украшений и драгоценных камней. Родился вид искусства в Индии в древности, но к нам пришел совсем недавно. Кстати, в самой Индии такая вышивка доверяется лишь мужчинам. Сегодня, зардози несколько видоизменилась, так как в продаже появилось много искусственных материалов, способных заменить дорогостоящие натуральные камни. Именно поэтому у зардози открылось «второе дыхание».

3. Киригами
Про оригами знают все еще с детства, когда мы делали кораблики и птичек. А вот киригами пришло к нам относительно недавно. В отличие от оригами, в киригами допускается использование ножниц. Получается очень красиво.

4. Кинусайга
В Японии не принято выбрасывать старое кимоно. Ведь это может стать источником вдохновения для такого искусства, как кинусайга. Суть – создание лоскутных картин из остатков кимоно. Сначала художник делает эскиз, затем переносит его на деревянную доску, прорезая. После чего кусочками шелкового кимоно заполняются все прорези.

5. Юбинуки
Кто-то расценивает юбинуки как вид изготовления бижутерии, а для кого-то эти изделия имеют вполне утилитарное значение – защиту пальцев во время шитья или вышивки. С помощью этой техники создаются яркие изделия, которые порадуют любую модницу.

6. Бискорню
Бискорню произошло от французского «неровный, кривой». Таким странным именем окрестили красивую технику вышивки крестом квадратных подушечек.

7. Рисунок ватой
Кто-то рисует акварелью, кто-то темперой, а кто-то…ватой. Этот вид рисунка необычен и очень привлекателен хотя бы своей доступностью. Рисунок ватой выглядит очень даже интересно!

8. Эбру
Мастеров турецкой роспись эбру в нашей стране немного. Хотя бы потому, что для оригинального творчества нужен сок растения гевена, который растет только в Турции. Но те, кому посчастливилось попробовать сделать такую картину, уже не могут оторваться. Ведь рисование на воде, а именно этим видом искусства и является эбру, имеет еще и успокаивающие свойства.

9. Ошибана
Древнейшее искусство создания картин из засушенных цветов. Причем, доступно оно даже тем, кто не имеет к живописи никакого отношения.

10. Темари
И снова японская техника, которая постепенно завоевывает сердца европейских рукодельниц. Называется она темари, а по сути это вышивка на шарах. Для того чтобы начать заниматься темари не нужны специальные приспособления – достаточно куска ткани и ниток, которыми впоследствии будет вышит шарик.

11. Пергамано
Средневековый вид рукоделия — тиснение на пергаментной бумаге. Изначально рисуется эскиз, который потом карандашом переносится на бумагу и прорезается инструментом для тиснения.

12. Фурошики
Тех, кто любит работать с тканью, привлечет новая техника рукоделия фурошики, которую еще называют «оригами из ткани». Сейчас этот вид искусства часто используют для подарочной упаковки.

13. Хардангер
Скандинавы поделились с нами, славянами, своей техникой вышивки, которая называется хардангер – счетная гладь.

14. Суми-э
Это рисунок тушью. Не стоит думать, что это исключительно монохромное искусство, в суми-э много оттенков серого. Очень популярен этот вид рисунка для украшения интерьера.

15. Амигуруми
И завершает страничку непривычных видов рукоделия – амигуруми. Опять же, пришла техника из Японии. Заключается она в простом вязании крючком забавных зверушек.

http://goldenhands.info/stati/at-leisure/hobby/neobychnye-vidy-rukodelija.html

Методические материалы «Необычные виды рукоделия»

МУ «УНО г. Бендеры»

МОУ «Бендерская гимназия №2»

Методический кейс

Нетрадиционные

виды творчества и рукоделия

2015 год

Рассмотрено на заседании городского методического объединения учителей технологии (обслуживающий труд)

г. Бендеры

Составители:

И.Е.Пестова, учитель технологии первой квалификационной категории МОУ «Бендерская гимназия №2»

Д.Н.Перстнева, учитель технологии первой квалификационной категории МОУ «Бендерская гимназия №2»

Из истории рукоделия…

История рукоделия берет свои корни в далеком-далеком прошлом. Многие века наши предки использовали рукоделие для того, чтобы создавать особую защитную атмосферу в доме, а также для каждого члена семьи в отдельности. Женщины с юного возраста и до старости изготавливали для каждого отдельного случая свой оберег.

Скатерти, полотенца, изготовленные особым образом (т.е. с заговором) могли защитить целое селение от засухи, мора, войны, наводнения. Защитные свойства изготовленного вручную предмета считались особенно сильными, если в работе принимали участие незамужние девушки.

Покровительницей рукоделия у древних славян была богиня Макошь. Она являлась также Богиней-Покровительницей произрастания и плодородия и следила за тем, чтобы на полях вырастал хороший урожай. В основномМакошь покровительствовала женщинам и их делам, а также торговле.

В русском православии Макошь стала Параскевой Пятницей — христианской святой. Параскева – также покровительница судьбы, ремесленного производства, торговли и женских домашних работ: ткачества, прядения, подготовки приданого. В день Параскевы нельзя было заниматься рукоделием, святая могла наказать за это.

Рукоделие в те времена не было развлечением для женщин. Оно было их работой.

В 16-17 веках было широко распространено вышивание золотыми и шелковыми нитями. Владение данным видом рукоделия было в то время первым признаком хорошего воспитания и лучшим украшением девушки. Очень ценилось также и рукодельное кружево: серебряное, золотое, шелковое, льняное. Оно продавалось на вес.

Во времена Петра I рукоделие стало еще более разнообразным. Дело в том, что в женских учебных заведениях были введены уроки рукоделия. Таким образом, виды рукоделия разделили на пять групп. Первая группа – школьные работы, вторая – ремесленное рукоделие, третья – общее женское рукоделие, четвертая – монастырские работы, пятая – кустарные, крестьянские работы.

В женских школах в то время преподавалось: вязание на спицах и крючком, вышивание и шитье иголкой, штопка и починка белья и др.

Ремесленные рукоделия – это то, что производилось мастерицами в мастерских или дома. «Общие женские рукоделия» – это то, что женщины делали для себя и своей семьи, обеспечивая потребности в белье и одежде.

Монастырские работы – это удовлетворение потребностей монастыря. Для многих монахинь это было также средством приобретения собственных денег.

Очень часто столичные учебные заведения находились под покровительством царствующих особ. И руками учениц создавались роскошные вышивки для императорской семьи. Ученицы вышивали пелерины, домашние туфли для императрицы.

Представляете – занятие любым видом рукоделия усиливает женскую энергетику, а это в свою очередь охраняет всех членов семьи от разных несчастий. Женщины чувствовали это и применяли в жизни. Они не только улучшали свои умения в рукоделии, а очень часто собирались вместе и за работой разговаривали о мечтах, пели, создавая в помещении благоприятную ауру. Таким образом, через рисунок, создаваемый с заботой и радостью, предмету рукоделия передавалась любовь, и оно наполнялось защитной силой.

Помните – занимаясь рукоделием, женщина создает вибрации, полезные для окружающих, и делает Мир прекраснее, как благодаря самому изделию, так и влиянию своих позитивных эмоций на других людей.

Необычные виды рукоделия.

Вряд ли кого-то удивит такое хобби, как валяние или роспись по дереву…Но, когда кто-то в компании гордо заявляет, что занимается энкаустикой, это вызывает много вопросов. Попробуем сделать прогноз, какие же тенденции в моде на «хобби» нас ждут и какие новые виды рукоделия нас могут там ожидать.

1. Энкаустика

Вы умеете рисовать? Да? А утюгом слабо? Удивительно, но необычайной красоты картины создаются именно в этой технике. Для того чтобы ее освоить нужен утюг (без отпаривания, старый), восковые мелки и плотный картон. А далее нужно наносить на горячую подошву утюга слои воска и отпечатывать их на картоне. Получается завораживающе.

2. Зардози

Вид рукоделия, который словно специально придуман для ценительниц золотых украшений и драгоценных камней. Родился вид искусства в Индии в древности, но к нам пришел совсем недавно. Кстати, в самой Индии такая вышивка доверяется лишь мужчинам. Сегодня, зардози несколько видоизменилась, так как в продаже появилось много искусственных материалов, способных заменить дорогостоящие натуральные камни. Именно поэтому у зардози открылось «второе дыхание».

3. Киригами

Про оригами знают все еще с детства, когда мы делали кораблики и птичек. А вот киригамипришло к нам относительно недавно. В отличие от оригами, в киригами допускается использование ножниц. Получается очень красиво.

4. Кинусайга

В Японии не принято выбрасывать старое кимоно. Ведь это может стать источником вдохновения для такого искусства, как кинусайга. Суть – создание лоскутных картин из остатков кимоно. Сначала художник делает эскиз, затем переносит его на деревянную доску, прорезая. После чего кусочками шелкового кимоно заполняются все прорези.

5. Юбинуки

Кто-то расценивает юбинуки как вид изготовления бижутерии, а для кого-то эти изделия имеют вполне утилитарное значение – защиту пальцев во время шитья или вышивки. С помощью этой техники создаются яркие изделия, которые порадуют любую модницу.

6. Бискорню

Бискорню произошло от французского «неровный, кривой». Таким странным именем окрестили красивую технику вышивки крестом квадратных подушечек.

7. Рисунок ватой

Кто-то рисует акварелью, кто-то темперой, а кто-то…ватой. Этот вид рисунка необычен и очень привлекателен хотя бы своей доступностью. Рисунок ватой выглядит очень даже интересно!

8. Эбру

Мастеров турецкой роспись эбру в нашей стране немного. Хотя бы потому, что для оригинального творчества нужен сок растения гевена, который растет только в Турции. Но те, кому посчастливилось попробовать сделать такую картину, уже не могут оторваться. Ведь рисование на воде, а именно этим видом искусства и является эбру, имеет еще и успокаивающие свойства.

9. Ошибана

Древнейшее искусство создания картин из засушенных цветов. Причем, доступно оно даже тем, кто не имеет к живописи никакого отношения.

10. Темари

И снова японская техника, которая постепенно завоевывает сердца европейских рукодельниц. Называется она темари, а по сути это вышивка на шарах. Для того чтобы начать заниматься темари не нужны специальные приспособления – достаточно куска ткани и ниток, которыми впоследствии будет вышит шарик.

11. Пергамано

Средневековый вид рукоделия — тиснение на пергаментной бумаге. Изначально рисуется эскиз, который потом карандашом переносится на бумагу и прорезается инструментом для тиснения.

12. Фурошики

Тех, кто любит работать с тканью, привлечет новая техника рукоделия фурошики, которую еще называют «оригами из ткани». Сейчас этот вид искусства часто используют для подарочной упаковки.

13. Хардангер

Скандинавы поделились с нами, славянами, своей техникой вышивки, которая называется хардангер – счетная гладь.

14. Суми-э

Это рисунок тушью. Не стоит думать, что это исключительно монохромное искусство, в суми-э много оттенков серого. Очень популярен этот вид рисунка для украшения интерьера.

15. Амигуруми

И завершает страничку непривычных видов рукоделия – амигуруми. Опять же, пришла техника из Японии. Заключается она в простом вязании крючком забавных зверушек.

16. Алмазная вышивка

Алмазная мозаика — новый вид творчества. Наборы алмазной мозаики еще называют алмазной вышивкой, но к вышивке она имеет довольно далекое отношение. Наборы для алмазной мозаики включают в себя холст с клейкой основой на которую приклеивают квадратные акриловые стразы, которые также входят в комплект. Прикрепляя к холсту акриловые стразы ряд за рядом появляется оригинальный рисунок, переливающийся и блестящий, благодаря граням акриловых страз.
При сборе картины из алмазной мозаики необходима лишь небольшая усидчивость, по этому с ней могут справиться даже дети.

17. Фоамиран (ревелюр)

Фоамиран (сокр. фом, фоам от англ. foam [fəum] — пена) — уникальный по своим свойствам материал, в просторечии также называют: пористая резина, вспененная резина, искусственная замша. Предназначен для изготовления искусственных цветов, игрушек, небольших изделий. Слово фоамиран происходит от названия иранской компании Foam Iran Company, которая является мировым лидером по производству этого материала. Химическое название материала —этиленвинилацетат (сокр. ЭВА). Эластичность и прочность материала обусловлены тем, что в его состав входят этилен и винилацетат.

Чтобы придать лепестку схожесть с натуральным, мастера чуть растягивают фом (до 10%), при необходимости создавая волнистость края. Очень приятный в работе, этот материал просто идеально подходит и для детского творчества. Для производства пенной массы, из которой потом и получаются губчатые листы фоамирана, применяется специальное автоматическое оборудование. Благодаря особой технологии производства, цвет материала остается насыщенным даже с течением времени. Фом намного прочнее обычной бумаги и, вместе с тем, приятный и мягкий на ощупь, отлично держит форму и совершенно не боится воды. Даже если изделия из фома запачкались, их можно постирать, не боясь, что они будут испорчены.

18. Канзаши

Все большую популярность среди неугомонных мастериц приобретает создание цумами канзаши своими руками. Эта оригинальная техника рукоделия пришла к нам из Страны Восходящего Солнца. В основе цумами канзаши лежит оригами – традиционное японское искусство складывания поделок из бумаги. Вот только в данном случае складывают не бумагу, а квадратики из натурального шелка, которые превращаются в удивительные цветы и цветочные композиции.

19. Айрис-фолдинг

Техника айрис-фолдинг появилась в Голландии. «Радужное складывание» только кажется сложным, на самом деле, эта техника требует внимания и аккуратности, но при этом позволяет без труда делать эффектные открытки или украшать странички памятного альбома (скрапбукинг) интересными декоративными элементами.

20. Ассамбляж

Ассамбляж (фр. assemblage) — техника визуального искусства, родственная коллажу, но использующая объёмные детали или целые предметы, аппликативно скомпонованные на плоскости как картина. Допускает живописные дополнения красками, а также металлом, деревом, тканью и другими структурами. Иногда применяется и к другим произведениям, от фотомонтажа до пространственных композиций, поскольку терминология новейшего визуального искусства не вполне устоялась.

Из истории вещей

Если составлять список наиболее известных изобретений за последние несколько веков, то среди авторов этих изобретений будет очень мало женщин. Причем дело не в том, что женщины не умеют изобретать или у них нет творческой жилки, просто они сталкиваются с многочисленными препятствиями при получении «кредита» для своих идей.

* Возьмем, к примеру, случай Сибиллы Мастерс (Sybilla Masters), женщины, которая жила в американских колониях. Понаблюдав за работой индейских женщин, она придумала новый способ превращать кукурузу в кукурузную муку. Сибилла поехала в Англию для того, чтобы получить патент на свою идею, однако, по действующим тогда законам женщинам запрещалось иметь свою собственность, в том числе и интеллектуальную. Такая собственность, как правило, принадлежала либо отцу женщины, либо ее мужу. В 1715 году патент на ее изобретение все же был выдан, но в документе было указано имя ее мужа.

* Мэри Кис (Mary Kies) была первой американской женщиной, которая зарегистрировала патент на свое имя. В 1809 году она разработала способ плетения соломенных шляпок, что было экономическим благом для Новой Англии. Получив документ на свое имя, Мэри тем самым открыла путь другим женщинам-изобретателям к возможности патентовать свои идеи. И женщины не замедлили этим воспользоваться.

* Нет никаких сомнений в том, что многие кулинарные шедевры родились в результате случайности, но стоит среди них выделить один из самых живучих и вкусных – шоколадное печенье.

Рут Уэйкфилд (Ruth Wakefield) работала врачом-диетологом и пищевым лектором перед тем, как она вместе со своим мужем приобрели старый дом-пост у заставы в пригороде Бостона. Традиционно, такие дома были местом, где усталые путники выплачивали дорожные сборы, перекусывали и кормили лошадей. Рут и ее муж превратили это место в гостиницу с рестораном. Однажды в 1930 году Рут пекла для жителей гостиницы печенье, в которое по рецепту необходимо было добавить растопленный шоколад, однако, женщина очень торопилась, поэтому она взяла обычный шоколад Nestle, поломала его на мелкие кусочки и добавила в тесто, полагая, что во время выпечки шоколад расплавится сам. Вместо этого, шоколад приобрел особую форму, и таким образом произошло рождение шоколадного печенья.

* Маргарет Найт (Margaret Knight) не изобрела бумажный пакет, но те первые бумажные мешки не были настолько полезными для переноски вещей. Они были больше похожи на конверты, поэтому не было никакой возможности их использования под продукты, то есть то, какими мы их знаем сейчас, они стали не сразу. За это нам стоит поблагодарить Найт. Она поняла, что у таких пакетов должна быть большая площадь дна, тогда вес распределялся бы равномерно, и такой пакет вмещал бы больше вещей.

В 1870 году она создала деревянные аппараты, которые вырезали и склеивали квадратные основания бумажных пакетов. Пока Найт работала над созданием железного прототипа аппарата, чтобы затем запатентовать свое изобретение, она обнаружила, что ее идею украл некий человек по имени Чарльз Аннан (Charles Annan), который видел ее деревянное изобретение несколькими месяцами ранее. Она подала иск против Аннана, который утверждал, что невозможно, чтобы женщина смогла изобрести такую сложную в работе машину. Найт подняла все свои наброски, чертежи и заметки, в итоге ей удалось доказать обратное и получить патент на устройство в 1871 году.

Однако, это был первый патент, который достался ей с таким трудом, но далеко не первым патентом в ее жизни. В возрасте 12 лет, она разработала автоматически останавливающее промышленные машины устройство, если что-то шло не так, что позволяло предотвратить большое количество травм. Найт получила более 20 патентов.

* Можно предположить, что посудомоечную машину изобрел человек, который годы потратил стоя над раковиной и вымывая горы посуды, оплакивая впустую растраченное время. На самом деле, Джозефина Кокрейн (Josephine Cochrane), которая получила патент на первую рабочую посудомоечную машину, не тратила так много времени на мытье тарелок. Реальным стимулом для ее изобретения стал тот факт, что однажды после прекрасного обеда ее работники во время уборки на кухне разбили удивительный китайский фарфоровый сервиз, который был ей очень дорог.

Кокрейн была светской особой, которая любила развлекаться, однако, после смерти мужа в 1883 году, она осталась с огромным количеством долгов. Вместо того чтобы продать свои многочисленные реликвии, она сосредоточилась на создании машины, которая могла бы их хорошо мыть, не вредя им. Ее машина, в основе работы которой была направленная на посуду под сильным давлением струя воды, позволила ей получить патент на устройство в 1886 году. Женщина утверждала, что изобрести машину было намного легче, чем продвинуть ее в массы. Сначала ее изобретение потерпело неудачу среди индивидуальных потребителей, поскольку у многих семей не было систем нагревания воды, которые необходимы для работы машины, а те, у которых они были, не хотели платить за то, что женщины делали бесплатно.

Не испугавшись и этого провала, она стала искать встреч с директорами крупных гостиниц и ресторанов, рассказывая им о том, что посудомоечная машина может делать ту работу, за которую они платили десяткам работников. Со временем, однако, все больше семей стали приобретать себе ее устройство в частное пользование.

искушений рукоделия и размышления розничного покупателя — NeedlenThread.com

Хотите немного искушения рукоделия? Ну, я почти не поделился этим, но потом передумал! Видите ли, есть небольшая часть меня, которая шепчет: «Не делайте этого со своими читателями … »И другая маленькая сторона меня, которая практически кричит:« Ты шутишь ?! Они не захотят это пропустить! » А еще есть другая маленькая сторона меня (о, это правда — у меня так много сторон!), Которая спокойно говорит: «Нет ничего плохого в том, чтобы смотреть.Просто будь осторожен… »

Каждый год, два раза в год, проводится онлайн-мероприятие по оптовому рукоделию — собственно, торговая выставка — под названием «Выставка рукоделия». Концепция, лежащая в основе этого, довольно проста — владельцы магазинов могут просматривать инвентарь различных оптовых торговцев и заказывать товары для своих магазинов, не отправляясь на торговую выставку. Постоянные розничные покупатели (вы и я) можем просматривать и видеть то, что есть в наличии, и просить наши местные магазины рукоделия заказать ту или иную вещь, которую мы могли бы увидеть.Это хорошая концепция, но для среднего розничного покупателя, если вы не в довольно тесном сговоре с местным магазином рукоделия, это не значит, что все сильно отличаются от , за исключением того, что мы действительно увидим выход некоторых новых вещей. в продаже.

В основном я слежу за мероприятием, чтобы увидеть, что происходит в мире ниток для рукоделия (несколько ниточных компаний обычно демонстрируют свои изделия во время выставки), и посмотреть, есть ли что-нибудь новое и интересное в аксессуарах для рукоделия.

Ну и что? В городе проходит новая выставка, созданная теми же людьми, только она называется Needle Show Retail… и это — наша возможность испытать подход к принадлежностям для рукоделия, основанный на «торговой выставке».

Вот как это работает: с 5 по 8 ноября вы регистрируетесь как покупатель, а затем просматриваете киоски. Некоторые стенды предназначены только для рекламы, а другие — для приема заказов. Вы можете увидеть, что нового появляется на рынке или какие специальные товары доступны, а затем вы можете делать покупки в различных магазинах.По сути, вы получаете удобство совершения покупок или просмотра множества магазинов в одном месте. Однако они будут показывать лишь небольшое количество товаров — я предполагаю, что они будут показывать то, что нового или особенно популярного в их магазинах.

Несмотря на то, что такой подход мегаудобен (если в магазинах есть какие-либо товары для рукоделия, которые вас интересуют), я бы мягко посоветовал вам взглянуть на то, что доступно на розничном рынке, а затем посмотреть, будет ли ваш собственный МЕСТНЫЙ магазин рукоделия Можете заказать то, что хотите.Если они не могут или не хотят, закажите онлайн. Поддержка вашего местного магазина рукоделия в первую очередь поможет гарантировать, что ваш местный магазин рукоделия продолжает работать!

Теперь, говоря об интересе к местным мастерским рукоделия и так далее, я немного подумал о недавнем всплеске интереса к интересному проекту под названием «Проект 3/50». Вы слышали об этом? Это движение, побуждающее людей делать покупки на местном уровне в частных компаниях, у которых есть обычные магазины. (Как ни странно, у проекта 3/50 есть интернет-магазин рекламных товаров, а нет… кхм… кирпичный и минометный магазин…)

Я хотел бы знать, что вы все думаете об этом проекте.Я полностью согласен с концепцией — я живу в маленьком городке и знаю ценность небольших частных предприятий.

Но как серьезный рукодельница, который регулярно покупает принадлежности для рукоделия в розничной торговле (и в основном в Интернете, потому что мой LNS не отвечает моим интересам), я обнаружил, что есть еще одна сторона проблемы, которая требует внимания и заставляет меня задуматься:

Когда я покупаю принадлежности для рукоделия, которые мне часто нужны в моих проектах, или когда я покупаю наборы, которые подходят мне по вкусу, единственное место, где я могу их найти, — это онлайн-магазины, большинство из которых не имеют каменные магазины.Некоторые из этих предприятий находятся в Штатах (Японский центр вышивки, Hedgehog Handworks, Yodamo, The French Needle, Thistle Threads и т. Д.), А некоторые нет (например, Berlin Embroidery, Benton & Johnson, Alison Cole).

На мой взгляд, для рукоделия в США, интересующегося разнообразными техниками рукоделия, если бы мы ограничились исключительно магазинами из кирпича и раствора, это, несомненно, означало бы смерть большинства техник рукоделия в Америке. , за исключением вышивки крестиком и острием.Мне очень хотелось бы найти в Штатах магазин, продающий металлические нити для золотых изделий; поставляет floche и coton a broder для вышивки поверхности, белил и ришелье; в котором есть широкий выбор тонкого льна; который продает красивые наборы для вышивания поверхности от множества талантливых дизайнеров…

Существует ли такой магазин где-либо, кроме как через комбинацию розничных продавцов, доступных в Интернете? Боюсь, что нет. И если мы в равной степени отвернемся от этих специализированных розничных продавцов, которые продают только через Интернет, мы лишимся возможности вышивать с помощью специальных принадлежностей, которые нам нужны.Многие из этих небольших интернет-магазинов для рукоделия — это домашние предприятия, основанные рукодельницей с настоящей страстью к рукоделию и настоящей стойкостью, позволяющей вести бизнес на довольно узком рынке. Я не могу завидовать им из-за отсутствия кирпича и раствора.

Так вот о чем я размышлял. В то же время я действительно опасаюсь за выживание небольших местных мастерских по рукоделию в нынешней экономике, поэтому я делаю свою часть, когда могу, и делаю покупки на месте.

Есть мысли по этому поводу? И, привет, если вы нашли Ultimate рукоделие — не стесняйтесь порекомендовать его в разделе комментариев ниже!

Школьной формы из разных стран мира

Есть много традиций, касающихся школ и школьной формы, которые известны как минимум со времен Древней Греции. Посмотрим, что и как носят школьники в разных странах.

Япония

Япония ввела школьную форму в конце 19 века. Сегодня школьная форма практически универсальна для японских государственных и частных школ.

Японские школьницы, 1920, 1921

Короткие юбки появились в 1990-х годах, девочки заправляли их по дороге из дома в школу и возвращали первоначальную длину при достижении образовательной учреждение.

Шри-Ланка

Все государственные и большинство частных школ Шри-Ланки обязывают учащихся носить белую школьную форму.

Ниже: пример мусульманской школьной формы из Шри-Ланки

Волшебный фиолетовый цвет, девочки выглядят счастливыми

Бутан A

Бутана — это традиционная национальная одежда.У каждой школы свой цвет.

Куба

Существует три основных типа униформы. Бордово-белый для младших классов:

Бело-желтый для средних классов:

Голубой верх и темно-синий низ для старшеклассников:

Северная Корея

Студенты в Северная Корея похожа на советских пионеров. Главный аксессуар — красный галстук, символ коммунистического движения.

Вьетнам

Форма во Вьетнаме различается в зависимости от района, в котором расположена школа. Но, как правило, это светлый верх, темный низ и красный галстук. Старшеклассницы носят удобные белые длинные шелковые платья поверх белых брюк.

Девочки в шелковой униформе выглядят очень элегантно

Традиционная одежда не только красива, но и удобна

Англия

В Британии каждая школа имеет свою форму .Примеры:

The King’s School в Маклсфилде

The Ryleys Preparatory School

Cheadle Hulme School

Cheadle Hulme College

Harrow School

Christs Hospital School

И еще несколько фотографий из разных уголков мира.

Форма одной мексиканской школы

Австралия

Республика Гана

Нигерия

Индия Спасибо за чтение , комментируя и лайкая. Надеюсь, пост был интересным и информативным!

.
10 необычных увлечений | HubPages
КРОШЕЧНЫЙ / МИКРОСКОПИЧЕСКИЙ СКАЛЬПТИРОВАНИЕ
Если вы действительно ищете увлекательное хобби, вы можете попробовать микро-скульптинг. Уильям Уиган, художник из Великобритании, может создавать скульптуры настолько маленькие, что они легко помещаются в игольное ушко или на головку булавки. С помощью микроскопа он превратил то, что изначально было хобби, в многомиллионную карьеру.
Уиган сам сказал, что он может уменьшить размер до 5 микрон, что было бы кончиком человеческого волоса.На данный момент, хотя он в первую очередь создает фигуры, каждую из которых он вырезает с помощью специального инструмента, просматривая микроскоп. В качестве кисти он использует небольшой волосок от мертвой мухи. Он сказал, что должен делать мазки между ударами сердца, а во время ударов его руки не могут равномерно наносить краску.
Уиган, как говорят, продал свою коллекцию жизней, сделанную до 2008 года, за 20 миллионов долларов частному коллекционеру.
Еще одно почетное упоминание в этой категории принадлежит Далтону Гетти, который без помощи увеличительного стекла лепит небольшие произведения искусства на головке карандаша.Ghetti занимается этим уже более двух десятилетий. Его скульптура включает в себя крошечную пилу, почтовый ящик, звенья цепи, гвоздь, стул, элвис, сапог, связанные сердца и т. Д.
Щелкните изображение ниже, чтобы увеличить его.
JAVELIN CATCHING
Это хобби, конечно, не для слабонервных. Один человек бросает копье в поле, а другой храбрая душа пытается его поймать. В некоторых случаях это срабатывает, и кэтчери обращаются как с героем. В других случаях, подобных тому, что изображено на картинке, этого не происходит, и вы отправляетесь в аварийную службу, чтобы снять копье с вашей ноги!
ВЫРАЩИВАНИЕ ШЕЛКОВОДСТВА
Шелководство или шелководство — это практика выращивания шелковых фабрик для создания шелка-сырца.Bombyx Mori — основной вид, используемый для изготовления шелка. Разведение шелка может быть очень полезным занятием, безусловно, стоит заняться его хобби или даже карьерой.
POOKTRE TREE SHAPER
Pooktre Tree Shaping — это процесс, в ходе которого деревья постепенно принимают определенную форму и превращаются в такие объекты, как стул или другие сложные узоры. На реализацию этого вида хобби иногда могут уйти годы, поскольку оно выполняется по мере роста дерева, но после завершения оно может стать чем-то впечатляющим.
Некоторые из этих деревьев формировались десятилетиями и стали главной достопримечательностью определенных мест.Я включил пару фотографий, чтобы дать вам представление о том, что возможно, но на этом нет предела.
TAPE ART
Будь то изолента или малярная лента, из ленты можно создавать очень сложные произведения искусства. Некоторые люди рисуют машины изолентой, другие создают сложные скульптурные конструкции и модели зданий. Так что, если у вас много свободного времени и много бесплатных лент, это может быть вашим хобби.
ТАФОФИЛИЯ
Тафофилия — притяжение кладбищ.Этим любителям нравится снимать и фотографировать кладбища и надгробные камни. Им также нравится натирать старые камни и таким образом проверять текстуру. Конечно, это немного необычно, но до тех пор, пока вы не вмешиваетесь во что-нибудь, где есть вред?
РЕЗЬБА ИЗ ЯИЧНОЙ ОБОЛОЧКИ
Для большинства людей самое близкое к этому виду искусства рисование яичной скорлупы на Пасху, однако есть группы людей, которые вырезают из этих скорлупок невероятно замысловатые узоры. Эти произведения искусства очень сложно создать, и обычный человек не может это сделать, но если у вас есть время и терпение, попробуйте.
Многие замечательные художники взялись за это ремесло с прекрасными результатами.
КРИПТОЗООЛОГИЯ
Криптозоология подразумевает, что вы тратите время на отслеживание информации или попытки выследить животных, существование которых не доказано. В первую очередь люди из этой группы любителей выбирают такие предметы, как снежный человек или чудовище Лохнеса, в качестве своего основного внимания, но многие другие существа преследуются.
КОЛЛЕКЦИЯ ВОЛОС
Думаю, многие помнят историю о молодой невесте, которая подарила своему мужу прядь волос перед тем, как он ушел на войну.Это напомнило ему о ней, но есть группа любителей, которые собирают волосы разных людей. В некоторых случаях члены семьи на протяжении всего времени создают своего рода генеалогическое древо или временную шкалу волос.
ОБРЕЗКА И УМИРАНИЕ СОБАК ДО ДИКИХ ЖИВОТНЫХ
Некоторым это может показаться глупым, но есть небольшая часть населения, которым это нравится, и, возможно, вы тоже. Хотя в некоторых случаях люди в вашем районе могут запаниковать, увидев собаку, окрашенную, чтобы напоминать тигра или другое существо.
.
10 самых необычных домов в мире
Покупка дома — довольно серьезное дело. Для большинства людей покупка дома — довольно крупная инвестиция. Это не похоже на покупку костюма или пары туфель: их нельзя просто выбросить; это обязательство. По этой причине многие люди тратят много времени и денег на поиск идеального дома для своих нужд.
Однако, как мы все знаем, у всех разные потребности и желания, и то, что они собой представляют, настолько сильно различается от человека к человеку, что иногда для поиска идеального дома нужно выйти за рамки привычного.Некоторые люди покупают дома только для того, чтобы снести их и начать заново, другие склоняются к определенному дизайну, будь то современный или традиционный, а некоторые другие склоняются к просто необычному.
Дома — это отражение вашей личности, поэтому неудивительно, что некоторые люди (личность которых слишком велика для простого старого дома) выводят свои дома на новый уровень уникальности. В современном мире, если вы можете мечтать об этом, вы можете это построить.Итак, давайте взглянем на некоторые из самых причудливых домов со всего мира.
10. Space Ship House, Чаттануга, Теннесси: $ 119 000
Этот дом практически известен, так как он был показан в нескольких газетах, журналах и телешоу, включая HGTV. Дом подвешен на шести цементных столбах, между которыми вы можете припарковать свою машину (или судно на воздушной подушке?). Парадные ступени напоминают лестницу, спущенную с корабля, а дом окружен множеством небольших квадратных окон, которые придают ему еще больше космического ощущения.В доме 2 000 квадратных футов жилой площади, три спальни и две ванные комнаты. Он также расположен в очень живописном месте, прямо на берегу реки Теннесси. идеальная сцена для любого энтузиаста научной фантастики!
9. The Shoe House: 127 000 долларов
Была старушка, которая жила в туфле… ну, вы знаете, как идет эта история. Однако на самом деле здесь есть обувной дом. Настоящий обувной дом, построенный в 1948 году экстравагантным миллионером полковником Мэлоном М. Хейнсом, изначально был гигантской структурной рекламой его бизнеса.Щедрый полковник Мэлон К. Хейнс, известный как «мастер обуви Йорка», приглашал пожилых людей остаться в доме и жить как «короли и королевы» за его счет.
Дом 45 футов в длину, 17 футов в ширину и 25 футов в высоту, с двумя ванными комнатами, тремя спальнями, гостиной и кухней, расположенными на пяти различных уровнях. Недавно он был отремонтирован и теперь работает как музей памяти экстравагантного полковника Махлона М. Хейнса.
8. Дом Наутилуса, Мехико: 218 000 долларов
Этот дом в стиле ракушек, расположенный недалеко от Мехико, был спроектирован мексиканским архитектором Хавьером Сенозианом из Arquitectura Organica.Сеносиайн, вдохновленный работами Ллойда Райта и Гауди, построил это здание в рамках концепции, которую он называет «Био-архитектура». Это идея о том, что архитектура, основанная на органических, природных формах, возвращает нас к нашей местной истории, традициям и культурным корням, поскольку мы работаем, чтобы жить в гармонии с природой, а не против нее. Дом построен для молодой семьи с двумя детьми, которая устала жить в обычном доме. В этом оригинальном доме есть поразительный вход, вырезанный в стене из красочного цветного стекла.Все его элементы плавно сочетаются друг с другом, отражая естественные контуры раковины.
7. Грибной дом, Цинциннати, Огайо: 349 000 долларов
Грибной дом, также известный как Дом на дереве, расположен в районе Гайд-парка в Цинциннати, штат Огайо. Он был спроектирован архитектором Терри Брауном, профессором архитектуры и дизайна интерьеров Университета Цинциннати.
Дом был построен в сотрудничестве с студентами университета и представляет собой богато украшенный дом, построенный между 1992 и 2006 годами и служивший второстепенной резиденцией архитектора.В 2006 году было объявлено, что дом выставлен на продажу, и, к сожалению, в 2008 году архитектор Терри Браун скончался. Для этого проекта архитектор начал использовать самые разные материалы; дерево, цветное стекло, ракушки, керамика и различные металлы, придавая им удивительные неправильные формы, напоминающие формы в природе.
Структура этого необычного дома дает множество необычных чувственных ощущений в цветах, формах, звуках, объеме, ограждениях и текстурах. Терри Браун сделал вид, что просто воплотить движение музыки и природы в искусственной среде, и в знак признательности его работы были выставлены в Национальном строительном музее, Центре современного искусства.Он также был показан в книгах и периодических изданиях по всему миру, включая REWARD.
6. Dog Bark Inn, Коттонвуд, Айдахо: 1 миллион долларов
Любите собак? Ну почему бы не жить в одном! Или не. Может быть, вы могли бы просто посетить Dog Bark Inn и остаться на ночь или две, чтобы повеселиться! Dog Bark Inn — это дом в форме бигля, созданный мастерами по производству бензопилы Деннисом Салливаном и Фрэнсис Конклин в 2003 году. Пара, которая зарабатывала на жизнь тем, что вырезала из дерева собак в народном стиле и продавала их, вложила свои кровно заработанные деньги в Это свойство, где любой желающий может забронировать номер в люксе с двумя спальнями.
5. Дом в форме туалета: 1,1 миллиона долларов
Не знаю, зачем тебе вообще жить в туалете, но Сим Джэ-Дак, видимо, подумал, что это хорошая идея. Покойный мэр Сувона, Южная Корея, Сим, который, по всей видимости, родился в туалете, построил этот двухэтажный дом в форме туалета, чтобы отпраздновать первое собрание Всемирной туалетной ассоциации 2007 года. Ассоциация работает, чтобы помочь обеспечить чистую, эффективную и работающую систему канализации для более чем 2 миллиардов человек, живущих без туалетов.Площадь дома 4520 кв. Футов, с большим балконом на крыше, на который можно подняться по лестнице, ведущей из «унитаза-слива», и ванной со стеклянными стенами, где окна можно сделать непрозрачными для уединения жителей.
4. VW Beetle House: 1,4 миллиона долларов
The Beetle House расположен в Джиджи недалеко от Зальцбурга, Австрия. Дом был спроектирован мастером-строителем Маркусом Фоглрайтером, и если вы еще не собрались, он вдохновлен автомобилем Volkswagen Beetle.Хозяева купили обычный дом в стиле 70-х и полностью отремонтировали его. Дом был построен в 2003 году и представляет собой экологически чистый и энергоэффективный дом. Позже Фоглрайтер построил похожее здание в стиле ресторана и бара под названием «Автомобиль». Das Auto ».
3. Фоллингуотер, Пенсильвания: 155 000 долларов (1935 г.) — 2 695 716 долларов (2014 г.)
Красивый водопад Fallingwater в Пенсильвании, США, построен над водопадом. Дом был спроектирован в 1935 году Фрэнком Ллойдом Райтом для семьи Кауфман.Семья Кауфманнов, владевшая очень популярным (в то время) универмагом Кауфманн, отдыхала на берегу Медвежьего ручья в небольшой хижине. Затем они решили, что хотят модернизировать, и наняли Райта, американского архитектора и любителя природы, чтобы спроектировать это красивое здание. По иронии судьбы, они так близко к водопаду, что его трудно даже увидеть!
2. Стальной дом, Рэнсом-Каньон, Техас: 3 миллиона долларов
Стальной дом в каньоне Рэнсом, штат Техас, был спроектирован архитектором и скульптором Робертом Бруно.Необычно выглядящий дом, отдаленно напоминающий какое-то свиноподобное существо, Бруно построил за 23 года и сделан из 110 тонн стали. Незадолго до смерти Бруно Стальной Дом был показан в эпизоде Texas Country Reporter с Бобом Филлипсом. В 2013 году Steel House снова дебютировала в Vogue. Многие считают его произведением искусства, и Бруно часто называет себя «художником-скульптором».
1. Дворец пузырей: 9 миллионов долларов
Дворец мыльных пузырей расположен на юго-западном побережье Франции.Этот дом был спроектирован Антти Ловагом, который известен своим бунтом против традиционных архитектурных сооружений. Lovag переосмысливает архитектуру, отказываясь от необходимости в углах и прямых линиях, и вместо этого отдавая предпочтение кривым и контурам, чтобы создать единую атмосферу между домом и его естественной средой, среду, полную скал, которая редко видит углы и прямые линии.
Жилая площадь здания составляет 12 916 кв. Футов, в нем 28 комнат, каждая из которых имеет круглую форму с круглыми кроватями.Во многих комнатах ковровое покрытие от пола до потолка, а освещение меняется в зависимости от времени суток. Здание часто используют для фестивалей и других грандиозных мероприятий. Уникальное здание уже признано историческим памятником Министерством культуры Франции, хотя ему еще нет и 50 лет.
.

0 11.01.2021
Разное

Необычные виды рукоделия: 33+ вида рукоделия, современные, классические и необычные новые варианты народного творчества своими руками